2021-07-01 11:18:14
#мнениесодомиумора Вот тут, список игровых квир-фильмов, которые не выдержали проверку временем. С чем-то легко согласиться («Трансамерика» и правда безбожно устарела), что-то выглядит придиркой - например, ожидание реальности, равной нынешней, в костюмной драме «Кэрол». Так или иначе, очевидно, что квир-кино становится архаикой быстро, не поспевая за новыми общественными консенсусами. Транс-темы особенно наглядно показывают темп этих метаморфоз и связанных с ними зрительских ожиданий: иногда всего пары лет достаточно, чтобы лента о транс-человеке казалась изготовленной в прошлом столетии.
Интересно подумать, что не устаревает и почему.
На первый взгляд, все просто: быстро выходят в тираж фильмы о социуме, истории с внятным общественно-политическим посылом. Слепок своего времени и «Детский час», и «Жертва», которым теперь пристало обозначение «устар.». Шанс на разговор с вечностью, кажется, выше у тех картин, которые заняты чувствами, - любовь, предательство, разочарование, страсть во все времена одинаковы, подтвердит любой шекспир.
Но как только пытаешься детализировать картину, так сразу начинаются сложности. У меня нет сомнений, что всегда свежи будут и британская «Божья земля», и чилийские «Сильные», - фильмы-дуэты о влюбленности. Но почему, скажем, и по сию пору хорошо смотрится немецкий фильм-скандал «Такси до туалета», где школьный учитель только и делает, что бросает вызовы косному обществу, никоим образом не отказывая себе в разнообразном сексе? Возможно, дело в запросе на свободу самовыражения, абсолютно адекватном нашим дням.
Довольно просто найти ответ на вопрос, почему «Парни из группы», американский фильм 1970-го года выпуска все ещё точно, на мой взгляд, описывает гей-среду: речь в нем идёт о субкультуре в обществе враждебном, о внутренней гомофобии, о классовых различиях, - и то, и другое, и третье все так же типичны для нынешнего российского квир-сообщества, представители которого в ситуации государственной гомофобии вынуждены прятаться, защищаться, атаковать.
Получается, что при оценке квир-высказывания всегда нужно иметь ввиду контекст, поле значений, которые фильм создаёт: кроме субъективного зрительского восприятия, есть ещё особенности, обусловленные - тут сложное слово - парадигмой, - культурной, общественно-политической средой. Буквально вчера я думал о фильме «Плохая дочь», который по меркам мировым можно считать примером хорошего, мейнстримного, но ничуть не выдающегося короткометражного кино, однако ж для кинематографа российского это, безусловно, оригинальное высказывание.
В каждом социуме время течёт иначе, - универсальных критериев актуальности нет. Новое на одном конце земли может выглядеть позавчерашним - на другом. И тут любопытно, что в глобальном смысле фильмы о негетеросексуальных людях - явление довольно цельное, где национальные повествовательные техники не играют принципиальной роли. Это я только предполагаю, - надо бы приглядеться к квир-кинематографу Таиланда, сохранившего культурную автономию в колониальные годы, а значит, возможно, выстроившего в кино свои оригинальные отношения с Queerness.
Из того же, что видел, делаю вывод, что локальное своеобразие колоризирует картину, но типажи, ситуации, нарративы хоть и не взаимозаменяемы, но похожи. Вьетнамская зарисовка о семье «Goodbye Mother» не так уж далеко отстоит от индийского фильма-романа «Капур и сыновья», а тайваньский «Дорогой жилец» наверняка скоро станет такой же архаикой, как американская «Филадельфия».
Бонус-размышление: в чем особенности сверхнового квиркино.
Бонус-трек: финальная сцена из фильма «Танец-вспышка», в начале 1980-х разруганного критиками, залюбленного зрителями и по сию пору сохранившего свою сюжетно-простоватую, но эмоционально-убедительную красоту (нет, не квир-кино, но с отчетливыми квир-вибрациями).
1.2K viewsedited 08:18