Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Очень Древняя Греция

Логотип телеграм канала @knossoslab — Очень Древняя Греция О
Логотип телеграм канала @knossoslab — Очень Древняя Греция
Адрес канала: @knossoslab
Категории: Образование
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 6.47K
Описание канала:

Канал об истории и культуре минойской и микенской цивилизаций, Древней Греции, Рима и всего античного мира.
Обсудить прочитанное: @knossostalks
Вопросы и предложения: @evgenia_kozlovskaya, но РЕКЛАМУ НЕ ПОКУПАЮ, КАНАЛ ПРОДАТЬ НЕ ХОЧУ

Рейтинги и Отзывы

3.00

3 отзыва

Оценить канал knossoslab и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

2

1 звезд

0


Последние сообщения 3

2022-05-01 20:13:29 ​​Алабастроны из алебастра и не только

Когда вы спрашиваете меня про керамику, имейте в виду, что я совершенно не в состоянии ответить в двух словах, сразу хочется написать много-много и с картинками, так что держитесь.

Итак, на одной из фото в предыдущем посте фигурировала витрина с алабастонами, о которых вы меня и спросили в комментах. Вообще это такие грушеобразные или вытянутые сосуды цилиндрической формы с округлым дном. Использовались они для хранения ароматических масел или других жидкостей, причем преимущественно женщинами, мужчинам полагалось пользоваться арибаллами. Иногда алабастроны снабжали ушками и подвешивали на веревке, т.е. носили на шее, а иногда особенно большие снабжали специальными подставками, чтобы не падали.

Те, что на фото, довольно поздние относятся к 4-5 векам до н.э. и происходят из некрополей Ампелакии, Маруди и Агиос Лаврентиоса на Саламине. Сосуды такой формы начали делать еще во II тысячелетии до н.э. в Египте, а оттуда через минойцев они уже попали к древним грекам, этрускам, римлянам и иже с ними.

Само слово «ἀλάβαστρος» египетского происхождения и возводится либо к “a-labaste” – от имени богини Бастет, т.к. ее изображения нередки на сосудах такого типа. Либо произошло от названия города Алабастрона/Алабастрина, это современный Ком-эль-Ахмар недалеко от Гизы, где заветный камень и добывался. То есть не очень ясно, место получило свое название от минерала или наоборот, но место такое точно на карте Древнего Египта было. Материал активно использовался как в Древней Анатолии, так и в Месопотамии, но в Египте его применение было поистине массовым: священные и погребальные предметы, в том числе контейнеры, статуэтки, и, конечно, канопы, декоративные предметы домашнего обихода, такие как шкатулки и лампы, и многое другое. Но были еще такие маленькие алабастроны из цветного стекла, очень узнаваемые.

То есть еще раз обращаю ваше внимание, что вот эти все необычной формы сосуды как правило происходят из погребального культа или культа определенных божеств, затем плавно перекочевывают во дворцы, а потом и в другие культуры, где слегка секуляризируются. Минойцы стали завозить и копировать египетские алабастроны рано, века эдак с XVII до н.э. И своих вариаций на тему сделали не мало, вспомним хотя бы гигантские сплющенные алабастроны из тронного зала в Кноссосе (я там положила фотку с соседями по витрине, чтобы был виден масштаб).


Тут, кстати, нельзя не вспомнить про египетские же сосуды из страусиных яиц, в которых, как мне кажется, зашит вполне себе космогонический смысл (привет Птаху с «яйцом солнца и луны» и Амону с Великим гоготуном, а интересующимся египетскими мифами о творении рекомендую обратить внимание на Лейденский папирус, там Амон буквально - гусь «создавший сам яйцо свое»). Их потом усиленно копировали минойцы и много кто еще, я вам их как-то показывала пару лет назад на Пасху.

Так вот, поднесение ароматических масел для умащения покойника в сосудах, напоминающих по форме яйцо – это какой-то очень архаичный паттерн, мне кажется, прямо-таки архетип. Особенно если твоя религия, как, несомненно было у египтян с минойцами, во многом про воскресенье и посмертное бытие. И те алабастроны, что на фото с Саламина, как раз погребальные, им особенно стоять и не требуется, а скорее красиво и со смыслом ритуально изливаться каким-нибудь красным вином. Должно быть очень эффектно, учитывая молочную полупрозрачность камня.

Еще пару слов добавлю про Древнюю Грецию. Тут у нас особенной популярностью пользовались два вида алабастронов, уже керамических, коринфский и аттический. Отличить их не сложно, коринфские чуть более грушевидные и со всякими звериными орнаментами, а аттические – черно/краснофигурные, более сюжетные, или геометрические, иногда на ножке. В предыдущем предложении – ссылки на 3d-модельки на скетчфабе, они классные. Всё, больше не мучаю вас подробностями, просто покажу красивое.
747 views17:13
Открыть/Комментировать
2022-04-30 16:00:59
1.0K views13:00
Открыть/Комментировать
2022-04-28 15:29:12
743 views12:29
Открыть/Комментировать
2022-04-28 15:28:47 ​​Остров Саламин. Часть 1

В Москве уже вполне уверенно проглядывает солнце, поэтому захотелось вам рассказать об одном солнечном дне на острове Саламин, который случился в конце февраля. Этот остров – не самый очевидный выбор для однодневных поездок, но все-таки расположен недалеко от Афин, и жители греческой столицы нередко выбираются сюда на выходные. Что касается туристов, особо восторженных отзывов о посещении Саламина мне в сети не попадалось, хотя у меня он оставил только хорошие впечатления. Собственно, ехала я в основном ради археологического музея, ну и чтобы своими глазами посмотреть на место Саламинского сражения, но оказалось на родине Аякса много интересного и помимо этого.

Итак, плыть сюда на пароме с машиной (а без нее перемещаться сложновато) можно из нескольких точек. Поскольку в этот раз мы жили в Лутраки, выбрали ближайший к нам порт Perama Megaridos, откуда до Саламина – аж целых 7-10 минут паромного хода, а суда отходят каждые 15. По пути к переправе проезжали тот самый нефтеперерабатывающий завод, что подпортил острову репутацию. Говорят от него какая-то неприятная дымка и вообще экология страдает, но ничего такого нами замечено не было. Воздух и море – чистейшие, все пляжи усеяны раковинами устриц, которых тут выращивают и продают за сущие копейки как на рыбном рынке, так и в тавернах на набережных.

Первым делом заехали в монастырь Фанеромени, восстановленный в XVII веке преподобным Лаврентием Мегарским. Здесь находится особо почитаемая икона Богородицы, поклонится которой съезжаются паломники со всего православного мира. Мы вот познакомились с невероятной итальянкой по имени Василика, которая, проникнувшись голодными глазами моих детей (а они у них всегда такие, стоит отъехать от дома дальше километра) одарила нас бутербродами, печеньем и еще какой-то снедью, включая кочан капусты(!). А во время национально-освободительной борьбы монастырь стал убежищем для тысяч афинян и мегарцев, боровшихся за освобождение от турецкого владычества. Также монастырь знаменит своими фресками в храме Святого Николая, написанными в 1735 году художником Георгиосом Маркосом.

Напротив монастыря я обнаружила стоящий на берегу живописный белый домик и памятник, оба, как выяснилось, имели отношение к поэту Ангелосу Сикелианосу. В этом доме, бывшей лодочной мастерской, принадлежавшей ранее обители, находилась так называемая «келли Сикельяну» – «келья», которую поэт получил по благословению местного архиепископа в своё распоряжение в 1941 году и прожил в ней до самой своей смерти в 1951-м. После здесь расположился музей, посвященный поэту, но в феврале он был, к сожалению, закрыт. Сикелианос известен также тем, что приложил немало усилий для возрождения Дельфийской идеи, вылившейся в 1927 году в Дельфийский фестиваль.

Во время немецкой оккупации Сикелианос был одним из культурных вдохновителей антигерманской борьбы. Он составил обращение в защиту евреев, подписанное многими известными гражданами Греции, участвовал в Движении Сопротивления, был главой «Общества греческих писателей». На русском с текстами Сикелианоса можно ознакомиться в переводах Олега Комкова.
842 viewsedited  12:28
Открыть/Комментировать
2022-04-24 10:44:23
Христос Воскресе! С праздником, друзья!
1.2K views07:44
Открыть/Комментировать
2022-04-24 10:44:05 А воздух жаркий, и липкий, и так его мало.
Пропустите, говорит, пропустите, я Его мама,
но ее, конечно, не пропускают,
ад хохочет, трясется, и зубы скалит,
торжествует.
А она говорит: дайте мне хоть ручку Его неживую,
подержать за ручку, как в детстве,
я же мама, куда мне деться.
Вот она стоит, смерть перед ней, в глаза ей смеется,
Пасть у смерти вонючая, зрачки-колодцы,
Смерть идет по земле, истирает гранит и крошит,
А она отвечает:
Маленький мой, хороший,
Ты уж там, где ты есть, победи, пожалуйста, эту дрянь.
Ты вот ради этого, пожалуйста, встань,
Открывай глаза свои, неживые, незрячие.
И плачет, сильно-пресильно плачет.
Он войдет в ее дом через три дня.
Мама, скажет, мама, послушай, это и правда я,
Не плачь, родная, слушай, что тебе говорят:
Мама, я спустился в ад, и я победил ад,
Мама, я сделал все, как ты мне сказала.
Смерть, где твое жало?

@dolgareva
1.1K views07:44
Открыть/Комментировать
2022-03-22 14:11:25
2.9K views11:11
Открыть/Комментировать
2022-03-22 14:10:57 ​​Минойские орнаменты у Мариано Фортуни

На Google Arts обнаружился целый раздел, посвященный минойским мотивам у испано-итальянского дизайнера Мариано Фортуни. Я вам про него рассказывала аж года четыре назад, поэтому можно и напомнить, тем более что теперь в нашем распоряжении намного больше красивых картинок. Плюс там же можно найти и целую красочную историю о Генриетте Фортуни, которая, оказывается, все 47 лет супружества принимала активное участие в создании тканей и моделей одежды, включая знаменитую плиссированную тунику «дельфос». Опубликована эта страница под эгидой Палаццо Фортуни, где проходит выставка «Генриетта. Портрет Музы».

В XX веке Фортуни одним из первых обратился к минойской культуре в поисках материала для своих коллекция. Он, кстати, создавал знаменитые плиссированные шелковые туники «дельфос», в которых чаще всего предстает на фотографиях Айседора Дункан, и которые Марсель Пруст неоднократно описывает в своем романе «В поисках утраченного времени» как образец тонкого вкуса.

Что касается минойских орнаментов, меня в работах Фортуни в очередной раз впечатлило, как аккуратно и тонко, с каким вниманием он подходил и к образам, с которыми работал, будь то минойская культура, Древняя Греция или венецианский Ренессанс, и как тщательно разрабатывал и соблюдал саму технику создания тканей. Набивные доски – отдельный восторг, интересно, можно ли повторить подобное в линогравюре (кажется, знаю, чем заняться на досуге летом помимо керамики).
2.7K views11:10
Открыть/Комментировать
2022-03-21 20:58:15
2.3K views17:58
Открыть/Комментировать
2022-03-21 20:57:33 ​​Пальметты

Разбирая фотки из Лутраки, нашла снятый походя фасад обычного жилого дома, украшенный вот такой пальметтой. В том, как функционируют сейчас элементы декора, которые когда-то имели несомненно сакральный, религиозный смысл, мне видится что-то очень важное, маркирующее непрерывность традиции и нашу к ней причастность. Спиралями, лабиринтами и прочими меандрами я вас уже давно мучаю, а вот про пальметты, по-моему, отдельного разговора не было.

Итак, речь идет об очень узнаваемом элементе растительного орнаменты, похожем на веерообразные листья пальмы. Появился он в Древнем Египте около 2500 года до н.э., причем в разных вариациях - с одиночным листом пальмы, с мотивом восходящего солнца, лотосовидные, похожие на цветущий папирус, опирающиеся на свиток и т.д. Использовались пальметты как в рельефном декоре капителей колонн, так и росписях стен, на украшениях и пр.

Не обошла мода на пальметты и Месопотамию, где мы их можем видеть в ассирийском, вавилонском и древнеперсидском искусстве. Мои любимые минойцы со всей их сакрализацей природы тоже не могли пройти мимо такого сильного символа (возрождение, расцвет, восход солнца, благополучие, чего там только не намешано по семантике) и использовали похожие орнаменты в первую очередь в керамике (легко, конечно, спутать с лилями и папирусами, которых тоже там в избытке). Затем пальметты стройными орнаментальными рядами перекочевали к микенцам, древним грекам этрускам, римлянам, византийцам, ну а дальше в наш с вами классицизм и прочее барокко.


Если захочется более подробно погрузиться в вопрос появления и функционирования пальметт и многих других орнаментов в европейской культуре, можно обратиться к ставшей классической работе австрийского историка и теоретика искусства Алоиза Ригля «Вопросы стиля. Основные положения к истории орнамента» (Stilfragen. Grundlegungen zu einer Geschichte der Ornamentik, 1893). У меня она есть на английском, а на немецком можно скачать/почитать на archive.org, ну или просто посмотреть на красивое.
2.3K views17:57
Открыть/Комментировать