Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Шедевры мирового искусства

Логотип телеграм канала @worldartstg — Шедевры мирового искусства Ш
Логотип телеграм канала @worldartstg — Шедевры мирового искусства
Адрес канала: @worldartstg
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Количество подписчиков: 2.83K
Описание канала:

🏛 Всё о мировом искусстве с начала времён - картины, скульптуры, архитектура, графика и др.
🎓 Восхищай друзей новыми знаниями!
Наши стикеры - https://t.me/addstickers/worldartstg
Для связи - @rubanyuk

Рейтинги и Отзывы

3.67

3 отзыва

Оценить канал worldartstg и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

1

3 звезд

0

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 7

2021-11-28 19:15:18
28 ноября - Международный день Матери

Китагава Утамаро I
"Мать и дитя"
1797
Бумага, ксилография

#автор_канала
Не забудьте поздравить мам с праздником!
476 views16:15
Открыть/Комментировать
2021-11-26 13:19:11
Снег - это письмо с небес, написанное тайными иероглифами.

Укитиро Накая
598 viewsedited  10:19
Открыть/Комментировать
2021-10-25 09:00:03
Константин Маковский
Русалки
1879
Холст, масло, 261.5×347
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Эту картину Маковский писал в поместье Загоны, расположенном на границе Черниговской и Полтавской губерний, вблизи знаменитой Диканьки.

Перед нами воспетая Гоголем прекрасная украинская ночь. Луну не видно, но она предполагается за деревьями - небо вокруг нее светлое.

Лунный луч скользит по груди сладострастно изогнувшейся русалки на переднем плане. Она сидит на перекинутом через речку стволе дерева.

Кстати, в русском фольклоре у русалок хвостов нет.
А самая «интернациональная», пожалуй, черта русалок – это длинные волосы.

Красавицы Маковского тоже длинноволосы все как одна.
936 views06:00
Открыть/Комментировать
2021-10-24 11:07:07 В конце декабря 1888 года у Ван Гога произошёл первый приступ душевной болезни, вскоре припадки стали повторяться, и он добровольно отправился в психиатрическую лечебницу Святого Павла, которая располагалась в бывшем августинском монастыре Сен-Реми неподалёку от Арля.

В лечебнице Ван Гог провёл с мая 1889 по май 1890.
Директор этой лечебницы — доктор Пейон и брат Ван Гога — Тео старались создать художнику все условия, чтобы он мог работать.

Находясь в больнице, Ван Гог не мог рисовать с натуры, поэтому он начал использовать литографии, гравюры и чёрно-белые репродукции других художников в качестве натуры для своих произведений.
В частности, в этот период он делает копии с гравюр Милле, Рембрандта, Делакруа и Домье.

Однажды он просил брата Тео прислать ему гравюру «Каторга» Регаме, но, видимо, Тео не смог достать её, и Ван Гог начал работу над картиной по сюжету гравюры «Острог» Гюстава Доре, сделанную для книги Б. Жерральда «Лондон» (1872).

На гравюре Г. Доре изображён шестиугольный двор Нью-Гейтской тюрьмы, в котором происходит так называемый «парад заключенных».
Суть этого «парада» заключалась в том, что преступников много раз проводили перед сыщиками, чтобы те могли хорошо запомнить их лица.

Ван Гог воспроизвёл гравюру с некоторыми изменениями:

- Задняя стена стала гораздо уже, создавая впечатление, что стены стиснули человеческий круг.
- На гравюре действие происходит в шестиугольном дворе, а у Ван Гога, за счёт уменьшения задней стены, двор становится четырёхугольным.
- У Доре плиты пола и кирпичи в стенах вычерчены с предельной точностью. Ван Гог отказывается от геометричности, благодаря разнонаправленности штрихов.
- На картине цвета из бледных вверху превращаются в густые, мрачные и холодные внизу.

«Прогулка заключённых» символизирует жизнь, подобную, по мнению художника, замкнутому кругу.

Центральная фигура на переднем плане наиболее индивидуализирована в отличие от других заключённых, чьи лица написаны лишь несколькими мазками. В этом персонаже угадываются черты самого Ван Гога.
1.0K views08:07
Открыть/Комментировать
2021-10-24 11:06:43
Винсент ван Гог
Прогулка заключённых
1890
Холст, масло. 80×64
Пушкинский музей, Москва
950 views08:06
Открыть/Комментировать
2021-10-21 18:31:00 На картине изображена гигантская фигура большевика, держащего в своих руках развевающийся красный флаг и идущего по заполненной толпой улице меж дворцов и домов к церкви, ставшей на его пути в «светлое будущее».

Желая выразить «чувство стихийного в большевизме», художник прибег к несвойственной его творчеству аллегории, написав большевика как нового бога из «коммунистического рая».

Ввиду этого Кустодиев побоялся отправлять картину на выставку, считая, что её сочтут провокацией по отношению к советской власти.

Однако вскоре данная работа стала рассматриваться критиками как классика советского изобразительного искусства первых послереволюционных лет, решённая в наивно-символической манере.


Будучи оригинальным бытописателем купеческой жизни, идеализировавшим этот мир, впоследствии Кустодиев обратился к революционной тематике.

Последние 15 лет своей жизни он был частично парализован по причине опухоли спинного мозга, которой заболел ещё в 1915 году. Будучи практически прикованным к инвалидной коляске, события Февральской революции 1917 года Кустодиев наблюдал только из квартиры.

В письме Василию Лужскому от 6 марта 1917 года Кустодиев, находившийся под впечатлением от революционных событий, из которых он «видел, только то, что у меня на площади под окнами», поздравил его «с великой радостью»:

Как будто все во сне и так же, как во сне, или, лучше, в старинной „феерии“, все провалилось куда-то старое, вчерашнее, на что боялись смотреть, оказалось не только не страшным, а просто испарилось „яко дым“!!!

Как-то теперь все это войдет в берега и как-то будет там, на войне. Хочется верить, что все будет хорошо и там. Ведь это дело показало, что много силы в нашем народе и на многое он способен, надо только его до предела довести.

Здесь все еще кипит, все еще улицы полны народом, хотя порядок образцовый. Никогда так не сетовал на свою жизнь, которая не позволяет мне выйти на улицу — ведь „такой“ улицы надо столетиями дожидаться!
369 views15:31
Открыть/Комментировать
2021-10-21 18:30:03
Борис Кустодиев
Большевик
1920
Холст, масло. 101 × 141 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
367 views15:30
Открыть/Комментировать
2021-10-20 17:15:04
Макс Эрнст
Погруженная в воды (Aquis Submersus)
1919
Холст, масло. 54×43.8
Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне

Одна из самых ранних работ Эрнста в стиле сюрреализм.

На картине изображён бассейн, окружённый зданиями.
Особенность зданий в том, что они нарисованы так, как будто рисовал ребёнок от руки. Тени от зданий падают на небо, и становится ясно, что это, скорее всего, стена, расписанная под небо.

Ещё одно доказательство «фальшивости» неба, это то, что на «небе» висят часы, которые отражаются в воде бассейна, как луна.

В бассейне тонет человек, который перевёрнут, и видно только ноги. На переднем плане фигура, похожая на глиняную. У фигуры есть усы, которые носил отец Эрнста.

Картина носит то же название, что и новелла Теодора Шторма.
По-латински aquis submersus переводится «погружённый в воды».
365 views14:15
Открыть/Комментировать
2021-10-15 09:00:19
Франсиско Гойя
Похороны сардинки
1812—1819
Дерево, масло. 82,5×62
Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид

Сюжетом картины служит шутовской обычай, исполняемый в конце трёхдневнего карнавала перед самой Пепельной средой в Испании.
Существует несколько легенд о возникновении этой странной традиции.

Согласно одной из них, в XVIII веке испанский король решил угостить в честь праздника горожан сардинами, но на самом народном гулянии обнаружилось, что сардины испортились.
Подвыпившие же горожане решили превратить этот казус в шутку и устроили похороны сардине.

По традиции во времена Гойи шествие в Мадриде начинали шутливые персонажи: «дядюшка Чиспас», его «дочь Чуска» и «сердцеед Хуанильо».

За ними следовало огромное чучело с прикреплённой ему на голову сардиной.
Гуляющая толпа двигалась к берегам Мансанареса, где и «хоронили» сардину.

Однако на полотне нет ни рыбы, ни чучела.
Вместо них шумная толпа несёт большой стяг с улыбающейся маской.
467 views06:00
Открыть/Комментировать
2021-10-14 09:00:30
Каспар Давид Фридрих
Парусник
1815
Холст, масло. 71×49
Kunstsammlungen, Хемниц
610 views06:00
Открыть/Комментировать