Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Постмузыка

Логотип телеграм канала @pm_mag — Постмузыка П
Логотип телеграм канала @pm_mag — Постмузыка
Адрес канала: @pm_mag
Категории: Музыка
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 1.16K
Описание канала:

Канал о (не)современной музыке.

Рейтинги и Отзывы

1.67

3 отзыва

Оценить канал pm_mag и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

1

2 звезд

0

1 звезд

2


Последние сообщения 7

2021-12-01 18:36:05 https://cymlyanskogo.bandcamp.com/track/--34
181 views15:36
Открыть/Комментировать
2021-12-01 18:36:05 Думал, в каком формате сделать отходную сопливому ноябрю — и в итоге решил устроить старый добрый синглс клаб на одного.

1. ГАФТ — Больше не могу тебя любить
(«Всё равно нулю», 2021)

Об этой питерской группе я то и дело слышал лет девять (ровно столько она и существует) — но ни разу не решался послушать. Отрадно, когда есть группы, к которым даже приступать не хочешь, и соответственно не испытываешь разочарования — и когда Николай Овчинников из «Афиши» написал про новый альбом, что, мол, вот они, ранимые герои этой осени, все такие в повесточке, не поверил. А зря.

Всё у ГАФТа точно по лекалам выведенных тем же Овчинниковым «новых грустных»: исповедальные песни про кризис тридцатилетия и слабую позицию некогда «сильного» пола, из которых занимательна от силы треть (и ещё парочка раскрывается вне контекста альбомной унылой индитроники). Есть здесь песни получше, чем эта, но я бы всё-таки поставил на финал: там наконец получается то, что Вадим Самойлов в «Агате Кристи» не доделал, не довёл до конца — очень в его духе с придыханием песня о нелюбви, без кринжа всякого. Хуже, чем DenDerty; лучше, чем могло бы быть. Не думаю, что группа ГАФТ запишет что-нибудь лучше этого альбома — и остаётся порадоваться, что хоть кто-то не бессмысленно на сцене «Гаркунделя» ошивался.

Слушать альбом

___________________________

2. Иван Лужков — Я и Коля
(«Продавец облаков», 2021)

Как я и думал много лет назад (Иван перестал выпускать записи в тот момент, когда я только начинал писать о музыке), на признание лужковских заслуг уйдут годы, но рано или поздно это случится. И случилось: после отдыха длиной в несколько лет Лужков нашёл повод и способ зафиксировать десять из сотни своих комнатно свёрстанных песен в том качестве, которого они достойны. Записано всё натурально в студии натуральными аккомпанирующими музыкантами; играет базис классического рок-состава с надстройкой в виде фортепиано, флейты, сладостных бэкинг войсез и других мелочей, что не упомнишь. Как справедливо говорят редкие рецензенты, товар штучный, спустившийся к нам (невзирая на все накопленные с тех пор грехи человечества) из славных семидесятых.

Раз уж альбом Лужкова вышел в один день с «Багровым фантомасом», можно смело сказать, что такую, как у Ивана, музыку мог бы запросто делать лапенковский инженер: немного запинающуюся, ранимую, но в этой своей стеснительности очень уверенную. Здесь много вещей, которые удивят даже застарелого лужковомана, что открыв рот скачивал десяток лет назад его альбомы — а «Я и Коля» из треклиста выделяется той мечтательной гитарностью, которую я очень люблю и очень часто сравниваю с группой «Мегаполис»: просто потому, что они одни из немногих, у кого в неё в России получается. И вот теперь на один песенный пример стало больше.

Слушать альбом

________________________

3. Цимлянского — Маяк
(«XIII», 2021)

Тут должен быть дисклеймер, что выступающий под этим псевдонимом Андрей Надеждин мне друг, а ещё частичный соавтор и саунд-дизайнер моих собственных песен — и все три года дружбы я лишь делаю вид, что истина мне дороже. Но, думаю, что удалился от неё я лишь на расстояние слёз, проплаканных под его треки.

Две осени назад одна невесёлая история откликнулась в Андрее триптихом песен, который он часто играл на своих концертах; это была многочастная, перекрёстная, музыкально устроенная в духе творений Мэтта Эллиотта и Boduf Songs конструкция, которая требовала какого-то очень интимного воплощения. В итоге его и получила: на альбоме оказалась чуть ли не первая диктофонная демка. Этим траурным песням такое подвальное обрамление очень идёт — трагедия, разыгранная по памяти с листа и спетая на высоких нотах, под одну лишь гитару; к вышеперечисленным референсам-теням неизбежно добавляется ещё и Башлачёв — а в итоге всё то же высказывание о собственной беззащитности перед смертью и невзаимностью, с худшей, чем эта, попытки которого сегодняшний обзор и начинался.

Слушать альбом
179 viewsedited  15:36
Открыть/Комментировать
2021-11-26 01:33:41

69 views22:33
Открыть/Комментировать
2021-11-24 04:14:39

183 views01:14
Открыть/Комментировать
2021-11-24 04:14:38 Тридцатая годовщина сегодня.

Лучше Алексея Васильева о Меркьюри на русском пока никто не написал — и это, разумеется, не комплимент местной критике. Не только потому, что времена того текста прошли, или же ещё не настали — культура отмены (в широком смысле) действительно прошла мимо покойного, да возвращаться к нему не собирается — но ещё потому, что тезис «смерть Меркьюри важнее жизни» за эти пять лет так и остался нераскрытым, а это большая досада.

Впрочем, языком этой досады, скорее всего, во мне говорит человек, которому в десять лет купили кассету с сольными песнями исполнителя и для которого Radio Ga Ga стала футуристичным саундтреком чуть более раннего детства — не говоря о том, что есть у этого человека во взрослой жизни такая, гм, постыдная привычка по большим праздникам возвращаться к последним клипам Queen да досадовать, что первое видео группы, снятое после постановки Меркьюри диагноза, как нарочно давит на контраст со всеми памятным ловким усачом: рубашка теперь висит, а новая щетина ещё не научилась быть элегантно маскирующей растительностью. То есть, как видно, вторая постыдная привычка — мерить по одёжке — по-прежнему на месте.

На закономерный немой вопрос (а как эту глыбу ещё измеришь?) и ответить будто нечего: молчаливая борьба героя с собственной смертностью через стиснутые зубы и во что бы то ни стало натянутую рубашку как-то сразу отбрасывается ненужной уликой. Но, может быть, есть место допущению, что из 2021 года его молчание стоит тысячи (пере)сказанных всуе слов? Со времён васильевского текста глаголы «кичиться» и «лечиться» перестали стыковаться лишь по принципу аллитерации во фразах беспардонного журналиста: мир, кажется, только теперь и делает, что кичится собственным лечением — в исповедальных заметках на фейсбуке, в помпезных подписях к инстаграм-фотографиям сильных духом и всё преодолевающих людей. Фредди Меркьюри среди этого великолепия оказывается парнем, который просто пытался любить жизнь безо всякой рефлексии — и потому стремится развлечь народ доступным в те годы инструментарием, а под конец жизни лишнего ему ненароком не наговорить.

Меркьюри в здравии — несомненно, явление того же порядка, что, допустим, тик-ток, и рефлексы у публики вызывает схожие: вечные, эдакий континуум смеховой культуры. Меркьюри у одра остаётся столь же вечной стигмой — неспроста ли история его ухода из жизни вызвала движение, сопоставимое по вектору и внутреннему накалу с антиваксерами? Сейчас, к всеобщему спокойствию, вроде более-менее сошлись уже, что солист Queen жил грешно, право на то имея — и умер, может быть, не смешно, но последним точно посмеялся.

Спич в предсмертном заявлении о «слухах, циркулировавших последние две недели» — притом что хоронили Фредди уже года четыре — по-прежнему вызывает противоречивые чувства. Можно счесть его уход от прямого признания уходом от ответственности — но можно ли осуждать за такое человека, взявшегося за роль живого факела? Публичный разговор на тему собственного тления может вестись и катакомбно, что Queen нам своей позднейшей клипографией прекрасно доказывают.

«Look up here, I'm in heaven», — выкладывают они более поздние слова Боуи восьмидесятническими старпёрскими лозунгами. «Oh, we'll keep on trying // 'Till the end of time», — под восьмидесятнические старпёрские лозунги Меркьюри цепляет маску на уже заражённое лицо, и это не «лицо трагедии под названием XX век» — но лицо человека под прицелом, в веке двадцать первом пристально наводящимся на любого. И ни Фредди Меркьюри, ни этот любой не могут дать универсальных советов по тактике поведения. Хотя попробуем всё-таки: пытаясь стать голосом эпохи, сильно рискуешь остаться без голоса собственного — я уверен, что фразу show must go on покойный пел абсолютно честно, а ведь сам того не желая выдал повесть о пыточном колесе, не способном (как там у Летова?) обратиться вспять. Шоу должно продолжаться, огонь должен жечь, а грим должен течь — в чём Васильев точно ошибался, так это в том, что столь уж принципиально, какое тысячелетие на дворе.
185 viewsedited  01:14
Открыть/Комментировать
2021-11-07 11:25:11 У «Лиры» был (и есть) свой профиль на Авито, бар, а ещё цивильный музыкальный отдел, всегда манивший дорогими бокс-сетами и, как говорят россияне, «новоделами»; плюс мой любимый комиссионный/винтажный annex в содружестве с ремонтом DVD-плееров и продажей ТВ-пультов. Последний переехал (временно?) в торец этого же здания за железную, закрытую из-за локдауна дверь, а магазин с набором CD/LP для отцов и детей — в соседний дом.

«Лиры», по крайней мере в старом виде, больше нет. Я проверил трижды, не веря своим глазам, пытаясь разглядеть знакомые очертания через стекло, однако постеснявшись зайти и спросить, что происходит, у штукатуряших стены теперь уже полностью опустевшего помещения мастеров. Наверное, ремонт. Место, несмотря на всю его провинциальную специфику, нескучное и эпохальное. Живое и, надеюсь, непотопляемое временем.

В коробках «Лиры», кроме очевидного советского барахла, «демократов», пиратских R.E.M. и антроповских штучек (первый в жизни винил был куплен именно там, по наводке подписчика и дизайнера этого канала, Sonic Youth — Нация Мечтателей), неожиданно стали материализоваться The Flying Lizards, XTC, американские синглы New Order, и много чего ещё. Как подорожник или заклинание на возвращение прикладываю верлибр из блокнота, летний улов, который лучше бы, конечно, сразу было отпустить обратно в реку. Побочный эффект от жужжащих в голове последствий жары. Или, как скажет премиум субскрайбер, Данилов трип.
292 views08:25
Открыть/Комментировать
2021-11-07 11:25:11 Дружественный «Нагазин» — о локальном музыкальном магазине.

Тульскую «Лиру» местом силы не назовёшь, да и притяжения тоже — но подобного рода локации действительно достойны, по меньшей мере, живых о себе зарисовок.

Собирателем физносителей я быть давно перестал — и всё же вид того двора, вывески которого будто застыли в нулевых, а не то вообще девяностых меня будоражит. Впрочем, ладно, сам-то в ту сторону давно не хожу; слово автору.
279 viewsedited  08:25
Открыть/Комментировать
2021-11-03 17:32:38 Не умею лукавить, поэтому начну с главного. Мои поделки в области копирайтинга в очередной раз не пошли в ход, поэтому нерабочую неделю доживаю человеком несостоятельным. Так что, если хотите поддержать жизнь канала и его автора, был бы сейчас благодарен вашим монетам, пусть даже самым малым: 2202 2004 2090 5398. Спасибо и простите за подобное вторжение, которое уже входит в неприятную, хоть и необходимую привычку; теперь к делу. Подготовил тут небольшой дайджест текстов/музыки/(относительно) свежих инфоповодов.

1. Я совсем не целевая аудитория канала @capybaratapes (сам не знаю, к чему эта извинительная ремарка) — но за добротные выступления в жанре from worst to best впишусь всегда: у Бориса вышел рейтинг альбомов «Агаты Кристи»; порядок пластинок и кандидатура альбома-победителя лично мне весьма по нутру.

2. Каналу @albumsweekly я тоже не ЦА — однако именно там подсмотрел (подслушал?) мини-альбом группы «Июнь». Повод отметить его здесь следующий: интонации вокалистки в первом треке как-то вдруг напомнили о голосе Риты Меджович из пропавшего с радаров коллектива «Сад имени Фёдора» (только если чувства у «Сада» вовнутрь, тут вовсю пытаются просочиться наружу, а записано и спето дорого-богато). Шершавые тексты о тревожности и беззащитности ловко скользят по глади аранжировок — жаль лишь, что смакованием столь удачного сочетания ресурс этих пяти песен и исчерпывается. Тем не менее, ложится на душу лучше иных записей уходящего года; no surprises, но в целом OK.

3. Да, книги о музыке в этом году мне всё ещё интереснее самой музыки — поэтому новость от ИМИ о выходе второго тома «Новой критики» с подзаголовком «Звуковые образы постсоветской поп-музыки» воспринимаю с воодушевлением. Как человек, много размышлявший в этом году про группу Shortparis (в том числе по следам очередного посещённого концерта), мечтаю почитать в книге текст недавнего именинника Артёма Абрамова, где повествуется разом о них и группе ГШ. Свою историю приобретения пластинки Горбунова и компании не так давно, к слову, неплохо вспомнил у себя в @nagazinee Миша Наговицкий.

4. Необязательное дополнение к завязке из пункта 3 — новые альбомы ДДТ, «Петли пристрастия» и «Пореза на собаке» дослушать не смог; про первых двух вообще (предсказуемо) теперь кажется, что это одна и та же группа с разными вокалистами. Как выживать среди этой смертной скучнямбы? — just follow me around, в следующих постах подскажу обязательно.
279 views14:32
Открыть/Комментировать
2021-10-31 15:15:17 Спустил неделю на переслушивание дискографии Ю. Ю. Шевчука — занятьице, которое с годами ничуть не убавило своей бесполезности, а попытки расположить альбомы от худшего к лучшему (и наоборот) всё так же стабильно приводят к мысли, что ни одного «лучшего» альбома…
254 views12:15
Открыть/Комментировать
2021-10-31 14:08:47 Спустил неделю на переслушивание дискографии Ю. Ю. Шевчука — занятьице, которое с годами ничуть не убавило своей бесполезности, а попытки расположить альбомы от худшего к лучшему (и наоборот) всё так же стабильно приводят к мысли, что ни одного «лучшего» альбома у группы нет. Из нового: благодаря документалке «Время ДДТ» узнал про общеизвестную, но от этого не менее курьёзную коллизию: когда в начале восьмидесятых ЮЮ пробовал силы на всесоюзном конкурсе песни, его попросили исполнить творение на стихи Пахмутовой, в которых содержалась следующая фраза: «То ли первая горстка пороши // То ли след реактивных инверсий». Узнав об этом, Шевчук от души посмеялся, но уже спустя пару лет смело распевал песню собственного сочинения про «гравитационный взгляд». С тех пор чем дальше, тем таких перлов у ЮЮ всё больше; что ж, зато своё.

Впрочем, сегодня хочется поздравить другого поэтического чудака, благо что теперь и ровесника Юрия Юлианыча: Роберту Полларду из Guided by Voices сегодня стукнуло 64 года. Бывший школьный учитель, до тридцати шести не бросавший свой day job, вот уж кто не стеснялся несуразности и по-прежнему возводит её в абсолют: до первого распада группы в 2004 году он написал как минимум восемьсот песен, а сейчас это число можно умножать на два, а то и на три. К чему я это всё? В рамках избавления от моральных долгов на днях выложу один текст, связанный с GBV; идея появилась аж пять с лишним лет назад — а теперь, думаю, самое для него время.

Как и для песни, которая не то является вольным изложением знаменитого двустишия Винни-Пуха — а не то просто напоминает, что на небе тучи как люди; как и всегда у Полларда, не разберёшь.

But I can't forget about a world
Where every beam I choose
Is shining alone on you
Shining alone on you, yeah!
278 views11:08
Открыть/Комментировать