Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Шедевры мирового искусства

Логотип телеграм канала @worldartstg — Шедевры мирового искусства Ш
Логотип телеграм канала @worldartstg — Шедевры мирового искусства
Адрес канала: @worldartstg
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Количество подписчиков: 2.83K
Описание канала:

🏛 Всё о мировом искусстве с начала времён - картины, скульптуры, архитектура, графика и др.
🎓 Восхищай друзей новыми знаниями!
Наши стикеры - https://t.me/addstickers/worldartstg
Для связи - @rubanyuk

Рейтинги и Отзывы

3.67

3 отзыва

Оценить канал worldartstg и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

1

3 звезд

0

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 8

2021-10-13 12:31:27 Согласно книге «Иудифь», полководец Олоферн, командующий армией Навуходоносора, выполняя его повеление «свершить … отмщение всей земле», прошёл Месопотамию, разрушил все её города, выжег все посевы и перебил мужчин.

Олоферн осадил небольшой город Ветилую, где жила молодая вдова Юдифь. Женщина пробралась в лагерь ассирийцев и соблазнила Олоферна. Когда полководец заснул, Юдифь отсекла ему голову. «Потому что красота её пленила душу его, — меч прошел по шее его!»

Войско, оставшееся без руководителя, не смогло противостоять жителям Ветилуи и было рассеяно. Юдифь в качестве трофея получила шатёр Олоферна и всю его утварь и вступила в Ветилую как триумфатор.

Выбрав момент, когда убийство уже было совершено, Джорджоне, в отличие от многих художников, обращавшихся к этому библейскому сюжету, создал удивительно умиротворённую картину.

Юдифь, держа в правой руке меч, опирается на невысокий парапет. Её левая нога покоится на голове Олоферна. За спиной Юдифи развёртывается гармоничный пейзаж.

Интересно почти полное пропадание цвета предметов в сильных светах — явление достаточно редкое для живописи той эпохи.

Джорджоне, играя на контрасте холодных светов и тёплых теней, сближает разноокрашенные предметы (тело Юдифи и её платье, написанное мареной), свет, как и контур всей фигуры, словно льётся «объединяющий, нивелирующий предметы и цвета».

Возможно, что эффект был усилен естественным выцветанием со временем красок.
770 views09:31
Открыть/Комментировать
2021-10-13 12:30:54
Джорджоне
Юдифь
ок. 1504
Холст (переведена с доски), масло. 144×68
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
770 views09:30
Открыть/Комментировать
2021-10-04 20:03:52
Сальвадор Дали
Бутылка рома с сифоном
1924
Холст, масло. 80,5×50
Театр-музей Дали, Фигерас, Испания

Полотно представляет собой нечто среднее между кубистическими тенденциями того времени и работами итальянских художников школы метафизической живописи, которые Дали видел в журнале «Валори пластичи» («Пластическое искусство»).

Картина демонстрировалась на двух крупных выставках в 1925 году: на Первой выставке Товарищества иберийских художников (в выставочном зале «Ретиро» в Мадриде) и первой персональной выставке Дали (в галерее Далмау в Барселоне).

В 1925 году Дали писал Гарсиа Лорка:

Я провожу эксперименты с целью создания атмосферы, или, говоря точнее, изучаю структуру пустоты; на мой взгляд, пластичность пустоты, на которую я раньше не обращал внимания, является очень интересной, поскольку эта пластичность почти всегда возникает из пластичности твердой материи.
821 views17:03
Открыть/Комментировать
2021-09-29 09:57:02
Рафаэль Санти
Три грации
1504-1505
Дерево, масло. 17×17
Музей Конде, Шантийи, Франция

На картине изображены три Грации, — Невинность, Красота и Любовь, — каждая держит в руке совершенный золотой шар, символ совершенства.

Иногда шары интерпретируются как золотые яблоки, которые Геракл в своем 11-м подвиге должен был получить из сада Гесперид.
448 views06:57
Открыть/Комментировать
2021-09-26 17:33:54 https://meduza.io/feature/2018/03/31/uchenye-zanovo-issledovali-kartinu-yana-vermeera-devushka-s-zhemchuzhnoy-serezhkoy-vozmozhno-nikakogo-zhemchuga-net-a-mozhet-i-samoy-serezhki
728 views14:33
Открыть/Комментировать
2021-09-20 09:01:22 К концу 1608 года Антверпен готовился принять мирную делегацию с целью обсуждения прекращения войны между Испанией и Республикой Соединенных провинций. Переговоры должны были состояться в Антверпенской Ратуше в период между 28 мартом и 9 апрелем 1609 года.

Результатом данного переговоров стало Двенадцатилетнее перемирие. На них возлагались большие надежды, как и на экономическое процветание, которое должно было начаться после мира или перемирия.

Дело в том, что Антверпен был большим центром торговли, который находился в упадке из-за блокады города. В 1609 году городской совет принял решение заказать работу для места проведения переговоров.

Художником выбрали Рубенса из-за его непосредственного знания итальянского искусства. На момент возвращения Рубенса в Антверпен он уже был самым известным художником города.

Тема картины была выбрана так, чтобы показать аллюзию на ту выгоду, которую город собирался получить после заключения перемирия.

Весной 1612 года Родриго Кальдерон, доверенное лицо герцога Лерма, посетил Испанские Нидерланды в качестве международного посла короля Испании, предположительно с заданием сменить перемирие на постоянный мирный договор. Власти города подарили картину Кальдерону, однако в 1621 году тот пал в немилость и был казнен. В 1623 году Филип IV (король Испании), купил картину на распродаже собрания Кальдерона и повесил её в Мадридском Алькасаре

В сентябре 1628 года Рубенс совершил вторую поездку в Испанию, откуда от уехал 29 сентября 1629 года.
Его призвали туда, чтобы проинформировать короля о его переговорах о мире с Британией, однако художнику также позволили переделать свою работу.

Франсиско Пачеко в своей работе «Искусство живописи» написал, что Рубенс внес некоторые изменения в картину «Поклонение Волхвов» которая находилась во дворце.
Изменения являлись полной переработкой, с улучшением некоторых деталей, добавлением полос к верхнему и правому краям картины (изначальные её размеры составляли 259 см к 381 см) и изменению стиля, который в 1620х годах находился под влиянием работ Тициана.

В 1734, во время пожара в королевском Алькасаре в Мадриде, картину пришлось срезать с рамки ножом и свернутой выкинуть в окно — порезы и вздутия краски(вызванные жаром огня) до сих пор видны, хотя, помимо этого, картина осталась невредимой.

После инцидента её повесили в Королевском дворце в Мадриде, построенном на том же месте, откуда она затем была перевезена в Музей Прадо, в реестре произведений которого картину впервые упомянули в 1834 году. В 2004 году картина была полностью отреставрирована.
747 views06:01
Открыть/Комментировать
2021-09-20 09:00:30
Питер Пауль Рубенс
«Поклонение волхвов»
1609
Холст, масло, 355.5x493
Музей Прадо, Мадрид, Испания
699 views06:00
Открыть/Комментировать
2021-09-19 11:41:51 В картине рассказывается история из Евангелия от Матфея 27: 3:

«Тогда Иуда, который предал его, когда увидел, что он осужден, покаялся и снова принес тридцать сребреников первосвященникам и другим людям».

Написана в 1629 году, когда художник работал в Лейдене. Картина является одной из самых ранних работ Рембрандта.

Около 1630 года Константейн Хёйгенс (нидерландский поэт, учёный и композитор времён голландского «золотого века») написал анализ Иуды из картины, утверждая, что Рембрандт превзошел художников античности, а также великих итальянских художников шестнадцатого века, когда дело дошло до представления эмоций, выраженных фигурами, которые действуют в история живописи.

Современники особенно ценили картину за жестокие эмоции, которые можно увидеть в жестах и ​​выражениях лица измученной фигуры Иуды. П
о сравнению с роскошной одеждой и мебелью первосвященников Иуда кажется бедным и обеспокоенным своей совестью. Его щеки покрыты слезами, а голова покрыта кровью, потому что он выдернул волосы.

Работа Рембрандта «Возвращение блудного сына (Рембрандт)» продолжает тему антигероя, раскаяние которого становится ключевым посланием картины.
260 views08:41
Открыть/Комментировать
2021-09-19 11:40:27
Рембрандт
Иуда возвращает 30 сребреников
1629
Холст, масло. 79 ×102,3
Замок Малгрэйв, Лит, Северный Йоркшир
265 views08:40
Открыть/Комментировать
2021-09-16 13:30:23
Чтобы краси́вее разговаривать о красивом, научитесь красивой речи у «Предлога» — стильного образовательного проекта с крепкими уроками современного русского красноречия и грамотности, ради которых стоит подписаться.

Преподают там с помощью надёжных упражнений и минималистичных рубрик, выглядит здорово.
782 views10:30
Открыть/Комментировать