По пунктам. Телеграммы Константина Киселева

2023-05-30 08:19:06 Открыть/Комментировать

2023-05-30 08:19:06 Открыть/Комментировать

2023-05-30 08:18:27 В ЕММИ на Воеводина, 5 начала действовать уникальная, интереснейшая, планетарного уровня выставка "Спасённые боги". Это из Фонда пермской деревянной скульптуры Пермской художественной галереи. Но по пунктам.

1) Ровно 301 год тому назад православная церковь запретила объёмные изображения святых. Вот совсем. Только плоскостные изображения. Только доски икон. Соответствующее Постановление Синода датировано 21 мая 1722 года. Затем было решение 1767 года. Наконец, Указ императора Николая I от 30 ноября 1832 года запретил снова. Такие повторяющиеся запреты на протяжении более, чем 100 лет говорят о том, что скульптура "сопротивлялась". Почему запрещали? Зачем? Боролись с идолами, с традициями. И явно перегнули. Коренные народы Севера и Урала готовы были принимать православие, но вот оставьте нам наше искусство.

Кстати, священники здесь вопреки Синоду и Императору усердствовали не всегда. Делали свою работу вопреки, ибо деревянная скульптура не мешала, но помогала обращению и просвещению. Этакая наглядная проповедь.

2) Кроме того, боролись с западным влиянием, где скульптурные изображения - абсолютная норма. Мы особенные, а потому запретить. А здесь были священники из Белоруссии и Украины, воспитанные в "той" традиции. И они тоже способствовали сохранению традиций объемного изображения в церковном искусстве.

3) Есть и иные версии появления и развития деревянного церковного "объемного" искусства. Но борьба с ним шла. Век за веком. Традиции постепенно уходили. Скульптура уничтожалась. Плюсом, дерево - не сильно долговечный материал.

И вот Н.Серебренников в 1923 году начинает собирать артефакты из закрывающихся на Севере Пермской области церквей. Шесть экспедиций в 1923-1926 гг. Так и появилась коллекция "Пермских богов". При Н.Серебренникове - 396 предметов.

4) Сегодня численность хранения в Пермской художественной галерее - 501 предмет. Такого нет нигде. Люди специально едут в Пермь со всей страны, чтобы посмотреть. Коллекцию постоянно приглашают в другие страны. Уникальное из уникального. К нам приехало более 80 произведений.

5) Ходишь по выставке. Вглядываешься. И первая мысль - запредельный уровень искренности. Резчик не просто делал свое дело. Не просто резал дерево. Он верил. Представлял, что он делает. Сопереживал. Чувствовал. Уровень искренности вполне соответствует Феофану Греку, Дионисию или Андрею Рублеву. Тебя пробивает до мурашек.

6) Ты в диалоге. В диалоге с создателями скульптур. С историей. С организаторами выставки. Скульптуры в диалоге друг с другом. Четыре евангелиста. Все разные. Со своим характером. Со своим видением. Ангелы с атрибутами Страстей. Все говорят или молчат, просто всматриваясь друг в друга и в тебя.

7) Вот «Христос в темнице» («Спас Полунощный») напротив самого себя. Две скульптуры на противоположных стенах выставочного зала. Они в одной ситуации. Христос, страдая, заглядывает в себя. Что может быть более предельным?

8) На выставке нет ничего случайного. Для каждой скульптуры подобраны свет. Определено место. Специально подбирали даже высоту размещения для каждого экспоната. Многие скульптуры выставлены впервые после реставрации. Огромная работа. Умная работа. Искренняя. Невероятная. И все получилось.

9) Мы говорим. Мы читаем. Мы просим. Спаси и сохрани. Но нельзя просто просить, если есть возможность делать. "Спасённые боги". Это взаимность. Это ответ. Спасая, спасаешься сам. Бог и человек. Человек и Бог. Человек и искусство. Извечные темы. Открыть/Комментировать

2023-05-10 10:26:32 Открыть/Комментировать

2023-04-26 07:47:54 Открыть/Комментировать

2023-04-26 07:47:49 Вчера проголосовал против утверждения отчёта об исполнении бюджета за 2022 г. Вновь и уже в который раз был единственным, кто высказался именно так. Причина? Она проста - финансирование культуры.

На культуру всего 2,65 % от расходной части бюджета. Такого не было никогда. Во все колокола бью уже давно. Обещают. Уверяют. Успокаивают. Манипулируют цифрами. Но нет. Никаких подвижек. Более того. Рост объема бюджета от планируемого примерно на 5%. Это по исполнению. А на культуру ? На 1%. Даже не пропорционально. Ужас!

Но мы же понимаем, что никакие парады, заборы, салюты и закупки канцелярских принадлежностей не сделают Екатеринбург глобальным, современным, прогрессивным городом. Прежде всего культура. Но именно на ней и экономят. Вдумайтесь - 2,65%.

P.S. Ниже табличка, которую делал, когда боролся за бюджет. Ситуация только ухудшилась. Открыть/Комментировать

2023-04-17 08:22:05 Открыть/Комментировать

2023-04-17 08:21:48 11. На стенах картины. Они похожи на актеров. Оказывается, что Григорий Лифанов просил актеров выбрать полотна с детьми, которые им наиболее близки. Это и вовлечение актеров в тему, и своеобразное социологическое исследование, и повышение градуса эмоциональности и причастности для всех. Мы же это где-то видели?

12. «Чучело» в ТЮЗе о школе? Безусловно. Но не только. Ровно такая же ситуация может случиться в любом офисе. В любом коллективе. И не только с детьми.

«Чучело» в ТЮЗе о прошлом? Да. О настоящем? Да. Абсолютно сознательно той артибутики нет. Практически нет атрибутики из прошлого. Все сейчас. Все по-настоящему.

13. Всем, конечно, хочется сравнить спектакль с фильмом. Режиссер сразу говорит. Мы не будем повторять фильм. Видите, портрет Чучела из фильма Ролана Быкова? Он не случайно. Мы имеем ввиду фильм, но мы сами. Мы здесь и сейчас. Мы будем ссылаться. Но мы здесь. Мы в настоящем. Мы и есть настоящее. Вы и есть настоящее. Портрет подчеркивает актуальность. Подчеркивает современность.

14. Спектакль для детей? Да. И детский зал понимает. Аплодисменты. Овации. Зажженные фонарики. Сопереживание.

Спектакль для учителей? Да. Для учителей, даже в большей степени, чем для детей. Он о том, как можно быть хорошим учителем. Прекрасным. Уникальным, но предать. Предать, просто не заметив, не поняв. Увлекшись, чем-то своим. Кто согласится быть учителем в школе Ленки Бессольцевой? Что испытали учителя в этой школе? В этом отношении появление учителя Евгении Леонидовны среди героев – поступок директора театра Евгении Леонидовны Умниковой, заслуживающий глубочайшего уважения. Пусть только в виде фамилии и отчества. Она всем нам. Я не боюсь сказать. Я понимаю. Я вижу. Я осознаю. Я знаю. Да, не все прочтут это в программке и со сцены. Но для всех знающих и понимающих эта искренность дорогого стоит. Это призыв через себя ко всем. Евгения Леонидовна обращается ко всем учителям. Будьте. Будьте учителями всегда.

Спектакль для родителей? Да. Ленка буквально кричит: Мама, возьми трубку. Мама, поговори со мной. И не может дозвониться. Еще один гвоздь. Может быть самый больной.

15. Спектакль – профилактика? Да. Видно, что и режиссер, и театр верят в то, что они могут смягчить этот мир. Предотвратить. Пусть не все. Не для всех. Но хоть что-то. Хоть кого-то спасти. И не случайно на сцене хэштег #ячучело. Это целый проект.

16. И самое пронзительное. Самое честное. Этого нет ни в книге, ни в фильме. Вторжение реальной жизни. На авансцену по ходу спектакля выходят актеры и рассказывают о себе. И вот тут шок до потери способности воспринимать, до утраты разума. Хочется заткнуть уши. Этого не может быть! Так не должно быть!

«Лохматый» очень просто рассказывает, как его травили за его влюбленность. Что может быть ближе к сердцу, чем первая любовь? Но предали, унизили. Друзья. Он заболел диабетом. На сцене Лохматый просто поднимает рубаху. И все видят на нем инсулиновую помпу, с которой он после того случая вынужден ходить всю жизнь.

По спектаклю актриса, что играет Ленку Бессольцеву, доверила свой детский секрет маме. Но равнодушие мамы, ее неумение хранить такие важные детские секреты… и дочь на балконе … жизнь закончена… Удержал от прыжка дед. И это же буквально по тексту «Чучела», где Иуда-Сомов тоже пытается выпрыгнуть из школьного окна. Его останавливает именно Ленка.

Это только две истории из рассказанных на сцене. Актеры говорят, а портрет «Чучела» из фильма меняется на портрет рассказчика. Каждый мог быть на месте каждого. Каждый был Чучелом.

Я знаю, что в спектакль не смогли включить самые страшные истории. Уровень искренности и ужаса зашкаливал. Настолько, что просто нельзя. Не всякий выдержит.

17. Елена Николаевна Бессольцева. На сцене. Она вспоминает. Она видит свое прошлое. Она вновь там. Она Чучело. Что заставило ее вспоминать этот ужас? Эти гвозди в душу. Этот уход. Что заставило? Нет ответа. Но вспоминать стоит. Помнить стоит, ибо Чучело среди нас. Внутри нас. Открыть/Комментировать

2023-04-17 08:21:48 4. Я не сторонник повсюду искать библейские символику, сюжеты, параллели. Слишком просто. Слишком архитепичны. В том смысле, что Библию можно отыскать везде. Практически в любом тексте. Но ведь этот подтекст и в повести, и в фильме, и в спектакле есть! Он никуда не делся. А с учетом того, что сам Владимир Железников из Белоруссии, где отношения с религией даже в самые советские времена всегда были в повседневности каждого. А почему нет? Почему такая интерпретация невозможна?

5. Психологи, педагоги могут и должны увидеть и иное. Впрочем, и любой зритель этого иного не может не заметить. Ленка – ребенок. Она буквально разобрана на части. В ней масса всего, еще не собранного в нечто цельное. И это так естественно. Так прекрасно. Сборка человека только идет. Но как эта сборка у Ленки Бессольцевой?

Она смеется над своим дедом вместе со всеми. Заплаточник! Нищеброд. И одновременно она доверяет только ему. Она кается перед ним. Ее предают. Но предает и она. Она одна. Но она стремится быть со всеми. Ленка, Чучело, Елена Бессольцева … Она разная, как и положено быть ребенку. Первая влюбленность. Замкнутость. И одномоментно открытость. Смех. И тут же слезы. Маленький. Несчастный и такой счастливый человек. Это же прекрасно быть разным! Прекрасно учиться жить. Учиться быть счастливым.

И ее гвоздями. По живому. Сколачивают гвоздями. Гвоздями. Сколачивают характер. Сколачивают взрослого человека. Нельзя верить. Ты одна. Жизнь – сложная штука… Думай. Страдай. Только пройдя через, ты обретешь. А пока гвоздями по живому.

Такая вот педагогика. Не только советская.

6. А можно увидеть иначе? Конечно. Есть такая штука – эффект бабочки, когда «крылышкующая золотописьмом тончайших жил» в Айове бабочка вызовет дожди в Индонезии. Когда наш совсем маленький, совсем незначительный поступок, совершенный в детстве, скажется через десятки лет. Ладно на себе самом. Но ведь скажется на судьбах многих и многих. Или одного, о котором мы может и не помним. Но он будет счастлив. Через многие годы. Или, наоборот. Мы и не вспомним тот день прошлого века. А человек умрет сейчас. Из-за того нашего незначительного. Об этом «Чучело»? Да и об этом. О том, что любовь, а не война. Улыбка, а не гоготание. Понимание, а не принуждение. Доброта, а не сила. Сегодня и сейчас. Каждый день.

7. А еще? Безусловно. Человек в толпе. Как толпа меняет человека? Как работают механизмы коллективного принуждения? Жестокость толпы. Коллективная жестокость. Звериная жестокость толпы. И вот сцена, где дети в масках зверей издеваются над Ленкой Бессольцевой. Господи! Люди, снимите звериные маски. Вы же люди!

Одиночка в толпе. Один, который не стрелял. Кто не аплодировал вождю. Кто подал голос. Кто воздержался. Кто посмел. З.Фрейд, К.Юнг, Г.Лебон, Г.Тард и сотни других исследователей. И спектакль ТЮЗа тоже. Об этом.

8. Много подтекстов. Много смыслов. Буллинг на поверхности. Он – главное, но внешнее. Вокруг него весь сюжет, но стоит посмотреть глубже. В книгу. В символические ряды фильма. На сцену. В себя.

9. А на сцене? Сценография впечатляет. Три отчетливо воспринимаемые зоны. Зал. Основная часть сцены. И на заднем плане балкон старого дома. Мы в зале. И из зала выходят те, кто травит Ленку Бессольцеву. Именно так. Они выходят из зала. Они проходят сквозь нас. Они среди нас. Они и есть мы все. Мы же простом смотрим, как вбивают гвозди в Чучело.

Сцена – зона конфликта. Она статична. Без изменений. Не скрыться. Видно, кто есть кто. Здесь происходит обнажение. Разоблачение. Искренность. Под прожекторами. Наконец, балкон с белым провалом. Белый провал в рай? Белое пятно ухода? Пустота? Но, только там может скрыться гонимое и преданное людьми Чучело. Только там. Только уйдя.

10. Краски в спектакле. Их нет. Есть черное. Есть белое. Нет, конечно, нет однозначно черных. Нет однозначно белых. Черное или белое – символика выбора. Это обострение восприятия. Предельный выбор. Цвет предательства. Краски трагедии. Цвет победы. Торжество жертвы. Черное и белое. Открыть/Комментировать

2023-04-17 08:21:48 «Чучело»
Режиссер-постановщик – Григорий Лифанов. Художник-сценограф – Наталья Лось. Художник по костюмам – Ника Брагина. Композитор – Александр Жемчужников.

Иду на «Чучело» в ТЮЗ. Много слышал хорошего о спектакле. Билеты не достать, но попасть получается. В памяти книга Владимира Железникова (1981) и фильм Ролана Быкова (1983). ТЮЗ, как и любой иной театр, начинается с вешалки. И продолжается программкой. Если с вешалкой все хорошо, то от программки я начинаю впадать… нет не в ступор, но в состояние ожидания непонятного. Сразу в голову - заявлены четыре роли Ленки Бессольцевой: Елена Николаевна Бессольцева, Елена Бессольцева, Ленка и Чучело. Следом в программке - два Ленкиных деда: Николай Николаевич и Дед Бессольцев. Ладно, это я пережить могу, хотя любопытство разбирает. Но вот один из учителей из программки – Евгения Леонидовна. А я прекрасно помню, что никакой Евгении Леонидовны у В.Железникова в тексте нет. И прекрасно знаю, что Евгения Леонидовна – директор нашего ТЮЗа. Э…? Режиссер и труппа изволили шутить? Зал. Место. Занавес. Сцена. Поехали. По пунктам.

1. Книга и фильм «Чучело» появились в то время, когда перемены ощущались кожей. Они были следствием ветра. И свежести требовали сами. Так нельзя. Так больше нельзя. Господи, нельзя так с детьми. Ни с кем нельзя. Традиционное общество и традиционная школа себя узнали. И это узнавание привело их в ужас. Нет, нет и нет. Это не мы. Это клевета. Мы хорошие, мы традиционные. Мы макаренки и сухомлинские. Но большинство, а тогда это было именно большинство, твердо ответило, обвиняя: Это вы. И в раскаянии молча кричало: Это - мы все. Мы. Мы все.

Причем, если книга прошла как-то рядом, то фильм резанул всех по живому. Да, фильм текстуально следует повести. Не всегда, но почти. Очень и очень. Практически буквально. Но текст толком не заметили, а большинство помнит «Чучело» именно по фильму. А еще ведь там дочь самой Аллы Пугачевой. И это дополнительно. Сама? Кристина Орбакайте? Нельзя не посмотреть.

Спектакль тоже идет по тексту, по сюжету. И нет смысла пересказывать.

2. И вот именно тогда, когда школьные фартуки и мини юбки, галстуки и длинные волосы, старое и новое, нормальность и жизнь обнаружили друг друга, когда глаза стали приоткрываться только-только, «Чучело» стало восприниматься буквалистски. Школа, детская жестокость, равнодушие хороших учителей, школьный актив и изгои, травля, бойкот. Слово «буллинг» тогда не знали. Но он был. В самых лучших школах. У нас были зарезаны двое старшеклассников. Хорошие в принципе ребята. Нормальные такие. Обычные. Зарезаны более младшим и слабым «чучелом». Травили. Буллинг. Он не выдержал. Просто половинка ножниц. Половинка ножниц, обмотанных изолентой. Похороны. Суд. Я был тогда в школе средней. Никого не знал. Так, встречал в коридорах. Но врезалось насмерть. Помню через десятки лет.

3. Вспомнить может каждый. Дай Бог, если я ошибаюсь. Но суть не в том. Не только в этом. Мы воспринимаем «Чучело» через тему буллинга и рядом. Но это же лишь то, что на поверхности. Это очевидность. Повесть и фильм много глубже. Более многозначны. Вот лишь одна интерпретация.

Ленка принимает на себя грех. Грех человеческий. Принимает, ибо не может иначе. Она открыта жизни. Она и есть жизнь. Она любит. Любит людей. Само слово не звучит, но открытость и любовь в каждом слове. В каждом поступке. И ее, ее любовь предает Иуда-Сомов. Буквально по-библейски. Ее предают и те, кого она могла считать своими друзьями-апостолами. Но она до самого конца не верит в предательство. Верит людям. Итог – символическое обнажение Ленки. И дьявольский смех. Сожжение ее платья на кресте. Сожжение ее самой. Ее душа на разрыв.

Ее публичная исповедь. Дед Бессольцев - Бог-отец! Его образ в спектакле смазан, абстрактен. Может поэтому? Он принимает дочь свою. Дед! Отец! Я простила все, но можно ли простить предательство? Бог простил всех. И ушли они, оставив после себя дар раскаяния и исправления. Ленка Бессольцева ушла в никуда. Но ее религия любви и человечности осталась. Своим уходом она искупила грехи наши. Открыть/Комментировать