Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Одиннадцатое Небо

Логотип телеграм канала @odinnadcatoenebo — Одиннадцатое Небо О
Логотип телеграм канала @odinnadcatoenebo — Одиннадцатое Небо
Адрес канала: @odinnadcatoenebo
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 288
Описание канала:

Канал любителей музыки для любителей музыки
————————————
Связь с админами: @fuckyeahkita2

Рейтинги и Отзывы

2.33

3 отзыва

Оценить канал odinnadcatoenebo и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

1

2 звезд

2

1 звезд

0


Последние сообщения 9

2021-05-29 20:06:01 Sons Of Kemet — “Black To The Future”

Release date: 14.05.2021

Шабака Хатчингс — возможно, главная фигура в современном джазе и однозначно важнейшая для лондонской сцены — вернулся с новым альбомом одной из его великолепных групп, Sons Of Kemet, выпустившей в 2018-ом году монументальную джаз-запись, “Your Queen Is A Reptile”.

Узнаваемый стиль Шабаки проявляется не только в игре на инструментах, но и в самой сути его джаза — он наиболее активно возвращает этому жанру былой бунтарский дух и гнев, не боясь и не стесняясь высказываться прямо о наиболее острых современных проблемах языком музыки. И пусть джаз Шабаки разнится от проекта к проекту: от психоделично-электронного фьюжна The Comet Is Coming и афрофутуристичного джаза Shabaka and the Ancestors до джаз-панка Melt Yourself Down и авангардной смеси Sons Of Kemet, — смысловая нагрузка, политизированность и социальный комментарий не исчезают ни на секунду.

Так и на новой работе Шабака собирает свой нетривиальный оркестр (туба, саксофоны, деревянные духовые, 2 барабанные установки), непривычно широкий список гостей: поэт Джошуа Идеэн (как и на “Your Queen...”, открывающий и закрывающий альбом), Moor Mother, Angel Bat Dawid, D Double E, Kojey Radical, Лианн Ла Хавас — и выдаёт порцию динамичного джаза, сопровождающегося непрерывными потоками заразительной злости. К проблемам чёрных людей Шабака обращался и ранее, даже на прошлогоднем “We Are Sent Here By History”, но мы прекрасно понимаем, что нынешний социальный контекст, так или иначе, послужил катализатором для озвучивания подобных радикальных мыслей.

Новый альбом звучит местами экспериментальнее предшественника. “Field Negus” — истошный споукен-ворд под абстрактный, хаотичный, фри-джазовый аккомпанемент. “Think Of Home”, на удивление, хоть и сохраняет цепляющую карибскую мелодику и африканскую ритмику, но звучит непривычно размеренно и даже спокойно. Как и совершенно живописный “Hustle”, где инструментальные партии звучат как странный псевдоэмбиентный бит для Kojey Radical и вторящей ему Ла Хавас.

“In Remembrance Of Those Fallen” группа звучит, наоборот, канонично даже не столько по собственным, а сколько по общим меркам. В то время как на “Envision Yourself Levitating” Шабака снова пускается в неконтролируемые, витиеватые эксперименты. Ну, и закрывающий мрачный “Black” ярко выделяется на общем фоне, образуя логичную рамочную конструкцию с первым номером.

Создаётся ощущение, что Шабака сместил фокус с чистого джаза, который не позволяет соскучиться ни на секунду, на более «сопроводительный» стиль, что в принципе оправдано наличием гостей и по-прежнему великолепно исполнено. Однако и номера, сравнимые по динамике и энергии с былыми работами, здесь тоже имеются. Тревожный “Pick Up Bring Your Cross” не только заражает танцевальным ритмом, но и завораживает настойчивыми, выразительными саксофонными партиями. “To Never Forget The Source” (ведущая мелодия которого удивительным образом напоминает о риффе из “The Adults Are Talking” The Strokes) — непродолжительный и сдержанный, но по-прежнему цепляющий трек.

“Black To The Future” — очень хорошая работа (а от Шабаки можно было ожидать чего-то другого?), которая отличается от предыдущих работ, но в том же ключе развивает реалистично-футуристичную мифологию музыканта. Его продуктивность ни коим образом не сказывается на качестве материала, одного из лучших в жанре за почти полгода. И, конечно, главное — это то, что музыка погружает и «работает», заражая боевым настроем. Но важно при этом помнить, что можно соглашаться со взглядами Шабаки или нет, — эстетика всегда должна стоять выше этики. Когда же этика довлеет — культура и личность приходят в упадок. Чего, впрочем, никто б, наверное, и не заметил.

Apple Music
Spotify
Яндекс.Музыка
77 views17:06
Открыть/Комментировать
2021-05-29 20:05:56
63 views17:05
Открыть/Комментировать
2021-05-29 17:23:15 Не знаем, как у вас, но у нас сегодня весь день льёт дождь, поэтому и #saturdayvibes соответствующие и прекрасные!



65 viewsedited  14:23
Открыть/Комментировать
2021-05-28 21:47:09 #классиканаon

The Vines — «Highly Evolved»

Release date: 14.07.2002

Вспотевший и потолстевший Крейг Николлс, с небрежно налипшими на лицо длинными прядями, прямо в середине выступления разбивает гитару об пол, недопев песню. Публика кричит нестройным хором и взрывается аплодисментами.

Но Крейг не улыбается. В ответ, он начинает грязно ругаться и переходить на личности, достаётся и людям в первых рядах. Остальные участники группы недоуменно переглядываются. Концерт окончен, Крейга определённо нужно увести со сцены.

Через некоторое время в мировой прессе появляются заметки о том, что у Николлса диагностирован синдром Аспергера, описанный в 40-ые психиатром и педиатром Гансом Аспергером, как «аутистическая психопатия». Крейг отправляется на принудительное лечение, вкупе с лечением от алкоголизма и наркомании, группу покидает басист Патрик Мэттьюс.

Постепенно о группе начинают забывать. Как ни странно, The Vines существуют и по сей день, выступая в основном лишь в родной Австралии, и даже время от времени радуют отличными, но отточенно-одинаковыми, качественными альбомами. Моменты мировой славы, горы купюр, переполненные стадионы и потенциальный байопик от Netflix, с отчего-то сменившим цвет кожи барабанщиком и выдуманной историей страдающей девушки от психопатичного поведения одного из участников группы, — всё это, увы, утрачено навсегда.

Но давайте же вспомним, с чего всё начиналось. Ранние нулевых, последний на тот момент глубокий и жадный вздох гитарной музыки. Как сказал в то время один журналист: «The Vines — это как будто The Beatles играют песни Nirvana». И это действительно так. Прекрасные, запоминающиеся мелодии обрамлены гранжевыми риффами — взрывоопасная смесь!

Уроженец Сиднея, Крейг Роберт Николлс вечно держит зажжённую сигаретку в углу рта, а его волосы частенько закрывают покрасневшие белки глаз. Идеальная формула успеха, и, если говорить о культурном контексте, — The Vines появились очень своевременно.

«Я так счастлив, я — венец эволюции» — первое, что мы слышим на открывающем и в то же время заглавном треке альбома. Гитарные проигрыши очень напоминают Nirvan'у, но, на контрасте с ломаным ритмом, они обретают индивидуальность и вовсе не кажутся подражанием. «Autumn Shade» — красивая, романтичная, берущая за душу баллада, выросшая впоследствии в целую серию лирических песен об осени и душе, которые до сих пор появляются на альбомах ребят.

«Нужно срочно свалить с глаз долой, нет времени объяснять» — хрипло выкрикивает Николлс на очередном хитовом сингле «Outtathaway», песне, которая стала гимном молодости и безрассудности. Те же эмоции мы чувствуем на ещё более агрессивной и стремительной «Get Free»: «Я должен вырваться на свободу! Она никогда не любила меня, так отчего же кто-нибудь ещё должен?». Неожиданно врывается «Factory» со своим ска-ритмом и мелодикой некоторых знаменитых песен Beatles. А утяжелённые гитары в заключительном номере «1969» сообщают нам о вечных ценностях — «В моей голове — вечный 1969-ый/Я хочу, чтобы мне было некуда податься».

Судьбы музыкальных команд, как и судьбы обычных людей, — складываются по-разному. Главная ценность — это творчество, которое остаётся с нами навсегда. Которое сразу же, в момент прикосновения вашего пальца к светящемуся треугольнику, — возвращает вас в тот самый контекст и в те самые времена. Во времена, когда гитарные струны рвались на каждом концерте, а авторам текстов не приходилось задумываться о навязанных нормах псевдоморали. Отбрасывайте сомнения и находите эту запись на любом доступном стриминговом сервисе. Зажигалка есть? Или подкурить?

Apple Music
Spotify
Яндекс.Музыка
73 viewsedited  18:47
Открыть/Комментировать
2021-05-28 21:47:06
60 views18:47
Открыть/Комментировать
2021-05-28 21:08:17

Плейлист на #новинкинаon

Релизы от 28 мая:

1) Oliver Tree — Ugly Is Beautiful: Shorter, Thicker & Uglier (DELUXE)

2) The Datsuns — Eye to Eye

3) Allday — Drinking With My Smoking Friends

4) Bachelor — Doomin' Sun

5) Kele — The Waves Pt. 1

6) Natalia Lafourcade — Un Canto por México, Vol. II

7) Brodka — Brut

8) The Veronicas — Godzilla

9) A. G. Cook — Apple vs. 7G

10) Portal — Avow

11) Brock Berrigan — Smooth Sailing

12) Perturbator — Lustful Sacraments

13) Mustafa — When Smoke Rises

14) Bladee — The Fool

15) Portico Quartet — Terrain

16) easy life — life’s a beach

17) DMX — Exodus

18) Психея — Видения

19) Lou Barlow — Reason To Live

20) Moby — Reprise

21) Morgenshtern — Million Dollar: Business

22) Penelope Trappes — Penelope Three

23) Del Amitri — Fatal Mistakes

24) Sweet Trip — A Tiny House, In Secret Speeches, Polar Equals

25) Moon-Drenched — Moon-Drenched

26) Scotch Rolex — Tewari

27) Matt McManamon — Scally Folk

28) Jorja Chalmers — Midnight Train

29) μ-Ziq — Scurlage

30) Balkan Taksim — Disko Telegraf

31) UV-TV — Always Something

32) Jorge Elbrecht — Presentable Corpse - 002

33) Bruce Lee Band — Division in the Heartland (EP)

34) Sugar Candy Mountain — Impression

35) Texas — Hi

36) Blood Cultures — LUNO

37) Sammy Haig — Cucumber (EP)

38) black midi — Cavalcade (26.05.2021)

39) Stacey — Saturn Return (21.05.2021)

40) Бахыт Компот — Алёшенька живой! (14.05.2021)

41) LPX — Go the Other Way, Called the Echo (26.05.2021)

42) Lecx Stacy — Bundok (27.05.2021)
70 views18:08
Открыть/Комментировать
2021-05-28 19:07:38
81 views16:07
Открыть/Комментировать
2021-05-26 14:44:22 Сегодня в #wednesdayvibes смотрим старое живое выступление группы Clinic у Леттермана



40 views11:44
Открыть/Комментировать
2021-05-25 21:49:55
Ко вторнику, как обычно, Дорогая Редакция подготовила свежайшие плейлисты! #самсебеластфм

Плейлист 1

Плейлист 2
52 views18:49
Открыть/Комментировать
2021-05-25 18:58:06 Память — удивительное явление, через призму которой события почему-то предстают в какой-то ментальной дымке, в чёрно-серо-белых тонах — так, как выглядит и обложка альбома, как и звучит альбом. Память путана, память хаотична, память — поток, а потому некоторые повторяющиеся фразы и образы не просто мелькают в некоторых номерах, а зачастую плавно перетекают из одного номера в другой. И это ощущение нескончаемой поточности идеально передаётся не только беспрерывной споукен-ворд поэзией Балфа, но и музыкальными средствами.

Мир британской электроники разнообразен и велик. Упоминая некоторых ключевых фигур (Майк Скиннер (The Streets), Mount Kimbie), он обращается сразу ко всему наследию этой многоликой культуры: акцент и неустанная, отстранённая подача неминуемо напоминают о Скиннере, эмбиентные полотна — o Burial, пост-дабстеповая ритмика — о Джеймсе Блейке, более динамичные моменты, отдалённо рейвовые — о Jamie xx. При этом, в итоге, его музыка звучит неповторимо: объёмная, живописная, фортепианно-электронная, насыщенная семплами, свинцово-монолитная, целостная, чистая — и по мере развития номеров — пугающе-танцевальная. «Пугающе-» — за счёт безумного контраста между ритмами, некоторыми мелодиями и содержанием работы.

И, конечно, поражает реализация замысла Дэвида. Концептуальный альбом, в котором открывающий и закрывающий треки перекликаются музыкально и лирически; большинство номеров следует одной схеме: вступление с семплами, основная часть, долгое катарсическое электронное заключение и записи разговоров и сообщений; атмосфера, поглощающая и растворяющая с первых звуков; подача Балфа, которая в зависимости от текста, всё же меняется, ярко передавая то боль и отчаяние, то агрессию и напор, то благодарность и надежду.

Подобные личные альбомы, как “For Those I Love”, всегда чрезвычайно сложно оценивать. Кто мы, в конце концов, такие? Но если это выполнено на столь высоком уровне, настолько сложно, проникновенно и душещипательно, то почему бы и не говорить об этом? Дэвид Балф записал великолепную, выдающуюся работу, одну из самых эмоционально сильных в 21-ом году. Эта запись — конкретная трагедия одного человека, насыщенная подробностями, но возвышающаяся над «индивидуальным», поднимающаяся на «общечеловеческое», и прослушивание её — это тяжёлый, но необходимый опыт

Apple Music
Spotify
Яндекс.Музыка
50 views15:58
Открыть/Комментировать