Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Постмузыка

Логотип телеграм канала @pm_mag — Постмузыка П
Логотип телеграм канала @pm_mag — Постмузыка
Адрес канала: @pm_mag
Категории: Музыка
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 1.16K
Описание канала:

Канал о (не)современной музыке.

Рейтинги и Отзывы

1.67

3 отзыва

Оценить канал pm_mag и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

1

2 звезд

0

1 звезд

2


Последние сообщения 4

2022-02-12 01:21:35 Не знаю, зачем я снова скромничаю — эти 9700 знаков с необходимыми правками могли бы найти приют где угодно, но достаются задаром любимой Сигме. Хотя в такой формулировке уже не скромность, а наглость — раз текст выходит, не сам ли я захотел такой участи?

Сам же себе отвечаю: да.

В конце концов, о группе Big Thief можно почитать в англоязычных СМИ, да и интервью с её солисткой-сонграйтеркой Адрианной Ленкер есть на Youtube весьма подробные, искренние и исчерпывающие. Возможно, русскоязычному миру этого достаточно — но, кажется, что-то должно поменяться на пятом альбоме и третьей подряд сверхоценке Питчфорка (так себе критерий, и всё же показательный; в тексте я пишу, что они единственные выбили на сайте требл девяток — но как минимум у Канье вроде тоже получилось, если выкинуть за скобки фит-альбом с Джей-Зи).

Два меняющих мир факта о группе Big Thief: её новый альбом называется Dragon New Warm Mountain I Believe in You (именно так, ноль запятых), а длится он 81 минуту. Ещё и записан по даниил-матовским заветам синкретизма: аж в четырёх удалённых друг от друга локациях. Факт про длительность, конечно, та ещё загвоздка: Артём Макарский намедни классно резюмировал про альбомы дольше двух часов — и как будто через двадцать песен Ленкер сотоварищи сообщают нам нечто важное о себе и мире, напоминают о важности держаться корней и вообще держаться, не забывая, что мир изменчив и сплошь состоит из потерь. Но как до спасительных двух часов альбому не хватает тридцати восьми с чем-то минут, так же недостаёт ему чего-то внутренне — хотя тут же рождается ответ, что недостачу каждому стоит искать в себе.

Нет спасенья и спасителя, а пейзаж нас до единого поглотит — и всё, что остаётся, это упоение ребячеством как категорией, печалью как мигом между прошлым и будущим — и, конечно, миром как моментальной фотографией. В этом упоении Адрианне Ленкер равных на условном Олимпе не особо видно — да и сама категория совсем не соревновательная.
200 viewsedited  22:21
Открыть/Комментировать
2022-02-09 21:06:03 А я вот ничего не имею против сборников анекдотов — в конце концов, были же трагикомичной ржакой судьба и автобиография, не знаю там, Фила Коллинза. Все ржём, но все же и понимаем, что чел себя в историю вписал.

Да и к тому же — что одному смешно, другому жизнь. А жизнь лично моя заключается сейчас вот в чём: в субботу выплыл из дома, чтобы побеседовать со своим горемычным товарищем Д. Матовым. В конце января у Даниила вышел второй альбом, а сейчас выходит вторая наша с ним беседа — так как альбом называется «Синкретизм», я не постеснялся разместить материал на Любимой Философской Платформе (тм).

Что такое песни Д. Матова? Это когда ты живёшь в 2022 году и заканчиваешь филфак — а мог бы жить в 2000-м и лабать, допустим, БАРД-РОК. Но вместо этого лабаешь его в двадцать втором. И в этом есть свои преимущества: звукорежиссёр может накрутить тебе гордый лаунж-ремикс безнадёжной, казалось бы, старой песни, а в Студийное Качество (тм) и вовсе необязательно упираться. Есть две старые демки, в которых всё спето так, как нужно? Это даже лучше!

Бежать ли слушать песни Д. Матова? Вопрос дискуссионный. Делаю вид, что истина дороже: каждая книга (тем более написанная в муках) достойна издания, даже если она потом окажется книгой анекдотов. А как друг продолжаю: есть в этих песнях старомодная (а, следовательно, дефицитная) нежность, за которую и ценю. В песне «Мы», аранжировке которой трудно было бы затеряться на альбоме «Вендетта»; в песне «Вечный кайф», которая проговаривает очевидность о том, что кайфа нет как категории; в эпических и вечных уже не понарошку «Санях».

Впрочем, ладно, много слов. Давайте уж любоваться.
167 views18:06
Открыть/Комментировать
2022-02-06 22:53:13

138 views19:53
Открыть/Комментировать
2022-02-06 22:53:13 Воскресный обзор прессы.

1. Артём Макарский (он сам, естественно, у себя на канале об этом расскажет, но хочется опередить) написал для «Афиши-Daily» текст об альбоме, несколько неожиданно — хоть и предсказуемо; я должен был слопать эту наживку! — понравившемся и мне.

Британские дебютанты Black Country, New Road в своём прошлогоднем варианте казались явлением совсем не в моём вкусе — в этом их стремлении пересказать краткое содержание слоукора и группы Slint, да и вообще жанрово намешать до кучи всего и всех (в группе тогда числилось семь человек) мерещилась какая-то слишком нездоровая Амбиция; единственное, чего я от группы ждал — это скорого отказа от слова black в названии, подобно тому, как British Sea Power недавно вынуждены были отказаться от слова british. Но как же я заблуждался!

Не буду совсем уж навязываться со своим самоваром: Артём как всегда расписывает за контекст аккуратно и по делу; есть только две ремарки: слышал кулуарное мнение, что автофикшн в искусстве изрядно поднадоел — и так-то оно так, но BCNR хочется дать шанс именно за то, что в их варианте это не подкидывание дровишек в тлеющий огонёк, а красивая, сама собой складывающаяся жанру эпитафия: вот и вокалист Айзек Вудс символично объявил об уходе из группы. Так что хуже явно не будет — самоповтора решившие продолжать без него участники избегут, главное уже сыграно и спето, в истории эти молодые люди точно остались и погоды не испортят. А ремарка номер два есть к самому тексту — кажется, слово «созависимость» в нём употребляется в адрес отношений, где человек зависим от чувств и поведения другого, но я всё-таки за то, что оно про людей с вполне конкретными пагубными зависимостями, манипулирующих другими людьми как раз посредством этих зависимостей. Впрочем, молчу; автор текста ответил, что как минимум популярная литература придерживается широкой трактовки термина, а раз так, то... Энивей, слушайте альбом, читайте рецензию Артёма.

2. На The Village вышел текст очень редкого — и очень зря, что редкого — формата: по случаю выхода нового альбома певицы Mitski несколько девушек рассказывают о своём опыте жизни с её песнями. После прочтения этих историй вдруг понял, в чём главный пункт моей собственной размолвки с творчеством Мицки Мияваки — сила её текстов в том, что в них проговариваются ситуации, к которым действительно трудно бывает найти слова и ключи: тревожно-избегающая привязанность, разбитое сердце, робость сделать шаг, разочарования и страх разочарований — но в то же время есть ощущение, что песни эти вечно ставят вопросы, но не ставят точку, всегда так важную для преодоления трудностей и тупиков. Одна из героинь текста на The Village весьма показательно говорит: «Я даже немного грустила, когда у меня в отношениях всё было достаточно нормально и нет повода послушать Мицки».

3. И какой же обзор прессы без раздела «слухи»: в пятницу стукнуло 45 лет альбому Rumours, легендарному поп-творению группы Fleetwood Mac о всяческих разломах, разводах и попытках жить счастливо вопреки всему. Ближе многих других т. н. «брейкап-альбомов» Rumours мне именно потому, что в нём есть порыв не делать из расставания конец света: ты, конечно, сделал мне больно, но я не смолчу, пошлю тебя к чёрту и пойду жить дальше свою жизнь, заново строить и рушить иллюзии относительно человеческого рода. Понятно, что это очень семидесятническая легкомысленность и тут я сам же себе отвечаю на пойнт в адрес песен Мицки: вопросы, запросто решавшиеся (да и то лишь на словах поп-шлягеров) бумерами сорок лет назад, в эпоху вечного nervous breakdown не имеют простого решения, а круговорот вспышек чувств в жизни совсем не выглядит как весёлый карнавал, из которого можно запросто выйти да снова войти. И всё же лучшие песни с Rumours (мы тут не говорим, конечно, о пустых элегических зарисовках типа Songbird), мне кажется, вполне резонно предлагают проговорить, но не драматизировать; призывают рвать оковы, не утверждая, что будет легко — но утверждая, что действовать нужно.
124 viewsedited  19:53
Открыть/Комментировать
2022-02-05 01:46:20

76 views22:46
Открыть/Комментировать
2022-02-05 01:46:20 Редко пишу среди ночи — только в те моменты, когда по-настоящему с чего-то офигеваю. И вот сейчас да, офигел: по какому-то недоразумению я пропустил предыдущий альбом валлийской (перебравшейся теперь в Калифорнию, но всё же) певицы Кейт Ле Бон. Позапрошлый альбом Crab Day в 2016-м мне у неё нравился, первые синглы с вышедшего сегодня нового — тоже. А что, как думаете, происходило между?

Решил поискать, что телеграфировали коллеги. Кристина Сарханянц даёт наводку: тот самый упущенный мною лонгплей 2019 года, Reward, певица совсем не планировала записывать. Она ушла из музыки, записалась на курсы столярного мастерства, попутно разрабатывая собственный дизайнерский стул (по ссылке выше в посте Кристины можно на него глянуть). Пока придумывался стул, внепланово придумался и альбом. Разумеется, знатный. Как тебе такое, Пол Маккартни?

Короче, про «знатный» альбом это я просто с лёту сказал, с Reward ознакомиться только предстоит. А вот свежайший Pompeii уже (осторожно) советую — придумался он снова не благодаря, но вопреки: из-за наступившей пандемии Ле Бон пришлось вспомнить свои корни и перед долгожданным вылетом в Калифорнию подзадержаться в пределах родимых земель. Как результат — очень камерная поп-музыка одновременно от слова «камерная» и от слова «камера» (upd. послушав таки альбом-предшественник, понял, что первое из двух всё же сильнее подходит именно ему). Может быть, эта музыка недостаточно большая для воспевания, но уж точно искренне рвущаяся — и таки прорывающаяся — прочь от уныния и тесноты. И клип на одну из песен есть мне симпатичный: недавно мне открылись глаза на группу Vanishing Twin, с тех пор люблю всё, что выглядит разом в меру сентиментальным и хоть сколько-нибудь костюмированным.
77 viewsedited  22:46
Открыть/Комментировать
2022-02-04 15:59:37 1. Silver Sash вышел. Судя по медлительности моего ума, адекватная реакция на альбом последует от меня году в 2032-м — как раз есть время изучить на Сигме недавний обзор дискографии Дэвида Юджина Эдвардса, если вдруг пропустили.

2. В связи с выходом в прокат и стриминги битловского концерта на крыше снова стал актуален разговор о Get Back, прошлогоднем фильме-нарезке Питера Джексона, свёрстанном из архивных видеосъёмок сессий к тому, что в итоге вышло на альбоме Let It Be.

Понимаю тех, кто не смог осилить все восемь часов Get Back даже по большой любви; чтобы вынести главное, разумному зрителю не обязательно доводить процесс подсматривания до победного абсурда (хотя иногда и можно) — вывод-то тут в другом: а) лучше один раз увидеть и б) всё, что вы «знаете» — ложь. Абсолютно логично, что человеческие и творческие отношения могут рано или поздно подходить к концу — а в заявлениях расстающихся сторон неизбежно будут разночтения, и поставить «сцену из супружеской жизни», оставляя зрителю судить самому, кажется лучшим выходом из не лучших — хотя понятно, что у камеры и монтажёра версия событий тоже будет романтизированной, да и на блюдечке всё припасено золотом, жизни в этом видится как-то больше, чем в устарелой совковой ругани это всё ёка она. В любом случае, как весомый вещдок в деле о распаде The Beatles джексоновская поделка жизнеспособна.

Но это всё банальности, я между делом поглядел ещё шестисерийную беседу нынешнего Маккартни с Риком Рубином (тут уж всё по-божески, с титрами меньше трёх часов) — и тоже смотришь её не ради фраз или новых мыслей, а просто подмечая какие-то поведенческие детали: когда доходит до периода Band of the Run, Макка вдруг вдохновлённо начинает рассказывать, как захотел откликнуться на хайп вокруг рок-опер, а Рубин — после полного энтузиазма обсуждения песен битлов — вдруг начинает ощутимо тухнуть от скуки и приходит в себя, только когда ставит синтезаторную Waterfalls. Ещё интересно, что по поводу своего первого сольника (McCartney) Пол говорит, что записать всё самому было как самому табуретку сделать. Мы помним, что получилась она не без изяществ, и всё же достаточно кривоватая — но не подписаться под словами Пола трудно. Если бы все альбомы делались по аналогии с материальными объектами и кое у кого из творцов было бы побольше самокритики, можно было б избежать множества халтурных поделок. Но семидесятые и восьмидесятые, к несчастью, в увестистой части своих проявлений были совсем не про эту аналогию.

3. Раз на то пошло, из мемов про битлз больше всего мне нравится этот — да и подпись к нему не потеряла актуальности. Всем хороших выходных, до новых встреч на страницах нашего журнала.
175 views12:59
Открыть/Комментировать
2022-02-04 15:59:35
181 views12:59
Открыть/Комментировать
2022-02-01 16:50:23 Про список лучших постсоветских альбомов от Афиши так и хочется что-нибудь сказануть — но останавливает то, что, во-первых (и во-всяких!), он пока только наполовину опубликован. Поэтому лучше поделюсь впроброс одной идейкой: рейтинги альбомов всегда успеются, а вот не настала ли пора для рейтинга концертных выступлений, случившихся в России за последние лет тридцать? Топ-100 исторических привозов и солд-аутов местных артистов; вот это было бы дико, да ещё и с рассказами очевидцев, допустим. Учитывая, что России с поднятием концертной индустрии с колен уже очевидно не свезло, хоть повспоминаем.

Я вдруг буквально последние дни поймал себя на мысли, что немного скучаю по концертам, хотя никогда не был на них какой-то особенный ходок. Проще рассказать, сколько я профукал, сходив в студенчестве зачем-то раз десяток-другой на вариации составов Лёни Фёдорова вместо того, чтобы одним глазком глянуть, ну не знаю, да хоть на живого Пи-Орриджа (Яна Никитина, Катю Шилоносову, you name it) или на выезд подкопить. Скудоумие без отваги, что уж.

Поэтому (поэтому ли?) мне легче либо рассказывать о каких-то запомнившихся совсем локальных концертах, которые никому не всрались, либо рассуждать о тех, на которых я не бывал. Да вообще, кстати, и топ несостоявшихся концертов был бы вполне реализуем — история про то, как у Марка Э. Смита в 2011 году было анонсировано фестивальное выступление в Перми, до сих пор воспринимается как сюр. А я ведь сидел тогда у окошка онлайн-трансляции и реально ждал выхода The Fall (которого в итоге не было), хех.
302 viewsedited  13:50
Открыть/Комментировать
2022-01-31 16:53:13 Что может быть лучше старых добрых текстов? Только отредактированные старые добрые тексты.

Три года назад я выкатил эссе по следам вышедшей тогда книги Дмитрия Карасюка об «Агате Кристи» — но в итоге решил, что результатом недоволен и снёс текст к чертям. Обнаружив недавно живую копию, понял, что он не был плох. Да и подобных исследовательских устремлений тексты с той поры чаще пишут о Боуи да бритпопе, нежели о местной музыке. Поэтому, с некоторыми поправками (в том числе, к сожалению, самоцензурными) заново являю написанное миру. Тезисно, но всё-таки громогласно там о том, что вместо «России айфона и России шансона» (устар.) пора бы поговорить уже о России Глеба и России Вадима.

Ну, и в тексте об этом нет, но вспомнить такую очевидность нужно, особенно после смерти Куравлёва: своей «Сказочной тайгой» Самойловы, по сути, причастны к запуску маховика ретромании; альбом с этой композицией уже вовсю гремел, а «Старые песни о главном» поспели только к следующей зиме.

https://syg.ma/@pm-mag/malienkaia-strana-zamietki-o-vsieliennoi-aghaty-kristi
345 views13:53
Открыть/Комментировать