Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Эстет

Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет Э
Актуальные темы из канала:
Тайнаоднойкартины
Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет
Актуальные темы из канала:
Тайнаоднойкартины
Адрес канала: @estet_best
Категории: Видео и фильмы , Искусство и фото
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 10.55K
Описание канала:

Золотая коллекция кино,музыки,книг и живописи
Для связи: @EstetBest_bot
Стикеры: https://t.me/addstickers/estet_best

Рейтинги и Отзывы

2.67

3 отзыва

Оценить канал estet_best и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения

2024-05-25 15:51:04 КНИЖНЫЕ НОВИНКИ МАЯ.

«Эстет» представляет обзор книжных новинок мая на которые стоит обратить внимание.

1. Кэт Бохэннон. ЕВА. История эволюции женского тела. История человечества.
Книга Кэт Бохэннон - попытка популярно изложить сумму знаний, накопленных биологической наукой за все время, когда наконец была обнаружена интеллектуальная и социальная проблема «мужской нормы». Бохэннон рассказывает не только о том, как женское тело стало таким, но и какие последствия его эволюция имела для всей человеческой истории.

2. Вим Клостер. Звездный час Нидерландов. Войны, торговля и колонизация в Атлантическом мире XVII века.
В середине XVII века земли по обе стороны Атлантики пережили «великую трансформацию». Она состояла в следующих переменах: во-первых, колонизаторы продвинулись в высокие широты, включая побережье Северной Америки; во-вторых, опорой колониям все в большем объеме становились производство сельскохозяйственных культур и рабский труд. Главной движущей силой этой трансформации в 1620–1670-е годы служили нидерландцы — в особом качестве. Практически повсеместно они присутствовали в качестве купцов, которые продавали рабов и мануфактурные товары, закупали продукцию и предоставляли займы, невзирая на границы между колониальными империями. Книга Вима Клостера описывает полувековой час исторической силы «Нидерландской империи», как показывает историк, прошел отнюдь не мирно, а сопровождался «исключительными актами насилия». Инь и ян голландской политики, война и торговля, расписаны в монографии очень добротно, но не пересекая ту границу академической тщательности, за которой текст становится нечитаемым для неспециалиста.

3. Ася Гимборг. Главное в истории исламского искусства.
Не только богато иллюстрированная, но и качественно, с умом организованная книга, в которой искусствовед Ася Гимборг рассказывает об основных направлениях и произведениях культуры исламского и османского мира.
Особенность этой книги в том, что она не ограничивается классической эпохой мусульманского искусства, но постоянно заглядывает в современность, демонстрируя, как идеи, захватывавшие творческие умы в Арабском халифате, трансформировались и выжили в наши дни.

4. Андрей Ланьков. Не только кимчхи. История, культура и повседневная жизнь Кореи.
Новая книга Андрея Ланькова составлена из текстов разных лет, по большей части публиковавшихся прежде на английском языке, а для настоящего издания впервые переведенных на русский группой энтузиастов и значительно доработанных автором. Связного хронологического нарратива нет, она устроена тематически, однако картину дает весьма широкомасштабную и красочную. Основной сюжет — модернизация Кореи, прошедшей через колонизацию, республику, кровавую гражданскую войну, диктатуру развития и ставшую тем, чем она стала сегодня: богатой Южной Кореей с кей-попом и дорамами, но без Северной Кореи.

5. Адиб Халид «Центральная Азия: От века империй до наших дней».
Масштабная монография Адиба Халида, одного из ведущих исследователей колониализма. Центральная Азия до сих пор нередко воспринимается как отдаленная территория, находящаяся «на периферии» современной истории. Но на деле этот регион, в котором расположены Узбекистан, Таджикистан, Туркменистан, Кыргызстан, Казахстан, а также китайская провинция Синьцзян, стоит на перекрестке мировых событий. Адиб Халид представляет первую всеобъемлющую историю Центральной Азии с середины XVIII века до наших дней.
3.4K viewsedited  12:51
Открыть/Комментировать
2024-05-22 09:24:01 ​​ТОП — 7 ЛИТЕРАТУРНЫХ СЫЩИКОВ.

22 мая 1859 года в Эдинбурге родился создатель знаменитого цикла о гениальном сыщике Шерлоке Холмсе. «Эстет» собрал для вас компанию из лучших литературных гениев сыска.

1. Царь Эдип.

Самый первый детектив в истории литературы. По сюжету трагедии Софокла (и лежащей в его основе легенды) молодой тиран города Фивы ведет следствие по поводу загадочного убийства своего предшественника. Цепочка следственных мероприятий приводит... к нему же самому. Причем параллельно выясняется что убитый — его отец.Легенда была призвана иллюстрировать достаточно старый тезис про «от судьбы не уйдешь» и производила неизгладимое впечатление на современников.

2. Огюст Дюпен.

Молодой Огюст Дюпен не был детективом, однако именно он смог найти виновного в убийстве на улице Морг. Помимо этого, персонаж По появляется ещё в двух его рассказах: «Тайна Мари Роже» и «Похищенное письмо». Интересно, что именно Дюпен был первым литературным героем, который демонстрировал чудеса наблюдательности и логического мышления во время расследования преступления. Более того, в «Этюде в багровых тонах» доктор Ватсон признаётся Шерлоку Холмсу, что метод расследования лондонского сыщика чем-то напоминает стиль героя Эдгара По.

3. Шерлок Холмс.

Первая книга о неподражаемом Шерлоке Холмсе вышла в 1887 году. С того момента этот персонаж переосмысливали многие писатели и сценаристы, и сотню лет спустя его образ всё так же интригует. Прототипом ставшего легендой сыщика-консультанта, как потом признавался сам Артур Конан Дойл, стал профессор Эдинбургского университета Джозеф Белл, славившийся своей способностью по мельчайшим деталям угадывать характер и прошлое человека.

4. Эркюль Пуаро.

Пожалуй, самый известный персонаж, которого создала Агата Кристи. О приключениях Эркюля Пуаро повествуют 33 романа и 54 рассказа. В отличие от мисс Марпл, до работы частным сыщиком он служил полицейским и хорошо знает внутреннюю «кухню». Главный талант детектива — наблюдательность. Разрозненные детали, на которые обыватель не обратит внимания, он складывает в единую картину. Героя отличает почти маниакальная страсть к порядку и пунктуальность.

5. Мисс Марпл.

В небольшой деревушке в Англии запрятан настоящий талант. Это Джейн Марпл, с виду — самая обычная женщина. Вяжет прехорошенькие шарфы и свитера, увлекается садоводством, проводит время с детьми и участвует в общественной жизни. Словом, живет так, как положено леди в преклонном возрасте. Однако больше всего на свете мисс Марпл любит разгадывать криминальные истории, и ей это прекрасно удается.

6. Ниро Вульф.

Совершенно уникальным персонажем в истории детективного жанра считается герой американского писателя Рекса Стаута — Ниро Вульф. До Первой мировой войны герой романов Стаута был шпионом австрийского правительства. На жительство в США, согласно первоначальной задумке, он прибыл в 1930 году. Позже, в романе «Через мой труп», Стауту пришлось изменить этот факт биографии сыщика и написать, что он родился в Америке. В отличие от своих предшественников, которые вели расследование, опираясь на собственные наблюдения, Вульф предпочитает не покидать квартиру, отправляя на место преступления своего помощника Арчи Гудвина. Последний обладает феноменальной памятью и способен практически дословно воспроизводить рассказы опрошенных им свидетелей. А пока Гудвин ищет улики, Вульф ухаживает за своими орхидеями, в которых души не чает.

7. Отец Браун.

Создателем этого персонажа стал Гилберт Кит Честертон. Католический священник решает встать на стезю расследований, благо, способности к этому у него имеются. В литературных произведениях детектив, как правило, работает в паре. Отцу Брауну помогает Фламбо, который и сам раньше фигурировал в криминальных историях. Метод детектива состоит в том, чтобы поставить себя на место преступника и понять его мотивы. После поимки виновного священник читает ему проповедь, часто этим и ограничивается наказание.
3.6K views06:24
Открыть/Комментировать
2024-05-09 09:07:45 ​​ТОП - 5 самых честных и пронзительных фильмов о войне.

1. Иваново детство

Немного найдется в истории кино таких дебютов, как «Иваново детство» Андрея Тарковского. Картина о 12-летнем мальчике, который после гибели матери стал фронтовым разведчиком, сражает зрителей наповал. Это и напряженная военная драма, и реквием по похищенному и расстрелянному детству. Недаром фильм называет героя «Иван», а не «Ваня». Герой Николая Бурляева уже не мальчик – это до времени повзрослевший мужчина, который лишь в своих снах может жить жизнью 12-летнего паренька. Был бы Иван Ваней, он бы переживал из-за ссор с друзьями и плохих отметок, а не из-за описания немецкой диспозиции и перечисления фашистских зверств.

2.Летят журавли

За всю историю советского кино лишь один фильм удостоился «Золотой пальмовой ветви», высшей награды Каннского кинофестиваля. Практически безукоризненная и операторски новаторская психологическая драма Михаила Калатозова не просто показала всему миру высший класс режиссуры. Она оказалась одной из ключевых картин хрущевской «оттепели», когда цензоры разрешили затрагивать многие прежде замалчивающиеся темы. Главной темой «Журавлей» стали душевные метания молодой главной героини, которая, проводив жениха на фронт, со временем выходит замуж за другого парня, а затем осознает, что ошиблась и что должна дождаться того, за которого собиралась замуж до войны. Она еще не знает, что ее любимый погиб… В основу фильма была положена пьеса Виктора Розова «Вечно живые».

3. Восхождение

«Восхождение» создала украинская постановщица Лариса Шепитько, которая нелепо погибла в автокатастрофе как раз тогда, когда после «Восхождения» о ней заговорили как о гении отечественного кино. Ее лента рассказывает о двух белорусских партизанах, которые попадают в руки к немцам. В то время как один из них выдерживает все пытки и погибает героем, другой предает товарищей и соглашается записаться в полицаи. Когда картину увидел Петр Машеров, первый секретарь ЦК компартии Белоруссии и бывший партизан, он, как говорят свидетели, плакал навзрыд, не стесняясь своих подчиненных. Благодаря этому картина, которую цензоры порывались запретить, все же вышла в прокат. Он стала первым советским фильмом, удостоенным «Золотого медведя», высшей награды кинофестиваля в Берлине (в то время – в Западном Берлине).

4.Проверка на дорогах

«Проверка на дорогах» рассказывает о бывшем военнопленном, который ранее добровольно перешел на сторону немцев, а теперь пытается искупить свою вину кровью в партизанском отряде. Фильм был запрещен сразу после его создания за «дегероизацию народного сопротивления врагу», и не все оценили его по достоинству, когда в 1986 году его все же допустили к зрителям, потому что в то время от запретного кино ждали большей крамолы. Но теперь ясно, что это замечательная, глубоко психологичная постановка на очень скользкую тему.

5.Иди и смотри

Одержав победу в войне, Советский Союз хотел видеть себя воином-триумфатором, а не жертвой. Поэтому основной темой военного кино было противостояние нацизму, а не гибель беспомощных, ни в чем не повинных людей от рук захватчиков. Тем более шокирующим для нашей публики был фильм Элема Климова, демонстрирующий кошмарную расправу эсэсовцев и коллаборационистов над жителями белорусской деревни, виновной лишь в том, что в примыкающих к ней лесах прятались партизаны. Сценарий картины написал белорусский писатель Алесь Адамович, глубоко изучавший военную историю своего края и собиравший свидетельства чудом выживших очевидцев. Показательно, что в США «Иди и смотри» был воспринят как «перегиб палки» (мол, не могли быть немцы такими безжалостными чудовищами), а вот в Германии некоторые ветераны признали, что да, все так и было.
4.9K views06:07
Открыть/Комментировать
2024-05-05 08:11:39 ​​#ТайнаОднойКартины

Рафаэль Санти. Воскресение Христа. 1499—1502 гг.

В одной руке Иисус Христос держит белый флаг с красным крестом (который можно трактовать как «спасение»), а другую руку он возводит в небо, указывая истинный путь для любого человека. Сын Божий парит над землей после его возвращения, и задумчиво смотрит на происходящее подле его гроба. Происходящее поражает своей немыслимостью – один из воинов готов убить человека, а другие два замечают в небе Христа и заворожено смотрят на него. Человек, который находится между жизнью и смертью, все еще пытается себя как-то защитить, но он больше уверен, что сможет найти свое спасение после смерти, поэтому готов её принять. С обеих сторон Христа — ангелы, которые так же изображены с помощью собственного воображения автора. Два ангела в одинаковой симметричной позе с поднятой рукой сопровождают его с обеих сторон, разворачивая свои филактерии (талисманы). Живописные эффекты возникают благодаря сочетанию основных цветов – синего, красного и охры. Красный цвет прежде всего ассоциируется с кровью и огнем. Красный — один из самых заметных и часто встречающихся цветов в иконе. Это цвет тепла, любви, огня, животворной энергии. Именно поэтому красный цвет стал символом Воскресения — победы жизни над смертью. Синий цвет символизирует стремление к Богу, символ неба. Также синий символизирует тайну, мудрость и откровение. Это также цвет апостольских одеяний. Цвет охры означает смирение, бедность, отречение от мира.
Перед нами - победа над смертью, а значит сегодня День Победы. Настоящий. Христос воскресе!
4.7K views05:11
Открыть/Комментировать
2024-05-02 09:30:28 ​​ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ МАЯ.

1. «Татуировщик из Освенцима», 1-й сезон
(с 2 мая).
Драма о Холокосте, основанная на реальной истории Людвига Соколова, в 1942 году попавшего в концентрационный лагерь Освенцим-Биркенау (Аушвиц). Там он становится помощником лагерного татуировщика и встречает заключённую девушку Гиту. Влюбившись, они пытаются помочь друг другу выжить в нечеловеческих условиях. Роль пожилого Лале исполнил Харви Кейтель. По сюжету выживший в Освенциме герой дает интервью Хезер Моррис (Мелани Лински), впервые рассказывая о своем прошлом в лагере. Один из композиторов сериала — Ханс Циммер.

2. «Мужчина в полный рост», мини-сериал (с 2 мая).
Шестисерийный политический сериал с Джеффом Дэниелсом об успешном бизнесмене из сферы недвижимости, который переживает банкротство, но пытается защитить свою империю от развала. Возможно, «Мужчина в полный рост» – один из последних представителей жанра драматических сериалов, построенных на харизме одного премиального актера, как было с «Мейр из Исстауна»

3. «Темная материя», 1-й сезон (с 8 мая).
Потенциально самый интересный проект мая 2024 года. «Темная материя» – история о физике (Джоэл Эдгертон), которого похищают и отправляют в альтернативную реальность, где жизнь и судьба сложились совсем иначе. И все из-за одного решения, принятого 15 лет назад. В то же время его жена (Дженнифер Коннелли) сталкивается с двойником мужа и начинает подозревать, что его подменили. Сай-фай-триллер снят по мотивам одноименного романа Блейка Крауча, который выступил в качестве сценариста и шоураннера. Среди режиссеров — Роксанн Доусон, игравшая одну из главных ролей в сериале 1990-х «Звездный путь: Вояджер».

4. «Калимба», 1-й сезон (с 16 мая).
Стриминг Okko, наконец-то, выпускает детектив «Калимба», которому удалось зацепить кинообозревателей ещё в феврале на модном кинофестивале ORIGINAL+ (кстати, проект получил сразу три награды смотра, включая важный приз за самый ожидаемый тайтл сезона). Итак, Фёдор Бондарчук играет эксцентричного и амбициозного профессора психиатрии: Виктор Мещерский проводит опасный эксперимент, в рамках которого под ложным предлогом запирает в подвале жертв и их обидчиков, скрывая свои истинные цели. Последующее расследование расскажет о настоящих мотивах профессора и свяжет воедино запутанные истории всех участников жестокого эксперимента.

5. «Эрик», мини-сериал (30 мая).
Драматический мини-сериал с Бенедиктом Камбербетчем в главной роли. Винсент — кукольник, живущий в Нью-Йорке со своим девятилетним сыном, который внезапно бесследно исчезает по дороге в школу. Убитый горем отец, вместо того, чтобы отправиться на поиски сына, «заводит дружбу» с воображаемым монстром Эриком, который живет у его сына под кроватью.
4.4K views06:30
Открыть/Комментировать
2024-05-01 09:20:57 ​​ПЯТЬ ВИДОВ БРЕДОВОЙ РАБОТЫ.

В праздник Весны и Труда «Эстет» решил обратиться к книге известного американского антрополога Дэвида Гребера «Бредовая работа. Трактат о распространении бессмысленного труда» и рассказать вам о пяти видах бредовой занятности в современном мире.

В 1930 году Кейнс предсказал, что к концу века современные технологии позволят нам сократить рабочую неделю до 15 часов. И это реально произошло, только мы почему-то по-прежнему работаем 40-50. Почему? Отчасти потому, что правящему классу невыгодно держать на свободе огромный слой населения (печальный опыт культурных революций 60-х годов). Отчасти потому, что население кратно выросло, а ручной труд уже далеко не так необходим, но тогда чем занять людей?

Шестерки: должности, существующие лишь для того, чтобы подчеркнуть статус вышестоящих должностей — разного рода секретари и помощники.

Головорезы: те, кто навязчивым и агрессивным образом пытается навязать нам необходимость потребления чего-либо (преувеличивая ценность этого) — например, рекламщики или менеджеры колл-центров.

Костыльщики: те, кто исправляют изначально некачественные решения, которые возникли из-за того, что всем было плевать. «Как если бы домовладелец, обнаружив протечку в крыше, не стал бы нанимать кровельщика, а подставил бы под дыру тазик и нанял бы на полную ставку человека».

Галочники: выполняют работу просто для галочки, для того, чтоб компания могла заявить о том, что такая работа выполняется. Яркий пример — комиссии по расследованию чего бы то ни было.

Надсмотрщики: это противоположность шестёрок, то есть ненужные начальники + генераторы бреда.

Бредовая работа, по мнению автора, делает нас несчастными потому, что в каждого ребенка заложен механизм получения удовольствия от ощущения себя причиной чего-либо. Когда мы понимаем, что наша работа бесполезна, что она не является причиной чего-либо, мы огорчаемся.

А считаете ли вы свою работу бредовой?Ответ пишите в комментариях
3.8K views06:20
Открыть/Комментировать
2024-04-27 16:24:49 КНИЖНЫЕ НОВИНКИ АПРЕЛЯ.

«Эстет» представляет обзор книжных новинок апреля на которые стоит обратить внимание.

1. Михаил Кизилов, Григорий Бондаренко. Старообрядцы и евреи.
Авторы рассматривают отдельные аспекты и эпизоды старообрядческо-еврейского взаимодействия на протяжении трех веков, не пытаясь подогнать все это под какую-то единую концепцию. Взаимоотношения указанных групп, притеснявшихся государством, но преуспевавших при этом в торговле, были разнообразными и весьма противоречивыми: помимо некоторого внешнего сходства и общих структурных особенностей, способствовавших взаимной симпатии и добрососедству, случались между этими меньшинствами и серьезные конфликты — первые участвовали в некоторых черносотенных погромах, вторые притесняли первых как участники большевистской революции, от которой в итоге жестоко пострадали и те и другие.

2. Дмитрий Антонов, Людмила Сукина, Михаил Майзульс. Русское Средневековье.
Авторы этого богато иллюстрированного и легко написанного труда акцентируют внимание на самых разных аспектах жизни наших предков — религиозных, экономических, гендерно-социальных и так далее. Разнообразие выбранных тем может сбить с толку, но оно же наверняка заставит читателя обнаружить для себя хоть что-нибудь да неожиданное.

3. Абрахам Вергезе. Завет воды.
Абрахам Вергезе, написавший «Рассечение Стоуна», снова пишет роман на около медицинскую тематику, только его действие теперь происходит в Южной Индии. Это одновременно и гимн медицине, и семейная сага, которая подчеркивает роль матери в обществе. Книга рассказывает нам о трех поколениях семьи, которая заражена страшным проклятьем, связанным с водой. Повествование начинается с того, что после смерти отца, сев в лодку, юная девушка-христианка отправляется на свою свадьбу. Ее жениху уже сорок лет, и они не знакомы друг с другом. Со временем девушка станет женщиной и получит прозвище Большая Аммачи, с которым она будет проживать свою жизнь и участвовать в жизнях других людей.

4. Зэди Смит. Обман.
«Обман» основан на реальных исторических событиях, происходящих в 1873 году вокруг «Процесса Тичборна», который приковал к себе внимание всех жителей викторианской Англии. Истец дела заявлял о том, что он является давно потерянным наследником поместья Тичборн. Овдовевшая шотландская домработница и компаньонка известного писателя, г-жа Элиза Туше увлечена судебным разбирательством, задаваясь вопросом, правдивы ли его претензии или он самозванец? Будучи женщиной, живущей в викторианской Британии, практически не имеющей свободы действий, она использует свой ум как средство выйти за пределы своей клетки. Тем временем пожилой Эндрю Богл, бывший раб и слуга Тичборнов, оказывается главным свидетелем вделе, и его будущее зависит от правильного рассказа истории

5. Дэниел Мейсон. Северный лес.
«Северный лес» — это необычное произведение о ходе времени, о месте человека в мире, о жизненных переменах, потерях и приобретениях. Роман длиной в четыре столетия повествует об обитателях дома, расположенном в глухих лесах Западного Массачусетса. Кого там только не было: влюбленные пуритане; пленники индейцев; бывший солдат, захотевший забыть об ужасах войны, став садовником; художник, трепетно хранящий тайну; ревнивые сестры-близнецы; жена охотника, которая слышит голоса в голове, и многие другие. Жизнь и переживания каждого обитателя дома оставляет в нем свой отпечаток и уникальную, порой задокументированную историю.
3.4K views13:24
Открыть/Комментировать
2024-04-22 18:50:45 ​​ПРИЯТНОЕ И ИЗЯЩНОЕ ИСКУССТВО В ЭСТЕТИКЕ ИММАНУИЛА КАНТА.

Сегодня во всём мире отмечают 300-летие Иммануила Канта — одного из самых влиятельных философов Нового времени. «Эстет» не мог пройти мимо юбилея и решил порассуждать, как идеи философа повлияли на поп-культуру и насколько они актуальны и полезны сегодня.

Иммануил Кант много размышлял о единстве истины, добра и красоты, логическим продолжением которых стало учение об искусстве. Кант считал, что искусство может быть механическим, если оно реализует познание, и эстетическим. Эстетическое искусство, в свою очередь, Кант разделял на «приятное» и «изящное».
Современное искусство также можно разделить на эти две категории.
К «приятному» искусству мы относим те искусства, которые несут не только наслаждение, но и приносят пользу. К «изящному» искусству мы относим те искусства, которые несут в себе «эстетическое наслаждение». В XXI веке к «приятному» искусству можно отнести: производство стекла, посуды, ландшафтное дело, сервировка стола, искусство речи, искусство общения. Современное производство посуды достигло такого уровня, что мы видим разнообразную посуду по форме, цвету, с разными элементами украшения. Используя такую посуду, люди, во-первых, наслаждаются ее внешним видом; во-вторых, они из нее едят, а значит посуда приносит пользу и с точки зрения функциональности, и с точки зрения получения человеком эстетического наслаждения.
К «изящному» искусству относятся архитектура, живопись, пластика, кинематограф, музыка, танцы, театральное искусство, дизайнерское искусство, искусство оформления букетов, тортов, показ мод - здесь происходит игра звука, света, цвета, воображения.
Искусство - это художественная деятельность, которая основана на умении мастера воплотить художественный образ. По сути, это деятельность гения. Необходимость гения И. Кант выводит из природы изящных искусств. Художник вкладывает в свое произведение частичку себя. Прикасаясь к произведению искусства, человек «прикасается» к внутреннему миру автора. В этом состоит особенность искусства. Отличительной чертой искусства от ремесла И. Кант считал свободу. Современное искусство свободно. Оно отвергает любые правила предшествующей культуры. Современный художник сам задает себе правила и следует им для достижения своей цели.
3.6K views15:50
Открыть/Комментировать
2024-04-22 11:25:17 ​​КЛАССИК О КЛАССИКАХ.

​​22 апреля исполняется 125 лет со дня рождения Владимира Набокова. Ко дню рождения знаменитого писателя Эстет подготовил подборку самых острых высказываний Владимира Набокова о российских писателях.

О Достоевском:
«Достоевский писатель не великий, а довольно посредственный, со вспышками непревзойденного юмора, которые, увы, чередуются с длинными пустошами литературных банальностей».

О Чехове:
«Чехов никогда бы не смог написать настоящий длинный роман — он был спринтером, а не стайером»;
«При всей моей любви к Чехову я должен сказать, что, несмотря на его подлинную гениальность, он не создал истинного шедевра драматургии».

О Тургеневе:
«Как и большинство писателей своего времени, Тургенев всегда излишне прямолинеен и недвусмыслен, он не оставляет никакой поживы для читательской интуиции, выдвигает предположение, чтобы тут же скучно и нудно объяснить, что именно он имел в виду. Тщательно выписанные эпилоги его романов и повестей кажутся до боли искусственными, автор из кожи вон лезет, потакая читательскому любопытству, последовательно рассматривая судьбы героев в манере, которую с большой натяжкой можно назвать художественной. Он не великий писатель, хотя и очень милый».

О Пастернаке:
«“Доктор Живаго” — это недалекий, неуклюжий, тривиальный и мелодраматический роман с шаблонными ситуациями, сластолюбивыми юристами, неправдоподобными девицами и банальными совпадениями. Словом, проза Пастернака далеко отстоит от его поэзии. Что же касается редких удачных метафор или сравнений, то они отнюдь не спасают роман от налета провинциальной банальности, столь типичной для советской литературы».

О Чернышевском:
«Философски подслеповатый и художественно бесслухий пачкун».

О Горьком:
«Одно дело — настоящий художник, как Чехов, совсем другое — какой-нибудь моралист вроде Горького, из числа тех наивных и неугомонных русских интеллигентов, которые считали, что стоит проявить по отношению к несчастному, полудикому, загадочному мужику хоть немного доброты и терпения — и мир преобразится».

О Бунине:
В молодости Набоков боготворил маститого писателя, и даже как-то прислал ему собственную книгу с подписью «Великому мастеру от прилежного ученика», однако позже отношения испортились, и автор «Лолиты» величал Бунина не иначе, как «старой тощей черепахой». Впрочем, создатель «Темных аллей» никогда не оставался в долгу, и при любом случае критиковал Владимира Набокова за огромное самомнение, однако не мог не отдавать должное его таланту. Известно, что как-то он сказал про него:
«Чудовище – но какой писатель!».

О Бродском:
В 1969 году издатель Карл Проффер послал Набокову в Монтрё поэму Иосифа Бродского «Горбунов и Горчаков». В ответ жена Набокова, Вера, прислала ему письмо, записанное со слов писателя:
«Спасибо за ваше письмо, две книги и поэму Бродского. В ней много привлекательных метафор и красноречивых рифм, но она грешит неправильными ударениями, отсутствием словесной дисциплины и, в целом, многословием. Однако эстетическая критика была бы несправедлива ввиду кошмарных обстоятельств и страдания, скрытых в каждой строке этой поэмы».
3.9K views08:25
Открыть/Комментировать
2024-04-12 10:03:53 ​​ТОП-5 ФИЛЬМОВ ПРО КОСМОС.

1.Солярис, 1972 г.

Одна из лучших картин в карьере Андрея Тарковского по мотивам одноимённого фантастического романа Станислава Лема - изысканная в своей красоте и прекрасная в своем минимализме. Работая над фильмом он значительно перекроил оригинальй сюжет Станислава Лема. Вернее, даже не перекроил, а сместил акценты. Вместо научной фантастики как таковой, познания мира, исследования неизведанного, на первом плане у Тарковского оказалась моральная и этическая составляющая. Режиссера больше волновали эмоции героев. А благодаря неожиданному финалу фильм и вовсе кажется настоящим откровением.

2. Космическая одиссея 2001 года, 1968 г.

Шедевр Стэнли Кубрика – лента «на все времена». Удивительная точность предвидения (от девайсов, которые сегодня у нас в ходу, до предупреждения об опасностях, связанных с искусственным интеллектом), многоплановое действие, поднимающее важнейшие вопросы о том, кто мы, почему мы здесь и какова наша миссия, тщательная проработка каждого кадра – право слово, «2001» кажется настоящим эталоном «космического» жанра.

3. Марсианин, 2015 г.

Невероятный фильм Ридли Скотта расскажет про жизнь первого «космического робинзона» на другой планете. Марк Уотни – член экспедиции по исследованию Марса. Астронавта случайно оставили на Красной планете, посчитав погибшим. Теперь Марк вынужден выживать в экстремальных условиях, дожидаясь прилета следующей миссии. «Из этого дерьма меня вытащит только наука», – вооружившись таким девизом, ботаник приступил к колонизации Красной планеты.

4. Интерстеллар, 2014 г.

Идеально выстроенный и абсолютно научный (даже странно упоминать, кто был среди консультантов ленты) «Интерстеллар» Кристофера Нолана, тем не менее, прежде всего – история любви отца и дочери. Чувств, которым не подвластно ни пространство, ни время. Ну а всего остального тут тоже в избытке – начиная от игр со временем (любимого конька режиссера) и заканчивая неописуемыми красотами иных миров.

5. Гравитация, 2013 г.

Наиболее впечатляющая передача ощущений невесомости, одиночества космоса – конечно же, «Гравитация» Альфонсо Куарона. Картина абсолютно роскошная во всех смыслах – от описания хронологии выживания в безвыходной ситуации в открытом космосе, до реверансов в сторону осмысления того, что такое вера и воля.
4.1K views07:03
Открыть/Комментировать