Русская классическая живопись

2021-03-25 19:40:06 ​​Маковский Константин Егорович
«Боярский свадебный пир в XVII веке», 1883
Музей Хилвуд, Вашингтон

Творчество К. Маковского, одного из самых знаменитых живописцев II-ой половины XIX века, весьма многогранно. Пожалуй, больше всего художник известен своими яркими картинами, описывающими жизнь и быт патриархальной Руси. Маковского называют вдохновенным певцом древнерусской старины с ее своеобразным колоритом и самобытной прелестью.

К. Маковский стал создателем так называемого боярского цикла полотен, тесно связанного с русской историей. В его создании огромную роль сыграла страсть автора к коллекционированию антикварных вещей. Действительно, старинные вещи обретали вторую жизнь на полотнах художника.

Пожалуй, одним из самых известных произведений боярского цикла К. Маковского является большое полотно «Боярский свадебный пир XVII века». Картина была написана в 1883 году и имела огромный успех на Всемирной выставке в Антверпене.

Перед зрителем предстают сводчатые хоромы, заполненные причудливой заморской посудой, кубками разнообразных форм. Изображен момент праздника, когда свадебный пир близок к завершению – в это время вносится традиционное блюдо «лебедь».

Современники подчеркивали высочайшую степень исторической достоверности картины. В этом произведении художник стремится к правдивому изображению древнерусского быта, не пропуская особенностей и подробностей, касающихся костюмов персонажей, столового серебра, всей обстановки. С удивительным мастерством переданы физические качества драгоценных камней, золота, слоновой кости, бархата, парчи.

К.Маковский в своем произведении очень достоверно и убедительно сумел воскресить позабытую эпоху – XVII век. Стремление к исторической достоверности в изображении деталей в полотне соединяется с фантазией и воображением живописца, а это сообщает полотну необыкновенную поэтичность. Открыть/Комментировать

2021-03-24 21:31:10 ​​Верещагин Василий Васильевич
«В Кремле - пожар!», 1887—1898
Государственный Исторический музей

Среди всех несчастий, которые принесла Отечественная война 1812 года русскому народу, пожар в Кремле являлся едва ли не самым знаменательным. Едва только наполеоновская армия заняла древнюю русскую столицу, один за другим стали вспыхивать пожары, и ничего нельзя было сделать, чтобы этому воспрепятствовать.

Пожары подступали к самому Кремлю и были настолько сильными, что угрожали городу полным истреблением. Разорение, которое несли с собой пожары, было умножено мародерством и грабежами со стороны французских солдат.

Нетрудно представить, какой ужас чувствовал в эти минуты Наполеон. На картине В. В. Верещагина «В Кремле – пожар!» (1887-1898) мы видим императора, стоящего на Кремлевской стене в напряженной позе и с тревогой всматривающегося вдаль – туда, где бушует огненная стихия.

Там горят целые кварталы, клубится едкий дым и сыплются раскаленные искры. Кремль, в котором находится склад пороха, в любую минуту может взлететь на воздух.

Император не может оторвать глаз от страшной картины. Усмирить стихию – выше его сил. Неужели море бушующего огня превратит в груду золы весь город и заставит отступить его, знавшего до сих пор одни победы? Поодаль стоит его свита, и в фигурах маршалов отчетливо читается смятение.

В картине «В Кремле – пожар!» Верещагин выступает не только как художник-баталист, но и как историк и психолог. Композиции картины присуща некоторая театральность, фигуры героев полны экспрессии. Интенсивная огненная гамма, в которой написано полотно, отражает охваченный огнем город.

Придерживаясь достоверности в описании исторических подробностей, Верещагин вносит в свою картину «В Кремле – пожар!» элементы эпического стиля. И в этом произведении художник отражает реалии войны во всем их неприглядном свете. Открыть/Комментировать

2021-03-23 20:02:31 ​​Айвазовский Иван Константинович
«Чесменский бой в ночь с 25 на 26 июня 1770 года», 1848
Феодосийская картинная галерея им. И.К.Айвазовского

Чесменское сражение – один из самых важных эпизодов русско-турецкой войны 1768-1774 гг. В течение ночи российские корабли смогли «запереть» в Чесменской бухте и уничтожить большую часть турецкого флота.

И. К. Айвазовский не был участником грандиозного Чесменского сражения, происходившего в ночь с 25 на 26 июня 1770 года, однако на своем полотне он убедительно запечатлел картину морской битвы.

Полотно «Чесменский бой» написано художником в 1848 году и относится к раннему периоду творчества великого мариниста.

«Чесменский бой» - батальное полотно, пронизанное страстной патетикой и драматизмом. На переднем плане – силуэт флагмана русской флотилии. В глубине Чесменской бухты – погибающие от взрывов турецкие корабли. Мы видим, как они горят и тонут – разлетаются обломки мачт, бушует пламя огня, озаряя темную ночь трагическим светом.

Турецкие моряки, чудом уцелевшие после взрыва, хватаются за обломки деревянного корабля, пытаясь удержаться на воде, и взывают о помощи. Поднимаясь вверх, сизый дым пожара смешивается с облаками. Смешение стихии огня, воды и воздуха напоминает какой-то адский фейерверк. Сверху несколько отрешенно смотрит на все, что происходит, луна.

Несмотря на жестокость происходящего, картина «Чесменский бой» производит мажорное впечатление. Видно, что сам живописец в процессе создания полотна переживал чувство радостного волнения, упоения блестящей победой, одержанной русскими моряками. Картина отличается виртуозной техникой, мастерством и смелостью исполнения.

Картина «Чесменский бой» И. К. Айвазовского относится к числу полотен, прославляющих одну из самых славных страниц в истории российского флота. Открыть/Комментировать