Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

пила

Логотип телеграм канала @pilasocialmedia — пила П
Логотип телеграм канала @pilasocialmedia — пила
Адрес канала: @pilasocialmedia
Категории: Интерьер и дизайн
Язык: Русский
Количество подписчиков: 2.55K
Описание канала:

Крупнейшее сетевое издание по теории архитектуры и города
По всем вопросам обращаться к @mnevlyutov

Рейтинги и Отзывы

3.00

3 отзыва

Оценить канал pilasocialmedia и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

1

3 звезд

1

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 8

2022-05-12 15:27:30
331 views12:27
Открыть/Комментировать
2022-05-12 15:26:54 Объединение курого - уплотнение магнитного поля - провоцирует возникновение пространства “сценической изоляции”. Скопление автобусов образует вокзал (точнее безлюдное место стоянки транспортных средств, ожидающих следующего рейса). Скопление рабочих - ремонт дороги. Скопление биотуалетов - радиус обхода неприступной зоны. Мой любимый пример - гаражный кооператив. Под предлогом создания контролируемого объединения на самом деле он образует лакуну в сетке города. Там регламентируется жизнь, но по внутренней ни от кого не зависящей логике. В каком-то смысле возникает не городское пространство. Возможно, в этом есть многое от мифологии, но гаражный кооператив неразрывно связан с образом теневой экономикой.

Пространство сценической изоляции, как производное от курого, воспринимается, согласованным сверху, а значит тем, что является неотъемлемой частью ландшафта (даже если по своей сути жизнь внутри такого пространства уж точно гордской не является).

#неявное
312 views12:26
Открыть/Комментировать
2022-05-12 15:26:54 Курого

В японском театре кабуки есть аналог киношному хромакею - курого.

Курого - это актеры, к которым была присвоена “текстура” абсолютно черной одежды; в их обязанности входит техническое обеспечение сцены во время представления. В отличие от канонической running crue, оперирующей процессами за кулисами, курого находятся строго в пространстве сценической площадки. Чёрная одежда - договор со зрителем о невидимости. Это “визуализация” веры в правила игры, по которым актёры и зрители находятся в жестких детерминированных отношениях.

Поскольку сценические декорации не всегда стереотипно-архитектурно чёрные, в японском театре предусмотрено также участие юкиго (с присвоенной текстурой снега) и намиго (с текстурой волны).

В городской среде тоже есть своего рода курого; но в отличие от актёров театра, городская труппа не сливается с фоном окружения, а напротив исключительно ярко локализует себя в среде. Правда этот сигнальный раскрас редко опознаётся модными фланёрами. Собственно я говорю о коммунальных рабочих в ярко-оранжевой униформе.

Оставаться незамеченным в городской среде - значит овладеть семиотикой текстур коммунального языка:
синяя - автобусы, биотуалеты, строительные леса;
жёлтая - аварийная служба, ограничительные столбики, доставка еды, такси;
комбинация желтой и зелёной- бордюры и заборы во дворах (светлая им память);
сочетание красной, белой и хромированной - строительные заборы.

Как и любому другому языку, коммунальному характерны множественные исключения из правил. Широкая география (величиной в весь цивилизованный мир, плотно покрытый представителями финской компании Тиккурила) подарила коммунальному языку множество ни на что не похожих диалектик (оттенков). Есть и банальные примеры с вездесущим красным, характерным для Лондона, есть и чуть менее предсказуемые, например, с нескончаемыми оттенками зеленого в Саппоро. Встречаются и удивительно симметричные решения вроде одинаково оранжевых мусорных баков в Берлине и Гонконге.

Единственная возможность случайно заметить городского курого - сделать снимок на телефон (приглядитесь к вашим фотографиям). Специально же найти курого достаточно просто: нужно всего-лишь захотеть получить что-либо от урбанизированный среды. Курого это визуализация функциональной схемы в физическом пространстве города. Правда визуализация, сделанная в лучшем случае студентом-первокурсником архитектурного факультета. Для неподготовленного зрителя, желающего найти научное обоснование выбора тех или иных цветов, спешу сообщить: это невозможно. Да, вроде, красный лучше других видно в тумане, но в сумерках, когда чувствительность глаза к электромагнитным волнам меняется (см. как работают колбочки и палочки), мы с куда большей предсказуемостью различаем все возможные конфигурации зеленого, а вот желтый и красный бессовестно игнорируем. Но так или иначе, любой яркий цвет, характерный коммунальному языку, позволяет быстро отстраниться от всей вторичной информации: мы мгновенно переключаемся с языка объёмов и фасадов на язык инфографики и знаков. Открывается мир города, как текста, а не города, как изображения.

Главное свойство городского курого: всегда быть подчеркнуто на виду, но при этом оставаться вне оптики наблюдателя.

Но может ли произойти так, что зритель окажется не просто в отблесках текстуры курого, но в непосредственном окружении её? И какова природа локаций, где актёры, которые, строго говоря, должны оставаться невидимыми вдруг начинают формировать собственную среду?
283 viewsedited  12:26
Открыть/Комментировать
2022-05-10 08:43:15
379 views05:43
Открыть/Комментировать
2022-05-10 08:42:35 Мусор

В статьях “Художник, как куратор плохого искусства” и “Искусство, как валоризация ценного” Борис Гройс формулирует ценность мусора для современного (не лишенного родословной в прошлых веках) искусства. Цех находится в положении, когда кураторы обязуются выставлять “хорошее искусство в художественном и экономическом смыслах”. Экспонирование произведений, еще не обладающих подобным статусом всегда связано с репутационным риском, а потому профессиональные кураторы всегда находятся в поиске более или менее предсказуемых критериев актуальности конкретных работ. Как раз маркером той самой актуальности и стала “мусорность”. Действительно, как попасть в художественный архив, если всё ценное уже там? Нужно найти неценное. И причём чем более неценное, тем пропорционально выше вероятность обрести произведению культовый статус.

Мусор лишен функциональности (принципиально или принудительно - не важно), а значит его “можно только незаинтересованно созерцать». И в этой беспомощности есть жертвенность, ведь он “выбрасывается без вознаграждения, как чистый дар бытию». У кого, как не у чувствительных и восприимчивых к миру художников возникнет сильная, буквально нечеловеческая эмпатия к мусору, в порыве сохранить никому не нужные останки цивилизации? В общем, тут всё достаточно прозрачно.

Еще одним важным свойством мусора является его поразительная предрасположенность к накоплению. Любой сор, локализованный в декартовой сетке города, очень скоро начинает выражать собственное магнитное поле (право на город). По плотности этого поля можно понять насколько сильно он укоренен и согласуется с горожанами, как постоянным источником мусора. Примером тому могут служить белый орнамент горошком на тротуаре около столичных станций метро. Это ничто иное, как окаменелые останки некогда выброшенной жевательной резинки. Вся красота мусора во плоти.

Находясь в городе, люди практически не вспоминают о категории мусорного; лишь оказавшись на природе обнаруживают себя в перманентной схватке с ним. Конечно о мусоре ещё вспоминают, когда спецтехника не вывезла его, или вывезла, но неправильно, или вывезла и ,вроде, в правильном направлении, но всё-таки не до конца… Факт в том, что без галерейного контекста никто не рассуждает о соре, как о чём-то сакральном. Вероятно это связано и с тем, что несмотря на риторику экологии о девственно нетронутой природе, на практике она занимается лишь мусором и отходами. Вероятно и то, что восприятие мусора, как побочного продукта эволюции слишком унизительно напоминает о минувшем прошлом.

Но может, и неплохо, что мусор эстетизируют лишь те немногие, кто обладает такой специфической линзой? Не жить же нам в мусорном городе? Или жить? А может кто-то уже живёт в таком городе? Тимоховцы? Кабульцы? А может Венецианы? Но точно не Москвичи. Так ведь?

#неявное
340 views05:42
Открыть/Комментировать
2022-05-10 08:41:13
Линзы

В “Истории безумия в классическую эпоху” Фуко пишет, что безумие формирует все окружающие события вокруг субъекта таким образом, чтобы они непременно стали выгодны самому автору спекуляций. Кажется, что самые (не)тривиальные артефакты городской среды способен увидеть лишь безумец со своей субъективной оптикой. Поэтому я бы хотел поделиться набором линз, способным сгенерировать дополнительные перспективы исследования для уже знакомых городских явлений.

Какие-то из “линз” рождаются из синтеза поэтики и пространства, какие-то являются осколками метода работы конкретного художника, но тем не менее все они (вместе или по отдельности) позволяют замечать прежде неявные системные закономерности.

#неявное
328 views05:41
Открыть/Комментировать
2022-05-09 11:09:34 пила pinned a photo
08:09
Открыть/Комментировать
2022-05-09 09:08:46
Не то, чем кажется

Привет. Я Гоша. Следующие две недели мы с тобой будем исследовать неявное.

Сейчас я учусь на третьем курсе МАрхИ, стажируюсь в SKNYPL и волонтёрю на Стрелке. Как ты понимаешь, такой набор активностей достаточно недвусмысленно говорит о моем пристрастии к принципу бриколажа.

Ближайшие дни я буду делиться коллажными заметками о неочевидных паттернах, системах и закономерностях, которые наполняют город. Мы поговорим о временном, лужковской архитектуре, мусоре и рендере. В общем, попробуем разобраться в природе того, что на самом деле работает не так, как нам кажется. (В качестве промо высылаю картинки-анонсы будущих заметок).

До встречи

#неявное
538 views06:08
Открыть/Комментировать
2022-05-02 11:07:53
168 views08:07
Открыть/Комментировать
2022-05-02 11:06:02 #2

«Предисловие»

Идея дальнейшей дематериализации была выражена весьма прямолинейно. Упираясь в границу возможности развития из-за нехватки пространства, свободного от леса, структура становится частью природы. Итогом подобного рода действий становится попытка включить архитектуру в цепь биологической сукцессии. Предположить модель архитектурного пространства как части «биологической» цепи.

Как верно было замечено под прошлым постом, глупо просто ограничивать человека по отношению к природе и проводить между ними черту. Именно поэтому пространство-идея ведет к трансформации культуры и как следствию – возникновению сбалансированной среды. Можно говорить о том, что оба «воплощения» находясь за гранью разумного, балансируют и находят точку равновесия.

«Идея»

В процессе своего «развития» структура начинает «разлагаться». Процесс ферментации характерен для клеток растений и организмов. В данном случае разрушение поддерживается также гербодеструкцией. А так как лесной покров постоянно увеличивается, места для дальнейшего «роста» структуры не остаётся. Пространство переходит в стадию равновесия с природой.

На данном этапе внутреннее антропогенное пространство становится открытым и взаимопроникающим в природную среду. Люди могут свободно перемещаться, человек индивидуален. Характерной чертой является полная открытость пространства и человека, равновесие между природным и антропогенным. В данном случае мы наблюдаем частичное возвращение к десперности и индивидуальности, но уже другого толка. Отказ от деления на внутреннее и внешнее. Среда Земли представляет собой единый интерьер. В подобном пространстве человек достигает вариативности перемещения в пространстве, так как ни что материальное не удерживает его на одном месте.

На данном этапе «тело» представляет собой деструктивную пространственную композицию из вертикальных и горизонтальных пластин, местами сливающуюся с ландшафтом. Составляющими данной композиции являются объемы бывшей структуры, утратившие свою целостность и монолитность. Здесь мы возвращаемся к некому первоначальному, дисперсному пространству поселка. Сложно сказать о каком-то конкретном объемном представлении сооружений, в силу случайности деструкции, однако за основу формообразования была взята идея равновесия между природой и архитектурой, отраженная в храме Ангкор Ват в Камбодже. По этой причине основные объемы, формирующие архитектурное пространство, сосредоточены на границах просек и лесных массивов, олицетворяя двустороннюю поддержку между сооружением и растениями.

Несмотря на спекулятивность заявлений и всей пространственной модели в целом, ее первостепенная задача не создание концепции будущего или провидческая деятельность. У работы нет конечной цели, ее задача в созидании процесса творчества за счет аккумуляции радикальных идей.

Одной из таких идей явился вопрос о надобности архитектуры. В контексте работы архитектурное пространство сливается с природным и растворяется. За архитектурой больше не стоит автор, социальные аспекты и желания удовлетворить потребности людей. Архитектура перестает быть декорациями общественного спектакля. Отмена архитектуры, по крайней мере в нынешним ее представлении, заинтересовала меня и подстегнула к дальнейшим исследованиям в эмоционально-пространственном ключе.

#постпространство
169 views08:06
Открыть/Комментировать