Картина маслом

2021-09-21 09:08:02 ​​Ранее намекал на лихую историю про завоевание Америки Маковским, она действительно занятная. Не так много наших портретистов писали президентов США, не правда ли? Но обо всем по порядку.

Маковский очень уверенно разбил популярный стереотип, мол настоящему творцу надо быть голодным и страдающим, чтобы выкручивать талант на полную. Смекалистый бизнесмен и талантливый художник, Константин Егорыч работал много и быстро, завоевывая рынок портретов. Популярность росла, и тут художник решил – а почему бы не поставить безобразно высокие цены на свои картины?

Так и сделал. Что характерно, делу это вообще не помешало: иметь портрет Маковского стало престижно, можно выделываться перед гостями, да и портреты очень качественные. А что еще делать богатым девушкам, пока нет инстаграма и айфонов?)

Последствия того решения мы можем наблюдать и сейчас – в Третьяковской галерее маловато Маковского, потому что сам Третьяков считал цены заоблачными и просто не покупал картины. Ровно так же он не купил «Боярский свадебный пир», цена в 20 000 рублей сильно кусалась и раздувала жабу невероятных размеров (сейчас это примерно 13-15 миллионов рублей).

Но и тут все сыграло на руку художника. Нашелся другой покупатель, который выложил 15 000. Только долларов, а значит это больше 60 000 рублей по тому курсу. Ювелир Чарльз Шуман не поскупился и тоже выиграл: выставил картину на витрине своего магазина в Нью-Йорке, выпустил тираж открыток с картиной и увеличил поток клиентов, которые хотели кусочек этого русского мира роскоши.

А значит - пора совершить поездку в Америку! Но про это уже завтра) Открыть/Комментировать

2021-09-19 11:17:11 Открыть/Комментировать

2021-09-18 15:01:27 Так холодно блин, я от одного взгляда на улицу как будто простужаюсь. Всем срочно витамины от Натальи Гончаровой – «Павлин под ярким солнцем (стиль египетский)».
Ха, думали я забыл про эту картину? Я просто ждал подходящий момент)

Итак, к моменту написания картины Гончарова решила повернуться к восточным мотивам и своим русским корням. Кстати, в Новой Третьяковке есть еще и «Павлин (стиль русской вышивки)», здесь художница хвастается своими декоративными узорами.

Египетская павлин написан в двухмерной манере, прям как у египтян. А подчеркнуть яркость птицы позволяет темный фон. Все просто)

В названии картины есть солнце, а на полотне его нет. Возможно, сам павлин это оно и есть? С другой стороны, без яркого солнышка вряд ли могут получиться такие оттенки. В общем, тут нам на подумать.

Если говорить научно и сухо, то работа написана в стиле примитивизма с экспрессионизмом, часто искусствоведы видят влияние Гогена (тоже любил Восток и сочные цвета).

А если просто – египетская сила, классная же картина) Открыть/Комментировать

2021-09-17 09:07:49 Рене Магритт – «Препятствие пустоты (Карт-бланш)», 1965

Рене Магритт не очень любил, когда его называли сюрреалистом, а свое творчество называл магическим реализмом. Действительно, он часто смешивал несколько реальных явлений или образов вместе, которые сложно представить вместе – и вуаля, наш мозг взорван.

Не любил Магритт и психоанализ, который обожали другие сюрреалисты. И часто давал пояснения к своим картинам (учись, Дали!), хотя частенько забавлялся с названиями.

А теперь внимание, невозможный трезубец! В 1964 году во многих изданиях завирусился этот необычный рисунок (решить парадокс просто – закройте пальцем сперва синюю, а потом зеленую часть), и уж Рене точно его оценил.

Поэтому вот нам ребус. Девушка и есть, и нет одновременно. Художник решил дать зрителю подумать о мышлении в целом, о нашем восприятии в целом. Причем его коллеги-сюрреалисты наверняка взяли бы книжку Фрейда и нашли там глубоких смыслов про детство и сексуальное замещение. Я однажды читал такую статью, в целом интересно, но бедная сова, так натянули на глобус…

А что Титов? То есть Магритт?

Даю ему слово: «Видимые вещи могут быть невидимыми. Если, к примеру, некие люди едут верхом через лес, то сначала видишь их, потом — не видишь, но знаешь, что они там. В картине «Карт-бланш» наездница заслоняет собой деревья, а они заслоняют ее. Однако силы мышления объемлет и зримое, и незримое, и я при помощи живописи делаю мысли видимыми».

Прямо не картина, а тренажер)

Кстати, у нас тут новый хэштег - #позаявкам
Все просто: если у вас есть идея или вы хотите почитать про определенную картину, пишите в бот (он в описании), буду потихоньку добавлять в ленту) Открыть/Комментировать

2021-09-17 09:06:19 Открыть/Комментировать

2021-09-15 09:08:06 Как вам формат? Понажимайте что ли кнопку, давно не было ее. Ну и по старой традиции – набираем 450 и делаю новый сезон) Открыть/Комментировать

2021-09-15 09:06:56 В 1833 году пока еще никому неизвестный армянский юноша Ованнес Айвазян приехал покорять Санкт-Петербург. Через 2 года он напишет свой первый хит, «Этюд воздуха над морем», а потом сменит фамилию и имя, обретет бешенную популярность в мире искусства и напишет тысячи картин.
Звали его Альберт Эйнштейн. Шучу, это же Иван Айвазовский)

Иван вообще фартовый малый. И карандаши с красками покупали, и рекомендовали, заполучил последнее казенное место в Питере, после первой выставки – сразу в ученики моднейшего мариниста Таннера. Капельку удачи талантищу – и все ладится. Хотя болел южанин Айвазовский в Питере дай боже, даже Пушкину жаловался на климат.

Любовь к морю и творчеству художник пронес через всю жизнь. Угадайте, что делал Айвазовский в свой последний день жизни? Правильно, писал картину с морем. Правда не успел до конца взорвать турецкий корабль, но все равно «Взрыв корабля» производит впечатление.

Талант, страсть, везение и очень много моря - все это Иван Айвазовский) Открыть/Комментировать

2021-09-12 11:55:06 Современное искусство принято критиковать, мол и не искусство это вовсе. Но на самом деле почти каждый взмах кисти (и не только) подчинен определенным законам жанра или манифестам.

А давайте сделаем маленький срез. 4 картины, из них только одна принадлежит современному художнику, остальное детские рисунки. Сможете указать, какая картина принадлежит известному творцу? Открыть/Комментировать