ХолодКовчег

2021-11-07 20:58:52 У великого шведского квартета ABBA (эйбибиэй) вышел первый за 40(!) лет альбом.
Свое первое впечатление от прослушивания я постил в сториз инстаграма.
В двух словах: неплохо, но могло быть лучше.

Эйбибиэй всегда были эталонной машиной по созданию хитов, которые пожизненно прописывались в чартах по всему миру и находили отклик у всех поколений — от своих современников до снобских зумеров.
Этот альбом почти точно никому из вас не понравится, а на второй песне вы захотите прекратить эту музыкальную пытку.
Однако, те терпеливые, кто постарается "понять, принять и простить", кто до сих пор плачет под "Хэппи нью еар" и возбуждается от "Победителя, который заберет все" (у проигравшего, который итак оказался слабее), кто пойдет дальше по альбому - услышит такой крепенький "бисайд" к творчеству группы Эйбибиэй. Если вы настроены решительно, то могу дать вам подсказку как снюхать весь этот оранжировочный и лирический нафталин.

Сконцентрируйтесь на звучании, представьте что вы в 70-х или 80-х.
Звуковая картинка представлена так, будто смотришь старый черно-белый фильм раскрашенный современными технологиями.
Короче, если вам нравится этот вайб, то включайте, если нет — очень сильно советую вам послушать новый релиз Radiohead - «Kid A Mnesia» (2021).
Этот аттракцион гораздо интереснее, как по мне. Старые песни в новом звучании раскрываются по-новому и дают новые элементы пазла под названием "как же они это выдумали».

Новые песни о старом VS старые песни о главном.

https://open.spotify.com/album/0uUtGVj0y9FjfKful7cABY?si=jKMehObcTLKNit6ED3bbzg Открыть/Комментировать

2021-11-06 17:29:42 Давайте немного отдохнем от современной музыки и вспомним одну классную британскую группу.
XTC возникли в момент столкновения панка и нью-вейва в конце 70-х, и вобрали в себя все лучшее из того времени (на мой субъективный взгляд).
Легкие поп-песни, но с интересными и небанальными ходами и приемами, завернутые в гитарное поп-рок звучание.
Всегда когда я пишу текст, то параллельно слушаю альбом, о котором рассказываю.
В данный момент слушаю 4 песню, и про каждую хочется рассказать. Все очень разнообразно, но при этом есть своя атмосфера и общая идея.

Я конечно же буду называть это art-punk музыкой, хотя точнее было бы art-pop-rock.
Вспоминаем что речь снова о британцах и получаем art brit-pop.
Я шучу и играюсь, но вы пофантазируйте сами в этом новом музыкальном направлении.
Если вы знаете еще примеры art brit-pop, поделитесь в коментариях.
Jeff Buckley не считается, как и Radiohead

Вот так мы сегодня вывели новый музыкальный жанр, не зря день прошел. Хорошего вечера!

https://open.spotify.com/album/4S6y2iTYbGONSlNJHYyrVl?si=_wPvQU8-RL6yX6IE--ncjg Открыть/Комментировать

2021-11-05 14:34:32 Делюсь впечатлением от первичного прослушивания нового сингла британской инди-группы Foals.
С первых секунд я подумал — «Всё, приехали. Фолс играют фанк. Сынок, принеси мне ружье, я покидаю этот мир», — но вступили барабаны. я расслабился морально, а тело напряглось, качаясь в такт.

Вторая мысль пришедшая мне на ум еще до вступления вокала — «ДА ЭТО ЖЕ ROYAL BLOOD!!!!!».
Я уже обращал ваше внимание на их альбом «Typhoones» (2021), вы только на секундочку врубите первый же трек «Trouble's coming» и проследите за барабанами, за брейками, рисунками и в целом настроении.
Это прям какие-то братья, только один фанканутый, а другой ометаленный.

Этим сравнением я хочу показать, как разные инди-группы обращаются к одному источнику вдохновения, и как мне кажется, это старое доброе disco. Такое сочетание мне очень по душе, оно звучит мощно и при этом легко шагает вперед.
Вопрос в том, насколько такой стиль подходит Foals? Послушайте сами!

Барабанщик Royal Blood был похищен группой Foals, и задушен фанком.

https://open.spotify.com/track/4MDDOpA7BwGDjYclTmCTVw?si=84e67da917404dd6 Открыть/Комментировать

2021-11-03 20:21:14 Именно с группы Shame началось мое помутнение рассудка, в результате которого я пришел к выводу, что в Англии зародилась волна нового панка.
Переслушиваю этот альбом прямо сейчас, и вот что — я искренне и без всяких приувеличений хочу признаться в своей любви к Shame, и к их первому полноформатному творению «Songs of Praise» (2018).

Весь 2019 и 2020 я слушал этот кайф каждый божий день, и просто не мог оторваться. Это был альбом десятилетия, будто он написан специально для меня.
И сейчас включил, и все так же: забойнейший панк вынимает душу из тела. Пока тело пляшет с ритм секцией, душа поет вместе с вокалом и гитарой.
Когда я впервые услышал эти треки, то чуть ли не расплакался, потому что наконец-то группа взяла от панка музыкальную свободу и мощь, а от поп культуры — читаемость и понятность, как музыкальную так и лирическую. Годами этого не хватало панк жанру для того, что бы тягаться с роком и рэпом в борьбе за доминирующее музыкальное течение.
Я слушал эту запись и думал — «Вот оно! Идеальный баланс! Это уже больше, чем просто пост-панк из Британии или арт-панк из США. Что-то совершенно новое. Новый штам панк музыки».
Но меня бы посчитали больным, если бы я начал тогда поднимать шум на этот счет. Уже три года прошло, а люди все еще в упор не замечают культурное явление в музыке.
А когда предлагаешь обратить внимание на это, задуматься, то крутят пальцем у виска и говорят, что я вижу то что мне хочется видеть.
Короче, я буду гнуть свою линию и продолжать настаивать на появлении совершенно нового варианта панк музыки. А вы послушайте то, что сподвигло меня на такие мысли. Это действительно мощное дерьмо, действительно КРУТАЯ музыка.

Еще моментик: я был на их выступлении (не вспомню где именно, где-то в Европе, на каком-то фесте) и это тоже сплошное откровение. Это совершенно новый уровень панк концертов, где люди не просто бегают по сцене и дурачаться, прыгают, кривляются. Они делают все это очень осмысленно, искренне и натурально.
И ощущение, что ты уже не в детском саду на утреннике (мое визуальное ощущение от концерта ПАНК группы ПОРНОФИЛЬМЫ), а на выпускном американского колледжа. Хотя содержание активности похоже, но форма сильно разная, если вы понимаете о чем я.

Ну вот, а потом мне включили IDLES, но это отдельная история.

https://open.spotify.com/album/3ZtngTnZwbWMAdzcpKWgXH?si=uCXWmMebSP6uFhYmYgbTpQ Открыть/Комментировать

2021-11-03 15:39:53 Свежатина этого года выпуска!
Очередная британская группа — Goat Girl, прекрасный женский квартет из Лондона.
Сегодня предлагаю вашим ушам их второй альбом — «On All Fours» (2021).

Это первый полностью женский коллектив на нашем канале, и я безумно рад, что новая британская волна панка дала нам такой интересный женский бэнд. Здесь мы можем оценивать не только красоту голоса или напористость подачи, но и аранжировки, саунд дизайн, музыкальные идеи и самое главное — свою уникальную атмосферу звучания.

Сразу хочу вас настроить — это альтернатив рок, а не пост-панк (как заявляет нам Википедия) для школьников.
Песни сложные и нестандартные, но мощный "мотор" на уровне аранжировки внутри каждого трека, делают песни легкими и слушабельными.
Получается талантливый, небанальный и неклешированный рок, с непросто женским голосом или лицом, тут все тело женское, и душа и менталитет.
В итоге перед нами не просто какой-то гермафродит или транс, а настоящая, красивая внутри и снаружи девушка, с которой хочется проводить время и общаться.
Хочется послушать ее истории, а не обосраться от страха, увидев всю картину целиком.

Женский рок женскому року — рознь.
Во-первых, я не люблю разделение на гендерную музыку, не считаю, что это хоть как-то важно для восприятия искусства в целом. Во-вторых, если и называть какую-то группу "женской", то там все должны быть объединены общей идеей, а не куча альфачей с киской на вокале. Если музыка "женская", то она от начала до конца женская, как женщина. А если там что-то не от женщины, то это уже не совсем женщина.

Обязательно послушайте первый альбом «Goat Girl» (2018), там тоже много интересного, но как мне кажется, менее сформированного, нежели во втором

Советую переставать думать, что гендер играет определяющую роль в музыкальном стилеобразующем процессе, и поменьше употреблять понятия "женская"/"мужская" музыка. Определенные особенности естественно существуют, но для нас слушателей это скорее информация из серии "образование" или "семейное положение" артиста, а не страна происхождения или культурный бэкграунд.

https://open.spotify.com/album/6DcAHOjKGAzytkGp7DNrbE?si=_dpQjZ9KTJG4FlTtOX3t3w Открыть/Комментировать

2021-11-02 20:11:51 Продолжаем историю о внезапных поворотах на 180 градусов с последующим переосмыслением целого жанра артистов.
Сегодня я расскажу о том, как прошел путь от самодовольного критикования Arctic Monkeys к пониманию значимости целой инди сцены.

Как я уже поведал вам ранее — все началось с Касабланкаса и его сайд проекта The Voidz (о нем мы еще поговорим).
Затем ко мне в уши попал последний альбом The Strokes - «The New Abnormal» (2020), на котором я наконец-то услышал что ребята играют музыку, а не просто набор напористых рифов под грохочущие барабаны (для этого у меня есть Foo Fighters).

И вот сегодня я добрался до финального босса, пожалуй, самой главной инди-рок группы — Arctic Monkeys.
И оружие для победы над (собственными предрассудками) напыщенными индюками дал сам Касабланкас.
Я понял, что эти парни на самом деле романтики. Просто весь их романтизм утонул в грязнючем звучании нулевых, когда инди сцена выражала таким образом свой протест против привычной машины музыкальной индустрии.
Главное в роке тогда было погромче орать, погрязнее выкручивать звук гитары, и погромче херачить по тарелкам.
Именно так я относился ко всему инди року нулевых и десятых, пока альбом «Tranquility Base Hotel & Cassino» (2018) не завершил процесс перехода сознания на новый уровень.

Короче говоря, Арктик Манкиз представляют свой инди-псевдо-джаз и показывают, что они уже взрослые дядьки и бегать гонять палками собак совершенно не их дело.

Я не знаю, о чем этот альбом и исторические подробности — сами смотрите.
Для меня этот альбом про то как Арктик Манкиз грабят казино, в сейфе которого хранится мое сердечко, и они успешно справляются со своим заданием (как в "11 друзей Оушена").
И это так романтично, что я кинулся переслушивать предыдущие альбомы и обнаружил, что они всегда были такими, просто я не замечал и злился на их "напористость, за которой ничего не стоит".
И все перевернулось, и весь инди-рок для меня перестал быть таким зловонным, я перестал морщиться, а затем начал принюхиваться и прислушиваться.

Arctic Monkeys — true love story

https://open.spotify.com/album/7v6FNgLDS8KmaWA1amUtqe?si=rl2dVmjmTvyX3323es725Q Открыть/Комментировать

2021-11-02 12:48:35 Одна из любимых мною групп — PVT, родом из Австралии, из 00х.
Связана она с первым опытом концерта экспериментальной группы, который сильно запал в душу.
Это был фестиваль SKIF-XIII в 2009 году, тогда еще группа называлась Pivot и была дуэтом.

Во время их живого выступления, я испытал экстатический ступор.
Меня парализовало, волосы торчали дыбом, а музыка, которую я в тот момент слышал — выжигалась в памяти навсегда.
После концерта я очень долго и внимательно слушал записи ребят, и все сильнее влюблялся в их музыкальное мышление.
PVT невероятным образом работают со звуком (как каждого инструмента, так и всего полотна). Плетут сети из рифов и сэмплов. Находясь на стыке электроники и живого звучания, не имея песенной формы, исполняя инструменталы.
При этом каждая песня наполнена содержанием, развитием, идеями, ощущениями, эмоциями: все это не просто беспорядочно набросано в кучу, а аккуратно и красиво сложено, кирпичик к кирпичику.

А ведь мог написать "пост-рок из Австралии, альбом 2008 года" и никто никогда бы не включил эту прекрасную необычную, искреннюю группу.
Обязательно послушайте «O Soundtrack My Heart» (2008) и продолжайте знакомство с ребятами.
Они на каждом альбоме создали по мини-шедевру из звуковых массивов. А еще, на каждом альбоме есть 3-4 песни очень сильно западающие в душу.

Пост-рок здорового человека.

https://open.spotify.com/album/5sXVrFoNBVUrdR0lbpkbl0?si=VGGRHUoqTGmiqqYcHzW8xg Открыть/Комментировать

2021-11-01 22:32:17 Совершенно чумовой для своего времени альбом от британского квинтета, просуществовашего 3 года. Изначально, Clor (Хлор) это дуэт двух друзей, у которых был свой бар в Сохо.

Они сочиняли музыку так, что бы потом можно было использовать ее в диджей сэтах, добиваясь от треков ритмичности, стремительного движения вперед и я хз чего еще.
Но главное, к моменту создания первого и единственного альбома, дуэт превратился уже в квинтет, и ребята поднатужившись и все дружно в 2005, высрали офигеннейший альбом.

Самое главное, что нас тут интересует - prog disco (как prog-rock, только... ну вы поняли).
Представляете себе такое? Врубайте, знакомьтесь.

А если серьезно, то это классный микс арт-панка , альтернативного рока, прог-рока и синти музыки.
Одним словом, блюдо для гурманов и гурманок, песни на любой вкус — РАЗНООБРАЗИЕ!

Что я считаю супер важным: альбом 2005 года, это за несколько лет до пришествия инди-поп и психодел поп. Вроде все звучит похожим на десятые, но как-то не так блядски — жестче, что ли.
Послушайте песню «Magic Touch», мне кажется это супер-хит и ты точно пожалеешь, что не знал его раньше.

После выхода альбома — группа скончалась, как мать после тяжелых родов. А ребенок взял и вырос полноценным настолько, что его можно назвать прото-инди-поп (а можно и не называть).
Главное понять этот необычный вайб, пронизывающий альбом «Clor» (2005).

https://open.spotify.com/album/6qWpkqT0EQVL1l1CQjwpoL?si=gD8UfSDdRVKnodYHC4wdlA Открыть/Комментировать

2021-10-31 16:11:13 Смотрите-ка, какое откровение проходит мимо вас!
Пожалуйста, обратите внимание на этот EP британских молодчиков — Foly Group.
Вводные данные как на подбор. Будто бы в Британии просто бурлит котел с новой панк музыкой.
Причем это не просто локальные настроения, а новый подход к панк музыке!
Заключается он в том, чтобы стереть границы между стилями и играть смесь всего лучшего, что было в жанре панк.

Я делаю такой вывод на анализе всего, что я говорил тут выше.
Рассматривая каждую группу отдельно, каждый раз приходил к выводу, что их альбом это коктейль из панк сырья.
В этот раз очевидно, что Foly Group сочетает в себе арт-панк, ранний пост-панк и нью-рейв.
Представьте себе, что вы одновременно слушаете Crack Cloud, Birthday Party и Klaxons.
Для меня это что-то просто невероятное.
А еще — группа из Лондона, она молодая и просто разрывает залы своим невероятно мощным шоу (разрывала до пандемии, сейчас разрывает штаны на студии).
Так вот, я призываю вас всех отправится на поиски и разыскать все современные группы, сочетающие в себе разные панк стили, проанализировать их и проверить мою теорию.
Конечно, про всех я тут не напишу, но самые характерные коллективы, такие как Foly Group, будут периодически проскакивать у нас в разговоре.

Иногда мне самому кажется, что я схожу с ума… Но это все так прикольно звучит!

https://open.spotify.com/album/7sJT2b89raHGQKU73zNBGW?si=4f8MOx4aTDCtGtgo9N-8eg Открыть/Комментировать

2021-10-30 17:23:42 Добро пожаловать! И спасибо, что подписались.
Получайте коменты в свое распоряжение!
Я вас молю: НИКАКОЙ ТОКСИЧНОСТИ, ОБЪЮЗА И АГРЕССИИ.
Мир, дружба, уважение only.

По такому поводу я вспомнил коллектив, объединяющий Америку и Великобританию, с которым я познакомился лично в Германии.

Трио Algiers — уже не новое имя в музыкальном мире, ребята выпустили три альбома и завоевали внимание и уважение всего музыкального сообщества. Если не слышали — обязательно познакомьтесь.
Если уже знакомы — включите еще раз, не ленитесь.
Я расслушал ребят раза с пятого (в этот раз без приувеличений) и скажу вам, что это того стоило.
Как только кусочки звукового и эмоционального пазла собираются в цельную музыкальную картину, то обнаруживаешь себя посреди огромного зала Михайловского дворца, разглядывающим "Последний день Помпеи" К. Брюллова.

Ща помогу вам разобраться, смотрите: двое парней из Лондона вместе растут на трип хопе нулевых и перманетном пост-панке во всех его обличиях, и однажды встречают америкоса из Атланты.
На чем вырос американский вокалист Algiers лучше всего посмотреть в сериале Атланта (шучу, но сериал обязателен к просмотру). Фрэнклин Джеймс Фишер вырос на госпелах и блюзе.
Ребята живут на два города (почти как мы с женой), и все, кроме туров происходит одновременно в Нью-Йорке и Лондоне.
Смешайте эти два факта и добавьте к этому то, что все участники группы мультиинструменталисты, экспериментаторы и идейно развитые творческие единицы.
Выложите на тарелку и украсьте блюдо индустриальным звучанием.
Можно подавать на стол!

Я счастличик, потому что имел честь пожать руки ребятам лично в Берлине.
Они приходили на бэкстейдж после нашего сольника, но я был настолько не в себе после канцика, что почти ничего не помню из беседы, кроме огромного удовольствия и взаимоуважения.
Надеюсь, мы еще встретимся и обсудим, что они думают об альтернативном RnB и модерн-психоделии.

Послушайте обязательно и другие два альбома: над звуком там работал Adrian Utley и Ali Chant из Portishead, а так же Randal Dunn из Sunn O)))

Индустриальный госпел.

https://open.spotify.com/album/5sDtOMUNnP5TQTWm3RFzpJ?si=oSDnZV2fSg2x9JVc-bjHUA Открыть/Комментировать