Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Шедевры мирового искусства

Логотип телеграм канала @worldartstg — Шедевры мирового искусства Ш
Логотип телеграм канала @worldartstg — Шедевры мирового искусства
Адрес канала: @worldartstg
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Количество подписчиков: 2.83K
Описание канала:

🏛 Всё о мировом искусстве с начала времён - картины, скульптуры, архитектура, графика и др.
🎓 Восхищай друзей новыми знаниями!
Наши стикеры - https://t.me/addstickers/worldartstg
Для связи - @rubanyuk

Рейтинги и Отзывы

3.67

3 отзыва

Оценить канал worldartstg и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

1

3 звезд

0

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 13

2021-07-25 19:35:33 Большой размер, чтобы рассмотреть детали.
462 views16:35
Открыть/Комментировать
2021-07-25 19:34:40
Сандро Боттичелли
«Инферно (Карта ада)»
1480-90
Пергамент, серебряная игла, чернила, 33x47,5
Ватиканская апостольская библиотека
(размер побольше, чтобы рассмотреть детали - в файле ниже)
524 views16:34
Открыть/Комментировать
2021-07-19 13:40:01 Хотя действие картины происходит на Востоке, она была создана во время его летней поездки в Casa Purtud на севере Италии в области Валле-д’Аоста. Действие картины происходит у небольшого ручья на горном массиве Peuterey вблизи Casa Purtud, где Сарджент со своими близкими отдыхал летом с 1904 по 1907 годы.

Это место приобрело большое значение для художника, неоднократно рисовавшего его маслом и акварелью, восхищаясь причудливыми рельефами и световыми эффектами. Покидая Лондон, Сарджент захватил собственный реквизит для будущих картин, он включал восточные костюмы, а ручей и его луга превратились в сценические декорации.

Сарджент был холостяком с широким кругом друзей. Современники воспринимали его как уравновешенного и даже скрытного человека, возможно, скрывавшего свой сложный и страстный внутренний мир и предполагаемую многими его знакомыми гомосексуальную ориентацию.

Современники также отмечали и его интерес к женскому полу. Между 1905 и 1914 годами наиболее близкими друзьями Сарджента была супружеская пара художников Уилфрид де Глен и Джейн Эммет де Глен. Вместе они проводили лето во Франции, Испании или Италии, изображали друг друга на своих картинах во время путешествий.

Уилфрид и Джейн де Глен сопровождали Сарджента и в 1907 году во время пребывания в Casa Purtud. 13 августа Джейн писала своей матери:

«Вчера я провела целый день, позируя с утра в турецком костюме для Сарджента на мшистых берегах ручья. Я и Роза-Мари, одна из самых маленьких Ормондов. Он создаёт настоящий гарем для себя на берегу ручья. У него есть прекрасные восточные одежды и платья, любого он может изобразить в них»

В «Игре в шахматы» две фигуры поглощены игрой в шахматы; женская фигура не может быть идентифицирована (предполагают, что это может быть одна из племянниц художника), но мужчина легко отождествлён искусствоведами.

Это лакей Сарджента — Николя Д’Инверно, который часто ездил за границу со своим господином.

Картина изображает прекрасный мир красоты, фантазии и чистого искусства, в котором пребывает на отдыхе художник вместе со своими близкими друзьями.

Восточный колорит картины не случаен. Он не является уникальным в творчестве художника. Воображение Сарджента часто подпитывали восточные сюжеты и образы, возможно, их стимулировал его второй визит на Ближний Восток в 1905—1906 годах.
Он, как известно, «поглощал» в большом количестве сказки «Тысячи и одной ночи» и европейские стилизации под них. Одной из любимых книг Сарджента был «Ватек» Уильяма Бекфорда.

Искусствоведы высказывали предположение о близких отношениях изображённых персонажей, подчёркиваемых композицией картины. Это необычная вертикальная композиция, сжимающая пространство холста.

Изображение близко духу стиля рококо: динамические кривые и причудливые складки драпировок устанавливают прочные внутренние ритмы композиции. Техника Сарджента виртуозна, он наносит на поверхность энергичные широкие мазки густым слоем и создаёт сочную по цвету и шероховатую на ощупь поверхность холста.
995 views10:40
Открыть/Комментировать
2021-07-19 13:39:00
Джон Сингер Сарджент
«Игра в шахматы»
1907
Холст, масло. 69,9 × 55,3
Гарвардский клуб Нью-Йорка, Нью-Йорк, США
964 views10:39
Открыть/Комментировать
2021-07-15 09:01:42 Одна из самых ярких картин голубого периода. Пикассо создал её в Барселоне. Это было время, когда художник отказался от академической живописи и стал искать свой собственный стиль.

Он был беден и тяжело переживал самоубийство близкого друга Карлоса Касагемаса, со смертью которого и начался голубой период в его творчестве. Тогда работы Пикассо отображали страдания нищих, больных, обездоленных людей и передавали внутреннее состояние самого художника.

На картине изображён старый слепой музыкант, играющий на гитаре. Он сидит на земле в неудобной позе, согнувшись и скрестив босые ноги. Старик, одетый в лохмотья, прижимает к себе гитару. Она единственная имеет для него смысл, и только в ней он находит своё утешение.

Преувеличенно удлинённая угловатая фигура музыканта напоминает картины испанского художника XVI века Эль Греко, которым Пикассо всегда восхищался. Приглушённая синяя палитра холста создаёт настроение меланхолии и безысходности.

В 1926 году институт искусств в Чикаго приобрел картину «Старый гитарист», что стало поворотным моментом в жизни художника. Это первая работа Пикассо, приобретенная каким-либо музеем мира для своей постоянной коллекции.

Недавно учёные из Чикаго сделали рентгеновские и инфракрасные снимки картины и под слоем краски обнаружили недописанное изображение — обнажённая молодая женщина, кормящая грудью ребёнка, а также корова и телёнок.

Контуры лица женщины можно увидеть невооружённым глазом. Они проступают через голову и шею гитариста. Пикассо часто записывал свои старые работы из экономии средств, поскольку в то время его картины редко продавались, и он жил в нищете.
901 views06:01
Открыть/Комментировать
2021-07-15 09:00:19
Пабло Пикассо
«Старый гитарист»
1903—1904
Холст, масло. 122,9×82,6
Чикагский институт искусств, Чикаго
862 views06:00
Открыть/Комментировать
2021-07-14 17:59:00
Густав Климт
«Водяные змеи I»
1906
Пергамент, смешанная техника, 50×20
Галерея Бельведер, Вена

На полотне изображены девушки, напоминающие прекрасных русалок. Женские фигуры представлены на золотом фоне, как и на многих других картинах Климта.

Основным атрибутом композиции являются золотые волосы девушек, которые придают картине некую скрытую угрозу. Название картины также говорит о том, что внешняя красота порой бывает обманчива, и что за ней скрывается ложь, коварство и холод.

Картина наполнена сложными узорами, орнаментами и фигурами, которые сливаются в единое целое.
1.1K views14:59
Открыть/Комментировать
2021-07-13 13:45:01
«Лондонская серия» или «Лондонские туманы», сокращённо «Лондоны» — четыре серии картин («Мост Чаринг-Кросс», «Мост Ватерлоо», «Здание Парламента» и «Лестер-сквер») и серия пастелей («Виды Лондона») французского художника-импрессиониста Клода Моне, составляющие единый комплекс произведений и имеющие общую историю появления на свет; в основном созданы в 1899—1905 годах.

Моне был очарован лондонским туманом:

«Без тумана Лондон не был бы красивым городом. Это туман, который дает ему великолепную широту. Его массивные строения выглядят ещё более грандиозными в этом таинственном укрытии».

Лондонские виды, наряду с другими его серийными работами, вызвали значительный интерес во всём мире и имели огромный успех у публики.

Бывший член совета директоров аукционного дома «Сотбис» Ф. Хук писал:

«Серии картин Моне были удачей, о которой любой торговец мог только мечтать, ведь они представляли собой визуальную трактовку одного сюжета в различном освещении в соответствии с временем суток».
445 views10:45
Открыть/Комментировать
2021-07-12 15:01:11 @muspatrol - новый канал, где человеческим языком рассказывают о новых выставках и новостях культуры. Там можно узнать про арт-открытия недели, интервью с кем-нибудь приличным посмотреть или найти какой-нибудь грант для художников или кураторов.
Подпишись
497 views12:01
Открыть/Комментировать
2021-07-12 09:19:21 На картине изображен молодой рыцарь в доспехах, который спит под лавровым деревом в окружении двух женщин. Одна женщина держит в руках книгу и меч, другая — цветок. Горный пейзаж на заднем плане напоминает своими очертаниями Урбино. Эта маленькая картина является примером аллегорической живописи (образным изображением абстрактной идеи).

Вероятно, сюжет картины был создан по мотивам эпической поэмы «Пуника» латинского поэта Силия Италика, которая рассказывает историю Второй Пунической войны. В поэме молодому солдату Сципиону, отдыхающему в тени дерева, предстают в видении две дамы — Добродетель и её соперница Наслаждение.

Добродетель, с мужеподобной фигурой и волосами, закрывающими лоб, обещает Сципиону почитание и славу благодаря победе в войне, но предупреждает, что путь к её целомудренной горной обители — крутой и каменистый.

Наслаждение, с душистыми, плавными локонами и томными глазами, напротив, предлагает жизнь лёгкую и беззаботную. В своей картине Рафаэль передаёт различие характеров двух героинь через их внешность и одежду.

Добродетель расположена слева, одета умеренно с покрытой головой, тогда как фигура Наслаждения в платье, изысканно подтянутом на бёдрах, её светлые длинные волосы распущены и украшены бусами и цветком.

Тернистый путь, который предлагает Добродетель, изображён на фоне скалистыми возвышенностями и замком на вершине, к которому ведет разводной мост; позади Наслаждения — мягкий ландшафт, ведущий к солнечному озеру.

Однако на полотне Рафаэля две женщины не изображены как соперницы. Вместо того, чтобы представлять видение как моральную дилемму, Рафаэль показывает Добродетель и Наслаждение равными. Возможно, книга, меч и цветок, которые они держат, — это символы учёного, солдата и любовника, чьи качества должен сочетать в себе идеальный рыцарь.

На эскизе к картине видно, что Рафаэль первоначально задумывал Наслаждение как соблазнительницу, но в готовой картине она одета скромно, что дополнительно может свидетельствовать о её роли как рыцарской награды — Любви.
636 views06:19
Открыть/Комментировать