Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

SKVOT

Логотип телеграм канала @skvot_io — SKVOT S
Логотип телеграм канала @skvot_io — SKVOT
Адрес канала: @skvot_io
Категории: Дизайн , Образование
Язык: Русский
Количество подписчиков: 6.68K
Описание канала:

Onoffline school
Якщо є питання, пиши: @ask_SKVOT

Рейтинги и Отзывы

4.33

3 отзыва

Оценить канал skvot_io и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

2

3 звезд

0

2 звезд

0

1 звезд

0


Последние сообщения 23

2021-08-23 11:28:26Говорят, есть хорошие веб-дизайнеры. И классные веб-дизайнеры тоже есть. А еще — есть Настя Сокирко & Саша Гладких из Charmer Studio, за которых говорят их крутые кейсы. Уже завтра — они читают бесплатную лекцию в Сквот. О чем? О веб-дизайнерах нового поколения. Таких, как они сами, собственно.

А вот несколько фактов о Саше и Насте:

— 32 года в дизайне на двоих
— В портфолио — «Полка», Meduza, Lenta.ru, Афиша Daily, Arzamas.academy, сайт «Парка Горького», «Гаража» и Future London Academy
— Саша входит в список 100 Most Creative Russians
— Настя — придумала образ для Медузы, вдохновившись обложкой альбома скандинавской постпанк-группы, название которой никто не помнит

В формате живой дискуссии ребята расскажут, что произошло с веб-дизайном за последние 20 лет и разберут, что важнее — образование или практика. Еще — поделятся инсайтами об индустрии. А главное — дадут советы, которые сами хотели бы получать на старте карьеры.

24 августа, 19:30. Лекция — «Веб-дизайнер нового поколения». Регистрация — тут.
515 views08:28
Открыть/Комментировать
2021-08-20 20:00:32 Путь к идеальному логотипу лежит через черновую работу. И чтобы концепция, которую реализовываешь в Illustrator, была стройной, важно упорядочить мысли уже на уровне эскиза.

Рассказали об этом в 5 шагах:

1/ Визуальный рисерч

Чтобы понять, в какую сторону пойти, нужно провести не одно исследование. Сделай рисерч по аудитории и конкурентам, а еще уточни у клиента:

Должен ли логотип трансформироваться под разные площадки? 
На какие материалы будет наноситься? 
Будет ли он сильно уменьшаться/увеличиваться?

Углубись в историю бизнеса клиента, его цели, ценности и эстетику. И сведи ключевые понятия того, что услышишь, в майндмэп. В него можно добавить эмоции, названия материалов, ассоциации. Это задаст направление подготовке идей для скетчей — набросков.

Чтобы окончательно определиться с направлением, составь мудборд — визуальную карту ассоциаций. Там могут быть референсы из архитектуры, фотографии природы, иллюстрации, паттерны, текстуры.

2/ Создание скетчей

1/ Выбери инструмент. Какие инструменты использовать — цифровые или аналоговые — решать тебе. Маркер и бумага, iPad и графический планшет подходят для скетчинга одинаково хорошо.

2/ Рисуй быстро. Поставь себе задачу нарисовать два-три эскиза за минуту. Они могут мало чем отличаться друг от друга — просто пусть мозг разгоняет идею.

3/ Отбрось детализацию. Сфокусируйся на простых формах и грубых линиях. Твоя цель — исследовать разные стили и направления. Детали отвлекают от сути. К тому же высокий уровень проработки эскиза — не гарантия, что клиент выберет именно его.

4/ Не доделывать и рисовать грязно — нормально. Смело бросай один набросок на полпути и возвращайся к предыдущему.

5/ Откажись от цвета. Мозг сосредоточен на генерации образов. Вводя в работу цвета, ты вводишь в мыслительную обработку еще один процесс.

3/ Выбор и финализация скетча

Чтобы выбрать лучший из тех скетчей, которые получились, спроси себя:
Какой скетч отражает бренд точнее всего? Почему?
Какой из вариантов самый лаконичный и понятный?
Сохранит ли он вид и смысл в маленьком размере?
Корректен ли вариант анатомически и грамматически?
Что по адаптивности — как может трансформироваться?
 
Отбери и отрисуй на чистовую концепты, которые точнее всего отвечают брифу, майндмэпу и выбранному визуальному стилю.

4/ Перевод эскиза в вектор

Получив финальный ok по концепции, перерисуй набросок на чистовую, а потом трассируй или отрисуй его с помощью pen tool в Illustrator. Как и в скетчинге, сначала сфокусируйся на создании формы — и только потом добавляй цвет.

5/ Продумай форматы

— в горизонтальной и вертикальной ориентации;
— при масштабировании и трансформировании;
— черно-белый и полноцветный вид;
— в разных цветовых схемах.
767 views17:00
Открыть/Комментировать
2021-08-20 16:10:26 Море волнуется раз, а буквы из нового видео на ютубе Сквот — сто один раз.

Заанимировали текст с эффектом Wave warp руками нашей студентки Насти. А еще — записали об этом туториал.

Это — видео из нашей рубрики Tutorials, где мы учим и учимся делать сложные вещи просто.
873 views13:10
Открыть/Комментировать
2021-08-18 14:08:16
Это — плакаты Таданори Йоко, которые хочется долго-долго рассматривать и отправить друзьям.

Таданори — графический дизайнер и один из наиболее известных современных художников Японии.

Его работы — многослойные, яркие, мистические и психоделичные. А какие еще?

Мнение — ждем в комментариях.
613 views11:08
Открыть/Комментировать
2021-08-17 16:12:09
От первого клика на значок Adobe Illustrator до твоего портфолио иллюстратора — один курс в Сквот.

Какой? Курс с основательницей Far Studio, арт-директором и иллюстратором — Дашей Фартушняк.

«Adobe Illustrator с нуля» — это курс об изучении AI для новичков.

Мы сделали его, чтобы наконец-то разобраться: как работать с вектором, слоями, фильтрами, сетками, изометрией и прочими инструментами Иллюстратора. 10% теории и 90% практики.

Старт — 30 августа. Линк на регистрацию — здесь.
909 views13:12
Открыть/Комментировать
2021-08-16 18:00:54
Это — цитата лекторки курса «Копирайтинг для брендов» Анастасия Боровик.

Анастасия — мастерица текстов любой формы и сложности.

Еще — креативная директорка и консультантка для tech- и digital-продуктов. Ее проекты попадали в шорт-лист Cannes Lions и SXSW Innovation Awards.

Что классного на курсе Анастасии?

Во-первых — лекции о том, как работать в команде. Будем учиться выстраивать креативные процессы и работать в паре с дизайнером (ведь без этого никуда).

Во вторых — много практики: названия, слоганы, анонсы для соцсетей, рассылки, пресс-релизы. Хочешь — работай над своим проектом, хочешь — бери бриф от реального клиента.

В-третьих — домашки. Их можно делать как на русском, так и на английском. Неважно, работаешь ты с локальной компанией или на международном рынке — Анастасия даст фидбек каждой букве.

Старт — 30 августа. Линк для записи — тут.
650 views15:00
Открыть/Комментировать
2021-08-16 16:07:28 Закружили-завертели текст с эффектом Time Displacement.

Как? С помощью Adobe After Effects и рук нашей студентки Насти.

Где смотреть? Да вот же.

Это — видео из рубрики Tutorials. В ней мы учимся делать сложные вещи просто.
791 views13:07
Открыть/Комментировать
2021-08-16 13:02:57 Тимбилдинги, бенефиты, харизматичный лидер, «свои люди» — это классические советы о построении сильной команды. А на практике? Звучит суперправильно, но не работает.

Иногда, чтобы конкретно твоя команда сработалась — нужно сделать все наоборот. Например, пойти на конфликт или стать занудой.

Собрали 7 контринтуитивных советов по работе в команде:

1/ Конфликтуй

Люди стараются избегать конфликтов. Кажется, что крик, взаимные обвинения и хлопанье дверью — совсем не то, что укрепляет командный дух. Но то, что мы привыкли считать конфликтом, на самом деле — только следствие конфликта, который не захотели (или не смогли) решить мирно.

Начать стоит с себя самого. В следующем конфликте — когда твои цели не совпадут с целями другого — сфокусируйся не на цели, а на потребности, которая за ней стоит. Для каждой потребности существует миллион способов ее удовлетворения — придумай хотя бы пару вариантов.

2/ Работай с антиподами

Работать нужно с теми, кто вообще на тебя не похож. Люди с другим бэкграундом докинут идей, когда у тебя креативный ступор. Предложат неочевидный выход из кризиса. Поставят под сомнение идею, которая понятна только тебе и твоим друзьям.

Мысленно просканируй свою команду на различия и составь портрет того, кого вам не хватает. Когда откроется вакансия, выбирай человека, который (при равных скилах) меньше всего похож на постоянных сотрудников.

3/ Выключи контроль

Раздели зоны ответственности еще на старте: каждый отвечает только за свой кусок работы. Сам контролирует сроки, соответствие брифу или брендбуку, аппрувит результат и делится уже законченным вариантом.

Чтобы перестроиться на новую модель сотрудничества, предложи ввести в команде практику: четкий запрос — четкий ответ. Когда синхронизация состоялась, каждый возвращается к своему делу — и в дело другого не смотрит.

4/ Будь занудой

Если какой-то поинт мегаважно донести до всей команды, стань занудой: повторяй, уточняй, переспрашивай, напоминай. Выдели капсом, подчеркни красным.

5/ Не дружи с коллегами

Самые здоровые и адекватные отношения с коллегой удается построить, когда ты уважаешь его как эксперта, но немного издалека. И это взаимно. 

Рвать многолетние дружеские отношения с коллегой ради успешного сотрудничества, конечно, не нужно. Постарайтесь развести личное и рабочее и выдержать дистанцию. Поговори с ним об этом — он же точно адекватный человек.

6/ Включи игнор

Работа креатора — это совсем немного брейнштормов/коллов/утверждений и очень много одинокой работы с погружением. Отвлекся — идея ускользнула.

Уровень срочности задачи можно, например, привязать к способу связи. Почта, мессенджер, слак — для вопросов, которые терпят. Каждый член команды имеет право отключить уведомления совсем и проверять сообщения только в удобное время. Для мегасрочных вопросов — телефонный звонок и личный контакт.

Если коллеги путают каналы связи и после часа творческой отключки твой мессенджер горит от сообщений, смотри пункт «Стань занудой». Повтори 7, 10, 20 раз, где именно ты ждешь важных уведомлений. Не сдавайся.

7/ Расставайся

Сильную команду не построишь за месяц — этот процесс может длиться годами. И вот, когда процессы отлажены, а зоны ответственности определены — кто-то решает уйти.

Не стоит держаться за человека мертвой хваткой. Даже если он суперэксперт. На самом деле его работу приблизительно так же хорошо сможет сделать кто-то другой — это дело правильного подбора и адаптации.

Да, вливание нового человека в процесс займет время и больше внимания, чем хотелось бы. Но этот челлендж станет выгодным для всех:

1/ профит  — тот, кого отпустили без нытья и упреков, может вернуться через пару лет более прокачанным экспертом с новым бэкграундом;
2/ профит — новый человек принесет новые идеи и свежий взгляд.

Представь, что через неделю из компании уходишь ты сам. Прокрути в голове сценарий самого адекватного прощания — и пользуйся им, когда уходят другие.
979 viewsedited  10:02
Открыть/Комментировать
2021-08-13 13:30:07 Упарываться над красотой интерфейсов не обязательно. Но если все-таки заморочиться, это поможет продукту выделиться на фоне конкурентов, отвлечет от UX-факапов и принесет компании пару бонусных очков репутации.

Как формировать характер диджитал-продукта с помощью дизайна, рассказал на своей лекции Артем Иванов— основатель и дизайн-директор студии Other Land.

Мы законспектировали 5 главных мыслей Артема:

1/ Как угодить всем

Главный челлендж в работе дизайнера — сделать так, чтобы проект понравился и заказчику, и пользователям, и дизайн-сообществу.
Представь шкалу от нуля до бесконечности, где точка А — максимально базовый, стандартный дизайн, а точка Б — полная экспериментальщина.

Мы изучаем особенности рынка, целевую аудиторию, конкурентов — и определяем на шкале черту, за которой дизайн перестает быть понятным с точки зрения визуальной составляющей.

Расположение этой границы зависит от типа продукта. Для банковского сервиса она будет ближе к точке А, потому что там главное — чтобы интерфейс был простым и понятным. Для VR-выставки — ближе к точке Б, там можно не бояться экспериментов.

Лучшие решения находятся на краю «понятности», но не заходят за него.

2/ Лайфхаки в коммуникации с клиентом

Мы в Other Land отказались от брифов: как правило, клиенты заполняют их шаблонно, для галочки. Поэтому брифуемся только вживую.

Еще один наш принцип в общении с заказчиком: меньше концентрироваться на дизайне и больше — на самом продукте. С точки зрения бизнеса не важно, как выглядит сайт, главное — чтобы он приводил лидов.

В вопросы дизайна стараемся заказчика не вовлекать: сами анализируем рынок, брейнштормим и возвращаемся с готовым визуальным решением.

Такой подход помогает расположить клиента к себе. Обсуждая бизнес-задачи, мы показываем, что заинтересованы сделать рабочий продукт, а не просто красивую картинку.

3/ Разведка рисерчем и ловля референсов

Прежде чем браться за мудборды — мы проходимся по списку конкурентов и выясняем, какие стилистические приемы они используют.

Во-первых, это помогает не повторяться. Во-вторых — определить, где в этой сфере та самая «черта понятности»: какой дизайн приемлем, а какой аудитория посчитает странным.

В поиске вдохновения — не зацикливайся на одном сайте-любимчике, иначе рискуешь увлечься и скопировать его полностью. Смотри шире: чем больше библиотека референсов, тем лучше.

4/ Как выработать UI-характер

Стиль интерфейса формируют пять элементов:

1/ Типографика. Мы любим странненькие шрифты — они цепляют глаз и добавляют характера.

2/ Цвет. Как и в случае со шрифтами, цвета мы выбираем необычные. Вместо черного любим использовать темные оттенки других цветов, а в длинных заголовках часть слов делать черными, часть — цветными.

3/ Композиция. Обычно все элементы в блоке выравнивают либо по центру, либо по верхнему краю, а заголовок выносят вверх. Но можно поступить и по-другому.

4/ Сетка. В отличие от промосайтов, в интерфейсах с модульной сеткой особо не поэкспериментируешь, но всегда можно поиграться с шириной колонок.

5/ Графика. Вместо иллюстраций или стоковых фотографий лучше показать суть продукта схематически: с помощью метафоры или буквально (например, нарезать кусочки интерфейса). Получится более информативно.

5/ Главный совет, чтобы сделать сильно

Делать айдентику для продукта с характером — проще: выразительные элементы интерфейса уже задают визуальный стиль. При этом важно помнить об основах: ищи свежие приемы в оформлении, но не ломай логику.
800 views10:30
Открыть/Комментировать
2021-08-12 14:21:32 Чтобы сделать и выпустить свой трек, не нужна студия или большая команда. Все это можно сделать и в четыре руки.

Выпускники курса «Коммерческий аудиопродакшн» Влад Нейчев и Саша Воротный создали и официально зарелизили свой первый фит. И описали весь процесс в семи простых шагах:


1. Набрать идей

Влад: Ко мне идеи треков приходят по-разному. Например, в момент, когда я:

— пою/делаю битбокс в ду́ше
— ищу или синтезирую звуки
— слушаю музыку или смотрю фильм
— переживаю/рефлексирую опыт
— сплю и слышу мелодию во сне.

Важно идею не только уловить, но и зафиксировать. Для этого у меня в телефоне на первом экране с приложениями стоит диктофон.

2. Определиться с концептом

Саша: В случае с этим фитом мы сразу понимали, что будем делать. Влад услышал мою работу на презентации финальных проектов — и предложил ее усилить.

3. Выстроить процесс

Влад: Если говорить о проработке концепции, то это итеративный процесс, в котором участвуют оба.

Сведение и мастеринг правильнее отдать либо стороннему специалисту, либо лучшему из своей команды.

Как трек готов, нужно проработать его обложку. Работа идет по такому же принципу: думаем над концептом → отдаем на аутсорс или делаем сами (если среди нас есть тот, кто компетентен и справится).

Заливкой трека на платформу дистрибьютора занимается один человек — главный артист. В нашем случае это был не альбом или сингл одного из нас, а общий трек, и кто именно его зальет, было не принципиально.

4. Решить, как хранить и обмениваться файлами

Влад: Для хранения файлов я использую десктопную версию Google Drive — моя папка проектов синхронизируется с облаком.

Так как мы оба пишем в FL Studio, то использовали стандартный вариант экспорта проекта в zip-архиве — с включением всех использованных в проекте сэмплов. И всего пару раз нам пришлось бросаться записанными wav-дорожками.

В следующих проектах хотелось бы испытать такую замечательную штуку, как Satellite Sessions — для обмена аудио и миди между разными проектами в разных DAW.

5. Выстроить трек

Влад: Для композиции я выбрал стандартную структуру EDM-треков:

— интро
— первый дроп
— бридж
— второй дроп
— аутро.

Отдельное внимание нужно уделить склейкам. Так как у нас трек в стиле EDM Trap, пересолить снэйрами сложно — они в каждом разгоне. Тишина или разница в динамике звука играет важную роль в ощущении. 

6. Сделать сведение и мастеринг

Влад: Сведение — это глубокая и обширная тема, в которой надо нарабатывать много компетенций. Но если пройтись по главным аспектам, я бы выделил:

— гейн-стейджинг
— баланс громкостей
— фазовые искажения 
— компрессии всех видов
— эквализацию
— панораму
— сатурацию
— анимирование.

Главные правила в мастеринге:

— мастер не должен превышать 0dBFS по True Peaks
— показатель Correlation Meter в SPAN или Vectorscope в iZotope Ozone Imager должен колебаться между 0 и 1.

7. Подготовиться к релизу

Саша: Перед тем как зарелизить проект, нужно сделать обложку и лендинг со всеми ссылками на этот трек.

Для рекламы эффективнее, если обложка будет анимированной. Так что просто дай немного жизни статичным объектам картинки — и все готово.

Полную статью со всеми лайфхаками ребят — читай в Сквотмаге. А послушать, что у них получилось — можно тут.
718 viewsedited  11:21
Открыть/Комментировать