Эстет

Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет
Актуальные темы из канала:
Киноанонсы
Тайнаоднойкартины
Киноанонсы
Книжныеновинки
Тайнаоднойкартины
Киноанонсы
Киноанонсы
Тайнаоднойкартины
Киноанонсы
Киноанонсы
All tags
Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет
Актуальные темы из канала:
Киноанонсы
Тайнаоднойкартины
Киноанонсы
Книжныеновинки
Тайнаоднойкартины
Киноанонсы
Киноанонсы
Тайнаоднойкартины
Киноанонсы
Киноанонсы
All tags
Адрес Telegram Канала: @estet_best
Категории: Видео и фильмы , Искусство и фото
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 11.02K
Описание канала:

Золотая коллекция кино,музыки,книг и живописи
Для связи: @Odyssey_75 спам: @EstetBest_bot
Стикеры: https://t.me/addstickers/estet_best

Рейтинги и Отзывы

2.67

3 отзыва

Оценить канал estet_best и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения

2022-09-27 18:14:53 ​​#ТайнаОднойКартины

Эдгар Дега «Голубые танцовщицы», 1898 год.

Сегодня исполняется 105 лет со дня смерти французского художника-импрессиониста Эдгара Дега. Первое впечатление порой бывает обманчиво и «Эстет» покажет это на примере «Голубых танцовщиц» Эдгара Дега.

Манеру
и тематику живописи, которые кажутся результатом напряженного творческого поиска художника, иногда определяют более прозаичные обстоятельства. Эдгара Дега еще его современники прозвали живописцем балерин. Он был завсегдатаем театров, однако тема балета в его творчестве затмевает остальные. Импрессионистскую манеру письма Дега, можно сказать, приобрел поневоле. Художник, в отличие от собратьев, не стремился бросать на холст мимолетные впечатления. Но зрение, подводившее Дега еще в молодости, с годами катастрофически ухудшалось. Прорабатывать линии и мелкие детали на холсте было все труднее. Живопись пятнами, размытые формы, яркие тона — в 1890-е, спустя годы после распада группы импрессионистов, манера слепнущего Дега стала по-настоящему близкой их «канону».

1. Позы. На первый взгляд балерины движутся по кругу в танце. На самом деле девушки стоят на месте, поправляя одежду перед выходом на сцену. Художник предпочитал рисовать и писать балерин не во время выступления, а в обыденной обстановке: на репетициях, в гримерной, за кулисами.
2. Девушки. Точнее, девушка: позировала, скорее всего, одна натурщица, а не четыре. И вовсе не для картины. После смерти Дега среди его вещей были найдены три негатива фотографий балерины. Девушка — вероятно, одна и та же — снята в разных положениях, совпадающих с позами трех «голубых танцовщиц».
3. Палитра. «Цвета Дега стали последним и величайшим даром современному искусству», — восхищался американский исследователь Джордж Херд Гамильтон. Однако сам художник как-то заявил арт-дилеру Амбруазу Воллару, что охотнее ограничился бы черно-белой палитрой, но приходится учитывать вкусы публики: «Все наседают, требуют цвета…»
4. Костюмы. По словам Дега, в моделях-танцовщицах его как художника привлекала не столько девичья краса: «Балерины всегда были для меня предлогом, чтобы изобразить замечательные ткани и ухватить движение».
5. Пастель. В старости Дега предпочитал пастель маслу не только ради художественных возможностей этого материала, но и из-за слабеющего зрения. Пастель не требует высокой точности, ею удобно рисовать, стоя вплотную к холсту, — так глаза художника меньше напрягались.
6. Свет. В отличие от собратьев-импрессионистов, Дега не любил работать на пленэре. Он предпочитал выписывать эффекты, создаваемые искусственным освещением. Возможно, оттого что глаза художника болели от яркого солнца.
7. Граница кадра. Фигуры девушек как будто произвольно обрезаны границами картины, и изображение кажется спонтанно выхваченным из жизни моментом. Однако Дега всегда тщательно продумывал композицию работ. «Нет искусства менее непосредственного, чем мое», — утверждал он.
871 views15:14
Открыть/Комментировать
2022-09-26 20:05:26 Дорогой читатель! Мой канал входит в сообщество исторических каналов «КЛИО» — это команда молодых талантливых людей, популяризирующих знания о прошлом.

• @znaltg - заглядывай за интересными фактами, ты точно этого не знал!;

• @vatnikstan - канал онлайн-журнала о русскоязычной цивилизации. Пишем об истории и культуре. Издаем книги;

• @cucumberdeath - Старинные фотографии, газеты и книги, редкие исторические изображения и подборки печатных источников;

• @cinemaroutine — склад идеальных кадров из фильмов, которые заставят вас взглянуть на кино по-новому;

• @ww2history - канал о Второй Мировой войне в фото и видеоматериалах, интересных и познавательных статьях;

• @china80s - авторский канал доцента кафедры востоковедения МГИМО Ивана Зуенко о новейшей истории Китая и актуальных событиях;

• @zalesje — социальная антропология Замкадья. О субстратной истории, культуре, искусстве и метафизике "Глубинной России" — свежо, весело и без понтов;

• @moscowww – канал о прошлом и настоящем Москвы: городские истории, архивные находки и небанальные места;

• @Greatwarchannel - Канал о Первой мировой. Тактика и стратегия, великие сражения и окопный быт, боевая техника и оружие. Все о войне, перевернувшей мир;

• @lacewars — Канал известного историка. Сколько стоило повесить пирата? Какими были средневековые маньяки? Подписывайся – и узнаешь ;)
887 views17:05
Открыть/Комментировать
2022-09-26 17:58:13 ​​ТОП — 5 книг о постапокалипсисе.

1. Джек Лондон «Алая чума»

Очень непривычный Джек Лондон, сильный, фантастический и многогранный. Один из первых постапокалиптических рассказов в истории. Старик рассказывает своим внукам-дикарям, не знающим цивилизованной жизни, как люди жили до… До того как мир поразила болезнь – алая чума… А внуки ему не верят. Так как не видели. Зато могут рассказать, кто из знакомых может с первого раза попасть в зайца и кто из них самых сильный. Потому что видели. «Алая чума» – беспощадная, пугающая антиутопия о страшной эпидемии, охватившей человечество и уносящей все новые и новые жертвы.

2. Робер Мерль «Мальвиль»

В мире, разрушенном в результате ядерной войны, пытаются выживать небольшие группки людей. Одна из подобных импровизированных общин обосновалась в средневековом замке Мальвиль. Владелец замка Эмманюэль Конт и его соратники пытаются обустроить собственное хозяйство – разводят скот, выращивают овощи и фрукты, налаживают ремесла. Однако на пути к новой жизни им приходится столкнуться с ужасающими последствиями творящегося за стенами Мальвиля ужасами. Вокруг орудуют одичавшие банды людей, мораль изуродована и раздавлена, женщины, оказавшиеся в меньшинстве, практикуют многомужество, мужчины – гомосексуализм или, напротив, болезненное воздержание. Ничто не рождается, никто не заводит семьи, никто никому не верит. Удастся ли двадцати выжившим создать свой маленький Эдем за вековыми стенами Мальвиля?

3. Дмитрий Глуховской «Метро 2033»

Местом действия является Москва 2013 года (роман написан в 2005 году). После ядерной войны жизнь на поверхности земли стала невозможной, поэтому немногочисленные выжившие переселились в метро, где создали свое подземное общество. Численность постакалиптического подземного государства составляет около 70 тысяч человек. Вот уже два десятка лет люди живут, не видя солнечного света. Они выращивают в туннелях еду, влюбляются, создают семьи, умирают и живут в постоянном страхе, что этой зыбкой безопасности рано или поздно придет конец.

4. Стивен Кинг «Противостояние»

США. В результате трагической случайности из секретной лаборатории Соединенных Штатов вырывается опаснейший вирус, разрабатываемый как биологическое оружие. Заражение молниеносно распространяется по всему земному шару, оставив в живых только 0,6% всего населения планеты. Однако выжившие «счастливчики» не торопятся праздновать чудесное спасение. Одни становятся жертвами хаоса и насилия, охватившего планету, другие вынуждены дрожать от страха в вечной борьбе за существование, третьи сходят с ума, а четвертые, потеряв родных и близких, добровольно расстаются с опостылевшей жизнью.

5. Татьяна Толстая «Кысь»

Для поклонников интеллектуальной прозы лучшим постакалиптическим романом станет творение гуру современной русской лингвистики и литературы Татьяны Никитичны Толстой.
Это жуткая и в то же время завораживающая история о гибели нашей цивилизации, о мутировавших горожанах, ставших дикими в радиоактивных лесах, о мифах и легендах, которыми постепенно покрывается реальное прошлое, о попытках разгадать понятия, которые нам кажутся простыми, а человеку постапокалипсиса - загадочными.
1.4K views14:58
Открыть/Комментировать
2022-09-25 11:01:22
Эпиграмма - это дуэльный пистолет поэта. Короткая зарифмованная эмоция, направленная точно в цель.

Покажет всю остроту поэтического жанра

Рекомендуем к просмотру
канал:

ЭПИГРÁММА
1.1K views08:01
Открыть/Комментировать
2022-09-23 12:01:24
mimesis – канал о живописи, фотографии и скульптуре.

Админ ищет отборный контент и каждый день публикует настоящие жемчужины

Редкие снимки викторианской эпохи
Полотна малоизвестных художников от барокко до наших дней
Старинные гравюры и иллюстрации
816 views09:01
Открыть/Комментировать
2022-09-20 11:03:18 ​​#ТайнаОднойКартины

Вильям Дегув де Нункве «Розовый дом», 1892 г.

Вильям Дегув де Нункве - бельгийский художник-пейзажист французского происхождения, яркий представитель символизма в живописи. Он прославился своими полными таинственности пейзажами.
Вильям увлеченно читает Эдгара По и по мотивам рассказа «Падение дома Ашеров» изображает свой «Розовый дом». Эта картина, как полагают, оказала большое влияние на сюрреализм, особенно на серию картин Рене Магритта «Империя света». Эта серия работ уникальна тем, что Магритт виртуозно играется с цветами. Полностью погруженный в ночной сумрак городской пейзаж находится под покровом яркого дневного неба.
У Вильяма оранжевый дом ярко освещен, но при этом нигде не видно источника света. На окнах первого этажа задвинуты занавески, но из окон пустых комнат второго этажа выходит свет.
С помощью этой работы Вильям Дегув де Нункве хотел передать зрителю ощущение того, что жизнь зашла в тупик:
«Слепой дом; это был момент, когда безмолвная, мрачная природа держала свое зеркало перед моим лицом, и в зеркале я увидел эмоциональную жизнь, которая обратилась в смерть».
Из-за таинственной и мистической атмосферы, которую вызывают его картины, Дегув также считается предшественником магического реализма.
2.2K views08:03
Открыть/Комментировать
2022-09-18 10:19:41 Запускаем новое направление — “Городец.Детство”!

Наше направление детской литературы расширилось настолько, что мы поняли: пора открывать отдельный импринт детских книг. Сейчас в нашей детской “коллекции” 63 книги, 50 из которых вышли в последние 2 года. Мы продолжим издавать самые яркие, необычные и умные книги в “Городец.Детство”.

Новому импринту — новые соцсети! О детских книгах обещаем писать зажигательно, остроумно и познавательно. В каналах «Городец.Детство» будет информация о новых трендах, форматах, событиях – и уникальные факты о том, как издаются самые необычные книги!

Подписывайтесь на телеграм-канал нового направления: https://t.me/gorodets_detstvo

и на страницу в ВК: https://vk.com/public215683278
2.1K views07:19
Открыть/Комментировать
2022-09-17 16:56:43 ​​ГЛАВНЫЕ ФИЛЬМЫ ФРАНЦУЗСКОЙ «НОВОЙ ВОЛНЫ».

На этой неделе умер один из основоположников французской «новой волны» Жан-Люк Годар. «Эстет» вспоминает важнейшие фильмы Французской новой волны.

1. Четыреста ударов.
С этого фильма по-настоящему начинается «новая волна». Жан-Люк Годар вспоминал, что после показа «Четырехсот ударов» в зале воцарилась тишина, и представитель французского МИДа, кинокритик Филипп Эрланже, спросил министра культуры Андре Мальро: «Вы правда хотите, чтобы этот фильм представлял Францию на Каннском фестивале?» — «Да, несомненно», — ответил Мальро, тем самым открыв путь революции в кинематографе. Франсуа Трюффо — это та самая «дерзкая молодежь» из журнала Les Cahiers du cinéma, он нарушает все возможные правила кинематографа. Его камера легка, герои выпрыгивают из кадра, а в финале мрачный подросток, aльтер эго самого Трюффо, приближается к камере, не отрывая от нее глаз. Здесь необычно всё: и резкий монтаж, и хулиганская эстетика, и выбор главного актера — Жан-Пьера Лео, 14-летнего трудного подростка, сыгравшего до этого лишь одну, эпизодическую, роль в кино.

2. Хиросима, моя любовь.
Масштабная экзистенциальная драма Алена Рене, экспериментальное кино, снятое по сценарию знаменитой писательницы Маргерит Дюрас, создательницы так называемого «нового романа». В этом фильме гармонично сочетаются изобразительный и литературный языки. Рене убеждал писательницу: забудьте о камере и просто занимайтесь литературой. Главные герои ленты лишены имен. Отрывистые диалоги любовников, переплетающих пальцы, и документальные кадры атомного взрыва: все это производит мощное впечатление на зрителя. Так, режиссеру удается создать новый киноязык.

3. На последнем дыхании.
Самый влиятельный, дерзкий и авангардный фильм «новой волны». Жан-Люк Годар – молодой кинокритик из журнала Les Cahiers du cinema, вдохновлённый американскими триллерами Альфреда Хичкока и Ховарда Хоукса, – дебютировал с размахом, тотчас же сорвав все пломбы в традиционном повествовательном кино. Неспроста Анри Ланглуа, основатель французской синематики, сказал: «На последнем дыхании» разделил кино на «до» и «после Годара». Снятая на оживлённых улицах Парижа и при скромном бюджете, картина Годара подчинила кино неожиданному монтажному ритму и сформировала новый синтаксис киноязыка.

4. В прошлом году в Мариенбаде.
Главная и до сих пор не разрешённая головоломка французской «новой волны». Этот фильм – образец модернизма в кино, где Ален Рене отказался от всякой повествовательной последовательности, сознательно нарушив традиционные представления зрителей о модальности времени и пространстве. Рене сделал в картине примерно то же, что удалось проделать Джойсу, Фолкнеру и Прусту в своих текстах.

5. Милашки.
Один из наиболее примечательных фильмов Шаброля, относящийся к раннему периоду – к этапу экспериментов в рамках движения «новой волны». «Милашки» – история о четырёх молодых парижанках, которые днём проводят время на скучной работе, а вечерами веселятся в городских заведениях. Их жизнь сопровождается не только рутиной, но и ухаживаниями различных мужчин – от нахалов и приставал до загадочных незнакомцев. Режиссёр создаёт почти что документальный портрет шумной парижской жизни.

6. Мужское — женское.
Поль (повзрослевший Жан-Пьер Лео из «400 ударов») возвращается из армии и пытается построить свою жизнь. Он влюбляется в Мадлен, которая работает в журнале мод и мечтает стать поп-звездой. Но одновременно с глянцевой жизнью, которую хочет заполучить его девушка, есть и совсем другая, которая ближе Полю, — эта жизнь проходит на митингах и политических протестах. Финальная вставка в фильме гласит: «Этот фильм мог бы называться «Дети Маркса и «Кока-Колы». Годар снова бичует всех: и ветреных девушек, и плохих политиков, и мужчин, которые выходят на баррикады, не имея, что сказать. Он решительно не верит ни в семейное счастье, ни даже просто в способность двух людей найти общий язык. После гибели Поля Мадлен не уверена, что хочет иметь детей — да и стоит ли плодить несчастных в этом худшем из миров?
2.8K views13:56
Открыть/Комментировать
2022-09-15 17:16:23 ​​#киноанонсы
Брат и сестра (2022

Франция

драма

IMDb: 5.60

Режиссёр: Арно Деплешен
В ролях: Марион Котийяр, Мельвиль Пупо, Голшифте Фарахани и др.

Новая драма постоянного участника Каннского кинофестиваля Арно Деплешена («Боже мой!», «Эстер Кан», «Рождественская сказка»). Вселенная режиссёра, как и 30 лет назад, зиждется на единстве времени, места и действия, а также населена однотипно малахольными, совершенно потерянными — или, наоборот, в вышеозначенном единстве запертыми — богемными персонажами. В кадре всегда родной для Деплешена провинциальный город Рубе, его личная Итака. По центру кадра обычно высится отчий дом, куда разбросанные судьбой и собственным эгоцентризмом — по парижским бистро, редакциям, театрам — герои-сироты мечтают вернуться. Время при этом течет, но не изменяется, ибо происходящее на экране есть исключительно плод памяти, иногда, как в «Брате и сестре», сильно червивый.
Семейные связи и их неизбежный распад является центральной темой повествования и обращенное к дождливым небесам «кто виноват?» зачастую соседствует у Деплешена с другим проклятым вопросом: где именно пролегает грань между жизнью и искусством? В «Брате и сестре» режиссер пытается дать исчерпывающий ответ и закрыть оба давно нарывающих гештальта, однако тонет в заваренной каше из пошловатых сантиментов.
«Брат и сестра» предельно важное кино, которая заставляет нас задуматься о многих серьезных вещах. Это кино о жизни, любви, семье, амбициях, умении прощать. Не ищите тут ненависти и злобы, а уловите подлинную суть и тогда вам откроется вся истина режиссерского замысла, которая поразила меня до глубины души.
2.6K views14:16
Открыть/Комментировать
2022-09-13 15:56:13
Любителям дизайна, эстетики и искусства хотим рассказать про камерный канал студии дизайна интерьеров STUDIO S

Вдохновение, полезные и интересные события в мире искусства, история дизайна в лицах и культовых предметах, обзоры шоурумов и мастерских мебели, винтажных галерей и многое другое из мира дизайна интерьеров и архитектуры от создателей студии Анастасии и Ирины.

Приятный бонус — для подписчиков канала Эстет первая консультация бесплатна.
3.0K views12:56
Открыть/Комментировать