Эстет

​​7 КНИГ ДЛЯ ВЕСЕННЕГО НАСТРОЕНИЯ

Календарная зима уже закончилась, но тепла, солнца и весенней капели все нет и нет. «Эстет» собрал для вас книги, которые растопят лёд и раскрасят ваше настроение в яркие краски весны.

1. Рэй Брэдбери «Апрельское колдовство»

Это коротенький рассказ настоящего мастера о девушке, способной незримо летать над миром и вселяться в каждое живое существо, о другой девушке, с мраморной красотой и холодным сердцем, и об одном весеннем вечере, полном колдовства

2. Юкио Мисима «Весенний снег»

Память — зеркало миражей. Иногда в нем всплывают такие далекие образы, что мы не в силах их разглядеть. Иногда — такие, что только кажутся близкими. Это как созерцание жизни цветка лотоса: от бутона до увядания. И при этом кто-то мудрый сидит рядом и указывает на нежнейшие оттенки цвета. Странный весенний снег: не то благословение, не то проклятие.

3.Харуки Мураками «Май на морском берегу»

Харуки Мураками умеет писать про вечное так, как никто другой. В отличие от большинства своих работ, здесь автор всего на десятке страниц смог выложить целую вечность и человеческую жизнь в ней. После 10 лет странствий главный герой возвращается в родной городок. Кажется, тут изменилось все... Все, кроме моря. Оно неизменно и помнит все.

4. Андре Моруа «Фиалки по средам»

Именно этот сборник рассказов сделал из Эмиля Эрзога Андре Моруа - лучшего французского творца вечного и прекрасного.
Истории, вошедшие в книгу, хоть и полны местами черной иронии, несут в себе уйму романтики для тех, кто ее достоин.
Читатель вслед за Моруа проникнется судьбой этих персонажей, за что-то их пожалеет, над чем-то от души посмеется, а иногда и всерьез задумается.

5. Кадзуо Исигуро «Ноктюрны. Пять историй о музыке и сумерках»

Пять поразительных историй о волшебной силе музыки и сгущающихся сумерках объединены не только тематически и метафорически, но и общими персонажами, складываясь в изысканное масштабное полотно. Здесь неудачливый саксофонист ложится на пластическую операцию в расчете, что это сдвинет с мертвой точки его карьеру, звезда эстрады поет в Венеции серенады собственной жене, с которой прожил не один десяток лет, а молодой виолончелист находит себе в высшей степени оригинальную наставницу...

6.Милан Кундера «Невыносимая легкость бытия»

Вершина прозы 20 столетия, где Кундера остро раскрывает все глубины человеческой души. Самый честный роман писателя, который сложно понять с первого раза. Но после осознанья он засядет внутри навсегда. Переплетенные судьбы, страшные вехи истории и мысли, от которых мурашки еще долго будут бегать по коже. Обязателен для прочтения именно весной, когда, как никогда, чувствуется зарождение жизни в каждом из нас.

7.Ричард Бах «Чайка по имени Джонатан Ливингстон»

Без лишней скромности Ричарда Баха можно назвать гением современной литературы. А его «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» уже стала классикой. Не сомневаясь в эрудированности наших читательниц, мы уверенны, что каждая из вас читала эту замечательную вещь. Однако именно весной книга начинает играть новыми красками. Честная, переполненная веры и любви к жизни, книга пробуждает в нас новые силы жить и верить в чудеса.

Парень удалил аккаунты во всех соцсетях и решил запоем читать книги, смотреть артхаусное и интеллектуальное кино и рассказывать об этом в Телеграме.

На своем канале Поговорим он публикует рецензии на романы Луи-Фердинанда Селина и Владимира Набокова, фильмы Ларса фон Триера и Лукино Висконти.

Так он пришел к выводу: чтение лучше всего подстёгивает воображение и расширяет кругозор, а просмотр фильмов стимулирует самому предугадывать сценарий — и потом интересно сверяться с оригиналом.

Подписывайтесь и развивайтесь вместе с ним: @pogovo_rim

​​#киноанонсы
Земля кочевников (2020)

США, Германия

драма

IMDb: 7.60 Kinopoisk: 7.030

Золотой лев - 2020

Режиссёр: Хлоя Чжао
В ролях: Фрэнсис МакДорманд, Гэй ДеФорест, Патриша Грайр.

Экономический кризис лишает 60-летнюю Ферн (МакДорманд) работы и жилья, поэтому она отправляется в путешествие по стране, вливаясь в культуру современных кочевников — людей, лишенных недвижимости, но не ощущения дома. «Земля кочевников» в прошлом году выиграла главный приз Венецианского кинофестиваля, а сейчас входит во все предоскаровские шорт-листы.
Это картина о людях, которые, подобно первым поселенцам, находят свой уклад жизни в постоянном передвижении и перемещении. Не их личные потребности вынуждают поступать подобным образом, так жить принуждают внешние условия жизни. Дорога — это типичная модель испытания, проходя которое, любой герой что-то для себя осознает. Но, при этом в «Земле Кочевников» этот объект можно приравнивать с моделью, которая показывает протест персонажей, которые не готовы смиряться с тем укладом жизни, который им предлагается. И на мой взгляд, картина Хлои Чжао без вычурности и какой-либо фальши демонстрирует тот реализм, который она пытается донести до зрителя.

Дорогой читатель!
Мой канал входит в сообщество исторических каналов «КЛИО» — это команда молодых талантливых людей, популяризирующих знания о прошлом.

• @captainpaleo Парнасский пересмешник — аристократический вестник мировой истории и культуры: династии, старинные предания, литературные воспоминания, научные открытия и искусство, классическое и современное;

• @theworldisnoteasy — о важных, но малоизвестных исследованиях на стыках наук, которые сильно изменят ближайшее будущее;

• @History_of_the_Empire_Russia — исторический альманах с интересными фактами и эксклюзивными фото периода Российской Империи от преподавателя истории. Восполнение пробелов в советском и постсоветском образовании;

• @LostGen — Эпоха 90-х. У каждого она своя. Это не только пора минувшего детства и юности, это период становления нового поколения и нового государства. Мы покажем из чего она складывалась;

• @unknownhistory — Канал о малоизвестных фактах из истории человечества. Только частное мнение, не претендующее на бесспорность;

• @vatnikstan - VATNIKSTAN — познавательный журнал о русскоязычной цивилизации;

• @secret_of_archeology — научно-познавательный канал об археологии, постройках, находках, артефактах и древних цивилизациях;

• @historygothy — Афины и Спарта. Рим и Византия. Крестовые походы и нашествия норманнов. Загадки тамплиеров и мрачные тени тевтонов. Все это и многое другое – в авторском канале «История и истории». Древний мир и Средние века;

• @docsandstuff — интересные и необычные исторические рассказы о прошлом и тайном, о кино и искусстве, о том, что все знают и о том, о чем обычно не говорят;

• @phistory — канал посольство паблика Фото-история. Здесь вы найдете минимум чтения при максимуме материалов. Широкий охват тем и эпох;

• @nyhistory — история и современная политика США прямиком из Нью-Йорка — анархистской юрисдикции. Протесты, культура и иммигрантские будни самого необычного города на Земле (8025).

• @pithhelmet — когда в Индии построили первую мечеть? Как в Калькутте появился свой якобинский клуб? Как одеваются депутаты индийского парламента? Канал о колониальных временах и современной жизни стран Южной Азии;

• @the_military_history — тематический канал о военной истории. Созданный и ведущийся небольшой группой профессиональных историков;

• @crypttales — Кто построил пирамиды - Хочешь разобраться? На египетский канал Нужно подписаться!!!;

• @cucumberdeath - Золотой век. Канал о редких печатных источниках: старинные книги, газеты, журналы, документы, фотографии;

• @gumkonvoy — главный гуманитарный агрегатор Telegram.

​​ЭСТЕТ поздравляет всех наших подписчиц с международным днем борьбы женщин за свои права. Желаем вам сохранять в себе чувство прекрасного и творить во благо мира и равноправия!

Специально для вас мы составили ТОП-5 книг, посвященных правам женщин.

1. Джон Стюарт Милль. О подчиненности женщины.

Великий английский философ и экономист, один из основоположников современного либерализма, член британского парламента и первый в истории последовательный про-феминист в своей книге рассказывает о бедственном положении женщин в эпоху Викторианской Англии.
Эмансипация женщин, по мнению Милля, привела бы к удвоению совокупного интеллектуального ресурса общества, к повышению благотворной социальной конкуренции.

2. Август Бебель. Женщина и социализм.

В своей сверхпопулярной на рубеже веков книге «Женщина и социализм» Бебель рисует драматическую картину женского экономического угнетения. Развитие общественных институтов фактически «выдавливает» женщину из традиционной модели «дом—семья—дети», заставляя вести самостоятельную жизнь и самой зарабатывать себе на хлеб. Однако отправляясь на заработки, женщина попадает в новую ловушку: капиталисты не готовы ценить женский труд так же высоко, как мужской, и в результате женщина получает зарплату «слишком высокую, чтобы умереть, но слишком низкую, чтобы жить». Непосильный труд и недостаточный заработок толкают работающих женщин на путь проституции, в результате чего они становятся объектом всеобщего презрения и порицания, общество их отторгает, обрекая на еще большее падение и в конечном счете гибель.

3. Симона де Бовуар. Второй пол.

«Второй пол» стал программным текстом второй волны феминизма, поднявшейся в начале 1960-х годов. К этому времени все базовые гражданские права были женщинами успешно завоеваны, однако именно в этот момент выяснилось, что у маскулинного в своей основе социума в запасе имеется широчайший спектр инструментов скрытой дискриминации и подавления.
Разграничение биологического пола и социального гендера — одно из величайших открытий ХХ века, и роль де Бовуар в этом важном ментальном повороте — одна из решающих.

4. Бетти Фридан. Загадка женственности.

Книга стала первым в стране серьезным социологическим исследованием того социального явления, которое превалировало в послевоенной Америке и шло под лозунгами "обратно к дому" или "назад к семье". В ней бы дан точный и скрупулезный анализ причин этого. Со свойственной ей страстностью Бетти обвиняла всех: социологов и психологов, профессоров и политических деятелей, которые не переставали утверждать, что роль женщины — только семья и дети. Она же утверждала, что это архаично, реакционно и полностью лишает вторую половину рода человеческого проявить свои таланты и реализовать скрытые возможности, которые полностью вытесняются домом и семьей. Книга была полемична и в некотором смысле противоречива, но сразу стала бестселлером.

5.Наоми Вульф. Миф о красоте: стереотипы против женщин.

Одна из главных звезд феминизма третьей волны Наоми Вульф в своей книге пишет о парадоксальности эмансипации, она не ослабила давления на женщин, но, напротив, усилила его: теперь наряду с карьерными и персональными достижениями категория «успеха» для женщины включает в себя жесткое соответствие непомерно задранным стандартам привлекательности.
Стереотипы, предписывающие каждой женщине быть высокой, стройной блондинкой с правильными чертами лица или попросту удавиться, калечат судьбы миллионам девушек по всему миру. Именно поэтому это книга как никогда актуальна и по сей день.

​​6 КНИГ ФИНСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ.

Сегодня отмечается один из самых любимых финнами национальных праздников День народного эпоса «Калевалы» - праздник народного карело-финского эпоса и финской культуры. «Эстет» собрал для вас лучшие финские романы, которые помогут вам совершить самые разные путешествия по Суоми – романтичные и сказочные, смешные и грустные, медитативные и даже немного опасные.

1. Алексис Киви, «Семь братьев».

Это первый в истории роман на финском языке, который описывает жизнь в крестьянской усадьбе Юкола. Этой жизни соответствуют все пейзанские атрибуты, в частности неумеренное употребление горячительных напитков. Почему-то такое достаточно честное и открытое описание быта финских крестьян очень возмутило финскую шведоязычную общественность. Роман и его автор подверглись жесточайшей критике практически со всех сторон. Сейчас роман является культовым: он вошел в учебную программу, по нему написаны сотни, если не тысячи диссертаций, а театральные и кинопостановки по его мотивам выходят едва ли не каждое десятилетие.

2. Элиас Лённрот, «Калевала».

В XIX веке Элиас Лённрот, молодой финский врач, живший в крохотном городе Каянаи, имел одно необычное хобби. В свое свободное время он путешествовал по финским деревням в поисках интересных легенд и преданий. В 1835 он опубликовал собранное, и назвал книгу «Калевала». ыход в свет эпоса «Калевала», концентрирующего мудрость и культурное наследие финского народа, зацементировал процесс развития национального самосознания финнов в XIX веке. Темы эпических рун «Калевала», собранных и обработанных Лённротом, оказали влияние на творчество многих финских художников, писателей, музыкантов, в том числе, композитора Жана Сибелиуса.

3. Туве Янссон: серия книг о приключениях муми-троллей.

Это одна из немногих книг, которым удалось стать не только бестселлером, но и символом страны на многие годы. Что стало причиной такого успеха книг? Во-первых, удивительное сочетание в одних и тех же произведениях сказочных приключений, тонкой философии и хорошего чувства юмора. Во-вторых, удивительный мир Долины Муми-тролей, который Туве Янсон удалось создать с нуля и проработать до мельчайших деталей. И, наконец, волшебные иллюстрации, собственноручно нарисованные автором книг.

4. Арто Паасилинна, «Год зайца».

Роман Арто Паасилинна «Год зайца», написанный в 1972 году, почти так же загадочен, как финская душа. Повествование начинается неторопливо и поначалу напоминает очередной бесхитростный роман о животных: на первых страницах книги журналист из Хельсинки Ватанен случайно сбивает на дороге зайца, решает взять животное домой и вылечить его….Но вскоре стиль книги меняется, на ходу превращаясь в едкий сатирический роман. Главный герой оставляет столичную жизнь и отправляется вместе с длинноухим в длинное путешествие по Финляндии, встречая по дороге новых друзей, совершая подвиги и ошибки, попадая в опасные переделки и даже нарушая законы.

5. Мартти Ларни ,«Четвертый позвонок».

Мартти Ларни, возможно, был одним из самых крупных бунтарей своего времени, подвергшим критике так называемый американский образ жизни. Его остроумный роман «Четвертый позвонок, или Мошенник поневоле», в котором, используя прием гиперболы и карикатуры, он раскрывает некоторые стороны американской жизни, стал хитом в Восточной Европе, переиздавался много раз и вошел в число лучших юмористических книг в мире.

6. Софи Оксанен, «Очищение».

Софи Оксанен получила известность в начале нулевых после выхода в свет ее романов «Сталинские коровы» и «Baby Jane». В 2008 году она опубликовала ставший мировым бестселлером роман «Очищение», в котором с психологической точностью обрисованы портреты двух женщин – представительниц разных поколений, ставших жертвами насилия в Эстонии времен СССР. Роман принес Софи Оксанен мировое признание, он был номинирован сразу несколькими премиями, в том числе, Европейской книжной премией и французской литературной премией Фемина зарубежному автору.

​​#киноанонсы
Пугало (2020)

Россия

драма

Режиссёр: Дмитрий Давыдов
В ролях: Валентина Романова-Чыскыырай, Анатолий Стручков, Артур Захаров и др.

Триумфатор минувшего «Кинотавра», история о проклятии и искуплении на ледяных просторах Якутии. Знахарка-алкоголичка в исполнении звездной фолк-певицы Валентины Романовой-Чыскыырай помогает соседям и полиции, но самой себе помочь не в силах. Что с ней случилось — это тайна, которую и предстоит раскрыть зрителям.
О феномене якутского кино, которому удается сплавлять авторский подход и жанровые схемы, уже давно говорят критики; оно пользуется огромной популярностью у себя в регионе, где прокатывается лучше русскоязычных фильмов. Большие российские фестивали же якутов почти не замечали и никогда не давали им значимых призов. Этот год для кинематографистов Республики Саха стал прорывным. Вслед за «Кинотавром», где жюри Бориса Хлебникова наградило «Пугало» главным призом и призом за лучшую женскую роль, подтянулось «Окно в Европу» — тут жюри Николая Хомерики выделило боди-хоррор Степана Бурнашева «Черный снег».

​​#ТайнаОднойКартины

Эдвард Мунк «Крик», 1893 год.

Сегодня пришла новость из Национального музея Норвегии эксперты которого пришли к выводу, что автором загадочной надписи, спрятанной на самой знаменитой картине Эдварда Мунка «Крик», был сам художник.
Картина Мунка является одним из символов экспрессионизма и самой дорогой из проданных картин, но и одним из самых загадочных полотен в истории. «Эстет» пытается разобраться в тайнах этого мистического шедевра.

1. Загадочная надпись.

Экспертам уже давно известно, что в верхнем левом углу есть мрачная фраза «Могло быть написано только сумасшедшим», но они не могли определить её происхождение. Надпись карандашом была добавлена на картину лишь через несколько лет после её завершения в 1893 году. Поэтому многие думают, что её сделал не художник, а кто-то другой. По словам куратора музея Маи Бритт Гуленг, некоторые эксперты даже считали, что это мог быть акт вандализма. «В 1904 году искусствовед и помыслить не мог, что подобную надпись на поверхности своего полотна мог сделать сам художник», — говорит Гуленг. Тексты на картинах — явление нередкое в истории искусства, если вспомнить о средневековых свитках или плашках на портретах. Однако этот едкий комментарий имеет совсем иную природу. «Эта надпись — не объяснение мотива, как в подобных случаях. Это замечание о психическом здоровье автора, а искусствовед никогда не ожидает, что художник сделает его сам», — поясняет куратор. Искусствоведы полагают, что Мунк мог нацарапать «дополнение» к картине в ответ на критику, сопровождавшую первое представление работы норвежской публике в 1895 году.

2. Белое пятно.

Учёные из Университета Антверпена в Бельгии утверждают, что раскрыли тайну белого пятна. Отметина, которая висит над правым плечом культовой вопящей фигуры, окружённой волнистыми линиями, имеет не «природное» происхождение, как доселе гласила молва. На фотографиях конца XIX века видно, что Мунк часто писал на открытом воздухе, а картины держал в плохо защищённом деревянном сарае. После тщательного исследования эксперты обнаружили, что белое пятно — это капля воска от свечи в студии художника, которая попала на полотно.

3. Странное небо.

Ученые из Норвегии считают, что ярко-красные полосы в небе — это не плод воображения живописца, а реальное атмосферное явление. В своих записях Мунк с пугающей силой рассказывает, как небо внезапно окрасилось в кроваво-красный цвет.
Перламутровые облака (научное название — «полярные стратосферные облака») — это достаточно редкое явление. Они образуются в нижней стратосфере в зимне-весенний период, преимущественно в полярных широтах при аномально низких температурах. Из-за своей низкой плотности облака видны лишь в вечернее и ночное время. Они «настолько красивы, что вам кажется, будто вы находитесь в другом мире», — подчёркивает Хелен Мури из Университета Осло.
«Мы знаем, что в районе Осло в конце XIX века перламутровые облака имели место», — сказала она, сославшись на «по крайней мере, одного учёного, который описал их в то время».

4. Кричащее существо.

Однозначно исследователи выяснили только одно-в качестве прообраза этой фигуры Мунк использовал фигуру перуанской мумии, которую видел на выставке в Париже (она была скручена в позе эмбриона с открытым ртом и прижатыми к щекам руками). Хотя на первой версии картины художник явно изображал себя. И называлась она Отчаяние. Мунк решает, что эта картина недостаточно трагична и эмоциональна и через год изображает тот же сюжет, но в уже более знакомой нам форме. Сначала в пастели, потом маслом.

5. Проклятие картины.

Вокруг серии картин «Крик» ходит плохая слава. Некоторые считают, что знаменитые полотна Эдварда Мунка прокляты. Такие выводы были сделаны неспроста, ведь известен не один случай, когда владельцев этих полотен постигало горе. А работник музея, который случайно уронил картину «Крик» закончил жизнь самоубийством.

#КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок февраля на которые стоит обратить внимание.

1. «Узкий коридор», Дарон Аджемоглу и Джеймс Робинсон.

Авторы международного бестселлера «Почему одни страны богатые, а другие бедные» в своей новой книге исследуют, как одни страны развиваются и обеспечивают свободу гражданам, а другие впадают в деспотизм или беззаконие. В узком коридоре между жестоким и репрессивным государством (Деспотический Левиафан) и анархией (Отсутствующий Левиафан) государство и общество уравновешивают друг друга, но не только сотрудничая, а постоянно соперничая и тем самым поддерживая баланс. Если же он нарушается, есть риск выпасть из коридора в одну либо другую сторону. И поэтому узкий коридор – это не результат, который достигается в какой-либо поворотный момент, а постоянный процесс. У этого коридора нет двери, которую можно открыть, зайти и обрести свободу – прежде чем удастся взять под контроль насилие, написать законы и обеспечить их выполнение, обуздав Левиафана, требуется пройти по коридору долгий путь.

2. «Убийство времени. Автобиография.», Пол К. Фейерабенд.

Философ Пол Фейерабенд вошел в историю науки как эпистемологический анархист, сторонник гибких принципов познания, для которого единство научного мнения слишком «тоталитарно». Его автобиография интересна в том числе тем, что последние строчки были дописаны за несколько недель до кончины автора и с полным осознанием ее близости; иными словами, мы имеем дело с довольно-таки редким случаем автопортрета, законченного на смертном одре. То, что пишет о себе Фейерабенд, меньше всего похоже на интеллектуальную биографию постного академика. Напротив, гносеологический плюралист пишет поджаро, остроумно, по-журналистски четко обрисовывая свой жизненный маршрут.Из череды эпизодов вырастает образ «главного врага науки» как человека неуживчивого и неудобного, но крайне энергичного и в целом симпатичного.

3. «Библейский Израиль», Игорь Липовский.

Книга профессора Бостонского университета Игоря Липовского посвящена заполнению белых пятен в библейской истории. Востоковед исходит из того, что допустить историчность фрагментарных библейских текстов — т. е. объяснить их внутренние противоречия — можно только одним способом. Для этого необходимо допустить, что древние евреи представляли не один, а два народа, или, если говорить точнее, две племенные группы — северную (израильтяне) и южную (иудеи). Как показывает автор, эти группы жили достаточно обособленно, однако в XI-X веках до н. э. были вынуждены всего на столетие объединиться для борьбы с внешними врагами. Этого столетия оказалось достаточно для того, чтобы в Библии возникли темные места.

4. «Зима в Лиссабоне», Антонио Муньос Молина.

Герои романа классика испанской литературы «Зима в Лиссабоне» — джазовой пианист Сантьяго и жена арт-дилера Лукреция. Во время знакомства между ними вспыхивает искра. Через что им придется пройти, чтобы быть вместе? Перевод книги, соединивший в себе драму, детектив и любовную историю, вышел в издательстве NoAge.

5. «Венеция. Гавань святых.», Ренато де Антига.

Для любителей ценностей, не подверженных времени и тлению: под одной обложкой вышли два сочинения профессора университета Падуи Ренато де Антига — «Венеция. Гавань святых» и «Путеводитель по византийской Венеции». Вместе они образуют самый исчерпывающий гид по византийским христианским святыням в городе. Изобилие оных святынь объясняется тем, что история Венеции тесно сплетена с историей Восточной Римской империи: город пользовался особенным покровительством византийских самодержцев, особенно в эпоху Юстиниана, а титул местных правителей — дожей был пожалован напрямую из Константинополя. Ничуть не менее значительны церковные контакты Венеции с Православным Востоком.

​​#киноанонсы
Мавританец (2021)

Великобритания, США

триллер, драма

IMDb: 7.20

Режиссёр: Эмиральд Феннел
В ролях: Джоди Фостер, Тахар Рахим, Закари Ливай.

В прокат выходит фильм «Мавританец», основанный на мемуарах узника Гуантанамо, которого подозревали в совершении ужасного теракта. Фильм про столкновение нескольких машин. С одной стороны, машина американского государства — ее представляет прокурор, которого играет Бенедикт Камбербэтч. Эта структура должна во что бы то ни стало приговорить человека к смертной казни — так устроено возмездие. С другой стороны, американская правозащитная машина, борющаяся за права людей (не ради них, а ради принципа). Обе по-своему бездушны. Есть и третья — американские спецслужбы, которым важно любыми средствами получить от задержанных людей признание, не важно, виновны те или нет. Их будут пытать и в конце концов добьются своего.
Фильм — во многом типичная голливудская юридическая драма с прокурором и адвокатом, и у каждого из них свои терзания. Военный прокурор — глубоко верующий человек. Адвокат — фанатик законности, как он ее понимает. Фильм снят не по книге, а по ее послесловию, где дается другой взгляд на события из жизни Ульд Слахи и история его попыток освободиться из Гуантанамо.

​​#ТайнаОднойКартины

Эдуард Мане «Бар в „Фоли-Бержер“», 1881-1882 год.

«Эстет» уже рассказывал об одной загадке шедевра Эдуарда Мане. Сегодня мы поговорим об одной из последних работ мастера, которой он ещё раз ошеломит чопорный мир искусства, но уже в последний раз.

Открытый в 1869 году, бар Фоли-Бержер был первым парижским кабаре по адресу улица Риша 32. Это был музыкальный зал, в котором средний класс Парижа собирался вместе для захватывающих развлечений, таких как балет, акробатика, кабаре, пантомима, оперетта. Эдуард Мане часто посещал заведение и в итоге представил картину.
Ни одно полотно еще не давалось Мане так тяжело. Боли терзали при каждом движении, почва уходила из-под ног из-за нарушения глубокой чувствительности, одолевала слабость… Организм художника разрушала сухотка спинного мозга, вызванная подхваченным в юности сифилисом.
Пожалуй, это и самое загадочное произведение Мане. Не нужно быть знатоком законов оптики, чтобы заметить: отражение барменши в зеркале «неправильное», оно слишком смещено вправо. Рентгенографические исследования, проведенные в 1980-е годы, подтвердили, что Мане сделал так нарочно, изначально отражение девушки было написано левее. Зеркало на картине не копирует, а как бы расщепляет реальность надвое. Героиня на переднем плане существует отдельно от окружающей суеты, она стоит в одиночестве с отрешенным видом, погруженная в свои мысли. Но по другую сторону зеркальной рамы барменша почти сливается с морем посетителей, доверительно склонившись к одному из них, возможно, пришедшему не только за выпивкой.

1. Публика. Среди посетителей Мане изобразил друзей: женщина в желтых перчатках — дама полусвета Мери Лоран, рядом с ней актриса Жанна де Марси и художник Гастон Латуш.
2. Девушка. Живописцу позировала знакомая барменша из «Фоли-Бержер» по имени Сюзон. Работниц этого заведения писатель Ги де Мопассан, современник Мане, недаром назвал «продавщицами напитков и любви». Сотрудники Института Курто — Роберт Брюс-Гарднер, Джерри Хедли и Кэролайн Виллерс — полагают, что, «раздвоив» изображение героини с помощью зеркала, Мане намекнул на ее двойную жизнь.
3. Цветы. Начавшие увядать розы на груди девушки, вероятно, символ мимолетности земной красоты, как на знаменитых голландских и фламандских натюрмортах о тщете бытия, vanitas.
4. Зеркало. В жанре vanitas это символ преходящего мирского тщеславия. Изображая в зеркале сияющий огнями зал и нарядную публику, умирающий художник тосковал по развлечениям в «Фоли-Бержер», но понимал, что все это недолговечно, как и он сам. Впрочем, варьете «Фоли-Бержер» продолжает работать в том же здании и в наши дни.
5. Мужчина. Позировал друг Мане, художник-баталист Анри Дюпре.
6. Светильники. Одно из первых в европейской живописи изображений электрических ламп — новшества тех лет.
7. Акробат. В «Фоли-Бержер» давали не только концерты и спектакли, но и цирковые представления.
8. Пиво. Судя по треугольнику на этикетке, это британский светлый эль Bass, производимый крупнейшей в то время пивоваренной компанией. Предпочтение английского пива немецкому, по мнению историка искусства Кеннета Бендинера, свидетельствует об антигерманских настроениях администрации «Фоли-Бержер» либо самого художника, связанных с недавним поражением во Франко-прусской войне. Пиво Bass выпускают до сих пор.
9. Апельсины. Историк искусства Ларри Лиго отмечал, что апельсины в творчестве Мане ассоциируются с продажными женщинами.
10. Шампанское. Бутылки не лежат в ведерках со льдом, как следовало бы. Возможно, Мане хотел показать, как они схожи с барменшей силуэтом и колоритом: девушка — такой же товар, выставленный на продажу.

​​ЧТО ЕСТЬ ЛЮБОВЬ?

Во все времена философы и поэты, художники и менестрели воспевали любовь. Античные мыслители и писатели одни из первых создали целую систему идей и образов, на многие века вперед определившие развитие европейских представлений о любви, воплощавшихся в искусстве, литературе, системе нравственных и эстетических понятий.

Откуда же возникло понятие любви? Ответ мы можем найти в мифе об андрогинах, рассказанный одним из персонажей диалога Платона "Пир". Согласно ему были когда-то на земле "двойные" люди, имевшие четыре руки, ноги, две "срамные части", два лица, глядевшие в разные стороны. Андрогины были трех полов: мужского – от Солнца, женского – от Земли, а также "обоеполого" – от Луны, поскольку Луна совмещает оба начала.
Имея огромную силу и великие замыслы, они намеревались взойти на небо и напасть на богов. Обеспокоенные боги стали совещаться, и Зевсу пришла идея: разделить каждого андрогина пополам, чтобы уменьшить их силу и буйство.
Так люди стали "камбалоподобными", и с тех пор каждый ищет соответствующую ему половину. Однако найти именно свою половину нелегко, поэтому люди находят утешение хотя бы во временном соединении не со своей половиной подходящего пола. То есть если мужчина был раньше частью двуполого андрогина, его влечет к женщине, и соответственно женщину, отделенную от мужской половины, – к мужчине.

1. АГАПЭ.

В русском языке слово "любовь" происходит от слова "любой", что значит нужно полюбить абсолютно любого. Это очень перекликается с античным определением "мягкой", жертвенной любви - агапэ. Именно такое понимание любви восхваляло христианство в период заката языческой культуры; у ранних христиан были в обычае "агапы" – братские трапезы. Апостолы говорили «Бог любит нас не потому что мы нужны ему, но потому что Он есть агапэ».

2. ФИЛИЯ.

Филией называют любовь возвышенную. Любовь к красоте, познанию и к дому, животным, стране. Филия предполагает равноправие и гармонию сторон, в отличие от эроса, где одна сторона идет вопреки моральным и нравственным устоям. Именно этот вид любви в XVIII веке получил название "платонической любви". В диалоге Платона «Пир» звучит так же еще одно объяснение природы любви описанное Сократом. Он считал, что люди не стремятся к целостности, а хотят достичь бессмертия. Он считал, что когда встречаются два духовно развитых человека, то «происходит зачатие духовного детища».
Дети души – это произведение искусства, поэзии, живописи. Их родители становятся бессмертными, их имена переходят из века в век.

3. СТОРГЕ.

Это любовь- привязанность, чаще всего встречается в семье, где люди привязаны настолько, что не могут представить себе жизнь друг без друга. Традиционной античной моделью сторге считалось пример родительско-детских отношений. В классификации Льюиса Клайва: «строге (привязанность) смиренна, мы гордимся влюбленностью или дружбой. У привязанности – простое, неприметное лицо, и те, кто ее вызывает, часто просты и неприметны. Наша любовь к ним не свидетельствует о нашем вкусе или уме».

4. ЭРОС.

Первоначально данный термин означал «желание». У Гомера в «Илиаде» «eros» - не только желание женщины , но и желание пищи или питья. Широко употреблялся также глагол «eran» - «желать», «быть влюбленным», а также глагол «erasthenai» - «влюбиться», «обрести желание». Все эти слова имели отношение к сексуальной сфере. Кроме того, существовало божество по имени Эрос как персонификация той могущественной силы, которая заставляет людей влюбляться и искать взаимности друг друга. Страстная любовь безумна и непродолжительна. Платон, основываясь на своих более ранних предшественников Гомера и Гесиода, делил эрос на два понятия: эрот земной, страсть, похоть, желание обладать – фактор, тормозящий развитие человека, как личность. Эрот небесный олицетворяет собой развитие, выводя на первое место духовное единение.

​​ТОП — 7 книг о любви.

Ко Дню святого Валентина «Эстет» подготовил для вас список самых лучших романов о любви: от произведений великих классиков до романов популярных современных писателей.

1.«Гордость и предубеждение», Джейн Остин.

Гордость и предубеждение — именно это мешает главной героине Элизабет Беннет, небогатой и умной, поверить в серьёзность чувств благородного аристократа мистера Дарси, завидного жениха и объекта мечтаний многих девушек. Эта книга после выхода в печать сразу же стала одним из самых популярных романов о любви и судьбе.

2.«Великий Гэтсби», Фрэнсис Скотт Фицджеральд.

Джей Гэтсби – богатый человек, который сам всего достиг. Но никто не знает о происхождении такого большого достатка. Гэтсби уже долгое время одержим любовью к Дейзи Бьюкенен. Но девушка вышла замуж за Тома Бьюкенена, человека из богатой семьи, который не забыл обзавестись любовницей. Ник, двоюродный брат Дейзи, рассказывает нам о столкновении двух мужчин в борьбе за любовь и о том, как все можно разрушить в один миг.

3. «Узорный покров», Сомерсет Моэм.

Не всё то золото, что блестит — чтобы понять эту прописную истину, главной героине одного из лучших романов Моэма пришлось пройти через множество испытаний.
Молодой женщине казалось, что она живёт блестящей жизнью, но все её стремления, как выяснилось, были ложными, а привязанности — пустыми. Однако настоящее сильное чувство и боль потери навсегда изменили Китти и помогли ей в конце концов обрести себя.

4. «Триумфальная арка», Эрих Мария Ремарк.

Случайная встреча двух одиноких людей в Париже. Он скрывается от гестапо, она пытается разобраться со своей жизнью. Он любит, она мастерски играет в любовь. Трагический финал расставляет всё по местам и дарит главному герою надежду на обретение нового счастья в другой стране.
Это не просто роман, это тончайшая паутина чувств и мыслей, которые обязательно найдут отклик в душе каждого читателя.

5. «Доктор Живаго», Борис Пастернак.

Юрий и Лара влюбляются друг в друга. Их история любви разворачивается на фоне Первой мировой войны, Русской революции, Гражданской войны и построения коммунизма. Обстоятельства всеми силами стараются их разлучить… Сможет ли эта трагическая любовь обрести счастье?

6. «Чтец», Бернхард Шлинк.

Пронзительная и трогательная история любви зрелой женщины и 15-летнего юноши, которая глубоко врезается в сердце. Она просит его читать ей вслух, он удивлён, но охотно делает это — пожалуй, не найти более благодарную слушательницу. Но связь их обрывается внезапным исчезновением главной героини.
Через 15 лет они встречаются снова, но при неожиданных обстоятельствах. Финал романа наверняка отправит читателей в нокдаун.

7. «Любовь», Михаил Эпштейн.

Подзаголовок этой книги — «Вдохновляющее путешествие по многогранному миру любви». Это не академическая работа, которая систематизировала бы понятия в узком ключе, — это сложное поэтическое высказывание о том, что такое любовь. Эпштейн предлагает задуматься о том, насколько разные жанры бывают у любовной истории; мысль, казалось бы, банальная, но, мне кажется, она сейчас нам не вполне доступна и понятна, поскольку доминирующий язык рассуждения о переживаниях — язык терапевтического менеджмента. Мы рассуждаем об отношениях в ключе инвестирования, и нам сложно представить другие возможности. Эпштейн же просто, как волшебник из шляпы, вынимает одного кролика за другим: бывает любовь-анекдот — история на три строчки, абсурдная ситуация, над которой можно посмеяться. Бывает любовь-героический эпос: десять лет они друг друга ждали, боролись, встречались, и вот, наконец, что-нибудь произошло. Бывает любовь — греческая драма, где главную роль исполняет хор, бывает любовь-роман.

​​#киноанонсы
Родные (2020)

Россия

комедия, драма

Режиссёр: Илья Аксенов
В ролях: Сергей Бурунов, Ирина Пегова, Семен Трескунов и др.

«Родные» — комедия режиссера Ильи Аксенова («Мир! Дружба! Жвачка!») по сценарию Жоры Крыжовникова и Алексея Казакова. Отец семейства (Сергей Бурунов) решает отправиться вместе с родными на Грушинский фестиваль, чтобы исполнить давнюю мечту — спеть там свою песню про оладушки. Вместе с ним отправляются жена (Ирина Пегова), двое сыновей (Семен Трескунов и Никита Павленко), невестка (Катерина Беккер) и дочка (Лиза Монеточка). И хотя повод у этого путешествия, как выясняется, не самый веселый, авторы сделали из этой истории комедию с шутками про Крым, антисемитизм и любовь к Родине.

​​ПЯТЬ КНИГ, В КОТОРЫХ ПИСАТЕЛЬ — ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ.

1. «Тень ветра», Сафон К.

Читателю предстоит вместе с главным героем встретить зловещих незнакомцев, понять и полюбить прекрасных и загадочных женщин, бродить по мрачным лабиринтам прошлого, и главное – раскрыть тайну книги, которая непостижимым образом изменяет жизнь тех, кто к ней прикасается.

2.«Мастер и Маргарита», Булгаков М.

Великий и вечный роман писателя претерпел многочисленные запреты к изданию и гонения, не хуже чем судьба романа о Понтии Пилате самого Мастера. Впервые был издан в 1966 году с купюрами в журнальном варианте, а полный текст романа был опубликован только в 80-е годы ХХ века. До официальной публикации распространялся в перепечатанных вручную копиях и сразу приобрёл невероятную популярность и любовь читателя.

3. «1Q84. Тысяча Невестьсот Восемьдесят Четыре», Мураками Х.

Роман самого знаменитого автора современной японской прозы, главная литературная сенсация нового века, "магнум-опус прославленного мастера" и "обязательное чтение для любого, кто хочет разобраться в японской культуре наших дней", по выражению критиков. Действие книги происходит не столько в тысяча девятьсот восемьдесят четвертом году, сколько в тысяча невестьсот восемьдесят четвертом, в мире, где некоторые видят на небе две луны, где ключом к вечной любви служит Симфониетта Яначека, где полицейских после всколыхнувшей всю страну перестрелки с сектантами перевооружили автоматическими пистолетами взамен револьверов, где LittlePeople — Маленький Народец — выходят изо рта мертвой козы и плетут Воздушный Кокон.

4. «Мартин Иден», Лондон Дж.

Выдающийся роман Джека Лондона о человеке из низов, простом моряке, добившемся успеха, о поиске места в жизни, муках творчества и муках любви. Герой этого во многом автобиографичного произведения проходит через тяжёлые испытания и благодаря упорному труду и необъятной энергии превосходит своих учителей и меняет свою жизнь.

5. «Сияние», Кинг С.

Проходят годы, десятилетия, но потрясающая история писателя Джека Торранса, его сынишки Дэнни, наделённого необычным даром, и поединка с тёмными силами, обитающими в роскошном отеле «Оверлук», по-прежнему завораживает и держит в неослабевающем напряжении читателей самого разного возраста…

​​#ТайнаОднойКартины

В.В. Кандинский «Композиция VI», 1913 год.

Для обывателя привычно определять авангардную живопись начала XX века как беспредметную и безыдейную. Одним из ярких представителей данного направления был Василий Кандинский. К беспредметной живописи Василия Кандинского, как он сам рассказывал, привел случай. Однажды вечером в Мюнхене, вернувшись с пленэра в мастерскую, художник увидел там незнакомую «неописуемо прекрасную, пропитанную внутренним горением картину».
В тревожной атмосфере накануне Первой мировой войны художник обращался к библейским сюжетам о конце мира. Замысел «Композиции VI» появился, когда он написал на стекле картину на тему Всемирного потопа — звери, люди, пальмы, ковчег и буйство водной стихии. То, что получилось, Кандинский решил доработать и превратить в большое полотно маслом. В «Композиции VI» не только изображения стали абстрактными, но и идея — более общей: обновление мира через разрушение

1. Волны. Извилистые линии, в которые превратились воды, затапливающие мир, создают ощущение хаоса, разгула стихии.
2. Розовое пятно. Это, как писал сам Кандинский, один из трех центров композиции — «нежный», «со слабыми, неопределенными линиями». На исходной картине на этом месте находился холм с женщиной и животным, пытающимися спастись. Розовый в понимании Кандинского — цвет телесности.
3. Сине-красное пятно. Хаос на картине мнимый: продумывая композицию, художник уравновешивал основные элементы. Рядом с аморфным розовым — второй центр, по словам Кандинского, «грубый», «с резкими, отчасти недобрыми, сильными, очень точными линиями» и диссонансом холодного и теплого цветов.
4. Бело-розовое пятно — центральный элемент картины. Живописец пояснял, что клубящиеся мазки должны создавать ощущение пространственной неопределенности. «Положением главного центра — „где-то“ — определяется внутреннее звучание всей картины», — писал художник.
5. «Лодка». Образ лодки с похожими очертаниями неоднократно встречается на картинах Кандинского. Исследователь творчества художника Хайо Дюхтинг полагал, что это символ стремления вперед.
6. Параллельные линии. В них превратились струи дождя с исходной картины. Художник использовал противостояние горизонтальных и вертикальных линий, чтобы придать композиции драматичность.
7. Розовые пятна. «Чтобы... скрыть слишком назойливо звучащий драматический элемент (надеть ему намордник), я позволил разыграться в картине целой фуге розовых пятен различных оттенков», — отмечал Кандинский.
8. Коричневый. Как выразился художник, «глубокие коричневые формы... вносят уплотненную и абстрактно звучащую ноту, которая напоминает об элементе безнадежности». В трактате «О духовном в искусстве» он характеризовал коричневый цвет как «тупой, жесткий, мало склонный к движению», но при этом способный удачно сдерживать динамику остальных красок.
9. Желтые и зеленые пятна, согласно комментарию к картине самого Кандинского, «оживляют это душевное состояние, придавая ему недостающую активность». Рассуждая о цветах, Кандинский описывал желтый как «типично земной» цвет и при этом самый яркий.

@citadelhobby Цитадель интересов – авторский канал о всем самом любимом и интересном для всех: кино, сериалы, музыка и литература.

Это словно бы крепкое многоуровневое сооружение, сооружение из увлечений, сооружение из хобби, приправленное честным субъективным мнением. Очерки, заметки, стихи, полноценные рецензии и другие рубрики.

Подписывайтесь на «Цитадель интересов»: @citadelhobby

#КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок января на которые стоит обратить внимание.

1. «Кабинет редкостей. Мои зарисовки, коллекции и другие одержимости», Гильермо дель Торо.

Гильермо дель Торо – один из самых потрясающих режиссеров современности. Впрочем, талантливый человек талантлив во всем. Мистер дель Торо не только режиссер, но еще и сценарист, и писатель, и продюсер. Его пугающие истории принесли Гильермо славу мастера ужасов, вспомните хотя бы фильм «Лабиринт фавна». А как насчет любовных шедевров? Наверняка вы слышали о его ленте «Форма воды», ставшей гимном любви. Если вы обожаете творчество Гильермо, непременно прочтите его новую книгу с зарисовками «одержимости» дель Торо. Эта книга поможет понять всю глубину его таланта.

2. «Тоннель», Уильям Гэсс.

Американский писатель, специалист по Рильке и Витгенштейну, критик и эссеист Уильям Гесс (1924—2017) писал «Тоннель» четверть века. Главный герой этого текста — профессор истории по фамилии Колер — принимается сочинять предисловие к работе всей жизни, которую он посвятил феноменам вины и невиновности в гитлеровской Германии.
Текст историку не дается: вместо предисловия Колер 650 страниц изрыгает осколки исторической и частной памяти о XX веке. Жалобы на тяжелое детство, мерзкую жену и несчастную любовь к студентке сливаются в мутном потоке с лихорадочными рассуждениями о Боге, Хрустальной ночи и казнях евреев. Для пущей символичности герой, построивший концлагерь в своей черепной коробке, то ли роет, то ли не роет тоннель под собственным домом; этот тоннель, как и сам нарратив, ничем не заканчивается.

3. «Итальянских впечатлениях», Василий Розанов.

В основе книги, впервые изданной в 1909 году, лежат очерки, которые мыслитель подготовил по итогам двух (из трех имевших место в его жизни) поездок за рубеж — в 1901—1905 годах Розанов прокатился по Италии, Германии и Швейцарии. Современники ценили эти записки за «импрессионизм» и умение различить в чужом родное: если Василий Васильевич гуляет по Риму, то грезит Костромой, если наблюдает работы Микеланджело, то перед души зерцалом проплывает Акакий Акакиевич.

4.«Противостояние», Стивен Кинг.

Из секретной лаборатории вырвался на свободу опаснейший вирус. Умерли сотни тысяч, миллионы ни в чем не повинных людей... Однако и это еще не все. Вступили в игру беспощадные и могучие силы. Рвется к власти таинственный темный человек, способный подчинять себе слабые, сомневающиеся души. Кто он? Откуда явился? Что сулит человечеству его победа? Немногие люди, не утратившие еще представления о Добре и Зле, должны понять это, — ведь, не зная врага, его невозможно победить... Роман «Противостояние» — одно из лучших произведений «короля ужасов» Стивена Кинга — в новом переводе и без сокращений!

5. Михаил Киселев. «Регулярное» государство Петра I в сталинской России: Судьбы историков права в контексте научных и идеологических баталий советского времени.

Исследование уральского историка Михаила Киселева посвящено специфическому сюжету из истории советской науки. Сюжет связан с публикацией в 1943 году книги яркого российского, а затем советского историка права Бориса Сыромятникова (1874—1947) «„Регулярное” государство Петра I и его идеология». Публикация пришлась на период ждановщины, подверглась резкой критике за «протаскивание буржуазных теорий» и в итоге не получила продолжения — задуманный второй том не вышел.
Киселев не склонен объяснять развитие советской исторической науки исключительно реакцией на политические и идеологические вмешательства.
Работа способствует пониманию феномена советской исторической науки как сложной системы — на первый взгляд тотально огосударствленной, но на деле имевшей множество «пустот» и «щелей», где возникали новаторские концепции.

​​#киноанонсы
Дьявол в деталях (2021)

США

триллер, детектив

Режиссёр: Эмиральд Феннел
В ролях: Дензел Вашингтон, Рами Малек, Джаред Лето.

Томный детектив-нуар Джона Ли Хэнкока рассказывает об октябре 1990 года, когда ещё не было новомодных и инновационных приспособлений, которыми в настоящее время пользуются детективы и полицейские. Заместитель шерифа округа Керн Джо Дикон по прозвищу Дики отправляется в рабочую командировку в Лос-Анджелес для сбора улик. Джо думал, что быстро справится с этим делом и вернётся обратно, но улики задержали на пару дней и мужчине приходится остаться в городе. В отделе полиции Дикон встречает бывших коллег и знакомится с местным сержантом департамента полиции Джимом Бэкстером. Он наслышан о Джо и впечатлён его работой, пусть их методы и не совпадают.
Фильм «Дьявол в деталях» — это фильм, на котором не получится расслабиться и отдохнуть. Он держит в напряжении до самого конца, тем более что создатели даже намёка не дают на то, кто может быть убийцей. Хорошо подобраны главные герои — Вашингтон внушает доверие, он точно сможет докопаться до истины, а Малеком будет использовать несколько другие методы. Но вместе им удастся найти маньяка, защитить бедных девушек Лос-Анджелеса и не опорочить свои честные имена. Или всё-таки нет?

​​ПЯТЬ КНИГ О ХОЛОКОСТЕ

27 января в мире отмечается День памяти жертв холокоста. «Эстет» выбрал 10 главных книг о холокосте.

1. Анна Франк. Убежище. Дневник в письмах.

Дневник еврейской девочки Анны Франк, который она вела в годы войны в Амстердаме, вместе с семьей и несколькими друзьями скрываясь от нацистов в потайном убежище, — один из первых документов холокоста. Он был опубликован отцом Анны Отто Франком уже в 1947 году и сразу стал, с одной стороны, потрясением, с другой — бестселлером. И это понятно: «Дневник» — невероятной силы документ и памятник истории.

2. Виктор Франкл. Сказать жизни «Да!»

Легендарная книга немецкого психолога и психотерапевта Виктора Франкла занимает уникальное положение в ряду книг о холокосте: это одновременно и свидетельство его жертвы (автор провел почти три года в концлагерях Терезиенштадт и Аушвиц), и одна из важнейших попыток его осмысления. В отличие от большинства других узников концлагерей, вспоминающих об унижениях, голоде, страхе и иных физических и душевных страданиях, Франкл концентрирует внимание на механизмах выживания в этих не совместимых с жизнью условиях.

3. Ханна Арендт. Банальность зла.

Свою книгу Арендт писала по результатам суда над «архитектором холокоста» Адольфом Эйхманом. Израильские спецслужбы много лет выслеживали Эйхмана и в 1961 году доставили в Иерусалим — там-то его и увидела Арендт и была поражена полным отсутствием в нем даже слабого намека на демонизм. Эйхман не был ни антисемитом, ни кровожадным маньяком, ни даже бесчувственным социопатом — он был самым обычным человеком, крепким профессионалом и хорошим семьянином. Осуществляя «окончательное решение еврейского вопроса», Эйхман был убежден, что всего лишь выполняет свой долг и следует закону, не больше и не меньше. Это поразительное обстоятельство — отказ от персонального выбора и бездумное соучастие в злодействе — подтолкнуло Арендт на глубокое исследование «обратной стороны» холокоста. Получившаяся в итоге книга — универсальное и фундаментальное пособие по анатомии любого общественного зла, без отсылок к которому сегодня не обходится практически ни одна дискуссия на эту тему.

4. Илья Эренбург, Василий Гроссман. Черная книга.

Во время войны писатели и журналисты Эренбург и Гроссман были военными репортерами и уже с 1943 года начали собирать свидетельства о Холокосте. Помогали им в этом фронтовики, присылавшие со всех освобожденных территорий найденные документы, относящиеся к массовому истреблению евреев. В итоге книга состоит из дневников, предсмертных писем, рассказов очевидцев, очерков, созданных на основе осмотра мест массовых казней, лагерей, вскрытия братских могил и официальных бумаг, представленных Чрезвычайной комиссией по установлению и расследованию злодеяний немецко-фашистских оккупантов.

5. Джонатан Литтелл. Благоволительницы.

Вслед за Ханной Арендт француз Джонатан Литтелл отправляется исследовать «обратную сторону» холокоста: его герой (повествование в романе ведется от первого лица) — эсесовец Максимилан Ауэ, участник расстрелов в киевском Бабьем Яре, а кроме того эстет, рафинированный интеллектуал и философ.
Читателю предлагается посмотреть на мир не глазами жертвы, с которой мы привычно соотносим себя, когда речь заходит о холокосте, но глазами палача — и на собственном опыте понять, где пролегает граница, отделяющая просто неприятного человека от убийцы. Читать «Благоволительниц» тяжело и мучительно — едва ли не мучительнее, чем самые страшные свидетельства о зверствах нацистов, именно потому что очень быстро понимаешь: зло в самом деле банально, граница между исполнительностью и бездумной жестокостью практически незаметна.

Мемориал жертвам Холокоста в Майами

​​#киноанонсы
Девушка, подающая надежды (2020)

Великобритания, США

триллер, драма, криминал

IMDb: 6.598 Kinopoisk: 7.50

Режиссёр: Эмиральд Феннел
В ролях: Кэри Маллиган, Бо Бёрнэм, Элисон Бри.

Дебют актрисы и сценаристки Эмиральд Феннел. Премьера фильма состоялась в основной конкурсной программы фестиваля «Сандэнс».
Кассандра Томас живет двойной жизнью. Днем она работает официанткой, а ночью отправляется по клубам, где делает вид, что серьезно перебрала и не может добраться до дома. И каждый раз находится мужчина, который предлагает подбросить ее домой. На самом деле он сажает Кассандру в такси и везет к себе, ведь пьяная девушка сопротивляться не будет, а утром ничего не вспомнит. Но потом Кассандра внезапно «трезвеет», и «благодетель» начинает сильно жалеть, что связался с ней.

​​#ТайнаОднойКартины

Эжен Делакруа, Свобода, ведущая народ. 1830 г.

Эжен Делакруа, серьезно постарался над революционными символами, когда писал «Свободу на баррикадах». Все эти символы наполняют картину мощью и энергетикой. Произведение художник создал через три месяца после Французской революции, которая случилась в июле 1830 года.

1. ФИГУРА СВОБОДЫ. По мнению Этьена Жюли, Делакруа писал лицо женщины со знаменитой парижской революционерки — прачки Анны-Шарлотты, которая вышла на баррикады после гибели брата от рук королевских солдат и убила девятерых гвардейцев.

2.ФРИГИЙСКИЙ КОЛПАК — символ освобождения (такие колпаки носили в древнем мире отпущенные на волю рабы).

3. ОБНАЖЕННАЯ ГРУДЬ — символ бесстрашия и самоотверженности, а также торжества демократии (нагая грудь показывает, что Свобода, как простолюдинка, не носит корсета).

4.НОГИ СВОБОДЫ. Свобода у Делакруа босая — так в Древнем Риме было принято изображать богов.

5.ТРИКОЛОР — символ французской национальной идеи: свобода (синий), равенство (белый) и братство (красный). Во время событий в Париже он воспринимался не как респуб ликанский флаг (большинство восставших были монархистами), а как флаг антибурбонский.

6.ФИГУРА В ЦИЛИНДРЕ. Это и обобщенный образ французской буржуазии, и в то же время автопортрет художника.

7.ФИГУРА В БЕРЕТЕ символизирует рабочий класс. Такие береты носили парижские печатники, которые первыми вышли на улицы: ведь по указу Карла Х об отмене свободы прессы большинство типографий должны были закрыть, и их работники оставались без средств к существованию.

8. ФИГУРА В БИКОРНЕ (ДВУУГОЛКЕ) — это учащийся Политехнической школы, который символизирует интеллигенцию.

9.ЖЕЛТО-СИНИЙ ФЛАЖОК — символ бонапартистов (геральдические цвета Наполеона). Среди восставших было немало военных, сражавшихся в армии императора. Большинство из них Карл Х отправил в отставку на половинное жалованье.

10.ФИГУРА ПОДРОСТКА. Этьен Жюли считает, что это реальный исторический персонаж, которого звали д’Арколь. Он возглавил атаку на Гревский мост, ведущий к ратуше, и погиб в бою.

11. ФИГУРА УБИТОГО ГВАРДЕЙЦА — символ беспощадности революции.

12.ФИГУРА УБИТОГО ГОРОЖАНИНА. Это брат прачки Анны-Шарлотты, после смерти которого та вышла на баррикады. То, что труп раздет мародерами, указывает на низменные страсти толпы, которые вырываются на поверхность во времена социальных потрясений.

13.ФИГУРА УМИРАЮЩЕГО революционера символизирует готовность парижан, вышедших на баррикады, отдать жизни за свободу.

14.ТРИКОЛОР над собором Нотр-Дам. Флаг над храмом еще один символ свободы. Во время революции колокола храма вызванивали «Марсельезу».

​​​​Шесть книг, где главный герой журналист.

Сегодня отмечается день российской печати и «Эстет» представляет подборку книг, где главный герой журналист.

1. «Сенсация», Артур Хейли.

Террористическая перуанская организация «Сендеро луминосо» похищает семью телеведущего компании Си-би-эй Кроуфорда Слоуна. В обмен на жизни заложников террористы требуют показать в прямом эфире пять телепередач под общим названием «Мировая революция: Сендеро луминосо указывает путь». Руководство Си-би-эй решает сформировать группу для поиска заложников, её возглавляет один из лучших корреспондентов компании Гарри Партридж. Масла в огонь подливает ещё и то, что одна из похищенных — бывшая возлюбленная Партриджа. Книга снабжена отличным языком, высочайшей проработкой деталей, необходимым в этом деле саспенсом и неожиданной развязкой, что свойственно и другим романам Хейли.

2. «Милый друг», Ги де Мопассан.

Главный герой — миловидный и довольно корыстный юноша Жорж Дюруа, который кроме обаяния, не обладает практически никакими талантами. Он делает попытку стать журналистом, прибегая к услугам «райтера» — знакомой дамы, но его план проваливается, однако работать в газете ему каким-то чудом удаётся остаться. Всё пересказывать не будем — там много всего, и даже есть место сексуальному скандалу вокруг известного политика. Просто прочитайте. Мопассан, конечно, немного циничен, но увлекателен.

3. «Вся королевская рать», Роберт Уоррен.

Историю рассказывает журналист, который попадет в окружение молодого политика. Тот в начале своей карьеры яро ведет борьбу с коррупцией в правительстве. Однако став губернатором штата, сам погружается в коррупционные скандалы.
В основу книги легла биография губернатора Луизианы, а произведение удостоено Пулитцеровской премии.

4. «Репортаж с петлей на шее», Юлиус Фучик.

Известный чехословацкий журналист Юлиус Фучик написал свой репортаж в 40-х годах, сидя в пражской тюрьме. Он размышляет о жизни, о роли человека в политических событиях. Его фраза «Люди, я любил вас. Будьте бдительны!» вызывает мурашки по коже.
Прочитать книгу стоит, чтобы в очередной раз убедиться, насколько силен может быть человек: «Обязанность быть человеком не кончится вместе с теперешней войной, и для выполнения этой обязанности потребуется героическое сердце, пока все люди не станут людьми».
Фучик был казнен, а через несколько лет мир увидел его книгу.

5. «Ромовый дневник», Хантер Томпсон.

В центре сюжета — вечно пьяный американский журналист Пол Кемп, которого выписала редакция местной англоязычной газеты для работы в Пуэрто-Рико. Среди репортёров газеты преобладают алкоголики и бездельники, вследствие чего газета находится на грани закрытия. Не то чтобы Кемп горел желанием спасать её от разорения, но будни главного героя описываются очень живо и весело: они шатаются по округе, жуют сендвичи, пьют (как не трудно догадаться) ром, разъезжают по окрестностям на убитых автомобилях и регулярно попадают в разборки с местными. Без женщины тоже, конечно, не обошлось. Если вдруг вы ухитрились не смотреть одноименную экранизацию с Джонни Деппом, настоятельно вам рекомендуем сначала прочитать книгу.

6. «Траектория краба», Гюнтер Грасс.

Вышедшая в 2002 году и малоизвестная в России книга нобелевского лауреата Гюнтера Грасса рассказывает о том, как некий журналист, работавший много лет в относительно левых газетах, оказывается ребенком, родившимся на «Густлоффе» (немецком корабле, потопленном советской подводной лодкой) в момент гибели корабля. Его мать чудом спасается. Она находилась на этом корабле среди немецких беженцев, большая часть из которых были женщины и дети. Там есть интрига, длинною в полвека, поэтому всех карт раскрывать не будем.

​​5 КНИГ О ПУТЕШЕСТВЕННИКАХ

«Путешествие как самая великая наука и серьезная наука помогает нам вновь обрести себя.» Камю А.

1. «В дороге», Керуак Дж.

Ещё при жизни Керуака провозгласили «королём битников», но он неизменно отказывался от этого титула. Всё его творчество, послужившее катализатором контркультуры, пронизано желанием вырваться на свободу из общественных шаблонов, найти в жизни смысл. Поиски эти приводили к тому, что он то испытывал свой организм и психику на износ, то принимался осваивать духовные учения, в первую очередь буддизм, то путешествовал по стране и миру.

2. «Путешествие с Чарли в поисках Америки», Стейнбек Д.

«Путешествие с Чарли в поисках Америки» – книга путевых очерков, которая вызвала настоящий взрыв восторга в прессе и стала одним из главных бестселлеров 1962 года. Где же она, та истинная Америка, которую так любил когда-то писатель и которую так отчаянно ищет теперь, наматывая сотни и тысячи миль на спидометр трейлера с говорящим именем «Росинант», в компании любимого пса Чарли? В обожаемой туристами Новой Англии или в сердце Глубокого Юга? На бескрайних просторах Техаса или в столь любимой когда-то Стейнбеком Калифорнии?

3. «Хроники странствующего кота», Арикава Х.

«Хроники странствующего кота» – бестселлер Хиро Арикавы, покоривший сердца миллионов читателей по всему миру.
Это трогательная история дружбы кота со «счастливым» именем Нана, что означает по-японски «семь», и его хозяина Сатору. Вместе с тем это роман-путешествие, в котором герои перемещаются как в пространстве, так и во времени: Нана открывает для себя безбрежные морские просторы и красоту горы Фудзи, а Сатору как будто заново переживает события детства и юности.

4. «Опасности путешествий во времени», Оутс Дж.

Америка недалекого будущего в изображении Оутс сродни Гилеаду из «Рассказа служанки» Маргарет Этвуд. Границы на замке, тотальная слежка, любые попытки инакомыслия караются жестоко и немедленно. Кому как не юной Адриане Штроль, дочери государственного преступника, это знать? Однако молодость и самоуверенность приводят к трагической ошибке. Слишком смелая речь на выпускном балу карается ссылкой на восемьдесят лет в прошлое, где нет мобильников, компьютеров, семьи, друзей.

5. «Дикая», Стрэйд Ш.

Когда жизнь становится черно-белой, когда нечего терять, нет ни цели, ни будущего, ни желания жить, люди порой решаются на отчаянные поступки. Потеряв мать, разрушив свой брак и связавшись с наркоманом, Шерил дошла до той черты, за которой зияла бездна. Ей нужна была веская причина, чтобы начать новую жизнь, перестать заниматься саморазрушением и попытаться спасти себя. И она в одиночку отправилась в пешее путешествие длиной 1770 км. Поход Шерил был не только трудным, но и опасным.

​​Иосиф Бродский о Рождественских стихах:
"У меня была идея в свое время, когда мне было 24–25 лет… на каждое Рождество писать по стихотворению… "

V. S.

В Рождество все немного волхвы.
В продовольственных слякоть и давка.
Из-за банки кофейной халвы
Производит осаду прилавка
грудой свертков навьюченный люд:
каждый сам себе царь и верблюд.

Сетки, сумки, авоськи, кульки,
шапки, галстуки, сбитые набок.
Запах водки, хвои и трески,
мандаринов, корицы и яблок.
Хаос лиц, и не видно тропы
в Вифлеем из-за снежной крупы.

И разносчики скромных даров
в транспорт прыгают, ломятся в двери,
исчезают в провалах дворов,
даже зная, что пусто в пещере:
ни животных, ни яслей, ни Той,
над Которою — нимб золотой.

Пустота. Но при мысли о ней
видишь вдруг как бы свет ниоткуда.
Знал бы Ирод, что чем он сильней,
тем верней, неизбежнее чудо.
Постоянство такого родства -
основной механизм Рождества.

То и празднуют нынче везде,
что Его приближенье, сдвигая
все столы. Не потребность в звезде
пусть еще, но уж воля благая
в человеках видна издали,
и костры пастухи разожгли.

Валит снег; не дымят, но трубят
трубы кровель. Все лица, как пятна.
Ирод пьет. Бабы прячут ребят.
Кто грядет — никому непонятно:
мы не знаем примет, и сердца
могут вдруг не признать пришлеца.

Но, когда на дверном сквозняке
из тумана ночного густого
возникает фигура в платке,
и Младенца, и Духа Святого
ощущаешь в себе без стыда;
смотришь в небо и видишь — звезда.

24 декабря 1971

Владимир Боровиковский - "Рождество Христово", 1790 год

​​#ТайнаОднойКартины

Вигго Юхансена — «Светлое Рождество»,1891 год.

Новый год и Рождество — одна из самых популярных тем в мировом искусстве. У большинства людей она вызывает только положительные эмоции, поэтому художники с удовольствием изображают заснеженные домики, пушистые елки и героев в ожидании праздника. «Эстет» рассказывает об одной такой картине, наполненной духом Рождества.

Вигго Юхансен – знаменитый датский художник. Свои картины он писал в реалистичной манере с небольшим налетом французского импрессионизма. Характерной особенностью его творчества является специфическая игра света и тени – с помощью этого приема он выделяет важное, обращая на него внимание зрителей. Одной из ключевых работ считается «Счастливое Рождество» — настоящий символ праздника и безмятежной радости.
Страны Скандинавии издавна уделяли этому празднику повышенное внимание, начиная отмечать его с начала декабря, с так называемого Адвента. Это самое сказочное время, наполненное ожиданием счастья и зимнего волшебства.
На полотне представлен Рождественский сочельник. Изображена большая гостиная комната. Свет в ней погашен, но это не мешает разглядеть детали интерьера: большой книжный шкаф, две вазы с букетами из сухоцветов, зеркало в позолоченной раме, на возвышении в углу гипсовый бюст. В центре композиции – огромная рождественская елка. Она украшена мишурой, игрушками и сладостями, на ветвях сверкают настоящие свечи. Огоньков так много, что они создают вокруг елки мерцающий ореол. Теплое свечение распространяется по комнате, отражаясь на лицах людей, создавая причудливые тени.
Вокруг дерева водят хоровод дети разного возраста и две молодые женщины. Они поют гимны, а на их лицах написана неподдельная радость и ожидание чуда. Еще одна женщина постарше – няня или бабушка – стоит в стороне и с теплой улыбкой наблюдает за общим весельем. Она словно отстраняется от праздника, уступая свое место подрастающему поколению.
Вся картина проникнута духом волшебства, всеобщим единением и религиозным экстазом. Усиливает впечатление композиционное решение: силуэт елки образует треугольник, устремленный вершиной вверх. В живописи такая форма символизирует восхождение души человека к Богу. При этом, никакого значения не имеет конфессия или имя Бога. Религиозные границы стираются, остается лишь танец, свет свечей и предвкушение чуда.

​​ПОЗДРАВЛЕНИЯ ОТ КЛАССИКОВ

ЭСТЕТ поздравляет своих читателей с наступающим Новым годом и желает сохранить любовь к прекрасному. К поздравлениям присоединяются классики отечественной литературы и мы с радостью передаем им слово.

1. Л.Н. Толстой. Письмо Татьяне Ергольской, 3 января 1852 года.

"Прощайте, дорогая и добрая тетенька, тысячу раз целую ваши руки, еще раз поздравляю вас с новым годом, желая вам не счастья (слово «счастье» ничего не значит), а желаю, чтобы наступивший год принес вам не новые горести, а, напротив, такие утешения, которых вы еще не испытывали. Главное же, чтобы вы были здоровы и чтобы ничто вас не тревожило и не волновало. Бог знает, буду ли я иметь счастье вас видеть в этом году. Мне может помешать служба и денежные дела. Это выяснится приблизительно к июлю. Во всяком случае я буду стараться. Вы всегда говорите, «что не надо загадывать», и вы правы. Зачем загадывать, когда все 20 раз может перемениться и к лучшему, и к худшему."

2. А.П.Чехов. Письмо А.Н. Плещееву 30 декабря 1888 г.

"Дорогой Алексей Николаевич, поздравляю Вас с Новым годом, с новым счастьем; дай бог Вам здоровья, хорошего сна, отличного аппетита, побольше денег, поменьше чужих рукописей. Желаю, чтобы, проснувшись в одно прекрасное утро и заглянув к себе под подушку, Вы нашли там бумажник с 200 000 руб. и чтобы всех Ваших кредиторов посадили в Петропавловскую крепость."

3. В.В. Верещагин. Письмо Павлу Третьякову, 3 января 1895 года.

"Благодарю Вас за поздравление, Павел Михайлович, — не взыщите, что со своей стороны не поздравляю; каждый год так явственно и неизменно уносит у меня силы и здоровье, что если у других происходит то же хоть в малой мере — поздравлять с Новым годом не стоит."

4. Владимир Маяковский. Письмо матери и сестрам. Петроград, конец 1918 г.

"Поздравляю вас с рождеством и двумя новыми годами сразу.
Желаю вам первой категории неуплотнения и прочих благ.
Я здесь работаю массу, здоров и вообще не жалуюсь.
Пишите.
Целую вас всех. Надеюсь скоро."

5. П.И.Чайковский. Письмо Надежде фон Мекк, 2 января 1880 г.

"Мы встретили новый год с книгами в руках. Мысленно я пожелал вам, дорогой мой друг, всяких земных благ: во-первых, конечно, здоровья; во-вторых, успеха в Ваших делах и в особенности, чтобы Ваше браиловское хозяйство наконец стало на твердую ногу; в-третьих, в случае путешествия за границу, чтобы на сей раз Вы избегли всяких неприятностей и невзгод; в-четвертых, чтобы были счастливы и довольны все близкие Вашему сердцу. Озираясь на протекший год, я должен спеть гимн благодарности судьбе за множество хороших дней, прожитых и в России и за границей. Я могу сказать, что за весь этот год я пользовался ничем не смущаемым благополучием и был счастлив, насколько счастье возможно. Конечно, были и горькие минуты, но именно минуты, да и то на мне только отражались невзгоды близких мне людей, а собственно я лично был безусловно доволен и счастлив. Это был первый год моей жизни, в течение которого я был все время свободным человеком. И всем этим я обязан никому иному, как Вам, Надежда Филаретовна! Призываю на Вас всю полноту благ, какие только возможны на земле"

Провести Новый год всегда можно в приятной компании эстетов в нашем закрытом чате.

​​7 НЕОДНОЗНАЧНЫХ НОВОГОДНИХ ФИЛЬМОВ.

Новогодние праздники — отличный повод хотя бы на время отказаться от пересматривания любимого кино и познакомиться с малоизвестными фильмами, которые ничем не уступают классике. «Эстет» собрал для вас самый неожиданный и необычный топ новогодних фильмов.

1.«С широко закрытыми глазами», 1999 г.

Самая спорная и скандальная работа гениального режиссера Стэнли Кубрика на первый взгляд мало что имеет общего с традиционными новогодними фильмами. Однако с самым светлым праздником мрачную и мистическую историю разрушающегося брака персонажей Тома Круза и Николь Кидман роднит не только календарь. Рождество, в канун которого происходят события, играет тут важнейшую роль: дает контраст с происходящим в голове героев и позволяет по-новому взглянуть на семейственность этого дня. Эта картина — не что иное, как исследование личных влечений и натянутых супружеских отношений, заключенных в бархатный футляр рождественской атмосферы.

2.«Кэрол», 2014 г.

Фильм захватывает необычной и экстравагантной атмосферой сюжета, в котором гармонично переплетаются грустные, романтическими и чувственные события, происходящие с героями, притягивает потрясающими великолепными картинами, в полной мере отражающими городскую нью-йоркскую жизнь середины прошлого столетия и отдаленное спокойствие за городом, и конечно, восхищает страстью переживаемых чувств, воплотившихся в свои роли замечательных актеров. И да, эта лента никогда не претендовала на статус рождественского фильма. И все-таки, когда наблюдаешь, как Руни Мара, играющая продавщицу в шапке Санты, влюбляется в закутанную в меха Кейт Бланшетт, на сердце становится так же тепло, как когда Кира Найтли в «Реальной любви» открывает дверь и видит плакат с надписью: «Скажи, что это ряженые»

3. «Пока ты спал», 1995 г.

Спасая жизнь незнакомцу, упавшему под поезд в Рождество, Сандра Буллок попадает в изрядный переплет. Она бормочет: «Я собиралась выйти за него замуж», — и медсестра тут же принимает ее за его невесту. Вскоре наша героиня уже становится любимицей его семьи, которая встречает ее с распростертыми объятиями. Проблема только в том, что ее угораздило влюбиться в брата своего недавнего возлюбленного.

4. «Красивые девушки», 1996 г.

Хотя действие происходит после Рождества, «Красивые девушки» до сих пор остаются самым атмосферным праздничным фильмом. Вилли приходит на встречу выпускников и попутно пытается разобраться в важных жизненных решениях. Меланхоличный, пустынный и заснеженный город — фон для этого грустного путешествия в прошлое. «Красивые девушки» — фильм о том, как принять и понять своё взросление, выбрать жизненный путь и научиться не жалеть об ошибках.

5. «Рождество, опять», 2014 г.

Это малобюджетный меланхоличный инди-фильм, снятый на плёнку и создающий совершенно непривычный портрет праздника. Главный герой — торговец ёлками из Бруклина, и для него этот день ничем не отличается от остальных 364. «Рождество, опять» фокусируется на его «скучном» быте в праздник, в который он переживает расставание с девушкой и пытается заработать на жизнь. Пожалуй, самый правдивый и трогательный фильм о простом человеке, ставшем жертвой обыденности.

6. «Поцелуй навылет», 2005 г.

Действие едва ли не каждого фильма, снятого режиссером и сценаристом Шейном Блэком, разворачивается в Рождество, но ни один из них не способствует праздничному настрою лучше этой комедии в стиле неонуар. Роберт Дауни-младший и Вэл Килмер играют, соответственно, заделавшегося актером вора и частного сыщика, объединяющихся для совместной работы над расследованием.

7. «Скрудж», 1951 г.

Этот великолепный фильм 1951 года, по‑прежнему остающийся лучшей адаптацией легендарной повести Диккенса, рассказывает отлично знакомую всем нам историю о мытарствах злобного скряги Эбенезера Скруджа, которому являются три Святочных духа — прошлых лет, а также нынешних и будущих святок.

ПЯТЬ КНИГ С НОВОГОДНИМ НАСТРОЕНИЕМ

Эстет собрал для вас пять книг, которые помогут приятно провести новогодние праздники.

1. «Рождественская песнь в прозе» Чарльз Диккенс

Эта книга сразу после публикации в 1843 году стала сенсацией. Кстати, именно оно повлияло на то, что Рождество стало главным праздником Викторианской Англии, временем всеобщего веселья и благотворительности.
История-притча о перерождении скряги и человеконенавистника Скруджа, в которой писатель с помощью фантастических образов святочных Духов показывает своему герою единственный путь к спасению - делать добро людям. Однажды к Скруджу явился дух покойного компаньона Марли. Автор умело описывает появление этого духа так, что стынет в венах кровь не только у главного героя, но и у читателя.

2. «Ночь перед Рождеством» Николай Гоголь

Замечательная повесть, знакомая нам с детства, которая входит в цикл «Вечера на хуторе близ Диканьки». Самое время перечитать о том, как нечистая сила могла спокойно уместиться в казацком кармане.

3. «История елочной игрушки» Алла Сальникова

Более зимней книги, чем история елочной игрушки, сложно найти. Наши семьи наряжали елку, выбирая традиционные для того времени украшения. Мода есть даже на елочные игрушки. Сейчас мы выбираем совсем другие цвета, материалы и формы. Но даже в масштабах времени елку не всегда украшали. Эта традиция появилась не так давно. Узнайте, что использовали в качестве первых игрушек, как обстояли дела с зелеными красавицами в Советском Союзе, а как – до революции, в царское время. Медитативное и познавательное чтение.

4. «О чем весь город говорит» Фэнни Флэгг

«О чем весь город говорит» – роман спокойный, солнечный, идеально выбранный для подведения итогов и философских мыслей в конце года. История нескольких поколений жителей маленького города, от самого его основания до наших дней. От маленькой общины в десяток человек, где все друг друга знали, до большого мегаполиса. Поколения и взгляды на жизнь, гордость за собственное дело и род, волнение о будущем. Даже смерть в этом романе не конец, а после нее можно воссоединиться с теми, кого уже нет, но кто наблюдает за нашими деяниями.

5. «Рождественская шкатулка» Ричард Пол Эванс

Идеальная, праздничная книга, которая подходит не только для Нового Года, но и для встречи зимы в целом. Семья Эвансов заселяется в особняк некой вдовы, где их ждет море приключений. Старейшие экземпляры Библии, дорогие картины, изысканная посуда, а среди этого – шкатулка со странными письмами, без адресов и опознавательных знаков. Вдова и семейство планируют и готовятся к Рождеству, но вдруг несчастная женщина умирает, открыв шокирующую правду прошлого. Интересно, что автор писал эту историю только для своей семьи и близких, распечатав 20 экземпляров. Но только роман попал в руки людей, оно тут же вызвал их любопытство. Сарафанное радио быстро сделало книгу бестселлером.

​​#киноанонсы
Огонь (2020)

Россия

драма, приключения

Режиссёр: Алексей Нужный
В ролях: Константин Хабенский, Иван Янковский, Андрей Смоляков и др.

«Огонь» — героическая история о пожарных и спасателях, которые встают на пути беспощадной стихии, когда людям, попавшим в беду, кажется, что помощи ждать неоткуда. Подвиг для них — привычные будни, если только можно привыкнуть к смертельной опасности и предельному риску.
Фильм снял режиссер хитового ромкома «Я худею» и драмеди «Громкая связь» Алексей Нужный, который выступил в новом для себя жанре фильма-катастрофы. Он уже пообещал невиданный до этого в российском кино реализм: «Огонь» снимался во время реальных пожаров, а консультантами выступили специалисты МЧС, предоставившие реальную летательную технику.