Musica ex Tempore

2021-12-03 15:21:06 #ИскусствоИнтерпретации #УдивительнаяНаходка #НашиСовременники #ВыдающиесяПианисты

Дорогие друзья, сегодня мы хотим поделиться с вами совершенно особенным исполнением 21 сонаты Людвига Бетховена (1770-1827). Мы пропустим все банальности, связанные с названием этой сонаты (о них вы сможете прочитать в любой энциклопедии) и сразу перейдем к разбору исполнения.
Первое, что поражает в исполнении первой части, это баланс между артикуляцией, динамикой и скоростью шестнадцатых в левой руке — наконец-то этот регистр прозвучен так, что четко слышна каждая нота и ее высота, а не просто рокочущий тембр басов. Можно с уверенностью сказать, что это — первокласснейший жест в сторону композитора: рояль, для которого писалась эта соната, очень сильно отличался от современных роялей прозрачностью звука и четкостью артикуляции, и можно быть уверенным в том, что и под пальцами самого Бетховена эти шестнадцатые фигуры аккомпанемента не превращались в неразборчивый басовый гул, а взрывали четкостью своих пульсаций. Нужно отдать должное физиологической выдержке пианиста — ему удавалось поддерживать четкость этой пульсации на протяжении всей сонаты, и ни в какой момент этот жемчуг не страдал от грязной педали или рассинхрона, как это часто случается. Вдобавок ко всему, исполнитель дополнительно подчеркнул строение первой части микрофразировкой, максимально облегчив ее понимание для неподготовленных слушателей. В итоге, первая часть в такой исполнительской оправе засияла как драгоценный бриллиант.

Вторую часть, загадочную как сфинкс, Михаил Плетнёв играл... для себя, наглядно продемонстрировав, что корректно сыгранный ритм без специальных микрофразировочных костылей не даст слушателям шанса понять даже размер произведения. Но в этой загадочной части он и не нужен — размер носит в ней чисто формальный характер. Главное, что у исполнителя был свой художественный план, и он смог воплотить его в жизнь: вторая часть прошла как туча, после которой неспешно засияло Allegretto (которое, может быть, совсем чуть-чуть, на какие-то микроны не дотягивало до Allegretto по характеру, но зато затягивало вглубь количеством и качеством проработки деталей).

Здесь мы полагаем уместным закончить наш разбор и оставить слушателей наедине с этим шедевром:



Открыть/Комментировать

2021-11-20 18:24:40 #НашаМузыка


Дорогие друзья, сегодня хотим поделиться с вами вот этим экспериментальным сочинением.

Политональность, полиразмерность, полиритмия, полифония, "догоняющий" контрапункт, интегрированные формы, забегания — и все очень компактно, сжато.

Кирпичи, из которых построена форма, выделены в партитуре различным цветом для наглядности. Впрочем, внутри них постоянно происходят какие-то эволюционные процессы, так, что в каждом последующем можно уловить черты предыдущего.

Произведение содержит в себе интегрированные формы.



Открыть/Комментировать

2021-11-12 15:58:55 #ИскусствоИнтерпретации #УдивительнаяНаходка #НашиСовременники

Сегодня мы хотим поделиться с вами этим чудесным открытием. Сразу с самого начала оговоримся, что долгое время мы не решались давать записи это музыканта на наш канал, из-за некоторых историй, в достоверность которых очень сложно поверить из-за так называемого "казуса Буковского".
Но пусть сегодня подобные вещи не занимают нас — в этом когда-нибудь, рано или поздно, разберутся потомки.

Сегодня звучит Бетховен. Об этой интерпретации мы скажем, что этот музыкант феноменально тонко понимает структуру того, что он играет. Он досконально понимает, какое место занимает то или иное даже самое маленькое построение в общей структуре целого — в его интерпретации становится понятной и очевидной глубокая обоснованность даже самых, казалось бы, "незначительных" фигур аккомпанемента у Бетховена.

Самое удивительное, что при таком глубоком понимании материала, исполнитель проходит мимо искушения поярче "показать" свое понимание, так что музыка Бетховена не превращается у него в материал для выявления или демонстрации собственных кондиций.

Это очень спокойное, бережное и вдумчивое исполнение, с выверенной артикуляцией и педалью, но при этом с симфоническим масштабом. Послушайте эти сонаты Бетховена и ощутите язык вечности, на котором разговаривал Бетховен.
Эта музыка будет жить, пока будут существовать такие музыканты!



Открыть/Комментировать

2021-10-22 15:39:34 #ЛучшеНевозможно #ИскусствоИнтерпретации #ВыдающиесяСкрипачи #УдивительнаяНаходка

Сегодня мы хотим поделиться с вами Adagio Александра Константиновича Глазунова (1865-1936) в исполнении ещё одного представителя великой школы Леопольда Ауэра (1845-1930): играет Оскар Шумский (1917-2000).

Фантастически живое, дышащее исполнение, с невероятными насыщенными красками в звуке. Да... Это была целая эпоха...



Открыть/Комментировать

2021-10-17 13:46:36 #ИскусствоИнтерпретации #НашаМузыка #НашиСовременники

Сегодня мы хотим поделиться с вами этой записью, которую я нашел недавно на одном из своих жестких дисков. Это живое выступление, вторая часть квартета Моцарта.

Самое сложное в этой части, на наш взгляд, это ее окончание — она обрывается внезапно и трагично. Сыграть ее так, чтобы слушатель не уловил ни тени театральности, ни малейшей позы — это как пройти по ниточке.

Это исполнение — очень редкое, потому что в нем получилось все: в результате музыка начинает сиять теми смыслами, которые стоят за ее теоретической частью, а вокальный резонанс, наполняющий удивительными обертонами зал, придает исполнению особую красочность.



Открыть/Комментировать

2021-10-16 22:04:00 #ИскусствоИнтерпретации #НашаМузыка #НашиСовременники

Дорогие друзья, посмотрите, какую хрупкую красоту сотворили Ася Сафиханова и Сергей Королев прямо на концерте:

(И пусть вас не смущает лёгкий шум в кадре: он идет от органа, меха которого забыли отключить после предыдущего номера)



Открыть/Комментировать

2021-10-14 17:41:58 #ИскусствоИнтерпретации #УдивительнаяНаходка #ВыдающиесяПианисты #ЛучшеНевозможно

Дорогие друзья, в эти дни проходит конкурс имени Фридерика Шопена (1810-1849), в связи с чем мы хотим напомнить, как звучал Шопен в ту далёкую эпоху.

За роялем Louis Diémer (1843-1919). Сегодня уже немногие смогут вспомнить, кем был этот пианист, так как он умер более 100 лет назад. Но одно то, что Петр Ильич Чайковский (1840-1893) посвятил ему свой Третий концерт, говорит уже о многом.

Итак:



Открыть/Комментировать

2021-10-13 11:47:14 #НашиСовременники #Вокалисты #ИсскусствоИнтерпретации #УдивительнаяНаходка

Сегодня мы хотим поделиться с вами исполнением Магдалины Глущенко мадригала Джона Доуланда (1563-1626) "Flow, my tears".

Исполнение это получилось настолько необычным и удивительным, что мы решили оставить его без нашего традиционного описания: вы сами все услышите.



Открыть/Комментировать

2021-10-08 03:41:36 #УдивительнаяНаходка

Сегодня мы расскажем вам о певце и поэте удивительной судьбы: Sixto Diaz Rodriguez (1942).

Когда ему исполнилось 28 лет, он записал два альбома — в 1970 и 1971 году соответственно, которые на его родине не имели успеха. Столкнувшись со сложностями Родригес вынужден был бросить музыку и всю свою жизнь зарабатывать тяжёлым физическим трудом, беря подряды на снос домов. А в это время на другом полушарии в Африке и Австралии гремела его слава, его диски носили статус платиновых, но Родригес об этом ничего не знал — дело происходило в глубокую доинтернетную эпоху. О своей славе он узнал лишь на склоне своих лет в 1997 году, когда его дочь случайно натолкнулась на сайт, посвященный его творчеству, и связалась с владельцами сайта.
Оказалось, что на этих континентах Родригес был не просто любимым певцом, он был символом эпохи, символом протестного движения в ЮАР. На его творчестве воспитывались целые поколения, а в ответ на вопросы, почему у Родригеса всего два альбома, была пущена легенда, что он застрелился молодым на сцене.
Но так или иначе, стареющему певцу были организованы концертные туры в Африку, Австралию и Европу, и вам стоит найти видеозаписи его первых публичных выступлений перед любившей его до безумия публикой, которая ранее полагала, что он мертв...

А сегодня мы будем слушать его песню Rich Folks Hoax:

The moon is hanging 
In the purple sky
Baby's sleeping 
While its mother sighs

Talking 'bout the rich folks
Rich folks have the same jokes
And they park in basic places

The priest is preaching
From a shallow grave
He counts his money
Then he paints you saved

Talking to the young folks
Young folks share the same jokes
But they meet in older places

So don't tell me about your success
Nor your recipes for my happiness
Smoke in bed, I never could digest
Those illusions you claim to have going

The sun is shining
As it's always done
Coffin dust
Is the fate of everyone

Talking 'bout the rich folks
The poor create the rich hoax
And only late breast-fed fools, believe it

So don't tell me about your success
Nor your recipes for my happiness
Smoke in bed, I never could digest
Those illusions you claim to have going.

Об исполнении мы скажем лишь то, что в нем поражает единство формы и содержания — это слияние выглядит настолько естественным, что возникает ощущение, что для музыканта пение было чем-то подобным дыханию.



Открыть/Комментировать

2021-09-10 19:19:01 #ИскусствоИнтерпретации #НашиСовременники

Дорогие друзья, в прошлой публикации мы показали пример уникального взаимодействия музыкантов и музыки. В действительности подобные исполнения выходят за все общепринятые рамки, и скопировать (или сымитировать) подобные чудеса невозможно, возможно только сотворить другое чудо подобного уровня, и в нашем понимании, это и является подлинным искусством. Такое искусство — всегда штучный товар, оно не подлежит никакой формализации, не поддается классификации, и даже более того, оно редко является доступным пониманию: способность к наслаждению подобного рода искусством — особая привилегия.

Сегодня мы хотим поделиться с вами фрагментом с записи концерта-трансляции.
Концерт этот записывался одним целиковым дублем во времена коронавирусного обострения, и в нем было много импровизационного.

В частности, пьеса Рамо, которую вы услышите перед Этюдами Рахманинова — импровизация. Сергей Королев хотел в процессе этой импровизации почувствовать рояль, подготовив тем самым подходящий звуковой образ для последующего Этюда-Картины Рахманинова.

Что нам кажется особенно ценным в этой записи, так это то, что в ней полностью отсутствует элемент сублимации — своих личных амбиций, комплексов, ожиданий (родителей) — чего угодно! — выливающихся обычно в пустое умствование за роялем (почти в 100% случаев разрушительное для музыки).

Здесь вы увидите музыканта, который занят чистым искусством, незапятнанным ничем, что на сегодняшний день является очень редким явлением, особенно в рамках "глянцевой" повестки.

И пока такие вещи ещё случаются, можно сказать, что настоящее искусство всё ещё живо.



Открыть/Комментировать