Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Эстет

Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет Э
Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет
Адрес канала: @estet_best
Категории: Видео и фильмы , Искусство и фото
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 11.27K
Описание канала:

Золотая коллекция кино,музыки,книг и живописи
Для связи: @Odyssey_75 спам: @EstetBest_bot
Стикеры: https://t.me/addstickers/estet_best

Рейтинги и Отзывы

2.67

3 отзыва

Оценить канал estet_best и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 12

2022-12-03 16:04:54 ​​ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ ДЕКАБРЯ.

1. «Вампиры средней полосы», 2 сезон (С 13 декабря, Start).

Продолжение одного из лучших отечественных сериалов прошлого года. В конце первого сезона мирные вурдалаки во главе с патриархом Святославом Вернидубовичем (Юрий Стоянов) потеряли одного из своих, отстояли свои мирные убеждения (они не убивают людей ради пищи) и уничтожили давнего врага. В новом — к касту присоединилась юная актриса Ева Смирнова: ее героиня Мила теперь будет воспитанницей семьи. Должность хранителя после смерти матери (Татьяна Догилева) по наследству перешла к ее сыну (Дмитрий Лысенков), а главной антагонистской стала Агата — персонаж, сыгранные Лукерьей Ильяшенко.

2. «Замерзшие», (С 1 декабря, «Иви», Okko).

Российский детективный триллер в духе скандинавских нуаров. В северном городке следователь Евгений (Артем Быстров) видит обледенелый труп женщины — собственной жены. Позже происходит еще одно убийство, и становится понятно, что в городе появился маньяк. Жаждущий мести Евгений начинает поиски преступника, а влюбленная в него напарница Мария (Лена Тронина) должна помешать совершить самосуд. Пока герой занимается саморазрушением, от него отдаляется приемный сын Артем (Максим Карушев). А биологический отец Артема, Сергей (Даниил Воробьев), пытается вернуть ребенка себе. Единственным человеком, с которым главный герой находит общий язык, становится очень странный работник морга Митя (Владимир Канухин). Сериал снял казахский режиссер Адильхан Ержанов, чей фильм «Голиаф» получил спецприз в Венеции. «Замерзшие» — его дебют в сериальном формате.

3. «Ведьмак: Происхождение» , (С 26 декабря, Netflix).

Приквел «Ведьмака», действие которого разворачивается за 1200 лет до событий оригинального сериала. Новое шоу раскроет подробности того, как миры эльфов, монстров и людей слились воедино и как появился первый ведьмак. Главные герои — эльфы-изгои, которые вынуждены объединиться друг с другом. Среди них — странствующая бард Эйле (Софиа Браун), воин-отшельник Фьялл (Лоуренс О’Фуаран) и мечница Скиана (звезда «Всё везде и сразу» Мишель Йео), которая отправляется на поиски древнего клинка, украденного у ее клана. Одну из центральных ролей исполнил ирландский комик Дилан Моран («Книжный магазин Блэка»).

4. «1923», (С 18 декабря, Paramount+).

Вселенная сериала «Йеллоустон» Тейлора Шеридана продолжает стремительно расширяться — и тем самым подтверждать тезис, что проект сделан по законам классического большого романа. «1923» — приквел драмы, в котором идет речь о старшем поколении семьи Дантон. Владельцы ранчо Джейкоб (Харрисон Форд) и Кара (Хелен Миррен) пытаются выжить, несмотря ни на что, во времена Великой депрессии.

5. «Сегодня немного остро», (С 1 декабря, Watcha).

Главным героем этого южно-корейского сериала станет Чхан-рэ, преподаватель гуманитарных наук и по совместительству переводчик, который с недавних пор вынужден стать еще и кулинаром-диетологом.
Дело в том, что его жена находится на последней стадии рака кишечника, ввиду чего вынуждена питаться только самыми легкоусвояемыми и щадящими желудочно-кишечный тракт блюдами. Но готовить для нее еду кроме мужа некому, оттого Чхан-ре и вынужден переквалифицироваться в повара-диетологи.

6. «Три-Пайнс», (Со 2 декабря, Amazon Prime Video).

Детективный сериал с Альфредом Молина в главной роли основан на бестселлерах канадской писательницы Луизы Пенни о старшем инспекторе Гамаше (конкретно этот — на романе «Натюрморт»). Тот приезжает в идиллическую деревню под названием Три-Пайнс (то есть Три сосны), чтобы расследовать убийство школьной учительницы, совершенное при скоплении большого числа людей. Главный режиссер проекта (он снял четыре эпизода) — Сэм Донован, работавший над «Короной».
907 viewsedited  13:04
Открыть/Комментировать
2022-12-02 13:01:25 4 книги о детских травмах в антураже российских городов

Детство в условных девяностых растит специфических людей. Обобщений хотелось бы избежать, но все же некий один абрис виден в тех, кто вырос в то время на постсоветском пространстве. Речь о школьниках в девяностых/студентах в нулевые.

Психолог сказал бы об акцентуации личности и не обошел бы вниманием детские травмы. О них говорят как о чем-то понятном, но ведь это не единая травма без явных признаков. Это разные изводы ран, которые, скорее всего, связаны со значимым взрослым.

Травма отвержения

«Сезон отравленных плодов» — Вера Богданова

Вера Богданова — одна из самых ярких звезд литсовременности. Ворвавшись с самобытным романом «Павел Чжан и прочие речные твари», Богданова недавно выпустила и второй текст — о болезненных девяностых и непреходящей опасности. «Сезон» забирает сразу и до слез, ведет мимо отравленных стен, отравленных яблок, отравленных отношений. Женя из романа ведома в первую очередь собственной травмой небезопасности: взрослые предают и не принимают, время предает и дарит только душный страх. Как будто не бывает иначе.

Гиперопека

«Похороните меня за плинтусом» — Павел Санаев

Сверхчуткая опека от значимого взрослого кажется не такой уж и большой проблемой, но калечит примерно так же, как гнет ежедневного отвержения. Ребенок ощущает себя немощным объектом, растворяется в пространстве под плинтусом. «Мир опасен, никуда нельзя, инициатива наказуема, ты маленький», — вот что транслируют гиперопекающие взрослые. Санаев пишет практически автобиографию, он знает этот мурашечный ужас, когда ты кукла без права решать. А особых высот в гиперопеке достигают жесткие властные родственники, которые зрело заботиться не умеют и решают за счет ребенка свои собственные проблемы с ощущением безопасности.

Страх нищеты

«Папа» — Павел Манылов

А вот не девяностые, а нулевые. Но герой уже в университете, то есть детство пришлось как раз на те самые нищие годы. Сам роман — об отцах и детях с вариантом классического конфликта страсть/долг. Здесь сталкиваются желание много зарабатывать (условно страсть) и общественно ценное дело (условно долг). Костя — по ту сторону, где страсть, он скептически смотрит на отца, работающего на «Скорой» за копейки и уважение. И Костя не один такой в этом поколении. Рожденные в девяностые видели нищету и боятся нищеты. Детская финансовая травма — вид травмы отвержения: родители кажутся беззащитными, у них все время нет денег. По сути это даже не страх перед бедностью, а страх перед исчезновением: я исчезну, если буду зависеть от них; я не должен зависеть никак ни от кого; поэтому надо вечно крутиться дерзким печальным хомячком.

Травма утраты

«Типа я» — Ислам Ханипаев

Завоевав сердце, кажется, практически всех книжных блогеров, повесть «Типа я» — сильный текст об утрате. Потеря спрятана под детскими рисунками и разговорами о правильной крутизне, но весь каркас опирается на потерю матери. Облака стоят над Махачкалой, а ребенок теряет маму и находит маму. И путь становится немного ровнее. Ханипаев видит способ неспешно справляться с травмой, признавая ее и проговаривая.
765 views10:01
Открыть/Комментировать
2022-12-01 16:42:44 ​​#киноанонсы
Треугольник печали (2022)

Швеция, Франция, Великобритания

драма, комедия

IMDb: 7.70

Каннский кинофестиваль - 2022 (Золотая пальмовая ветвь)

Режиссёр: Рубен Эстлунд
В ролях: Вуди Харрельсон, Чарлби Дин, Харрис Дикинсон и др.

Швед Рубен Эстлунд сделал себе имя сатирическими комедиями о нравах «золотого миллиарда». «Форс-мажор» и «Квадрат» были хитами Каннского фестиваля (последняя картина принесла режиссеру «Золотую пальмовую ветвь», номинацию на «Оскар» и приз Европейской киноакадемии за лучший фильм). У первого англоязычного проекта Эстлунда опять геометрическая фигура в названии и парадоксы классового общества — в сюжете. Это кино о крушении роскошной яхты посреди океана. Главные герои — пара супермоделей — оказываются на необитаемом острове в компании миллиардеров, капитана-марксиста (Вуди Харрельсон) и уборщицы — единственной из выживших, кто умеет готовить.
В итоге получилась едкая сатира на современное общество, раскрывая абсурдность сегодняшних правил мироустройства. Мы можем вдоволь порадовать себя, смеясь над героями этих фильмов. Но в то же время эти нелепые персонажи - болезненное отражение нас самих, заставляющее осознавать, что все мы, вне зависимости от страны и материального положения, вынуждены жить в эпоху болезненных перемен и никто не может точно знать, приведут ли они к добру, или к еще большему злу...
1.4K views13:42
Открыть/Комментировать
2022-11-29 17:04:12 ​​ПЯТЬ КНИГ ОБ ЭМИГРАЦИИ.

Одним из явлений уходящего года стала эмиграция. «Эстет» собрал для вас пять книг, которые расскажут о том, почему люди решают покинуть свой дом и как они адаптируются к жизни в другом мире.

1. «Аккомпаниаторша», Нина Берберова.
Нина Берберова уехала из России совсем юной девушкой вместе с поэтом Владиславом Ходасевичем. В Париже она познакомилась с Горьким, Гиппиус, Цветаевой. И в итоге сама стала писательницей, рассказывая в своих книгах о жизни русских эмигрантов.
Героини книги Берберовой «Аккомпаниаторша» тоже оказываются в чужой стране. Среди них — дочь чиновника из Петербурга, молодая гимназистка, вышивальщица и аккомпаниаторша известной певицы. Все они пытаются выстроить жизнь и построить новый новый дом в новом месте.

2. «Иностранка», Сергей Довлатов.
Небольшая повесть о молодой эмигрантке Марусе Татарович, которая уезжает из страны. Маруся не бежит от преследований или власти — она едете за личным счастьем. Вместе с историей Маруси Довлатов рассказывает о судьбах представителей русского эмигрантского Нью-Йорка.
События происходят в русском районе Нью-Йорка, где проживал сам Довлатов — один из самых читаемых русских писателей-эмигрантов конца XX века. За 12 лет в эмиграции он успел написать больше дюжины произведений, сделавших его популярным не только в США, но и в Европе.

3. «Мир неземной», Яа Гьяси.
Гифти — дочь мигрантов из Ганы. Её семья переехала в Америку в надежде на новую жизнь, но всё пошло не по плану. Отец затосковал по родине, где плоды едят прямо с земли, а счастливым можно быть без денег. Брат пристрастился к наркотикам. Мать скатилась в глубокую депрессию.
Гифти работает над докторской диссертацией по неврологии. С помощью науки девушка пытается понять: почему человек становится зависимым? Как вытащить близких из ямы? Где найти эти ответы — в вере или в науке?

4.«Лишь краткий миг земной мы все прекрасны», Оушен Вуонг.
Оушен Вуонг родился во Вьетнаме в 1988 году. Его семья была вынуждена бежать. Мальчик стал беженцем и попал в лагерь: сначала на Филиппинах, потом — в США. Воунг первым научился читать — его мать и бабушка так и не смогли освоить английский. А он стал поэтом и в 30 лет получил престижнейшую поэтическую премию Эллиота.
Его дебютный роман - это текст душераздирающей красоты — о том, как самые болезненные моменты нашей жизни одновременно могут быть прекрасными. Книга Вуонга — письмо, которое он так и смог отправить матери. Он рассказывает, как складывалась история его семьи и как на них повлияла травма. Он пишет о жизни, как о кратком мгновении — среди непонимания и боли. Мгновении, которое прекрасно, но недолговечно.

5. «Ночные дороги», Гайто Газданов.
Гайто Газданов был участником белого движения. В итоге уехал в Париж и не смог вернуться обратно. Газданов работал в Париже в разных сферах: он мыл паровозы, служил в порту грузчиком, был разнорабочим, водил такси. Раннюю прозу Газданова сравнивали с Достоевским, Прустом и Кафкой, а позднего — с Грином, Камю и Сольдати.
Его роман «Ночные дороги», четвертый по счету, наполнен тревожностью. Его герои — люди, которые садятся в такси и встречаются автору во время ночных поездок. Газданов пишет о дорогах, которые исколесил, работая шофером два десятилетия.
688 views14:04
Открыть/Комментировать
2022-11-27 15:13:47 #КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок ноября на которые стоит обратить внимание.

1. «Страх», Олег Постнов.
Переиздание гиперэстетского романа, впервые вышедшего в 2001 году. Модернистская версия готической литературы, основное повествование в которой ведется от лица филолога-эмигранта, скучающего в американской глубинке за редактурой сборника рассказов Эдгара Аллана По. Олег Постнов затевает хитро устроенную литературную игру, главным героем которой становится чувство, вынесенное в заглавие романа. На его страницах различные эпохи и культуры сталкиваются в диалоге, а измышления рассказчика по поводу ужасов становятся такой же полноценной сюжетной линией, как непосредственные его поступки и телодвижения.

2. «Румынские мифы», Наталия Осояну.
Замки Трансильвании, по которым бродят неупокоенные души: кровососущие стригои, нечестивый обольститель Дракула, трухлявая стрыга — все это лишь вершина огромной горы румынского фольклора. Писательница Наталия Осояну предлагает заглянуть в те уголки народной мистики, до которых не добрался голливудский кинообъектив и где затаились те, чьи имена называть даже страшно: злобный карлик Тартакот, скачущий на волке, мать чертей Марамуреш, старуха-вредительница Марцоля из гор Гэргэуца, голодный великан Флэмынзилэ — всех не перечесть.

3. «Потерянный альбом», Эван Дара.
Одна из значимых книга американского андеграунда наконец выходит на русском.
"Потерянный альбом" - это история раскола в обществе современной Америки и в то же время образ восстановления общества. В романе сходятся истории людей, которые, не зная друг о друге, ищут одно и то же. Но когда все они рассказывают свои истории - словно музыкальные вариации на такие темы, как чувства отчужденности и принадлежности, единства и разнообразия, - мы узнаем, что они ищут: таинственный альбом.

4. «От татей к ворам: история организованной преступности в России», Александр Евдокимов, Александр Воробьев.
Два Александра написали легкий (местами легкомысленный), но компетентный исторический очерк преступного ремесла в России — с X века по наши дни. В их изложении очевидна вещь, о которой мало задумываются: эволюция преступности, которую осуществляют группы, является спутником и в некотором смысле зеркалом развития общества и государства. Так, например, в маленьких сообществах, где все живут у всех на виду, преступления могут носить лишь индивидуальный характер. Но в XIV веке в Новгородской республике уже существовали укшуйники — пираты русского Средневековья, которые орудовали как бы сами по себе, но вместе с тем в интересах новгородского боярства.

5. «Книжный на левом берегу Сены», Керри Мейер.
В конце Первой мировой войны совсем юная американка Сильвия Бич решила воплотить в жизнь свою мечту — открыть книжный магазин в богемном Париже. В этом ей помогла блистательная Адриенна Монье, энтузиастка литературы модернизма и артистического вольнодумства.
Часть истории магазина легла в основу романа Керри Мейер «Книжный на левом берегу Сены». Его повествование хронологически охватывает два десятилетия — от переезда Сильвии Бич во Францию до разрыва с Адриенной Монье, случившегося в 1936 году. Через ограниченное и одновременно бескрайнее пространство книжного мирка Мейер показывает историю одного взросления и резкого выхода из «большого детства», превращения девушки из пуританской Америки в одного из ведущих культурных авторитетов эпохи интербеллума.

6. «#1917: Семнадцать очерков по истории Российской революции», Борис Колоницкий.
Переиздание небольшой, но максимально содержательной книги одного из ведущих специалистов по истории русских революций и Гражданской войны. Борис Колоницкий предлагает взгляд на октябрь 1917 года, заметно отличный от серьезно упрощенной модели, навязываемой нам со школы. Без лишнего радикализма историк пересматривает по большей части фольклорное отношение к Николаю II как слабому «царю-дураку» или, например, развенчивает миф о пролетарской революции как социальном потрясении, идеологическим и событийным эпицентром которого был Петроград.
1.3K views12:13
Открыть/Комментировать
2022-11-20 10:59:01 ЖИВОПИСНЫЙ ФУТБОЛ

Одна из причин любить футбол — красота этой игры. Сценки с игрой в мяч рисовали еще в Древнем Китае и в средневековой Европе, а в XX веке художники стали обращаться к этому виду спорта еще чаще, вдохновляясь его энергичностью, изяществом и напором.
Произведения живописи отразили этапы истории футбола: процесс изменения правил, уровень мастерства в игре, характерный для разных эпох, социальный статус болельщиков, процесс восприятия игры обывателями. Когда менялся духовный мир людей это влияло на и на воплощения данной темы. Жанры были самые разные: натюрморт, портрет, бытовой жанр, историческая живопись.
Сегодня в Катаре стартует чемпионат мира по футболу и
«Эстет» показывает, как по-разному видели футбол знаменитые художники XX века.

Из статьи вы узнаете о таких работах художников как:

«Игроки в футбол» Анри Руссо, 1908 г.

«Динамизм футболиста» Умберто Боччони. 1913 г.

«Супрематизм. Живописный реализм футболиста. Красочные массы в 4-м измерении» Казимир Малевич, 1915.

Харальд Герсинг. «Игроки в футбол», 1917.

Эль Лисицкий. «Футболист», 1922.

Юрий Пименов «Футболисты». 1926 г.

Александр Дайнека. Вратарь, 1934 г.

«Игроки в футбол» Пабло Пикассо, 1961.

Рене Магритт. Представление, 1962 г.

ЧИТАТЬ.

@estet_best
813 views07:59
Открыть/Комментировать
2022-11-19 16:30:10 ​​НИКОЛА ПУССЕН. ЗАГАДКИ ТВОРЧЕСТВА

19 ноября 1665 года в Риме скончался живописец и пейзажист Никола Пуссен. «Эстет» приоткрывает завесу тайны творчества великого мастера.

Будущий великий пейзажист и колорист, иллюстрировал тетради Дюрера и Леонардо да Винчи, превыше всех ценил Рафаэля и преклонялся перед учеными античности. Он рано нащупал свой собственный стиль и был до конца жизни верен идее гармонии и порядка. Пуссен заложил прочный мост между эпохой Возрождения и Классицизмом. И вошёл в историю как непревзойденный мастер пейзажной живописи. За свою долгую жизнь он выполнил более двухсот пятидесяти заказов, одним из которых была роспись запрестольного образа в Соборе Святого Петра.
В 1628 году художник приступает к картине "Истязание святого Эразма" по заказу церкви. Но после этой работы его сотрудничество с Римской Католической церковью резко прекратилось. Почему же долго сотрудничество так неожиданно оборвалось? За десять лет до того, как Никола Пуссен приступил к работе над своей картиной "Истязание святого Эразма", началась Тридцатилетняя война. Непрочный мир, установленный между протестантскими и католическими государствами, рухнул. Европа вновь погрузилась в хаос религиозной войны. На этот раз на долгие тридцать лет. Из писем известно, что Пуссен имел тесные связи с группой лиц, которые, по мнению католической церкви, намеренно расшатывали основы католицизма и старались подорвать пошатнувшийся авторитет церкви изнутри. Вероятно и сам художник принадлежал к одному из тайных обществ. Ведь тайное всегда захватывает ум и будоражит воображение обывателя. Ходили слухи, что Пуссен был не просто членом одного из таких обществ, а зашифровывал их тайные знаки в своих произведениях.
Ярким примером такого шифра является картина "Аркадские пастухи". Надпись на надгробии: ET IN ARCADIA EGO... (Теперь я в Аркадии) стала, своего рода, шифровкой века. За этой картиной охотились многие эзотерические кружки, и сам Людовик XIV, заполучив ее, никогда никому не показывал. Ведь анаграмма этой надписи гласит: I TEGO ARCANA DEI (Иди! Я скрываю тайны бога).
Философская тема трактована Пуссеном как будто очень просто: действие разворачивается только на переднем плане, как в рельефе, юноши и девушка, случайно натолкнувшиеся на надгробную плиту с надписью "И я был в Аркадии" (т. е. "И я был молод, красив, счастлив и беззаботен - помни о смерти."), похожи скорее на античные статуи. Тщательно отобранные детали, чеканный рисунок, уравновешенность фигур в пространстве, ровное рассеянное освещение - все это создает определенный возвышенный строй, чуждый всего суетного и преходящего. Стоическое примирение с роком, вернее, мудрое приятие смерти роднит классицизм с античным мироощущением.
Основа теории классицизма опиралась на философскую систему Декарта, предметом искусства могло быть только прекрасное и возвышенное, этическим и эстетическим идеалом служила античность. Создателем этого направления в живописи Франции XVII века стал Никола Пуссен.
639 views13:30
Открыть/Комментировать
2022-11-18 16:48:13 ​​ПРАВИЛА ДЛЯ ЖИЗНИ ОТ МАРСЕЛЯ ПРУСТА.

Сто лет назад, 18 ноября 1922 года, умер Марсель Пруст, автор одной из главных книг ХХ века — семитомной эпопеи «В поисках утраченного времени». Его книги это напоминание о том, как найти счастье. «Эстет» собрал для вас правила для счастливой жизни от мастера.

Как научиться страдать плодотворно?

«Многочисленные несчастья, преследовавшие Пруста всю жизнь, ни в коей мере не умаляют значимости его теорий и умозаключений. Наоборот, если следовать его логике, именно безмерное количество страданий, выпавших на его долю, свидетельствует, что высказанные этим человеком мысли заслуживают уважительного отношения хотя бы в силу своей выстраданности и, по свей видимости, немалой глубины понимания мира…
Нет, не счастливые и довольные собой люди оставили в истории глубокие свидетельства размышлений о том, что такое жизнь и каково это – быть живым».

Как стать хорошим другом?

«Даже у самого лучшего, практически идеального человека всегда найдется недостаток, который нас потрясет или, как минимум, здорово рассердит. Самый умный и исповедующий самые возвышенные взгляды, никогда не говорящий ничего дурного об окружающих человек может, например, положить в карман и забыть передать по назначению важное письмо, доставить которое по адресу он лично уговорил вас доверить именно ему, а не кому-то другому Пруст полагал, что «те, кто презирают дружбу, могут быть … самыми лучшими друзьями».

Как научиться откладывать книгу в сторону?

«Трудно лучше проявить искреннее уважение к Прусту, чем рано или поздно вынести ему тот же приговор, который он когда-то вынес Рёскину: несмотря на все достоинства, его роман может в конце концов показаться также глупым, маниакальным, ограниченным, фальшивым и смешным – особенно если просидеть над ним слишком долго.
Чтение – всего лишь преддверие подлинной духовной жизни … и даже самые лучшие книги иногда следует без сожаления закрывать и откладывать в сторону».

Как обрести счастье в любви?

"Когда двое расстаются, именно тот, в чем сердце любви уже не осталось говорить более нежно и ласково."

Что такое искусство жить?

"Подлинное искусство жизни состоит в умении извлекать пользу из общения и сосуществования с теми людьми, из-за которых нам приходится страдать."
324 views13:48
Открыть/Комментировать
2022-11-14 18:49:22
Уже и не вспомнить, кто первым назвал Анатолия Зверева (1931-1986) русским Ван Гогом. Их судьбы во многом схожи: безденежье, бездомность — и в то же время неукротимая жажда жизни.

Во время оттепели именно Ван Гог стал ключевой фигурой: маргинал и тонко чувствующий гений, символ свободы и артистизма. «Пускай простит меня Ван Гог, что я помочь ему не мог», – писал Арсений Тарковский. «Во поисках – страдание / Дерзанье в мастерской / Плач, стон, свист, крик рыдания / Покроешь матерком», – добавлял Зверев.

Он и сам сравнивает себя с нидерландским художником. Творчество для него становится явно не радостным трудом на благо Союза, как это проповедовали советские «ценители прекрасного». Он признает свои слабости, показывает себя эпатажным, безумным, веселым и отчаянным — и, как Ван Гог, умирает практически в безвестности. Слава о нем распространяется уже после его смерти.

Ещё больше интересных материалов о литературе, философии, искусстве и психологии — в телеграм-канале
@magisteria_ru.

Присоединяйтесь!
1.7K views15:49
Открыть/Комментировать
2022-11-13 16:48:36 ​​ТОП-10 ФИЛОСОФСКИХ ФИЛЬМОВ.

Хорошее кино является не только визуальным наслаждением, но и транслирует определенные смысловые концепты и ставит философские вопросы, которые могут обогатить действительность зрителя. «Эстет» собрал для вас кино, которое поможет переосмыслить свою жизнь.

1. Расёмон (1950, Актоа Куросава).
Во время грозы в развалинах встречаются три человека: дровосек и монах, недавно давшие показания на суде по делу об убийстве самурая, и случайный прохожий. Герои рассказывают обстоятельства одного преступления. Но их версии не совпадают.
Фильм Акиры Куросавы в своё время произвёл революцию в кинематографе. Режиссёр впервые показал на экране одно и то же событие с нескольких точек зрения. Тем самым автор намекает, что для каждого истина может выглядеть по-своему.

2. Седьмая печать (1957, Ингмар Бергман).
Пожалуй, лучший фильм Ингмара Бергмана, не дававший покоя кинематографистам 20-го века совершенно новым уровнем съёмки не только в отношении сценария, но и в работе камеры.
Действие картины разворачивается в XIV веке, когда рыцарь Антониус Блок и его оруженосец Йонс возвращаются из десятилетнего крестового похода. Рыцаря мучает вопрос, существует ли Бог на самом деле. К нему является Смерть, но Антониус предлагает ей сыграть в шахматы.
Мораль, смерть и экзистенциальная дилемма – основные темы, которые здесь поднимает Бергман.

3. Ночь у Мод (1969, Эрик Ромер).
Чёрно-белая французская картина из золотой коллекции европейского кинематографа. Это история о молодом инженере, который, заприметив привлекательную блондинку в католической церкви, отправляется вслед за ней, но теряет её из виду и натыкается на давнего друга, преподавателя философии. Им предстоит провести вечер у Мод за разговорами о религии, морали и философии.

4. Сталкер (1979, Андрей Тарковский).
После таинственных событий на земле образовалась загадочная Зона, в которой творятся странные и пугающие, но иногда и удивительные вещи. Власти запрещают доступ на территорию, но Сталкер тайком ведёт двух своих спутников — Профессора и Писателя — к комнате. В ней, как говорят, исполняются самые заветные желания.
Великий Андрей Тарковский, взяв за основу роман братьев Стругацких «Пикник на обочине», превратил произведение из криминальной фантастики в философскую притчу. Странным образом истинная суть каждого человека проявляется именно в Зоне. И не все люди готовы увидеть себя настоящих.

5. Бегущий по лезвию (1982, Ридли Скотт).
Это один из самых умных и глубоких научно-фантастических фильмов всех времён. Среди философских тем, которые в нём поднимаются:
- дегуманизация человечества через образы технологического и капиталистического избытка;
- роль творца и творения, их взаимное порабощение;
- сама природа человечества: эмоции, память, цели, желания, жестокость, технологическое освоение окружающей среды, земная жизнь и смерть;
- смысл существования и многое другое.
Всё переплетается с потрясающими визуальными картинами мрачного футуристического городского пейзажа. Бегущий по лезвию – один из лучших научно-фантастических фильмом в истории кино.

6. Небо над Берлином (1987, Вим Вендерс).
Невидимые ангелы наблюдают за жителями Берлина. Они знают сокровенные мысли людей и втайне им завидуют, ведь сами обречены на бессмертие и отсутствие чувств. Но однажды ангел влюбляется в цирковую акробатку и готов ради неё пасть на землю.
Фильм Вима Вендерса построен очень необычно. Всё действие, показанное через восприятие главного героя, снято чёрно-белым. Но в определённый момент кадр становится цветным. Это отчасти отражает и основную философскую мысль картины: персонаж встаёт перед выбором между вечной жизнью и недолгими, но яркими эмоциями.

7. Матрица (1999, Вачовски).
Культовый научно-фантастический боевик, вдохновленный работами французского философа Жана Бодрийяра и породивший массу новых идей, отполировавший до блеска идеи старые. Настоящий шедевр фантастики об истинной природе реальности, где каждая сцена оказывает глубокое впечатление.

Продолжение в комментарих
1.1K views13:48
Открыть/Комментировать