Эстет

​​#киноанонсы
Заговор в Каире (2022)

Швеция, Франция, Финляндия, Дания

триллер, драма

IMDb: 7.20

Каннский кинофестиваль - 2022 (лучший сценарий)

Режиссёр: Тарик Салех
В ролях: Тауфик Бархом, Фарес Фарес, Юнус Албайрак и др.

В новом фильме Тарика Салеха, получивший летом в Каннах приз за сценарий, рассказывается история, достойная пера Умберто Эко, но только в декорациях Аль-Азхара — одного из старейших в мире университетов.
Адам, способный молодой человек из египетского рыбацкого городка, получает стипендию на учебу в аль-Азхаре — самом престижном исламском университете на свете, находящемся в Каире. Вскоре после начала занятий умирает Великий имам, духовный лидер аль-Азхара и ключевая фигура во всем суннитском мире; его преемника должен выбрать местный совет старейшин. Египетские спецслужбы намерены провести кандидата, лояльного президенту; этой операцией занимается полковник Ибрагим, которому нужен «крот» внутри университета. После того как его прежнего осведомителя-студента убивают мужчины с саблями, Ибрагим вербует Адама.
Салех не просто рассказывает о последствиях выбора, о взаимоотношениях государства и религии, не просто рассуждает о коррупции — он строит лабиринт из вопросов власти и подчинения, из тупиков отчаяния и самооговора, из чужих грехов и собственных ошибок, и все время кажется, что мы вот-вот поймем, во что ввязались.

Лучшие образовательные каналы в Telegram. Присоединяйтесь!

• @russianarchitecture — Все об архитектуре и дизайне в России и ближнем зарубежье в удобном и интересном для вас формате;

• @kafkanazavtrak — Франц Кафка в цитатах, письмах и дневниках;

• @cucumberdeath — мельчайшие крупицы истории, собранные со всевозможных печатных источников: книги, газеты, фотографии;

• @maniac_book — когда я голоден, я открываю холодильник, когда голоден мой мозг, я открываю этот канал с пищей для ума, которая утоляет голод;

• @truforester — только избранные мысли в сочетании с особой атмосферой…;

• @serega_dovlatov — "Я оглядел пустой чемодан. На дне - Карл Маркс. На крышке - Бродский. А между ними - пропащая, бесценная, единственная жизнь";

• @Dark_Avenues — дневники Ивана Бунина;

• @estet_best — путеводитель по миру культуры, который подскажет «Что посмотреть?» и «Что почитать?». Регулярные анонсы кинопремьер, литературы и материалы о живописи и истории;

• @nowadesign — канал о дизайне во всем его многообразии. Вас ждут публикации от современного искусства до проектов NFT. Дизайн олицетворяет культуру, традиции и опыт;

• @tchaykovskydream — путешествия, пьянство и безденежье в дневниках Петра Ильича Чайковского;

• @kinoknigisolnyshko — рецензии от ведущего подкаста "Кактус". Уже можно почитать про "Черный Адам", сериал "Кольца власти", скандальную "Блондинку" и другие новинки;

• @speakingaphorisms — у меня есть афоризм на любой случай – это лучший способ мыслить оригинально;

• @xxivworld — авторский канал о концептуальном и авангардном в мировой культуре;

• @prishvin_dream — дневники Михаила Пришвина;

• @biographicum — Канал о невероятных и незаслуженно забытых исторических личностях.

​​ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ НОЯБРЯ.

1. «Корона», 5 сезон (С 9 ноября, Netflix).

В пятом сезоне «Короны» покажут 90‑е годы. Развод принца Чарльза и леди Дианы стал не только важным медийным событием, но и испытанием на прочность для королевской семьи. И Елизавета вынуждена бороться со своим личным отношением к происходящему, чтобы сохранить репутацию монархии. Пятый сезон станет первым, выходящим после смерти и принца Филиппа, и королевы Елизаветы II. Вполне возможно, что на монтажном столе произошли изменения, призванные не порочить память монархини, так что от сезона можно ждать чего угодно. В этот раз главную героиню сыграет Имельда Стонтон.

2. «Англичанка», (С 11 ноября, Amazon Prime Video).

Детективный вестерн с Эмилией Блант в главной роли. Она играет британскую аристократку, пытающуюся узнать, кто убил ее сына. Для этого ей приходится перемещаться по Дикому Западу конца 19 века вместе с бывшим разведчиком (Чэск Спенсер) и представителем народа пауни (Киран Хайндс). Режиссером сериала стал Хьюго Блик («Благородная женщина».)

3. «Черная весна», (С 16 ноября, Start).

Поэтичная драма про подростков со звездой российских сериалов про тинейджеров Глебом Калюжным в главной роли. 17-летний Мел (как раз Калюжный) живет в приморском городе, он безответно и безнадежной влюблен в свою подругу Анжелку (Анастасия Красовская из «Герды») и готов на все, чтобы защитить ее честь. Судя по трейлеру, зрители получат очень жестокую драму о российской провинции, где воплощением справедливости служит оружие, а не закон.

4. «1899», (С 17 ноября, Netflix).

Команда хитовой «Тьмы» — Баран бо Одара и Янтье Фризе — придумали новый мистический хоррор, который вполне может повторить ее успех. 1899 — это год, когда мигранты отправляются из Лондона за океан: в Америку. Но до места назначения они не доплывают, столкнувшись с кораблем, который считался пропавшим.

5. «Уэнсдэй», (С 23 ноября, Netflix).

Тим Бертон дебютирует в сериалах историей про Уэнсдэй — девочку из семейки Аддамс. Речь пойдет о ее подростковых годах. Уэнсдэй (Дженна Ортега) учится в академии Nevermore, пытается выстроить отношения с одноклассниками, разгадать тайну семьи и разыскать местного маньяка. Мортишей Аддамс в этой версии стала Кэтрин Зета-Джонс, Гомесом Аддамсом — Луис Гусман.

​​ПЯТЬ КНИГ, КОТОРЫЕ ПОМОГУТ СПАСТИСЬ ОТ ОСЕННЕЙ ХАНДРЫ.

Теплые дни окончательно остались позади, а на смену им пришли ноябрьские дожди, холода и отсутствие солнца. В такую погоду и впрямь несложно загрустить, но мы знаем способ забыть об осенней меланхолии. «Эстет» подобрал для вас книги, которые помогут справиться с хандрой навеянной приближением зимы.

1. Эрнест Хемингуэй «Праздник, который всегда с тобой».

Этот роман американский автор и лауреат Нобелевской премии 1954 года написал еще будучи никому неизвестным журналистом. Здесь вас встретит Париж двадцатых годов, пропитанный глубоко личными и весьма остроумными рассказами. Хемингуэй вспоминает время, когда бедный, счастливый и пишущий в кафе, он обнаружил свое истинное призвание.
«Если тебе повезло, и ты в молодости жил в Париже, то, где бы ты ни был потом, он до конца дней твоих останется с тобой, потому что Париж — это праздник, который всегда с тобой».

2. Роберт Хайнлайн «Дверь в лето».

Пушистый друг и путешествия во времени – проверенная временем фантастика в жизнеутверждающем исполнении. Добро победит зло, главный герой – умный и умеющий любить – преодолеет все преграды, а читатель ощутит новый прилив уверенности в том, что все будет хорошо. Даже если твой друг - кот, то он может помочь не смиряться с тяготами жизни и неуклонно искать свою заветную дверь в лето, в настоящую, свободную жизнь.

3. Фредрик Бакман «Вторая жизнь Уве».

Роман шведского журналиста Фредрика Бакмана — очень душевная, талантливо написанная трагикомедия об огромном сердце, которое люди, прожившие долгую и непростую жизнь, часто прячут за въедливостью, старомодностью и замкнутостью. Новая бойкая соседка-иранка Парвати, жена недотепы из дома напротив, сумеет разглядеть в старом ворчливом шведе большого друга. Ведь Уве из тех, кто, ворча, накормит и приютит бездомного кота, присмотрит за чужими детьми, не задумываясь бросится в горящий дом спасать уснувших соседей и будет терпеливо учить саму Парвати непостижимому искусству сдавать назад на автомобиле с прицепом.

4. Элена Ферранте «Гениальная подруга».

«Гениальная подруга» — это детство двух девчонок из бедного неаполитанского квартала и начало дружбы длиною в жизнь. Середина пятидесятых, две первоклассницы — дерзкая, задиристая, уверенная в себе Лила и мягкая, спокойная Элена — играют в куклы друг напротив друга и без слов обмениваются игрушками, пока одна не швыряет куклу другой в темный подвал ужасного дона Акилле. Испытывая друг друга на прочность, они становятся настоящими подругами и вместе взрослеют, испытывая друг к другу и любовь, и ненависть, и зависть, и нежность... Первый раз пути девочек разойдутся еще после начальной школы. Семейные обстоятельства заставят одну из них бросить учебу и пойти работать в сапожную мастерскую отца. На протяжении жизни незримое соперничество, сопровождающее настоящую близость, будет разводить их по разным дорогам. Каждая из подруг будет стремиться стать лучшей, каждая познает и успех, и разочарование, обеих ожидают большие испытания и трагические события. Но прочная нить детской дружбы, которая порой связывает людей даже вопреки их воле, будет снова и снова заставлять Лилу и Элену возвращаться друг к другу.

5. Харуки Мураками «Дэнс, Дэнс, Дэнс».

История разворачивающееся спустя несколько лет после «Охоты на овец». Главный герой работает в глянцевых журналах для женщин, все также думает обо все и ни о чем, за приготовлением классических японских блюд и поддавшись романтическим порывам отправляется в путешествие. В дороге его ожидает множество приключений, обретение новой любви и воссоединение со школьным другом.
«Дэнс, Дэнс, Дэнс» — самодостаточный роман-размышление и философская проза для тех, кто не любит вчитываться в трудные академические тексты, но хочет порефлексировать о смысле жизни.

​​ФИЛОСОФ.ХУДОЖНИК.ДЕКОНСТРУКТОР.

«Вне текста нет ничего», — любил повторять французский философ Жак Деррида. Оппоненты часто обвиняли его в обесценивании текстов и их авторов. Однако Деррида создал такой способ анализа текста, который в эпоху постмодерна поможет нам не заблудиться в наслоениях смыслов. «Эстет» рассказывает о сути деконструкции и ее применении.

Философская концепция о деконструкции была представлена Жаком Деррида в 1967 году в работе «О грамматологии», при этом сам термин восходит к деструкции Мартина Хайдеггера. Этим термином немецкий философ обозначал процесс, направленный против окаменения, окостенения. Так, Хайдеггер выступал за разрушение не только традиции, олицетворяющей объективированное, научно-теоретическое понимание мира, но и всей философской традиции.
Деррида подразумевал под деконструкцией разбор на составные части с целью понять, как устроено целое и как оно работает. Это процесс разрушения стереотипов или включения понятий в новые контексты. Деконструкция не является анализом, синтезом или методом. Это процесс разложения на части, расслоение, рассмотрение.
Для Деррида подлинный образ философа – это «философ-художник». Его не интересуют сами тексты, которые он разбирает: ему важнее собственное отношение к текстам, вплетенное в чтение текста, а также собственный стиль такой работы. Деконструкция не претендует на ясные постановки вопроса и не предлагает никаких решений, но она делает собственное движение – яркое и артистичное – достойным внимания объектом.
Философ утверждал, что смыслы конструируются во время прочтения, а не написания текста. Общая картина, созданная автором изначально, как правило, тривиальна и навязана. Поэтому сам по себе текст не имеет содержания как такового.
Данный подход позволяет в условиях постмодерна выявлять маловероятные детали, связи, которые раскрывают текст с другой стороны, которые и делают искусство особенным и уникальным.
Задача деконструктора отделить текст от автора и его биографии и постараться найти в нем более глубокие смыслы и мотивы. Это позволяет критически переосмыслить литературные, философские, исторические и другие каноны, которые помогут противостоять всё более изощренным способам манипуляции СМИ.

​​ЛАГЕРНАЯ БЫЛЬ: 5 ФИЛЬМОВ О РЕПРЕССИЯХ.

В день памяти жертв политических репрессий «Эстет» собрал самые сильные фильмы о сталинских репрессиях.

1. «Утомлённые солнцем» (1994).
Получившая «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» и Гран-при Каннского кинофестиваля картина Никиты Сергеевича Михалкова рассказывает о судьбе комдива Сергея Котова — героя Гражданской войны, образцового коммуниста и примерного семьянина, жизнь которого оказалась сломлена в один миг из-за ложного навета злопамятного сотрудника НКВД.
Фильм «Утомлённые солнцем» наглядно демонстрирует, что в тридцатые годы даже представители советской элиты не были в безопасности — а ведь Котов считал себя любимчиком Сталина!

2. «Холодное лето пятьдесят третьего…» (1987).
«Холодное лето» – это и гипсовая маска сталинизма, и вещая прелюдия девяностых. После смерти вождя амнистированы тысячи грабителей, насильников и убийц, однако политических заключенных – оставляют дальше гнить в ссылках и лагерях. Рецидивисты начинают безнаказанно терроризировать мирное население и получают отпор лишь от тех, кого власть заклеймила врагами народа. Герои фильма – ожившие архетипы. Этот фильм – самый ёмкий сталинский постмортем. Тут сплелись воедино страх, скорбь, а главное, стыд за преступное холуйство и добровольную слепоту.

3. «Завтра была война» (1987).
Драма Юрия Кары, основанная на одноимённой повести Бориса Васильева, вышла на экраны в годы «перестройки». Этот фильм рассказывает о школьнице Вике, отец которой занимал пост директора авиазавода и был арестован по подозрению во вредительской деятельности. В финале картины мужчина окажется оправдан, но несколько судеб, включая Викину, будут к тому времени непоправимо сломаны. Драма «Завтра была война» рассказывает о «сопутствующем уроне» сталинских репрессий на примере судьбы Вики, которая не пожелала отречься от родного отца и назвать его «врагом народа».

4. «Чекист» (1992).
В центре картины сотрудник ЧК Срубов, который каждый день отправляет на смерть десятки и сотни человек. Сначала утомительно прослушивает краткие справки о подсудимых (имя, фамилия, суть преступления в двух словах), говорит короткое слово: «расстрелять», а затем спускается в подвал и лично руководит расстрелами. Работа у человека такая. В течение фильма мы видим, как Срубов медленно сходит с ума.

5. «Защитник Седов» (1988).
Бесценный перестроечный артефакт, юридическое кино о механике террора тридцатых. Подобных фильмов не было и нет, поэтому всем, кто хочет глубже понять эпоху – к просмотру обязателен.
Героем снятой по одноимённому рассказу Ильи Зверева социальной драмы стал адвокат Владимир Седов. Известный адвокат едет в провинцию по просьбе родственниц четверых арестованных по ложному навету интеллигентов, чтобы спасти их от репрессий. Седов видит, что дело шито белыми нитками, но сможет ли он вырвать четверых невинных людей из лап машины террора?
На самом деле это не так важно, ведь режиссёр Евгений Цымбал прежде всего хотел показать зрителю ужасы «ежовщины», коллективное помешательство силовиков, которым всё равно, чья кровь льётся, лишь бы её поток не иссякал. Непредсказуемый и гротескно-абсурдный финал оставляет зрителя опустошённым.

Илл: Игорь Обросов. Шаг вправо, шаг влево — побег.

#КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок октября на которые стоит обратить внимание.

1. Евгений Водолазкин, «Чагин».
В центре сюжета нового романа — Исидор Чагин, обладающий уникальной способностью. Он мнемонист: увидев или услышав любой текст, Чагин запоминает его навсегда. Дар как проклятие: герой не в силах понять, что из того, что он помнит — правда и его жизнь, а что — вымысел и чужой опыт. Путая персонажа, Водолазкин искусно путает и читателя, а также в своем авторском стиле собирает воедино все возможные жанры.

2. Славой Жижек, «Небеса в смятении».
Культовый словенский философ в своей работе безжалостно и радикально анализирует десятки значимых феноменов современной культуры, среди которых Трамп и Rammstein, Amazon и COVID-19, Афганистан и Христос, Джордж Оруэлл и интернет-тролли, Ленин и литий, Байден и Европа — и многие другие. На страницах книги все они парадоксальным образом сливаются воедино, подсказывая читателю выход из состояния неопределенности, в которой он пребывает сегодня.

3. Олег Хлевнюк, «Корпорация самозванцев».
Книга замечательного историка построена вокруг курьезного случая: в конце 1940-х советский гражданин Николай Павленко организовал фиктивную корпорацию, назвал ее Управлением военного строительства № 1, заключил с госструктурами миллионные договоры и даже построил по ним километры дорог. Бизнес шел в гору, пока самозванцев не разоблачили из-за жалобы обсчитанного работника в Москву. Павленко расстреляли, а его ближний круг посадили на долгие сроки; судьи говорили о беспрецедентном и исключительном преступлении.
Изучение имитации позволяет больше узнать о том, как устроено явление, которое имитируется: Хлевнюк использует историю Павленко как оптический инструмент для анализа позднесталинских реалий.

4. Роберто Боланьо, «2666».
Объемный роман чилийского писателя и поэта Роберто Боланьо «2666» — одна из самых значимых книг начала XXI века. Работа заняла первое место в списке 100 лучших испаноязычных романов за последние 25 лет по версии журнала El Pais. Книга состоит из пяти частей, написанных в разных жанрах, — их можно читать в любой последовательности, но все они переплетаются между собой, объединяя документальные истории и вымысел. А еще в этой книге описаны биографии четырех разных личностей: известного писателя, талантливого философа, журналиста и серийного убийцы.

5. Элизабет Шимпфёссль, «Безумно богатые русские: от олигархов к буржуазии».
Интереснейшее исследование мира российских олигархов: что они думают о себе, как объясняют свой непристойный успех, какие шаги предпринимают, чтобы завоевать признание в обществе и обеспечить респектабельность своим капиталам. Иначе говоря, это история о том, как представители доминирующего класса в России осознают и создают себя как класс, якобы достойный своего привилегированного положения, что не слишком просто в условиях, где большая часть населения небеспочвенно полагает, что честным способом здесь заработать деньги невозможно.
Казалось бы, после февраля эта книга должна была устареть, однако это совершенно ложное предположение: напротив, чтобы понять, почему олигархи сейчас действуют так, как они действуют, критически важно прочитать работу Шимпфёссль.

КУЛЬТОВОЕ КИНО О ЯДЕРНОЙ КАТАСТРОФЕ.

60 лет назад наш мир чуть было не исчез. Даже не очень понятно, что его спасло. Но точно известно: если бы не Карибский кризис, не было бы ни предметов часового искусства, ни вообще искусства, ни людей, чтобы эти предметы создавать. «Эстет» собрал самые пронзительные, точные фильмы о причинах и последствиях ядерных инцидентов.

1. «Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу», 1964 г.

Стэнли Кубрик в своей комедии описал идеальные условия, при которых возможен апокалипсис. Вялое правительство США во главе с президентом-мямлей и под влиянием человека, восхищённого мощью атома. Генерал авиации, повёрнутый на борьбе с коммунизмом и готовый нанести первый удар. Другой генерал, вхожий в большие кабинеты и скрывающий за маской приличия желание устроить войнушку. Экипаж стратегического бомбардировщика, настолько отчаянный и безбашенный, что готов свалиться на цель вместе с боеголовкой.
Кубрик изобразил в кривом зеркале все эти типажи, угрожающие миру на Земле, и довёл до абсурда, поставил их в смехотворную и максимально неудобную ситуацию, которая, однако, вполне возможна. Ирония усиливается с каждым эпизодом, а законы и правила мира, созданные героями, срабатывают против них, как бунтует рука немецкого учёного Стрейнджлава, олицетворения тяги к разрушению.

2.«На последнем берегу», 1959/2000 г.

В один раздел я поместил две экранизации одной книги, которые отлично отражают эволюцию взглядов на конец света и отношение людей к неизбежному.
В обеих картинах — примерно одинаковая история. Ядерная война погубила весь мир, и лишь в Австралии люди живут как раньше. Но это ненадолго: с большой земли туда движется радиоактивное облако, которое погубит всё живое и на этом континенте. Экипаж последней американской субмарины в отчаянии ищет доказательство тому, что радиация слабеет в уже захваченных регионах и там кто-то остался в живых, но ошибается. И кинофильм 1959 года, и двухсерийный телефильм 2000-го показывают одно и то же: как многочисленные герои повествования готовятся к неминуемой смерти. Но происходит это по-разному.
В старой ленте австралийцы ждут гибель с гордо поднятой головой. Они достойно прощаются друг с другом, а завсегдатаи бара горюют о том, что некому будет выпить запасы отличного брэнди. В фильме начала нулевых города погружаются в хаос, люди бесчинствуют и проявляют свои худшие качества.

3. «Нити», 1984 г.

Британская картина в почти документальном стиле. И самый безысходный из всех ядерных постапокалипсисов. Состоит из трех частей. В первой жители обычного английского промышленного города рассказывают в камеру о своих планах на будущее и стараются отвлечься от политики. Во второй Британию выжигает ядерными ударами. В третьей цивилизованный и упорядоченный мирок постепенно скатывается в хаос, пока не погрузится на самое дно бытия.

4. «Письма мертвого человека», 1986 г.

Бескомпромиссное советское высказывание о ядерном апокалипсисе. В результате незапланированного ядерного взрыва на американской военной базе города превратились в руины, а небо заволокло радиоактивным пеплом.
В сердце ядерной зимы Ролан Быков, ученый-гуманист, списанный с академика Сахарова, пытается понять причины произошедшего, осознать происходящее. И спасти всех, кто вокруг. Превосходная игра главного героя среди невероятно реалистичных декораций заставляет прочувствовать ситуацию своей кожей.
Абсолютно безрадостный философский фильм в духе «Сталкера» Тарковского, вышедший в год катастрофы на Чернобыльской атомной электростанции, пропитанный духом холодной войны.

5. «Когда дует ветер», 1986 г.

Атипичный мультипликационный фильм о паре простодушных британских пенсионеров, которые свыклись с тем, что атомная война неизбежна, и все же продолжают вести традиционный образ жизни. Остроумное и жгуче печальное произведение с музыкой Роджера Уотерса и Дэвида Боуи.

​​#ТайнаОднойКартины

Михаил Нестеров «За приворотным зельем», 1888 год.

Восемьдесят лет назад скончался мастер монументальной живописи и лирического пейзажа — Михаил Нестеров. Его жизнь меньше всего была похожа на жизнь героев его полотен, но в душе всегда жила тоска по внутреннему миру, по светлой тишине. В поисках духовного и этического идеала в какой-то момент своей карьеры он обратился к воплощению просвещенной и чистой красоты человеческой души, которая изо всех сил пыталась избежать суеты светской жизни. Есть в творчестве Нестерова одна любопытная работа, в которой гармонично смешались и лирическая нотка, и интерес к пейзажу, и глубокие чувства художника. Именно о ней сегодня и расскажет «Эстет».

На представленной картине изображена любопытная сцена. Молодая девушка пришла к старику за приворотным зельем (судя по названию полотна). По всей видимости, она страдает от неразделенной любви. Поэтому героиня решила прийти к колдуну, чтобы обратиться к нему за помощью. Старик открыл дверь и, видимо, ожидает ее. Однако, девушка смутилась, замешкалась (оно и понятно, ведь это коварство, обман, хитрость!). Значит, она все еще не уверенна в том, что готова прибегнуть к помощи колдуна. Обратим внимание на ключевые детали:

1. Фигура девушки написана довольно крупно, зритель имеет возможность рассмотреть всю гамму эмоций на ее лице – разочарование, неуверенность, смущение. Она одета в синий сарафан и желтый в мелкий цветочек пиджачок. Голову украшает белый платок, тоже расписанный цветами. Зритель, конечно, обратил внимание на то, что платок не завязан. И в этом есть определенный символизм.
2. Старик-колдун. Вторая фигура на картине – старик-колдун. У него густая седая борода, загорелая кожа, шапка-ермолка и его непременный атрибут – оберег, свисающий с пояса. Его дом находится далеко от остальной части деревни. Обратите внимание на его взгляд.
3. Проторенная тропа подсказывает зрителю, что к колдуну часто заходят гости.
4. Природа. Здесь мы видим все любимые атрибуты художника: зеленую растительность, очаровательные желтые цветы и солома.
5. Зеркало, расписанное древнерусским орнаментом, девушка держит в руках. Но страдалица не смотрит на него (возможно, ей не нравится свое отражение в нем или ей стыдно смотреть в свои глаза).

Чем закончится эта история? Рискнет ли войти героиня в дом колдуна и совершить грешный поступок? Или она смирится с неразделенной любовью и продолжит жить дальше? Автор построил сюжет таким образом, чтобы каждый зритель мог создать свою собственную историю продолжения.

В комментариях по традиции бонусом байка из жизни мастера

​​ПЯТЬ КНИГ О РОЛИ ОТЦА.

«Отцы должны всегда дарить, чтобы быть счастливыми. Всегда дарить - это и значит быть отцом», - писал Бальзак. Во многих произведениях есть прекрасные отцы, находящие счастье в радостях своих детей. Не каждого из них можно назвать идеальным, но они действительно любят своих детей, и эта любовь способна согреть читателя. «Эстет» расскажет вам о героях, которые готовы на все ради своих детей.


1. Джонатан Сафран Фоер «Жутко громко и запредельно близко».

Отец Оскара Шелла в самом известном романе Джонатана Сафрана Фоера одновременно является и эпизодическим персонажем, и главной движущей силой для главного героя. Гибель Томаса в одной из башен-близнецов стала поворотным моментом в судьбе его сына. Первым шагом к взрослению. И после смерти доброго, порядочного, мудрого отца, который был опорой для семьи, родственники Оскара не могут найти общий язык друг с другом: мать переживает утрату, отдалившись от сына, а бабушка и вовсе, оказывается, всю жизнь справляется с травмой от несчастной любви. В жизни мальчика незримо присутствует образ отца, направляя того по единственно верному пути, побуждая совершать правильные и хорошие поступки.

2. Маркус Зусак «Книжный вор».

Ганс Хуберман не был родным отцом Лизель, но именно он привил девочке безграничную любовь к литературе и такие качества, как человечность, честность и порядочность. Научив дочь читать, он открыл ей двери в увлекательный мир книг. Кроме того, Ганс обладал и еще одним удивительным умением, подвластным не каждому родителю: он дружил со своим ребенком. С самого дня знакомства он общался с Лизель на равных, объясняя той простым языком главные истины и законы мира. Роман повествует о жизни самой обычной немецкой семьи в период Второй мировой войны. Лизель вместе с отцом предстоит подстроиться под новые правила существования и не утратить любовь к людям, а может быть, даже спасти чью-нибудь невинную жизнь.

3. Элис Сиболд «Милые кости».

Тихий, податливый, скромный Джек Сэлмон , отец убитой маньяком Сюзи, не может похвастаться серьезными жизненными достижениями. Но безусловная любовь к своим близким делает его человеком, с которого хочется брать пример. В отличие от большей части семьи, Джек до последнего не сдается, пытаясь разыскать убийцу дочери. Сюзи удается наладить с ним некое подобие связи из своего «мира теней», чтобы давать указания, в каком направлении двигаться в расследовании.
После гибели любимой дочери Джеку предстоит пережить еще немало потрясений и предательств. Но ни одно из этих событий не сможет сломить этого на первый взгляд мягкого мужчину. Напротив, чем больше испытаний ему будет подкидывать судьба, тем сильнее он будет становиться.

4. Франко Нембрини «От отца к сыну».

Франко Нембрини — знаменитый итальянский педагог-филолог и публицист, отец четверых сыновей, который и сам вырос в большой итальянской семье католиков, переняв от родителей их веру и традиции.
В этой книге Франко делится своим уникальным опытом педагога и многодетного отца. Автор рассказывает, как растить детей в атмосфере любви и свободы, как быть чутким и внимательным, как передавать ребенку свои ценности и живую веру без давления и манипуляций.
Знаменитый педагог предлагает сделать главным оружием воспитания свою искреннюю принимающую любовь, а не ограничения и упреки. Книга «От отца к сыну» — глубокое и вдохновляющее чтение для пап и мам, которое помогает найти точку опоры на трудном и прекрасном пути родительства.

5. Михаил Эпштейн «Отцовство. Опыт, чувство, тайна».

Владимир Эпштейн — известный философ, писатель, публицист и ученый, автор 30 книг и более чем 700 статей, руководитель Центра гуманитарных инноваций в Даремском университете (США), отец четверых детей.
Его книга «Отцовство. Опыт, чувство, тайна» — трогательный дневник писателя. Наблюдая за своей дочерью, автор обозревает весь мир, делает невероятные открытия о жизни и людях. Заметки и короткие рассказы Михаила Эпштейна позволяют проникнуться величием тайны отцовства, превращая, казалось бы, обыденный процесс воспитания в нечто сакральное и возвышенное.

​​ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ ОКТЯБРЯ.

1. «Интервью с вампиром». (Со 2 октября, AMC).

В современном мире некий темнокожий Луи рассказывает журналисту свою историю. Он жил в Новом Орлеане в 1910 году и страдал от сегрегации. Но всё изменилось после встречи с вампиром Лестатом, который обратил нового друга в кровопийцу.
Сериал основан на одноимённом романе Энн Райс, который многие знают по экранизации 1994 года с Брэдом Питтом и Томом Крузом. Но в новой версии действие приблизят к нашим временам: в оригинале события стартовали в конце XVIII века.

2. «Игра на выживание», (С 6 октября, Premier).

В первом сезоне жесткого эксплотейшена Карена Оганесяна, по закону жанра, выжил только один игрок (не будем спойлерить кто, если вы еще сериал не видели). Во втором создатели смертельной игры продолжат набирать участников якобы для съемок в реалити-шоу. Среди новых героев — родственники погибших, а место действия из тайги переместилось в пустыню.

3. «Шантарам», (С 14 октября, Apple TV+)

Преступника из Австралии должны посадить в тюрьму на долгий срок. Однако он убегает и перебирается в Индию. Там герой начинает новую жизнь и отправляется в путешествие по стране. Один из самых ожидаемых сериалов октября‑2022 основан на одноимённой книге Грегори Дэвида Робертса, которую тот написал по мотивам собственной биографии. Главную роль сыграет звезда «Сынов анархии» и «Джентльменов» Чарли Ханнэм.

4. «Периферийные устройства», ( С 21 октября, Amazon Prime Video).

«Периферийные устройства» — экранизация сай-фай-романа Уильяма Гибсона. Создатели «Мира Дикого Запада» Джонатан Нолан и его жена Лиза Джой разработали проект для Amazon, Скотт Б. Смит («Простой план») написал сценарий, а Винченцо Натали («Куб», «Химера») его снял. Главная героиня Флинн (Хлоя Грейс Морец) работает в 3D-типографии и играет в VR-игры. Однажды она тестирует видеоигру про Лондон XXI века и понимает, что события из нее начинают происходить и в реальности.

5. «Край», (С 1 октября, «Амедиатека», Viaplay).

Местом действия криминальной драмы стали Фарерские острова, они же полноправный персонаж сериала — первого в истории локального ТВ (хотя и снятого при поддержке датской REinvent Studios). Журналисту Ханнису Мартинссону (Ульрих Томсен) пишет зоозащитница Соня — якобы она его дочь, и ей срочно нужна помощь. Приехав на Фарерские острова, он узнает, что девушка исчезла, а местные, живущие закрытым сообществом, не хотят сотрудничать с чужаком. Через несколько дней во время охоты на китов находят тело Сони.

​​УРОКИ ВЫЖИВАНИЯ ОТ ВИКТОРА ФРАНКЛА.

Виктор Франкл – психотерапевт и создатель логотерапии, вида экзистенциальной терапии, направленной на поиск смыслов. Ей он лечил актуальные для XX века психологические проблемы. Жизнь Виктора Франкла — главное доказательство эффективности логотерапии.. В годы Второй мировой войны, пройдя нацистские лагеря смерти, он увидел, что наибольший шанс выжить в нечеловеческих условиях имели не крепкие телом, а сильные духом. «Эстет» приводит принципы выживания от Франка в темные времена.

1. «Тот, кто знает, «зачем» жить, преодолевает почти любое «как».

Здесь доктор Франкл говорит об отчаянии как о математической операции. Отчаяние равносильно бессмысленным страданиям. Когда люди не видят смысла в своих страданиях, они впадают в отчаяние. Но если они способны разглядеть смысл в возникающих проблемах, личная трагедия превращается в достижение, как способ ее преодоления.

2. «В нечеловеческих условиях способен выжить только тот, кто устремлен в будущее, кто мечтает выполнить свое предназначение».

Прямое прочтение этой цитаты конечно неверно, и прошедший концлагерь Франкл прекрасно это понимал. Что на самом деле он имел ввиду — что в самых нечеловеческих условиях наличие цели и смысла жизни дает человеку опору жизни, позволяет не скатиться в депрессию и мысли о суициде.

3. «Никто не вправе вершить бесправие, даже тот, кто от бесправия пострадал, и пострадал очень жестоко».

Испытывая разочарование, человек чувствует себя игрушкой судьбы. Годами он считал, что познал уже всю мыслимую глубину страдания, - теперь же он видит, что погружаться в него можно всё глубже и глубже. Человек должен быть направлен на какую-то цель в будущем, что он должен помнить о том, что его ждёт жизнь, ждёт человек. А теперь? А теперь многим из них приходится убедиться, что их никто уже не ждёт.

4. «Каждый человек незаменим, а жизнь его неповторима. И поэтому задача каждого человека настолько же уникальна, насколько уникальна его возможность выполнять эту задачу».

Так надо смотреть на каждого из людей. Что ты находишься в каждый момент времени в исключительных обстоятельствах, которыми ты должен воспользоваться,

5. «Любовь — это высочайшая и предельная цель, к которой только может стремиться человек. Спасение человека заключено в любви и достигается через любовь».

Понимание сути природы, которая заключается в таком объединении между собой всех людей, когда они не чувствуют, что их разделяет. Вот это возникающее чувство общности, нахождения в одном в одном желании — это достижение цели жизни.

6. Осознать, что страдание открывает в нас самое человеческое.

«Осуществляя смысл, заключенный в страдании, мы реализуем самое человеческое в человеке, – отмечал Франкл. – Мы обретаем зрелость, мы растем, мы перерастаем самих себя. Именно там, где мы беспомощны и лишены надежды, будучи не в состоянии изменить ситуацию, – именно там мы призваны, ощущаем необходимость измениться самим».

7. Всегда оставайтесь человеком.

«Если мы спросим себя о самом главном опыте, который дали нам концентрационные лагеря, эта жизнь в бездне, то из всего пережитого нами можно выделить такую квинтэссенцию: мы узнали человека, как может быть не знало его ни одно из предшествующих поколений. Что же такое человек? Это существо, постоянно принимающее решения, что оно такое. Это существо, которое изобрело газовые камеры, но это и существо, которое шло в эти газовые камеры с гордо поднятой головой и с молитвой на устах».

​​#ТайнаОднойКартины

Эдгар Дега «Голубые танцовщицы», 1898 год.

Сегодня исполняется 105 лет со дня смерти французского художника-импрессиониста Эдгара Дега. Первое впечатление порой бывает обманчиво и «Эстет» покажет это на примере «Голубых танцовщиц» Эдгара Дега.

Манеру и тематику живописи, которые кажутся результатом напряженного творческого поиска художника, иногда определяют более прозаичные обстоятельства. Эдгара Дега еще его современники прозвали живописцем балерин. Он был завсегдатаем театров, однако тема балета в его творчестве затмевает остальные. Импрессионистскую манеру письма Дега, можно сказать, приобрел поневоле. Художник, в отличие от собратьев, не стремился бросать на холст мимолетные впечатления. Но зрение, подводившее Дега еще в молодости, с годами катастрофически ухудшалось. Прорабатывать линии и мелкие детали на холсте было все труднее. Живопись пятнами, размытые формы, яркие тона — в 1890-е, спустя годы после распада группы импрессионистов, манера слепнущего Дега стала по-настоящему близкой их «канону».

1. Позы. На первый взгляд балерины движутся по кругу в танце. На самом деле девушки стоят на месте, поправляя одежду перед выходом на сцену. Художник предпочитал рисовать и писать балерин не во время выступления, а в обыденной обстановке: на репетициях, в гримерной, за кулисами.
2. Девушки. Точнее, девушка: позировала, скорее всего, одна натурщица, а не четыре. И вовсе не для картины. После смерти Дега среди его вещей были найдены три негатива фотографий балерины. Девушка — вероятно, одна и та же — снята в разных положениях, совпадающих с позами трех «голубых танцовщиц».
3. Палитра. «Цвета Дега стали последним и величайшим даром современному искусству», — восхищался американский исследователь Джордж Херд Гамильтон. Однако сам художник как-то заявил арт-дилеру Амбруазу Воллару, что охотнее ограничился бы черно-белой палитрой, но приходится учитывать вкусы публики: «Все наседают, требуют цвета…»
4. Костюмы. По словам Дега, в моделях-танцовщицах его как художника привлекала не столько девичья краса: «Балерины всегда были для меня предлогом, чтобы изобразить замечательные ткани и ухватить движение».
5. Пастель. В старости Дега предпочитал пастель маслу не только ради художественных возможностей этого материала, но и из-за слабеющего зрения. Пастель не требует высокой точности, ею удобно рисовать, стоя вплотную к холсту, — так глаза художника меньше напрягались.
6. Свет. В отличие от собратьев-импрессионистов, Дега не любил работать на пленэре. Он предпочитал выписывать эффекты, создаваемые искусственным освещением. Возможно, оттого что глаза художника болели от яркого солнца.
7. Граница кадра. Фигуры девушек как будто произвольно обрезаны границами картины, и изображение кажется спонтанно выхваченным из жизни моментом. Однако Дега всегда тщательно продумывал композицию работ. «Нет искусства менее непосредственного, чем мое», — утверждал он.

Дорогой читатель! Мой канал входит в сообщество исторических каналов «КЛИО» — это команда молодых талантливых людей, популяризирующих знания о прошлом.

• @znaltg - заглядывай за интересными фактами, ты точно этого не знал!;

• @vatnikstan - канал онлайн-журнала о русскоязычной цивилизации. Пишем об истории и культуре. Издаем книги;

• @cucumberdeath - Старинные фотографии, газеты и книги, редкие исторические изображения и подборки печатных источников;

• @cinemaroutine — склад идеальных кадров из фильмов, которые заставят вас взглянуть на кино по-новому;

• @ww2history - канал о Второй Мировой войне в фото и видеоматериалах, интересных и познавательных статьях;

• @china80s - авторский канал доцента кафедры востоковедения МГИМО Ивана Зуенко о новейшей истории Китая и актуальных событиях;

• @zalesje — социальная антропология Замкадья. О субстратной истории, культуре, искусстве и метафизике "Глубинной России" — свежо, весело и без понтов;

• @moscowww – канал о прошлом и настоящем Москвы: городские истории, архивные находки и небанальные места;

• @Greatwarchannel - Канал о Первой мировой. Тактика и стратегия, великие сражения и окопный быт, боевая техника и оружие. Все о войне, перевернувшей мир;

• @lacewars — Канал известного историка. Сколько стоило повесить пирата? Какими были средневековые маньяки? Подписывайся – и узнаешь ;)

​​ТОП — 5 книг о постапокалипсисе.

1. Джек Лондон «Алая чума»

Очень непривычный Джек Лондон, сильный, фантастический и многогранный. Один из первых постапокалиптических рассказов в истории. Старик рассказывает своим внукам-дикарям, не знающим цивилизованной жизни, как люди жили до… До того как мир поразила болезнь – алая чума… А внуки ему не верят. Так как не видели. Зато могут рассказать, кто из знакомых может с первого раза попасть в зайца и кто из них самых сильный. Потому что видели. «Алая чума» – беспощадная, пугающая антиутопия о страшной эпидемии, охватившей человечество и уносящей все новые и новые жертвы.

2. Робер Мерль «Мальвиль»

В мире, разрушенном в результате ядерной войны, пытаются выживать небольшие группки людей. Одна из подобных импровизированных общин обосновалась в средневековом замке Мальвиль. Владелец замка Эмманюэль Конт и его соратники пытаются обустроить собственное хозяйство – разводят скот, выращивают овощи и фрукты, налаживают ремесла. Однако на пути к новой жизни им приходится столкнуться с ужасающими последствиями творящегося за стенами Мальвиля ужасами. Вокруг орудуют одичавшие банды людей, мораль изуродована и раздавлена, женщины, оказавшиеся в меньшинстве, практикуют многомужество, мужчины – гомосексуализм или, напротив, болезненное воздержание. Ничто не рождается, никто не заводит семьи, никто никому не верит. Удастся ли двадцати выжившим создать свой маленький Эдем за вековыми стенами Мальвиля?

3. Дмитрий Глуховской «Метро 2033»

Местом действия является Москва 2013 года (роман написан в 2005 году). После ядерной войны жизнь на поверхности земли стала невозможной, поэтому немногочисленные выжившие переселились в метро, где создали свое подземное общество. Численность постакалиптического подземного государства составляет около 70 тысяч человек. Вот уже два десятка лет люди живут, не видя солнечного света. Они выращивают в туннелях еду, влюбляются, создают семьи, умирают и живут в постоянном страхе, что этой зыбкой безопасности рано или поздно придет конец.

4. Стивен Кинг «Противостояние»

США. В результате трагической случайности из секретной лаборатории Соединенных Штатов вырывается опаснейший вирус, разрабатываемый как биологическое оружие. Заражение молниеносно распространяется по всему земному шару, оставив в живых только 0,6% всего населения планеты. Однако выжившие «счастливчики» не торопятся праздновать чудесное спасение. Одни становятся жертвами хаоса и насилия, охватившего планету, другие вынуждены дрожать от страха в вечной борьбе за существование, третьи сходят с ума, а четвертые, потеряв родных и близких, добровольно расстаются с опостылевшей жизнью.

5. Татьяна Толстая «Кысь»

Для поклонников интеллектуальной прозы лучшим постакалиптическим романом станет творение гуру современной русской лингвистики и литературы Татьяны Никитичны Толстой.
Это жуткая и в то же время завораживающая история о гибели нашей цивилизации, о мутировавших горожанах, ставших дикими в радиоактивных лесах, о мифах и легендах, которыми постепенно покрывается реальное прошлое, о попытках разгадать понятия, которые нам кажутся простыми, а человеку постапокалипсиса - загадочными.

Эпиграмма - это дуэльный пистолет поэта. Короткая зарифмованная эмоция, направленная точно в цель.

Покажет всю остроту поэтического жанра

Рекомендуем к просмотру
канал:
ЭПИГРÁММА

mimesis – канал о живописи, фотографии и скульптуре.
⠀
Админ ищет отборный контент и каждый день публикует настоящие жемчужины

Редкие снимки викторианской эпохи
Полотна малоизвестных художников от барокко до наших дней
Старинные гравюры и иллюстрации

​​#ТайнаОднойКартины

Вильям Дегув де Нункве «Розовый дом», 1892 г.

Вильям Дегув де Нункве - бельгийский художник-пейзажист французского происхождения, яркий представитель символизма в живописи. Он прославился своими полными таинственности пейзажами.
Вильям увлеченно читает Эдгара По и по мотивам рассказа «Падение дома Ашеров» изображает свой «Розовый дом». Эта картина, как полагают, оказала большое влияние на сюрреализм, особенно на серию картин Рене Магритта «Империя света». Эта серия работ уникальна тем, что Магритт виртуозно играется с цветами. Полностью погруженный в ночной сумрак городской пейзаж находится под покровом яркого дневного неба.
У Вильяма оранжевый дом ярко освещен, но при этом нигде не видно источника света. На окнах первого этажа задвинуты занавески, но из окон пустых комнат второго этажа выходит свет.
С помощью этой работы Вильям Дегув де Нункве хотел передать зрителю ощущение того, что жизнь зашла в тупик:
«Слепой дом; это был момент, когда безмолвная, мрачная природа держала свое зеркало перед моим лицом, и в зеркале я увидел эмоциональную жизнь, которая обратилась в смерть».
Из-за таинственной и мистической атмосферы, которую вызывают его картины, Дегув также считается предшественником магического реализма.

Запускаем новое направление — “Городец.Детство”!

Наше направление детской литературы расширилось настолько, что мы поняли: пора открывать отдельный импринт детских книг. Сейчас в нашей детской “коллекции” 63 книги, 50 из которых вышли в последние 2 года. Мы продолжим издавать самые яркие, необычные и умные книги в “Городец.Детство”.

Новому импринту — новые соцсети! О детских книгах обещаем писать зажигательно, остроумно и познавательно. В каналах «Городец.Детство» будет информация о новых трендах, форматах, событиях – и уникальные факты о том, как издаются самые необычные книги!

Подписывайтесь на телеграм-канал нового направления: https://t.me/gorodets_detstvo

и на страницу в ВК: https://vk.com/public215683278

​​ГЛАВНЫЕ ФИЛЬМЫ ФРАНЦУЗСКОЙ «НОВОЙ ВОЛНЫ».

На этой неделе умер один из основоположников французской «новой волны» Жан-Люк Годар. «Эстет» вспоминает важнейшие фильмы Французской новой волны.

1. Четыреста ударов.
С этого фильма по-настоящему начинается «новая волна». Жан-Люк Годар вспоминал, что после показа «Четырехсот ударов» в зале воцарилась тишина, и представитель французского МИДа, кинокритик Филипп Эрланже, спросил министра культуры Андре Мальро: «Вы правда хотите, чтобы этот фильм представлял Францию на Каннском фестивале?» — «Да, несомненно», — ответил Мальро, тем самым открыв путь революции в кинематографе. Франсуа Трюффо — это та самая «дерзкая молодежь» из журнала Les Cahiers du cinéma, он нарушает все возможные правила кинематографа. Его камера легка, герои выпрыгивают из кадра, а в финале мрачный подросток, aльтер эго самого Трюффо, приближается к камере, не отрывая от нее глаз. Здесь необычно всё: и резкий монтаж, и хулиганская эстетика, и выбор главного актера — Жан-Пьера Лео, 14-летнего трудного подростка, сыгравшего до этого лишь одну, эпизодическую, роль в кино.

2. Хиросима, моя любовь.
Масштабная экзистенциальная драма Алена Рене, экспериментальное кино, снятое по сценарию знаменитой писательницы Маргерит Дюрас, создательницы так называемого «нового романа». В этом фильме гармонично сочетаются изобразительный и литературный языки. Рене убеждал писательницу: забудьте о камере и просто занимайтесь литературой. Главные герои ленты лишены имен. Отрывистые диалоги любовников, переплетающих пальцы, и документальные кадры атомного взрыва: все это производит мощное впечатление на зрителя. Так, режиссеру удается создать новый киноязык.

3. На последнем дыхании.
Самый влиятельный, дерзкий и авангардный фильм «новой волны». Жан-Люк Годар – молодой кинокритик из журнала Les Cahiers du cinema, вдохновлённый американскими триллерами Альфреда Хичкока и Ховарда Хоукса, – дебютировал с размахом, тотчас же сорвав все пломбы в традиционном повествовательном кино. Неспроста Анри Ланглуа, основатель французской синематики, сказал: «На последнем дыхании» разделил кино на «до» и «после Годара». Снятая на оживлённых улицах Парижа и при скромном бюджете, картина Годара подчинила кино неожиданному монтажному ритму и сформировала новый синтаксис киноязыка.

4. В прошлом году в Мариенбаде.
Главная и до сих пор не разрешённая головоломка французской «новой волны». Этот фильм – образец модернизма в кино, где Ален Рене отказался от всякой повествовательной последовательности, сознательно нарушив традиционные представления зрителей о модальности времени и пространстве. Рене сделал в картине примерно то же, что удалось проделать Джойсу, Фолкнеру и Прусту в своих текстах.

5. Милашки.
Один из наиболее примечательных фильмов Шаброля, относящийся к раннему периоду – к этапу экспериментов в рамках движения «новой волны». «Милашки» – история о четырёх молодых парижанках, которые днём проводят время на скучной работе, а вечерами веселятся в городских заведениях. Их жизнь сопровождается не только рутиной, но и ухаживаниями различных мужчин – от нахалов и приставал до загадочных незнакомцев. Режиссёр создаёт почти что документальный портрет шумной парижской жизни.

6. Мужское — женское.
Поль (повзрослевший Жан-Пьер Лео из «400 ударов») возвращается из армии и пытается построить свою жизнь. Он влюбляется в Мадлен, которая работает в журнале мод и мечтает стать поп-звездой. Но одновременно с глянцевой жизнью, которую хочет заполучить его девушка, есть и совсем другая, которая ближе Полю, — эта жизнь проходит на митингах и политических протестах. Финальная вставка в фильме гласит: «Этот фильм мог бы называться «Дети Маркса и «Кока-Колы». Годар снова бичует всех: и ветреных девушек, и плохих политиков, и мужчин, которые выходят на баррикады, не имея, что сказать. Он решительно не верит ни в семейное счастье, ни даже просто в способность двух людей найти общий язык. После гибели Поля Мадлен не уверена, что хочет иметь детей — да и стоит ли плодить несчастных в этом худшем из миров?

​​#киноанонсы
Брат и сестра (2022

Франция

драма

IMDb: 5.60

Режиссёр: Арно Деплешен
В ролях: Марион Котийяр, Мельвиль Пупо, Голшифте Фарахани и др.

Новая драма постоянного участника Каннского кинофестиваля Арно Деплешена («Боже мой!», «Эстер Кан», «Рождественская сказка»). Вселенная режиссёра, как и 30 лет назад, зиждется на единстве времени, места и действия, а также населена однотипно малахольными, совершенно потерянными — или, наоборот, в вышеозначенном единстве запертыми — богемными персонажами. В кадре всегда родной для Деплешена провинциальный город Рубе, его личная Итака. По центру кадра обычно высится отчий дом, куда разбросанные судьбой и собственным эгоцентризмом — по парижским бистро, редакциям, театрам — герои-сироты мечтают вернуться. Время при этом течет, но не изменяется, ибо происходящее на экране есть исключительно плод памяти, иногда, как в «Брате и сестре», сильно червивый.
Семейные связи и их неизбежный распад является центральной темой повествования и обращенное к дождливым небесам «кто виноват?» зачастую соседствует у Деплешена с другим проклятым вопросом: где именно пролегает грань между жизнью и искусством? В «Брате и сестре» режиссер пытается дать исчерпывающий ответ и закрыть оба давно нарывающих гештальта, однако тонет в заваренной каше из пошловатых сантиментов.
«Брат и сестра» предельно важное кино, которая заставляет нас задуматься о многих серьезных вещах. Это кино о жизни, любви, семье, амбициях, умении прощать. Не ищите тут ненависти и злобы, а уловите подлинную суть и тогда вам откроется вся истина режиссерского замысла, которая поразила меня до глубины души.

Любителям дизайна, эстетики и искусства хотим рассказать про камерный канал студии дизайна интерьеров STUDIO S

Вдохновение, полезные и интересные события в мире искусства, история дизайна в лицах и культовых предметах, обзоры шоурумов и мастерских мебели, винтажных галерей и многое другое из мира дизайна интерьеров и архитектуры от создателей студии Анастасии и Ирины.

Приятный бонус — для подписчиков канала Эстет первая консультация бесплатна.

​​ПЯТЬ ПРИНЦИПОВ СТОИКОВ ДЛЯ СЧАСТИВОЙ ЖИЗНИ

Философия задается не только абстрактными и универсальными вопросами о смысле жизни и познании мира, но и может помочь нам в преодолении вполне конкретных жизненных испытаний. В наше время стрессов и переживаний лекарством от перманентного состояния беспокойства может послужить философия стоиков. Разобраться в принципах стоиков нам поможет книга профессора философии Массимо Пильюччи «Как быть стоиком».

1. Не тревожься о вещах вне нашего контроля.

Стоицизм признаёт, что не всё зависит от нас. Человеку необходимо иметь душевный покой, чтобы принимать то, что невозможно изменить, мужество — чтобы изменить возможное, и мудрость — всегда отличать одно от другого. Большинство людей беспокоит мысль о вещах, которые они не могут контролировать.

2.Помни, что ты тут не навсегда.

Представь, будто сегодня твой последний день на Земле. Как ты его провел? Общался с друзьями, занимался тем, что так любишь, позвонил родителям, наконец-то уделил время себе? Скорее всего, нет, ведь ты, как и большинство людей, погружен в постоянные заботы, суету, где практически не остается места для радости. Мы проживаем жизнь так, будто человеческий век бесконечен, и можно пренебречь бесценными минутами, часами, днями, которые даны каждому из нас. Не совершай этой ошибки — живи так, будто твое время на исходе; цени каждый радостный момент, который можешь разделить с близкими, ведь все это может закончиться в любую секунду.

3. Не ограничивайся биологическим.

Ещё один стоический принцип заключается в следующем: учитывая, что мы отличаемся от других видов животных разумом, это обязывает нас к этичному поведению. Другими словами, мы не должны вести себя как звери, поскольку это перечёркивает нашу человеческую сущность, самое ценное, что у нас есть.

4.Читай целенаправленно, а затем применяй свои знания.

Чтение совершенствует ваш разум, помогает избежать глупых ошибок, но конечной его целью все-таки является результат.Целью образования является не только усвоение знаний, но и стимул к действию и принятию более умных решений. Например, если вы читаете книги по личностному развитию, вы должны не только почувствовать вдохновение для неких абстрактных перемен, но и суметь повести себя достойно, встретив грубого клиента или столкнувшись с хамом в трамвае.

5. Стань предельно честным с собой

Трудно менять свои привычки, особенно если вы даже не понимаете, почему сегодня весь день сидели в социальных сетях, а не начали делать проект, о котором давно мечтали. Но попробуйте осознать вещи, которые постоянно присутствуют в вашем мышлении и мешают вам вкладывать, создавать, жить здесь и сейчас, а не в мечтах. Почему я делаю именно так? Проанализируйте это. Расследуйте. Если вы чувствуете сопротивление, попробуйте оттолкнуться от него — и пойти вперед. Научиться мыслить таким образом — это и есть главное испытание. В общем, речь тут не о таланте или каком-то бессознательном рефлексе. Практика осознанности — размышлений о том, как вы мыслите, — это и есть тот мускул, который управляет тем, как вы чувствуете, думаете и как себя ведет. Чем больше вы ей пользуетесь, тем сильнее она становится.

Посмотрите, как ведет свой канал театр Эстрады им. Райкина из Петербурга. Художественный руководитель — Юрий Гальцев.

Иногда Юрий Николаевич сам готовит для телеграма оригинальные материалы.

Канал посвящён лучшим выступлениям Райкина, советских юмористов и современной Эстраде: рассказали, чем западный стендап отличается от классической советской сатиры, нашли архивные фотографии исторического здания, где сейчас находится театр и архивную запись миниатюры Райкина, опубликовали афишу актуальных спектаклей, которые идут в театре, а также фрагменты спектакля и несколько забавных цитат.

Посмотрите канал своими глазами: t.me/estradaspb

ВЫ ЕЩЕ не ВИДЕЛИ? Авторские экскурсии МОС-ТУР , понятные всем, по РУССКОМУ АВАНГАРДУ.

14 СЕНТЯБРЯ , 19:30 , новый цикл арт-встреч по выставке «Носороги на черепашьих бегах в Москве»,
Арт-встреча «Художественные AZы» с шампанским
СКИДКА 10% по ПРОМОКОДУ: ESTET
Чтобы забронировать место со скидкой, регистрируйтесь по ССЫЛКЕ

23 СЕНТЯБРЯ (пт.), Иммерсивная экскурсия «Горожане в авангарде» - симбиоз экскурсии и театрального спектакля: в уникальных декорациях города, с продолжением вечера в «Театре Терезы Дуровой» на спектакле "Морфий" и чайным аперитивом в театральном буфете с пирожными.
СКИДКА 10% по ПРОМОКОДУ: ESTET
Чтобы забронировать место со скидкой, регистрируйтесь по ССЫЛКЕ

Готовы к тайнам московского АВАНГАРДА ?

​​#киноанонсы
С любовью и яростью (2022)

Франция

триллер, драма, мелодрама

IMDb: 6.60

Режиссёр: Клер Дени
В ролях: Жюльет Бинош, Венсан Линдон, Грегуар Колен и др.

Герои нового фильма Клер Дени — Сара и Жан, супруги довольно солидного возраста, играющим их Жюльетт Бинош и Венсану Линдону плюс-минус 60. Они живут в ванильной реальности мелодрамы времен их юности: фильм открывается затяжной буколической сценой, в которой они плещутся в море, осыпая друг друга поцелуями. Страсть не утихла, хотя вместе они уже 10 лет. Правда, большую часть этого времени Жан мотал срок; за что — неизвестно. Пара ведет размеренную жизнь, Жан по мере сил старается помогать своей старушке-матери, живущей в пригородном Витри. Бабушка воспитывает сына Жана от прошлого брака, чернокожего подростка Маркуса. Он оканчивает школу и переживает все обычные для этого возраста проблемы.
Хрупкий баланс семейной жизни нарушает случайно встреченный Сарой на дороге мотоциклист, бывший любовник Сары и бывший приятель Жана. Франсуа предлагает Жану работу в спортивном агентстве, тот вынужденно соглашается. Сара уверяет Жана, что все будет хорошо, но сама в это не очень верит: ее непреодолимо тянет к Франсуа.
На метания и страдания Сары смотреть тяжело, но не только из-за того, как она разрушает свою жизнь. Фильм Дени — экранизация романа ее давней соратницы Кристин Анго, которая когда-то помогала режиссерке превращать исследование Ролана Барта «Фрагменты речи влюбленного» в нарративный фикшен-фильм «Впусти солнце». История фокусируется не только на любовном треугольнике, но и уходит в сторону непростых отношений Жана с его сыном Маркусом. Дени также добавляет в радиопередачу Сары довольно важные дискуссии о расизме, как раз перекликающиеся с линией Маркуса.
Обескураживающий финал дает понять, что все самое интересное осталось за кадром, и мы были лишь случайными свидетелями какой-то большой истории, уходящей корнями в прошлое. Возможно, в прошлое самих Дени и Анго — во всяком случае эти фрагменты речи влюбленных выглядят куда ближе к духу книги Барта, чем снятая ими в 2017-м комическая история обожаемой мужчинами романтической художницы.

Веранда «Альпины» в Музее Москвы

11 сентября приглашаем читателей на долгожданную Веранду.
Тема мероприятия — диалог, умение общаться не только с другими, но и с самим собой. Авторы «Альпины» и эксперты обсудят важность правильной коммуникации, общения с помощью книг, искусства, культуры и поддержки друг друга даже в самые сложные времена.

Как всегда, гостей «Веранды» будет ждать гаражная распродажа книг от 100 рублей, маркет с товарами локальных брендов, лекторий, развлекательная программа и другие приятные сюрпризы. Одним из них станет выступление актёров Московского драматического театра имени М.Н.Ермоловой.

В этом году одним из партнёров «Веранды» стала компания «СберЛогистика», которая представит на «Веранде» зону нетворкинга, где каждый сможет отдохнуть, познакомиться и пообщаться. Также у читателей будет возможность прямо с площадки отправить купленные книги в подарок друзьям и близким, воспользовавшись услугами «СберЛогистики».

Мы сохранили традицию — остались в Музее Москвы, но обновили площадку, где больше места и света! Ждём вас в корпусе 1 (Зубовский бульвар, 2; 3 этаж).

«Веранда» пройдёт с 12:00 до 19:00. Вход бесплатный, по предварительной регистрации на Тimepad.

Придёте? Ставьте реакцию

​​7 КНИГ ДЛЯ ОСЕННЕГО НАСТРОЕНИЯ

Осень – это время читать книги, сидя в мягком кресле под уютным пледом с тёплым напитком, наперекор холодному дождю и ветру за окном. Для поддержания этого уютного настроя «Эстет» предлагает топ-7 книг, пронизанных шелестом осенних листьев.

1. «Жизнь взаймы», Эрих Мария Ремарк.

Ремарк осенью в принципе хорош. Он ностальгичный, местами светлый и местами печальный. Это произведение Ремарка вам понравится тем, что здесь о любви и о ценности жизни - именно о таких вещах думается и стоит думать осенью. Сюжет завязан на двух героях: автогонщик, постоянно рискующий жизнью, и умирающая от туберкулеза девушка. Им обоим было нечего терять, пока их пути не пересеклись… Вам предстоит очень красивая и очень чувственная история. Заваривайте теплый чай и садитесь поудобнее.

2. «Канун всех святых», Рэй Брэдбери.

Такого дерева вы не видели никогда в жизни. Оно достигает вершиной небес, и растут на нем тыквы всех форм, размеров и цветов. Возле этого дерева вы встречаете странного господина по имени мистер Смерч, и он увлекает вас в чудесное путешествие, из которого вы вернетесь совсем другим человеком — если вернетесь...

3. «Не отпускай меня», Кадзуо Исигуро.

Тридцатилетняя Кэти вспоминает свое детство в привилегированной школе Хейлшем, полное странных недомолвок, половинчатых откровений и подспудной угрозы. Она словно путешествует во времени, остро чувствуя произошедшие вокруг изменения, и рассказывает о том, что случилось. «Не отпускай меня» – это не просто история любви, дружбы и памяти, это предельное овеществление метафоры «служить всей жизнью».

4. «Осень в Петербурге», Джозеф М. Кутзее.

Сюжет книги строится на том, как Фёдор Михайлович Достоевский тайно приезжает в Петербург из-за границы и погружается в атмосферу своих же написанных и ненаписанных произведений, словно оживающих на улицах города. Произведение выделяется тем, что о Достоевском пишет англоязычный автор, лауреат Нобелевской премии, - пишет с любовью к России и Петербургу и с глубокой симпатией к главному герою.

5. «Темные аллеи», Иван Бунин.

Книга великого мастера новеллы Бунина «Темные аллеи» считается поистине «энциклопедией любви». Рассказанные в ней истории отношений двоих окрашены изысканной психологичностью. Выдержанная в лучших традициях русской классики, книга Бунина и по сей день остается непревзойденным образцом лирической прозы.

6. «Ночь в одиноком октябре», Роджер Желязны.

Свою книгу автор посвятил видным творцам, работавшим в мистическом жанре. Среди них Говард Лавкрафт, Эдгар Алан По, Мэри Шели и другие. И снова сюжет тесно связан с Хэллоуином. Главным героям предстоит принять участие в необычной игре, о которой простым смертным даже неизвестно. Раз в несколько десятилетий (аккурат в полнолуние на День всех святых) открывается портал между нашим миром и миром Древних. Пока одни создания стремятся вырваться в мир людей, другие всеми силами пытаются их удержать, закрыв проход между вселенными.

7. «Осень патриарха», Габриэль Гарсиа Маркес.

Остро социальный роман Маркеса сосредоточен на жизнеописании вымышленного тирана, прототипом для создания которого послужили практически все мало-мальски известные диктаторы. Сакриас произошел из бедных слоев населения, однако вырвался на самую вершину власти. Его история окутана тайнами и сплетнями, нередко противоречащими друг другу.

Постеры к фильмам уже давно превратились в отдельный вид искусства, и порой особенно удачный образец оседает в памяти гораздо прочнее, чем сам фильм.

На канале PosterPorn вы без лишних слов сможете удовлетворить своего внутреннего эстета – здесь найдутся как оригинальные, так и фанатские постеры в диапазоне от афиш современных блокбастеров до постеров к классике.

​​ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ СЕНТЯБРЯ.

1. «Властелин колец: Кольца власти» (Amazon Prime Video — с 2 сентября).

Главная битва этой осени — это не противостояние в Доме Таргариенов, а схватка этого спин-оффа «Игры престолов» за зрительские рейтинги с другим сериалом про фантазийные миры: приквелом «Властелина колец». Действие в «Кольцах власти» происходит в Средиземье, но за тысячи лет до событий «Хоббита». Речь о Второй эпохе — ключевой для мифологии Толкина, при этом его законченной книги о ней нет (о Первой рассказывается в «Детях Хурина», о Третьей — в «Хоббите»). Главными событиями тут будет создание Кольца власти, гибель острова Нуменор и союз эльфов и людей против Саурона.

2. «Последний свет» (Peacock — с 8 сентября).

Звезда «Остаться в живых» Мэттью Фокс вернется на ТВ в экранизации бестселлера «Последний свет» Алекса Скэрроу. Это история про хаос, в который погружается мир, столкнувшись со внезапно разразившимся топливным кризисом. Инженер Энди на момент апокалипсиса оказывается в Ираке, его задача — выбраться из чужой страны и собрать вместе семью: жена с маленьким сыном находится в Париже, а дочь-подросток — в Лондоне. Режиссером проекта стала Дэнни Гордон, работавшая над «Офисом», «Империей» и «Форс-мажорами».

3. «Стая» (more.tv — с 9 сентября).

Российская адаптация немецкого сериала «Дикая республика» под названием «Стая» начинается с того, что сотрудница социальной службы Рита отправляется с трудными подростками в поход через опасный горный перевал. По ее замыслу дикая природа и необходимость работать сообща должны сплотить юных правонарушителей. Но когда в палаточном лагере погибает один из участников экспедиции, подростки, на которых падают основные подозрения, решают похитить Риту и спрятаться в глуши. Пока на их поиски отправляются следователи и муж Риты, где-то в горах начинает формироваться настоящая стая. Тут просматривается влияние знаменитого романа Уильяма Голдинга «Повелитель мух». Как показывает частое обращение к этой книге кинематографистов (например, в сериалах «Шершни» и «Остаться в живых»), сюжет о темной стороне человеческой натуры, которая быстро проявляется в диких условиях, очень актуален.

4. «Горемыки» (Premier — с 16 сентября).

Синефильская сатирическая комедия о трех куклах для взрослых. Впрочем, маппеты соседствуют и с людьми (и не только — еще со страдающим от запоев котом с лицом режиссера «Дурака» Юрия Быкова), а потому постоянно попадают в абсурдные ситуации. В проекте множество «пасхалок», так что отдельный квест тут считать все зашифрованные отсылки.

5. «Американский жиголо» (Showtime — с 9 сентября).

Джулиан Кей провёл 15 лет в тюрьме за убийство, которого не совершал. Освободившись, он пытается разобраться в обстоятельствах преступления. Параллельно Джулиан возвращается в секс‑индустрию и пытается воссоединиться со своей возлюбленной.
Сериал продолжает сюжет одноимённого фильма 1980 года, который как раз закончился арестом главного героя. Правда, в реальности прошло намного больше времени, поэтому весь актёрский состав сменился. Вместо Ричарда Гира главную роль сыграет Джон Бернтал.