Музыкальный телетайп

2021-11-12 18:39:26 Привет, фанаты хорошей музыки!
Хорошая пятница сегодня у многих из нас! Разве что за исключением Джейка Джилленхола…. И фанатов Оксимирона…

На связи, чтобы обсудить релиз Red (Taylor’s Version), Аня ! #мнение

Как большой фанат Тейлор, особенно ее ранних альбомов (хочу напомнить, что я ненавидела Свифт вплоть до января 2020, а мое знакомство с Тейлор началось в 2012 с песни We are never ever getting back together, которую я тоже ненавидела ), выхожу к вам со своим мнением (не экспертным, а фанатским).

Шаг от любви до ненависти я сделала с альбомом 1989 переслушав все песни, офигев от историй и значений, думая как я вообще все это упустила. А вот потом случился и Red. All too well с него стала моей любимейшей песней! Как и Treacherous, как и I Almost do

Поэтому я усиленно ждала новой версии! Из важного - не заметила сильную разницу с первой версией альбома, за исключением менее эмоциональной для меня All too well - все-таки версия Тейлор 22-х лет на надрыве, с только что пережитыми эмоциями от расставания с Джилленхолом, звучит сильнее. Оставлю в своём плейлисте ее. А вот новая I knew you were trouble мне наоборот больше пришлась по вкусу, чем классическая.

Из новинок отметила Ronan - я слушала ее лайф-версию и мы постили выше видео - прям долгожданный релиз для меня, Babe - звучит задорно и в стиле 22-летней Тейлор, что как мне кажется важно было передать, ведь дух альбома именно такой, юный, честный, про молодость и эмоции. Мне очень зашла песня про Джейка (again) - I bet you think of me - я обожаю Тейлор периода кантри и иронию по отношению к парням, как же не пошутить: «ты считал меня сумасшедшей» - Свифт эпохи начала 10-х так и сделала бы.

Важно сказать про дуэт с Эдом Шираном - Run ! Эд поделился у себя в Инстаграм, что это была первая композиция, которую они записали вместе, а уже после родилась Everything has changed. И если бы мы слушали Run в каком-нибудь 2012, уверена, никаких вопросов бы не возникало. К 2021 мы похожих песен наслушались, поэтому нет ощущения вау, но песня-то прекрасная.

Что же касается 10-минутной версии All too well, мне показалось что местами я слушаю альбом Folklore, особенно после первых 2-х куплетов и переходе, прям четкий Кардиган. Меня это сбивало с настроя и не дало ожидаемых эмоций.

Самым важным, на мой взгляд, было при голосе и новых звуках в некоторых аранжировках, сохранить дух Тейлор эпохи Red, то что мы слышим в основной версии, не с точки зрения музыки и слов даже, а с точки зрения атмосферы! Передать эпоху, время, и оставить релиз атмосферно в том 2012, при этом сделав его чуть современнее. И эта задача, пусть не во всех композициях, но удалась! Браво

Ну и я бы все же отправила Джейку печенье к Рождеству

Как вам релиз?? Делитесь в комментах! С чем согласны со мной? С чем нет? Открыть/Комментировать

2021-11-12 16:53:10 ​​Taylor Swift — «Red» (Taylor’s Version
#taylorswift

Вышел перезаписанный «Red». Цитируя саму Тейлор, я «happy, free, confused, and lonely at the same time».

Кратко:
Звучит хорошо. Вычистили все шероховатости суровых 10-х: ни басов перегруженных, ни ревербераций лишних. От этого очень выиграли альбомные треки: гладенький звук, чётко прописанный ритмический рисунок — «Sad Beautiful Tragic», например, просто расцвела. Но хитовые синглы, будь то «WANEGBT», «22» или «I Know You Were Trouble», потеряли в объёме. Им очень шли эти вычурные старомодные студийный эффекты. Но и без них — хорошо. С эмоциями на альбоме, как по мне, тоже нет проблем. Многим не хватило драйва и надрыва оригинала, но, думаю, это дело привычки. Новые песни — отличные, причём на любой вкус: от кантри до электро-попсы. В общем, альбом огонь, прямо-таки burning red. Если не слушали оригинал, то спокойно можете начать с новой версии: она приятнее и чище в плане звука. Только «Girl At Home» включайте в оригинале. Новая версия — поезд по ушам. Я, как редкий фанат этой песни, чувствую себя оскорблённым!

Топ новых песен:
1. «Very First Night» — серотониновая бомба.
2. «Nothing New» — песня, провоцирующая экзистенциальный кризис. Отдельная радость, что здесь много Фиби. Это первый полноценный женский дуэт у Тейлор! И такой волшебный.
3. «Run» — прекрасная воздушная мелодия, пропитанная светлой грустью.
4. «Babe» — очень драйвово, но бэки смущают.
5. «Forever Winter» — всё очень нежно, но пока не распробовал.
6. «Message In A Bottle» — бодренько и электронно. Не совсем мой формат.
7. «Better Man» — в исполнении «Little Big Town» суперская. Под вокал Тейлор не подходит.
8. «I Bet You Think About Me» — супер-ультра-кантри. Перебор немножко.

«All Too Well (10 Minute Version):
Это что-то совершенно особенное. Такое стильное и тонкое продюсирование, такие красивые мелодические переходы, такая мощная подача. Тейлор сегодня буквально сказала: «Доброе утро всем, кроме Джейка Джилленхола», — и размазала его по стеклу нового Мазерати. Лирически это совершенно. Интересно только, действительно ли новые куплеты времён «Red»: очень современная в них повестка. Музыкально тоже очень здорово, напряжение держится. Слушаю эту версию и чувствую, будто глажу единорога: что-то мифическое и прекрасное. Открыть/Комментировать

2021-11-07 20:30:09 ​​ищите среди новых релизов альбомы своих любимчиков: на этой неделе ими поделились radiohead, the horrors, abba, эмма рут рандл, limp bizkit, jónsi, parcels, tasha, коннан мокасин, dlina volny и halfnoise. в этом посте - коротко о других, не менее замечательных релизах пятницы, 5 ноября.

penelope isles - which way to happy
пару лет назад хозяин лейбла bella union и участник cocteau twins саймон реймонд откопал настоящий клад в виде брайтонской группы penelope isles - квартет, основанный братом и сестрой джеком и лили уолтерами, которые воссоздали красочную палитру альтернативного инди нулевых на дебютном «until tide creeps in» (чего только стоит их песня «gnarbone»). на новом релизе коллектив придерживается своего плотного атмосферного звука и дает нам возможность представить творческий союз между broadcast, deerhunter и mgmt - в нем нашлось место как нестандартному поп-нойзу, так и томному шугейзу, и слоукору с элементами классики. все, что в песнях penelope isles кажется нам таким знакомым, на самом деле можно исследовать бесконечное множество раз - при каждом следующем прослушивании.

munya - voyage to mars
канадская исполнительница munya предельно отдалилась от всех земных проблем: свой дебютный альбом она назвала «путешествие на марс», а большинство его песен (на французском и английском) посвятила космосу, вневременным полетам и вообще всевозможным путешествиям - в реальности и в голове. они выросли не только из ее детской спальни, где из окна можно было увидать россыпь звезд, но и из увлечения поп-культурой - «звездными войнами», «космической одиссеей», мультфильмом «дикая планета» и нетфликсовским сериалом «экспансия». подобно коллегам по лейблу luminelle (anemone, magdalena bay, хелена деланд) музыка munya пестрит диско-шиком, фанковыми синтезаторами и дрожащими гитарами, которые удачно оттеняют ее по-детски звонкий голос.

snail mail - valentine
несмотря на свой юный возраст, линдси джордан бросается в нас не по годам мудрыми строчками на своем втором альбоме «valentine». эта запись от начала и до конца пропитана тяжелым чувством меланхолии, порожденной разбитым сердцем с одной стороны и долгим пребыванием в реабилитационном центре с другой. своим хриплым голосом она пропевает: «даже с работой, подталкивающей меня вперед, большинство дней я просто хочу лежать». и хотя местами ее вокал не дотягивает до нужных нот, эмоциональный вес текстов все возместит - соединяя лучшее из мира инди-рока и фолка, snail mail дарит нам коллекцию песен от юных грустных для взрослых грустных.

hana vu - public storage
пусть странная обложка нового альбома ханы ву вас не смущает - быть может это самый недооцененный релиз этой недели. рожденная в калифорнии, каждые несколько лет хана переезжала с родителями на новое место жительства, оставляя часть нажитого имущества в публичной камере хранения. так же, как коробки с ее вещами хранят в себе частички жизненного багажа, песни из альбома «public storage» хранят мысли, чувства и эмоции, принадлежащие одному человеку. этот релиз довольно тяжело категоризировать: записанный вместе с джексоном филипсом ака day wave (сам он примечателен своей лоуфайной инди-поп музыкой), альбом берет за основу альтернативный поп и рок, где ведущую роль занимают гитары и печальный контральтовый голос самой ханы ву. на выходе получился очень личный альбом о турбулентности жизни.

nation of language - a way forward
каноничный звук аналоговых синтезаторов из 80-х всегда был тем, в чем бруклинская группа nation of language чувствовала себя максимально комфортно. именно поэтому ее второй альбом «a way forward» похож на брата-близнеца прошлогоднего предшественника - сухой ритм драм-машины подкрепляется космическим синти-попом, а единственным отголоском чего-либо живого на этом роботическом фоне становится вокал фронтмена и основателя группы яна девейни. эта безошибочная формула есть ни что иное, как дань почтения влиятельным коллективам того времени - kraftwerk, new order и neu!. если машина времени это собирательный образ, то nation of language ее уже изобрели. Открыть/Комментировать

2021-11-07 08:41:56 Новый #транслит #RS100

Один из лучших треков альбома «Where the Streets Have No Name» оказался чрезвычайно сложным для записи. В какой-то момент Ино настолько разочаровался в нем, что попытался уничтожить пленку, и тогда инженер сказал Эджу: «Я должен уберечь Брайана от стирания “Streets"».

https://telegra.ph/Gorbi-rok-ne-projdet-The-Joshua-Tree-U2-11-06 Открыть/Комментировать

2021-11-05 20:33:01 ​​Aimee Mann – «Queens of The Summer Hotel»
#aimeemann

С днём фолка! У великой Эйми Манн вышел новый альбом. Это тот редкий случай, когда история создания проекта реальна важна. Ещё три года назад Эйми вписалась в мюзикл на основе культовых мемуаров Сюзанны Кейсен «Прерванная жизнь» – по ним ещё фильм есть с Вайноной Райдер и Анджелиной Джоли. Манн должна была написать музыку к постановке, что она, собственно, и сделала. Потом случилась корона, жизнь во всём мире реально прервалась, и мюзикл отменили. Но материал-то у Эйми остался! На его основе она и создала «Queens of The Summer Hotel».

Альбом рассказывает истории о пациентках психбольницы, одной из которых в 60-е была Сюзанна Кейсен. Если вы читали её «Прерванную жизнь» (скучно, не советую) или смотрели фильм по этому тексту (душераздирающе, советую), то слушать альбом будет крайне интересно. Это какой-то новый уровень создания фанфиков: не написание, не озвучивание даже, а, блин, музыкальная переработка. Если с первоисточником вы не знакомы, ничего страшного. Просто не удивляйтесь, когда в одном треке Манн запоёт от лица противного психиатра, а в другой – от имени девочки, которая подожгла себе лицо.

На «Queens of The Summer Hotel» очень много струнных и духовых, а также вокальных удвоений – знак уважения к театральным истокам проекта. Но эти песни никак не назовёшь большими бродвейскими номерами. Это, скорее, сценки, полные джазовой чувствительности и фолковой прямоты. Очень яркая, вертлявая, броская музыка, которая за три минуты может вывернуть собственные мелодии наизнанку, удивить лирикой и ввести в транс изысканным ритмом, который так подходит под сопрано Эйми Манн.

Хайлайты: «Burn It Out», «Give Me Fifteen», «Robert Lowell and Sylvia Plath», «In Mexico».

• Spotify • Apple Music Открыть/Комментировать

2021-11-04 23:56:02 Kelly Rowland — Dirty Laundry (2013)

Арэнби часто считают жанром поверхностным. В самом деле — ритмы, инструменты, вокальные приёмы, да в большинстве случаев и тексты редко настраивают на серьёзный лад. Однако иногда в жанре встречаются песни, резко отличающиеся от остальных по настрою и литературности.

Dirty Laundry — это трек-исповедь второй по популярности, но всё равно очень успешной участницы Destiny’s Child — Келли Роуланд, и в нём она обнажает долгое время тщательно скрывавшиеся трудные эпизоды своей жизни. Это нетипичный в целом для жанра трек и за душу берущая история о том, как человек может выглядеть и вести себя по одному, а чувствовать себя, да и жить — совершенно по-другому.

Оказывается, несмотря на достаточно успешные сольные альбомы Келли долгое время чувствовала себя так, словно весь мир заворожён Бейонсе, а она осталась где-то на периферии. Оказывается, когда Destiny’s Child, группа, в которой она выступала с 10-и до 24-х лет, распалась, Келли чувствовала себя сильно растерянной и не была уверена в том, что делать дальше. Оказывается, она долгое время встречалась с бойфрендом, который ограничивал её свободу и настраивал против родных и друзей, в том числе Бейонсе. Это не то чтобы лучшая песня Келли, но меня лично очень подкупает искренность, с которой она поёт о том, о чём действительно не принято говорить — и я имею в виду не абьюз (хотя он и ужасен), а чувства, которые мы как бы считаем недостатками, но перед которыми человек беззащитен и, по сути, в них не виноват; чувства, в которых человек теряется, тонет, и не может попросить помощи, наполовину даже не понимая, что с ним происходит.

О проблемах петь легко: нет ничего проще, чем сочинить песню о том, что у тебя нет денег или о том, что тебя бросили, да даже о том, что тебя побили. А вот о своих недостатках, о таких тёмных, неочевидных закоулках нашего сознания петь совсем не принято, да и непонятно как — и тем сильнее трогает искренность Келли, отважившейся на такую песню. Она выходит победительницей.

Посмотрите, как Келли исполняет эту песню вживую и не может сдержать слёз, это сильно.
#story Открыть/Комментировать

2021-11-02 23:39:02 Лучшие альбомы недели (25-31 октября)

Стереополина — Суперлуние
https://music.yandex.ru/album/18382964
Тут всё понятно. Одна из главных современных русских артисток. Один из лучших альбомов осени.

Ed Sheeran — =
https://music.yandex.ru/album/19028663
Фиг знает, что со мной случилось, но мне понравился новый альбом Эда Ширана. Возможно, последствия ковида: теряется вкус и всё такое. Но пластинка и правда получилась НЕПЛОХОЙ. Раньше Эдуард не цеплял от слова «никак». А «Равно» можно даже послушать с удовольствием. Ничего крышесносного, но приятно. Даже если вам было всё равно, что творится в жизни тов. Ширяева, попробуйте заценить, вдруг тоже зайдёт.

Peg Parnevik — What They'll Say About Us
https://music.yandex.ru/album/18527824
Очередная порция сканди-кора от Пег Парневик, уважаемой леди, про которую я уже когда-то рассказывал, но вряд ли вы помните. Сделано всё в соответствии со шведским законодательством: хлёстко, мелодично, красиво.

JEON SOMI — XOXO
https://music.yandex.ru/album/19051835
Хохо! Вокалистка распавшейся несколько лет назад группы I.O.I, Чон Соми, наконец добралась до того, чтоб выпустить свой полноформатный (ну, 6 песен, ладно) сольник. Получилось классно! Среди авторов песен — Тедди, который пишет примерно все песни Blackpink. Чёрно-розового буйства, несмотря на обложку не ждите, хотя какие-то отдельные моменты вам и могут напомнить творчество квартета. Отдельно отмечу трек Anymore на английском: кейпопа тут, конечно, особо нет, но зато западного поп-мейнстрима в лучшем его виде хватает с головой.

Work Drugs — Pride and Competition
https://music.yandex.ru/album/17459649
Хрен знает, какой по счёту альбом группы, которая делает АБСОЛЮТНО ОДНО И ТО ЖЕ ОТ РЕЛИЗА К РЕЛИЗУ, НО НЕ НАДОЕДАЕТ. Когда слушаю этих ребят, понимаю, чем людям нравится Лана Дель Рей. Ну да, есть какой-то прикол в том, чтоб всегда слушать одну и ту же эскапическую музыку, которая уносит тебя в сказочные миры, где мороженое 48 копеек действительно стоит 48 копеек.

Pixey — Sunshine State
https://music.yandex.ru/album/18618835
Ещё одна мечтательно-солнечная пластинка от юной американки, уже второй (!) её мини-альбом за год. Саму себя она называет «Бритни Спирс от мира инди»: звание громкое и, возможно, несколько скоропалительное, но в целом недалеко от правды. Если бы Бритни не прославилась, ушла бы в инди и вдохновлялась 60-70-ми, то, возможно, примерно так бы и звучала.

Песни с этих пластинок, а также другие лучшие песни недели вы можете послушать в нашем кураторском плейлисте, который обновляется каждую неделю: https://music.yandex.ru/users/popgodnota/playlists/1068 Открыть/Комментировать

2021-11-02 20:39:02 но, что самое печальное, никто точно не знал, как долго продлится локдаун - ни первый, ни второй, ни все последующие за ними. никто не мог сказать наверняка, когда массам будет доступна многообещающая вакцина и когда все вернется к допандемийной норме. немногие отважатся бороться с миллионом амбициозных и преуспевающих артистов в обычное время, и уже тем более мало кто из дебютирующих музыкантов захочет оказаться в ловушке мирового кризиса здравоохранения, случающегося с нами разве что раз в столетие.

возможно все не так плохо, если ваша музыка получила хоть немного внимания годом или двумя ранее. например, группам fontaines d.c., holy motors, moaning и уэльской исполнительнице келли ли оуэнс чуточку повезло - все они запланировали выпуск своих вторых альбомов на лето прошлого года и с небольшими задержками выпустили их в срок. организовать гастроли этим артистам вне своей страны, однако, не удалось и по-прежнему не удается - слишком много стран до сих пор применяет жесткие ограничения, ситуация остается нестабильной (что имеет ключевое значение в сфере организации мероприятий), да и ментальное здоровье многих музыкантов страдает не меньше.

если убрать в сторону глобальные обобщения, может быть на самом деле все не так уж и плохо? по крайней мере сейчас на британском рынке все выглядит вполне себе нормально. даже несмотря на то, что премьер-министр борис джонсон регулярно поддается нападкам в твиттере за свою политику против тотальных локдаунов (количество заболевших растет, но смертей в целом очень мало), ежедневно в стране проходит не одна сотня концертов, в начале сентября состоялись крупные фестивали end of the road и wide awake, а ковидные паспорта и маски посетителям вовсе не требуются. подобный подход в организации культурных мероприятий применяют и скандинавские страны, среди которых особенно отличилась швеция - о ее политике в отношении ковида вы наверняка слышали уже не раз. оценить ситуацию в сша немного сложнее, потому как решения о проведении концертов штаты и городские муниципалитеты принимают независимо друг от друга.

например, в нью-йорке и калифорнии попасть на концерт можно только предъявив сертификат вакцинации или негативный тест, в иллинойсе и вашингтоне обязательны только маски, а правительство техаса и вовсе отказалось от всех вышеупомянутых мер - никто не имеет права требовать от вас подтверждения вакцинации или упрекнуть за стянутую с носа маску. группа джеймса мерфи lcd soundsystem организовала 20 концертов подряд в декабре этого года в бруклине (они все уже распроданы); фиби бриджерс начала свой тур по америке еще в сентябре и до сих пор дает концерты почти каждый день. если вам станет грустно, когда вы вспомните список отмененных мероприятий в вашей стране, подумайте об австралии - с марта 2020 года она полностью закрыта для въезда и выезда, хотя и поговаривают, что в ноябре все изменится. въезд в соседнюю новую зеландию частично разрешен, только квот на возвращение очень мало - условно говоря, если вы выедете из страны в декабре, возможно вам удастся вернуться туда в марте (но это не точно).

европа справляется с последствиями пандемии не лучше. концертный тур может оборваться в последний момент - как это было с группой squid, вынужденной в последнюю минуту отменить ряд выступлений в италии перед туром в сша (при въезде туда нужен негативный тест) - или будут давать концерты в непривычной для себя обстановке (в той же италии black country, new road должны были выступать в театрах с шахматной рассадкой зрителей, но концерты уже отменили). некоторые группы не могут позволить себе тур по нынешней полузакрытой европе - это попросту нецелесообразно по финансовым причинам, ведь вместо привычных 20 стран дать концерты они смогут лишь в условных десяти (вдобавок, вероятно, с половинной вместимостью залов).

музыканты нуждаются в нашей поддержке, и оказать ее очень легко: не возвращайте билеты на отмененные или перенесенные концерты, подписывайтесь на фанатские платформы, делайте предзаказы мерча и, конечно, слушайте легально доступную музыку. поддерживайте артистов и они ответят вам взаимностью. Открыть/Комментировать

2021-11-02 20:39:02 лонгрид: что происходит с концертами и винилами из-за пандемии
личные заметки о нынешней ситуации с изнанки музыкальной индустрии

спустя полтора года после начала пандемии границы большинства стран наконец-то открыты. в новостных медиа все реже мелькают громкие заголовки с необнадеживающей статистикой, а количество смертей несравнимо уменьшилось. и хотя в целом ситуация остается довольно напряженной, не заметить некоторые улучшения довольно трудно.

в музыкальной индустрии все намного сложнее, особенно что касается живой музыки, доходы от которой в среднем составляют 30% всего заработка артистов - остальных 70% приходится на преподавание, гастроли в качестве сессионных музыкантов, композиторскую деятельность и звукозапись. по известным всем причинам в прошлом году ситуация кардинально изменилась - спад в индустрии живой музыки составил 75%, а по данным американской ассоциации звукозаписывающих компаний в 2020 году главным источником дохода, который генерировал более 80% всей выручки в индустрии, стали стриминг-сервисы. только вот за последние полтора года общая сумма доходов в музыкальной сфере снизилась как минимум на четверть - и забыть об этом никак не получается.

неутешительна и ситуация в области производства винилов. да, за последние два года интерес к покупке виниловых пластинок действительно вырос и даже достиг своего исторического максимума, перегнав продажи компакт-дисков. парадокс, но именно это событие спровоцировало кризис по части производства винилов - из-за временной приостановки работы у заводов (вы удивитесь, но во всем мире существует лишь 8 приличных виниловых фабрик) скопились заказы на выпуск пластинок, которые были записаны во время всеобщего простоя. это в свою очередь заставляет подождать тех, кто готовил свои релизы к изданию этим летом и осенью - даты выхода новых альбомов постоянно переносятся.

например, группе bring me the horizon пришлось ждать физическую версию своего прошлогоднего мини-альбома 16 недель. лана дель рей, джеймс блейк, yungblud и кедр ливанский тоже были вынуждены перенести официальные даты своих релизов на несколько месяцев вперед, чтобы пластинки успели поступить в продажу в один день с цифровым изданием. они - лишь немногие из всех пострадавших, которые столкнулись с всеобщим хаосом в сфере производства винила. другой неприятный момент заключается в том, что у больших (по-настоящему крупных) артистов есть некоторые преимущества в этом вопросе.

по словам артистки джулии бардо, которая раньше играла в группе working men’s club, а в сентябре выпустила дебютный сольный альбом, физическая копия ее релиза попадет в руки фанатов только после того, как на фабрике напечатают новый альбом abba. винил с новой версией «red» тейлор свифт (он состоит аж из 4-х пластинок) запланирован на 12 ноября (это даже на неделю раньше, чем предполагалось изначально) и выйдет в срок - а значит даты выхода альбомов других артистов уже подвинулись. прибавьте к этому грядущий релиз адель, и вот уже объявления ряда музыкантов о том, что их пластинки выйдут не раньше весны 2022 года, кажутся вполне ожидаемыми. конечно, никто не заставляет артистов готовить все к одному сроку - только вот с тем количеством релизов, которые поступают к нам каждую неделю, есть вероятность, что в будущем альбомы двух- или трехмесячной давности попросту не будут никому нужны. зачастую при покупке винила момент новизны имеет решающую роль.

чтобы почувствовать, в какое положение попали артисты, выпускающие свои дебютные релизы в разгар пандемии, достаточно посмотреть на ситуацию с их стороны. концертов, которые позволяют вам создать прямой контакт со своей аудиторией и привлечь внимание потенциальных интересующихся, нет. вы не можете продавать мерч на живых выступлениях, чтобы оставить материальное доказательство вашего присутствия в жизни фанатов. переслать им мерч напрямую вы тоже не можете - вероятно, печать виниловых пластинок задерживается, а футболки и так продаются с трудом - ведь их покупают прежде всего, чтобы носить на концертах (они в свою очередь отменены - это замкнутый круг). Открыть/Комментировать

2021-11-01 23:38:02 Дайджест. Что слушать и не слушать.

Очередная часть дайджеста. Сегодня немного поп-музыки, поганый колдплей, постаревший Том Морелло, стабильные Melvins и экзистенциальный пиздец от Cradle Of Filth. Погнали!

Duran Duran — FUTURE PAST

15 пластинка легендарных Duran Duran. Альбом создан совместно с продюсером Марком Ронсоном и пионером элетронной музыки — Джорджио Мородером. Кстати, на гитаре здесь засветился Грэм Коксон из Blur. Duran Duran как обычно могут похвастаться поп-боевиками (в лучших традициях своих хитов 80-90х) и меланхоличными треками.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Tom Morello — The Atlas Underground

Том Морелло — один из главных альтернативных музыкантов 90-х, человек, который создал саунд двум группам: Audioslave и Rage Against The Machine. После распада коллективов, Том начал сольную карьеру под псевдонимом The Nightwatchman. Его сольный проект по сути был неким вариантом творчества Боба Дилана, только чуть более злым и политически ангажированным. Чем (а главное: зачем?) занимается Морелло последние 10 лет — понять сложно. Но ни добротных риффов, ни грамотно сформулированного политического спича от него не слышно. Альбом The Atlas Underground — невнятный сборник коллабораций с музыкантами разной степени величины (от Брюса Спрингстина и Эдди Веддера до сына Боба Марли — Дэмиана Марли). Что это такое и для кого записано — большая загадка.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

James Blake — Friends That Break Your Heart

Пятый студийный альбом английского певца — сборник томных, жалобных и нежно красивых баллад под минималистичные аранжировки. Эта грустная поп-музыка — идеальный саундтрек для октября-ноября — самых меланхоличных (и немного паскудных) месяцев года.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Coldplay — Music For The Spheres

Есть группы, которые по ходу карьеры меняют свой стиль и звучание. У кого-то это получается. А кто-то, как Coldplay — c каждой пластинкой — летит в бездонную пропасть. Неутешительный диагноз был поставлен еще на предыдущей Everyday Life, когда Крис Мартин и ко пытались “разнообразить” саунд разными инструментами и хоровым пением. Получалось сухо, безжизненно и претенциозно (на самом деле все летело в ад, когда они пиздили мелодию у Джо Сатриани, но об этом деликатно умолчим). На Music For The Spheres музыканты пытаются играть прогрессивную музыку для Вселенной. На деле выходит, что сказать им кроме “давайте все возьмемся за руки и улетим в космос” нечего, концепт абсолютно провален, а песни с эмодзи вместо названий и вовсе слушать невозможно. Этот короткий текст — лишнее напоминание о том, что у Coldplay есть два отличных альбома: Parachutes и A Rush of Blood to the Head. Остальное предлагаю забыть как страшный сон.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Melvins — Five Legged Dog

Акустический сборник, состоящий из различных треков из дискографии одного из самых плодовитых (это их 25-я пластинка) коллективов альтернативной сцены 80-90х. Поклонникам Melvins слушать обязательно.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Cradle Of Filth — Existence Is Futile

«Этот альбом об экзистенциальном терроре», — заявил фронтмен, главный композитор, вокалист и основатель коллектива — Дэни Филт. Что же, более точно эту пластинку и нельзя описать. Абсолютно безумный, экстремальный, помпезный и громоздкий (в хорошем смысле) — думаю, можно еще использовать множество прилагательных. Кароче, настолько мощный метал, что ощущение, будто прямо сию секунду разверзнутся небеса и нас всех накроет дождем из серы. Вот такой вот экзистенциальный террор.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

#digest Открыть/Комментировать