Пуш Искусства

2021-12-06 17:20:00 «Житейская проза» Василий #Бакшеев

Зритель становится свидетелем семейной драмы, конфликта двух поколений. Тон нравоучительной беседы задает мужчина, глава семейства. Его отличают волевые черты лица, суровый взгляд и закрытая поза. Девушка на первом плане явно недовольна решением отца. Она отстранилась от спора и смотрит в окно, демонстрируя непокорность. Лицо матери трудно разглядеть, ее мы видим, словно сквозь слезы. Чем героиня разгневала представителя старшего поколения? – вопрос для зрителя. Вероятно, подсказка кроется в названии картины. Ссоры в этом доме стали обыденностью и прозой жизни. Девушка молода и ждет изменений в жизни, но они не торопятся приходить.

Это полотно о человеческих взаимоотношениях. Любви, переживании за судьбу близких, родительской заботе и неразделенных личных интересах. Чаще всего именно они становятся поводом к ссоре. На холсте нет правых и виноватых, возможно, именно это хотел сказать Бакшеев своей работой. Открыть/Комментировать

2021-12-05 17:20:00 «Битва Александра Македонского с Дарием» Альбрехт #Альтдорфер

Грандиозное сражение изображено маслом на холсте не менее грандиозным художником. Очень насыщенный сюжет, полнота и прорисовка множества деталей. Поистине великое творение. Ведь не зря эта картина стала любимым произведением живописи для Наполеона Бонапарта и украшала стену его кабинета целых 15 лет.

На передний план картины выходят могущественные воины, которые изображены в общей массе многочисленными фигурками. Однако и в этой массе можно различить, на чьей стороне превосходство. Явно видно, как персы начинают отступление. Славная армия Македонского, словно единая стена грозно надвигаются на врагов, заставляя тех испытывать ужас и отступать.

Примечательно, что большое место в картине уделяется прорисовке неба. Огромное, разделенное словно на две стороны цветом, оно изображается одновременно с солнцем и луной. Словно автор противопоставляет друг другу свет и тьму. Открыть/Комментировать

2021-12-04 18:29:39 «Больше никогда» Поль #Гоген

Композиция представляет тематический вариант «возлежащая оголенная»: обнаженная таитянская молодая девушка расположилась на довольно богатой кровати и, как может показаться, внимательно прислушивается к происходящему вокруг нее.

Позади нее, в дверном проеме, виднеются две фигуры, которые о чем-то оживленно разговаривают друг с другом. А если присмотреться в верхний левый угол, то можно заметить висящую картину с подписью «Nevermore», что в переводе как раз и означает «Никогда больше».

Также стоит обратить внимание на черного ворона, который расположился позади обнаженной особы. Он символизирует стихотворение Эдгара По «Ворон».

Главная героиня композиции выглядит тревожной. Она явно о чем-то думает. Может о тех двух женщинах позади нее? Или о вороне?

Сам Гоген говорил о том, что главная задумка заключается в том, что присутствует некая недосказанность в этом творчестве. Открыть/Комментировать

2021-12-02 14:57:30 «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» Жорж #Сёра

Эта картина вызвала в свое время очень противоречивые отклики со стороны критиков и общественного мнения. Все дело в изображенных фигурах людей. Художник не прорисовывает лица. Все силуэты четкие и яркие, но когда смотришь на лица, то видишь только размытое неоформленное изображение. Из-за этого все персонажи похожи на застывшие неестественные куклы, манекены. Именно эта особенность подвергалась критике со стороны общества.

Однако сам художник пояснил, что это естественно для него. Ведь посмотреть на лица можно в театре. А в картине главное не это, а внутренняя духовная составляющая, подтекст, который каждый видит по-своему. Суть изображения на картине сводится к отдыху обычных парижан на берегу реки Сены на острове Гранд-Жатт. Пейзаж запечатлел выходной воскресный летний день, в который каждый хочет тишины, спокойствия и приятного отдыха на воздухе. Открыть/Комментировать

2021-12-01 17:20:00 «Зима» Альбрехт #Блох

Блох был сторонником модернизма в живописи. Как и другие приверженцы данного направления в искусстве он стремился найти и утвердить абсолютно новые, ранее не встречавшиеся направления живописного творчества. Одной из самых популярных его работ по праву признана композиция «Зима».

Сочетание цветовых решений не совсем соответствует привычной взгляду белоснежной зиме, но от этого работа становится все более интересной и загадочной. Она привлекает внимание созерцателя, заставляет его всматриваться в детали, определять их смысл и предназначение, находить все новые и новые символические моменты.

На полотне изображены самые разные образы, силуэты. На самом верху можно увидеть не совсем обычного снеговика, а чуть ниже почти сказочного оленя. Здесь присутствует лиса, собака, лошадь. И, конечно же, люди. В верхней части полотна алые оттенки сочетаются с темно-синими. Это символизирует темные и долгие зимние ночи. Если присмотреться, можно увидеть и несчетное количество звезд на зимнем небе. Открыть/Комментировать

2021-11-30 18:06:43 «Навуходоносор» Уильям #Блейк

Сюжет взят из Книги пророка Данила. Вавилонский царь Навуходоносор построил Вавилон во славу своего могущества и величия. За тщеславие был отлучен от людей, ел траву, умывался росой. Волосы выросли, как у льва, а ногти – как у птицы.

На картине изображен именно тот момент, когда человек, по сути, уже потерял человеческий облик и начал превращаться в зверя.

Просто великолепна работа света и тени. Нижняя часть тела, ноги – темные, мрачные, являются воплощением звериного начала. Подсвеченные на ногах огромные острые жуткие ногти подчеркивают хищность и не человеческую сущность. Освещены только голова, верхняя часть тела и ногти на ногах. Возможно, светлая голова и руки символизируют человеческое начало.

Безумные, полные ужаса глаза, полуоткрытый рот, огромная грива перечеркивают ожидание разумности, достоинства и уважения. В фигуре не осталось и следа от тщеславия и гордости бывшего царя. Открыть/Комментировать

2021-11-29 17:36:48 «Очарованный берег с тремя жидкими грациями» Сальвадор #Дали

Картина является переосмыслением древнегреческой мифологии. В традиционной культуре, грации олицетворяют радость, очарование и красоту. Но Дали отказывается от общепринятого прочтения и делает отсылку к другому мифу, повествующему о трех богинях судьбы, Мойрах, в чьих руках находится судьба каждого человека.

Фигура справа держит в руках длинный инструмент, на который будет плестись кружево человеческой жизни. Богиня по центру отмеряет судьбоносную нить. Ее образ символизирует жизнь человека от рождения. Фигура слева отвечает за смерть и принимает решение, когда нити нужно порваться.

Первые две фигуры олицетворяют жизнь человека с момента зарождения его души до последнего дня. В отличие от них, третья фигура практически бестелесна. Ее одеяние сливается с цветом песка. И на этом фоне отчетливо выделяются напряженные пальцы, сжимающие ткань платья и цепко держащие нить над головой. Смерть обезличена и безобразна, но в то же время неизбежна. Открыть/Комментировать

2021-11-28 18:26:06 «Пряхи» Диего #Веласкес

«Пряхи» двух плановая многофигурная композиция напрямую отображает любовь Веласкеса к приему «картина в картине». Картина сложная имеет обширную цветовую палитру, насыщена множеством различных предметов.

На заднем плане изображен гобелен с сюжетом исторической тематики, из-за которого одно время считалось, что полотно посвящено мастерской при королевском монастыре в Мадриде. Уже в середине 20 века выявили, что это иллюстрация к мифу о состязании между Афиной и Арахной, заимствованному из «Метаморфоз» знаменитого римского поэта Овидия.

На переднем плане картины изображены главные героини – Афина в белом платке на голове, Архана повернута спиной. Суть мифа была в их соперничестве, кто из них больше напрядет пряжи. Архана победила, за что и была превращена Афиной в паука. Открыть/Комментировать

2021-11-27 17:20:00 «У Богородицкого дуба» Карл #Брюллов

Всё дерево несёт своим образом что-то сказочное. Вся обстановка вокруг этого дуба излучает энергию исполнения желаний. Люди нескончаемым потоком идут к этому месту силы для прохождения особого ритуала под сенью дерева, их не останавливает ни палящее солнце, ни дальняя дорога.

Показаны уставшие фигуры путников. В то же время, уже находящиеся в тени дерева паломники полны бодрости и энергии. Особенное внимание обращает на себя старец, сидящий на одном из корней дерева. Его фигура до того загадочна и мистична, что создаётся впечатление того, что-то душа самого дуба, которая наблюдает за каждым пришедшим путником и принимает окончательное решение по исполнению желания, на основании чистоты помыслов пришедшего.

Неспроста старец восседает на выступающем корне дуба, и весь его вид говорит о вдумчивом внимании. Он вроде и здесь и сейчас, но в то же время он наклоня голову выглядит очень отрешенно от ситуации, как человек, полностью погрузившийся во внутреннее созерцание. Открыть/Комментировать

2021-11-26 17:20:00 «Аллегория времени(Благоразумие)» Тициан #Вечеллио

Перед нами абсолютно иносказательное творение живописца. Для расшифровки этой необычной аллегории нужно обратить внимание на надпись на латинском языке. Разглядеть ее можно в верхней части полотна. Смысл ее следующий: настоящее должно обязательно опираться на прошлое. Только в этом случае оно не будет вредить будущему.

Тициан изобразил не только себя, но и сына с племянником. Их портреты представляют одно целое с головами трех животных: царственного льва, верной собаки и одинокого волка. В символике этот зверь с тремя головами как раз и обозначал Благоразумие. В его составе было три значимых вещи: память, знание и опыт.

Аллегория художника поражает непростой живописностью. Все границы абсолютно размыты, темы религии и мифологии трактуются очень тонко на уровне психологии. Кажется, что этот холст соткан из размашистых мазков кисти, которые местами втерты просто пальцами. В результате создается единство. Именно из него берут свое начало краски и формы. Открыть/Комментировать