Научиться Петь | Самоучка

2022-11-02 09:02:17 ​Поговорим сегодня об основных приемах вокала.

1 Расщепление- Это прием пения, при котором к чистому звуку примешивается известная доля другого звука, нередко представляющего из себя немузыкальный звук, то есть шум. Один дыхательный поток как бы расщепляется на два. К расщеплению можно отнести некоторые приемы народного пения (например, «горловое пение» народов Азии), а также широко известные гроулинг, гуттурал и др.
Гро́улинг или гро́ул (от англ. growling — «рычание») — прием пения c «расщеплением» ложных голосовых связок (вестибулярные складки или складки преддверия — две складки слизистой оболочки, которые покрывают подслизистую ткань и небольшой мышечный пучок; в норме ложные голосовые складки принимают некоторое участие при смыкании и размыкании голосовой щели, но они двигаются вяло и не подходят вплотную друг к другу. Ложные голосовые складки приобретают своё значение при выработке ложносвязочного голоса и гортанном пении.) Применяется в некоторых экстремальных музыкальных стилях, в основном в блэк-, дэт- и дум-метале, а также в грайндкоре и дэткоре.
Впервые использован группой Hellhammer в 1982 году. Позднее встречался в альбомах американских групп Possessed Seven Churches (1985), Death Scream Bloody Gore (1987) и Necrophagia Season of the Dead (1987). В готик-, дум-, дэт-метале широко применяется сочетание мужского гроулинга и высокого чистого женского вокала[1]. В последнее время получает распространение женский гроулинг[2]. В таких жанрах, как блэк-метал и дэт-метал часто используется сочетание гроулинга и скриминга, причём в некоторых группах оба вокальных приёма используются одним и тем же вокалистом[3]. Появляется также всё больше вокалистов, использующих и гроулинг, и чистое пение[4], в основном, в жанрах мелодик-дэт-метал и дум-метал. Гроулинг часто используется в сочетании с другими экстремальными приёмами звукоизвлечения (scream, guttural, pigscream, squeal).
Научно гроулинг можно назвать диафрагмальным басом. Данный вокальный приём основывается на пении на опоре от диафрагмы при сильном выдохе воздуха из низа живота с дальнейшим расщеплением ложных голосовых связок — так достигается эффект рычания. В силу физических особенностей гроулинга звук получается весьма низким по тону. Близкая техника используется в стиле тувинского горлового пения «каргыраа». У людей, недавно начавших использовать гроулинг, часто наблюдаются болевые ощущения в области гортани, которые со временем проходят (сказывается неправильное звукоизвлечение). При неправильной постановке дыхания (то есть при частом вдохе-выдохе слишком большого объёма воздуха) возможно головокружение. Со временем некоторые певцы, использовавшие и гроулинг, и «чистый» вокал, делают выбор в пользу либо одного, либо другого. Так Йонас Ренксе (Katatonia) со временем «утратил способность» петь гроулингом, прибегая к нему лишь иногда на концертах, а Дан Сванё сознательно отказался «рычать», чтобы не лишиться своего «чистого» вокала, но все же многолетнее наблюдение за многими «смешанными» вокалистами не обнаруживает отрицательного влияния «рычания» на чистый голос. Примерами тому могут служить, например, вокалист Bring Me The Horizon Оливер Сайкс, (ранее исполнявший исключительно экстремальный вокал, после There Is A Hell перешедший на вокал), Бьорн Стрид из Soilwork, Микаэль Окерфельдт из Opeth , Кристиан Альвестам (Scar Symmetry, Solution .45, The Few Against Many), Влад Шахин из Mournful Gust и многие другие. Пагубное влияние гроулинга на вокальные данные певца весьма условны (так как при правильном гроуле голосовые связки не участвуют в звукоизвлечении), и имеют место лишь при неправильной технике звукоизвлечения, излишнем напряжении, различных вирусных заболеваниях, болезнях горла. Открыть/Комментировать

2022-11-01 09:02:37 ​Как люди разговаривают и поют. Человеческий инструмент - голос.

Если судить по размеру, то получится, что человек не может громко говорить, а уж тем более петь, но по факту получается совсем наоборот. Как же так выходит?

Голосовая система человека не получила бы признания, если оценивалась в рамках привычных музыкальных инструментах. Например, если судить по размеру, то гортань и ее прилегающие отделы сопоставимы с пикколо, самым маленьким музыкальным инструментом. Но при этом опытные певцы могут петь наравне или даже соперничать с целым оркестром. Структурные и функциональные недостатки человеческого вокального аппарата очевидны на всем своем протяжении.

Для полноценной работы инструмент нуждается в трех основных компонентах. Во-первых, - это источник звука, который создает необходимую вибрацию, которую мы оцениваем как громкость. Во-вторых, один или более резонаторов, усиливающие частоту, которая влияет на тембр (окраска) звука. И, в-третьих, это некая поверхность, которая преобразует и распространяет звук.

Если рассматривать трубу, то выходит следующее. Источником вибрации будут губы игрока. Металлические трубки инструментов работают как резонаторы, и они же участвуют в образовании поверхности для распространения звука. В трубах происходит изменение основной частоты в результате изменения давления губ и клапанов, что изменяет эффективную (полезную) площадь трубы. В скрипке будет немного по-другому, но основные принципы остаются. Вибрируя струны, создают звуки, полость скрипки работает как резонатор, а отверстия на верхней деке помогают освободить звук для окружающего мира.

Но певцы работают только с голосовыми связками или по-другому «струнами вокала» - двумя маленькими тяжами необычной ткани. По-своему строению они напоминают небольшие кусочки ткани. Из-за такого строения они могут колебаться, соударяться друг с другом, формируя при этом частоты. Голосовая щель (пространство между голосовыми складками) открывается и закрывается при этом. Еще есть и преддверие гортани - это воздухоносный путь, чем-то схожим с мундштуком трубы. Все это в совокупности образует резонатор. Губы же работают как своеобразный раструб.

Изготовители музыкальных инструментов рассматривая голосовые складки, раскритикуют их в пух и прах: слишком маленькие, не больше ногтя, к тому же рыхлые и мягкие. Но природа лучший создатель, она в ответе, что хотя голосовые связки на первый взгляд не слишком подходящие, тем не менее, обеспечивают необходимый резонанс, для усиления звука в гортани. Рассматриваем дальше, и снова музыкальные инструменты более убедительны: средний дыхательный путь тянется на 15-20 см над гортанью и 12-15 см вниз от нее, это не более чем длина пикколо. Другие части тела мало участвует в образовании звуков. Духовые инструменты приблизительно (тромбоны, труба, фагот), обычно содержат длинные трубы. Например, раструб трубы, при размотке может составить до 2 м, а тромбоны 3 м.

Природа решила проблему путем создания особого строения голосовых связок: из трех разных материалов, чего нельзя найти в музыкальных инструментах. Один из компонентов это связка, которая выглядит вроде струны, и которую так часто и называют – «голосовая струна». Открыть/Комментировать

2022-10-31 09:57:24 ​Добавим внятности в наш язык))))

Читать надо быстро и обязательно вслух хотя бы по 3 раза в неделю. В этом вся фишка упражнений.

1) То ли Толя — кореш Коли,
то ли кореш Толи — Коля.
Коли Коля — кореш Толи,
то и Толя — кореш Коли.

2) В четверг четвёртого числа в четыре с четвертью часа лигурийский регулировщик регулировал в Лигурии, но 33 корабля лавировали, лавировали, да так и не вылавировали, и потом протокол протоколом запротоколировал, как интервьюером интервьюируемый. Лигурийский регулировщик речисто, да не чисто рапортовал, да так зарапортовался про размокропогодившуюся погоду, дабы инцидент не стал претендентом на судебный прецедент.

3) Гурбангулы Бердымухамедов украл у Танирбергена Бердонгарова кораллы.

4) Карлик лекарь Карл у карлицы крали Клары украл кораллы.
А карлица краля Клара у карлика лекаря Карла украла кларнет.
Если бы карлик лекарь Карл у карлицы Клары-крали не крал кораллы,
то карлица краля Клара у карлика лекаря Карла не крала бы кларнет.

5) На шишкосушильную фабрику требуется шишкосушильшик для работы на шишкосушильном аппарате. Шишкосушильшик должен иметь опыт шишкосушения на шишкосушильном аппарате с использованием шишкосушильной технологии качественного шишкосушения. Он также должен отличать аппарат шишкосушения от аппарата нешишкосушения, ремонтировать шишкосушильный аппарат, отличать шишки, пригодные для шишкосушения, от негодных для шишкосушения, отличать шишки недошишкосушенные от перешишкосушенных. За каждую недошишкосушенную или перешишкосушенную шишку шишкосушильшик получит шишкосушилкой по голове.

6) Откуда на просеке просо?
Просыпали просо здесь просто.
Про просо просянки прознали.
Без спроса все просо склевали.

7) Корабли лавировали, лавировали да не выловировали, ведь не веровали в вероятность вылавировать. Вот маловеры: веровали бы — вылавировали бы.

8) Сшит колпак, да не по-колпаковски;
Вылит колокол, да не по-колоколовски.
Надо колпак переколпаковать, перевыколпаковать;
Надо колокол переколоколовать, перевыколоколовать

9) Не жалела мама мыла.
Мама Милу мылом мыла.
Мила мыла не любила,
Мыло Мила уронила.

10) Скороговорщик скороговаривал скороговорные скороговорки,
И нам скороговорщик скороговорил, что все скороговорки перескороговорить сможет,
Но в ходе скороговорения скороговорок, скороговорщик заскороговорился,
И проскороговорил нам скороговорщик последнюю скороговорку:
«все скороговорки выскороговариваешь да не выскороговоришь!» Открыть/Комментировать

2022-10-30 09:51:21 Памяти МАРИИ КАЛЛАС (45 лет спустя)

Ф.Дзеффирелли: «Ее голос заставил забыть обо всем на свете. В опере мы были потрясены, но услышать этот голос в гостиной богатого римского квартала казалось просто невероятным.
Я бросил взгляд на Лукино Висконти, и увидел, что он ошеломлен, как и я».

«Я хорошо помню, как у меня шумело в ушах, помню мощь этой женщины и магнетизм, - на сцене творилось нечто необыкновенное».

«Работая в театре "Пиккола Скала", я часто оказывался рядом с Марией за кулисами перед выходом на сцену. Она обсуждала с экономкой всякие бытовые мелочи, а когда ее вызывали на сцену, делала глубокий вдох, крестилась и в ту же минуту полностью входила в образ. И тот самый голос, который только что говорил о банальных домашних делах, становился вдруг голосом с другой планеты.

Происходило чудо, мы попадали в волшебство, которое не поддавалось описанию. Как ей это удавалось? Что происходило с ней, когда ею овладевал ангел Нормы или демон Тоски?» Открыть/Комментировать

2022-10-29 10:12:19 Dame Isobel Baillie (1895-1983) - шотландская певица (сопрано). Брала уроки пения частным порядком и принимала участие в концертах в Манчестере, где её услышал дирижер Sir Hamilton Harty. Благодаря его приглашению успешно дебютировала в Лондоне в 1923 г. Её карьера развивалась успешно, но в 1925 сделала в ней перерыв ради обучения у педагогов Ла Скала. Она была концертной певицей (лишь однажды выступала на сцене в оперной постановке), получив наибольшую известность участием в исполнении ораторий. Начиная с 1929 г., 19 раз принимала участие в Three Choirs Festivals. Много гастролировала. Была дружна с контральто Kathleen Ferrier, с которой сделала ряд записей. Открыть/Комментировать

2022-10-28 09:39:45 Совет вокалистам от Ольги Анатольевны Донской

Во время мутации заниматься вокалом можно и нужно, но без давления и без развития диапазона, только на пиано, удерживая диапазон аккуратно, через продых. В этот период рекомендую отказаться от публичных выступлений! Когда юноша познакомится с новым голосом, примет его психологически и физиологически, академический вокал будет очень полезен, как хорошая вокальная школа. Молодым исполнителям очень полезно попробовать себя в классическом репертуаре, мужской вокал академического и эстрадного жанра близки по звукообразованию, различна лишь открытость звука, близость к зубам. Открыть/Комментировать

2022-10-27 10:51:33 Это очень важно Открыть/Комментировать

2022-10-26 09:07:27 ​Из интервью Татьяны Черниговской.

КАКОЙ МОЗГ У МУЗЫКАНТА?

"У творцов действительно другие мозги: данные томографов показывают, что некоторые его части у них работают более активно, чем у остальных людей. Я уверена, что каждого маленького ребенка нужно учить музыке, потому что это тонкая изысканная настройка нейронной сети – и неважно, станет он профессионалом или нет. Музыка учит обращать внимание на детали: какой звук выше, а какой ниже, какой короче, а какой длиннее – это подготовка к чтению, письму, дальнейшей сложной когнитивной работе, в некотором смысле это инвестиция в свою старость. Известно, что люди, которые говорят больше, чем на одном языке, и те, кто занимается музыкой, отодвигают болезнь Альцгеймера на несколько лет. Если голову тренировать с детства, то память будет ухудшаться с гораздо меньшей скоростью.
Когда человек играет на фортепиано, правая его рука выполняет одну работу, левая – совершенно другую, и это страшное напряжение мозга. И я еще ничего не говорю, про смыслы, эмоции, только про технику.
Доказано, что у людей, которые играют на скрипке, та часть мозга, которая отвечает за моторику руки со смычком, в два раза больше, чем та, которая отвечает за сторону, на которой держат инструмент. То есть мозг развивает те части, которые заняты делом. Если вы хотите сохранить свой ум в пристойном состоянии, то голова должна постоянно и тяжело работать. Обучение физически меняет мозг, влияет на качество нейронов, толщину коры, объем серого вещества. Музыка – это сложная когнитивная деятельность. Для мозга вообще никакого отдыха нет, только если ты совсем дурак, лежишь на диване, ешь гамбургеры и какую-нибудь дрянь смотришь. А во время музицирования происходят удивительные вещи, могут включаться гены, которые обычно бездействуют" . Открыть/Комментировать

2022-10-25 09:02:48 Совет вокалистам от Ольги Анатольевны Донской

Нужно уметь задавать вопросы во время исполнения, это внутренняя глубокая работа мысли и чуств! От этих прорех образуются пустоты в музыке, спешка и суета. Открыть/Комментировать

2022-10-24 10:12:13 Очень полезно петь перед зеркалом или просить преподавателя посидеть в зрительном зале, но ничто так не помогает увидеть сильные и слабые стороны представления, как видеозапись. У спортсменов есть возможность просматривать повторы во время игры и обсуждать записи игр перед матчем. Я убеждена, что, если бы мне удалось посмотреть больше собственных выступлений, я стала бы лучшей актрисой, чем сейчас.

К несчастью, в театрах фото- и видеосъемка запрещены, дабы не поощрять любителей тиражировать пиратские записи. Но когда ведут трансляции из Метрополитен-опера, делают три черновые записи; изучая их, я невероятно много узнала об игре и пении. Режиссер телевизионной версии метовского «Отелло» Брайан Лардж очень поддержал меня, когда после просмотра первой черновой записи я готова была выброситься из окна. Пробы отличались от записи, вышедшей в итоге на телевидении, как день от ночи благодаря тому, что Брайан нашел лучшие ракурсы и подобрал освещение. Открыть/Комментировать