Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

guljan toktogul

Логотип телеграм канала @guljantv — guljan toktogul G
Логотип телеграм канала @guljantv — guljan toktogul
Адрес канала: @guljantv
Категории: Видео и фильмы , Блоги
Язык: Русский
Количество подписчиков: 7.51K
Описание канала:

Гульжан Токтогул, сценаристка
📍 Los Angeles, CA
👩🏽‍🎓 магистр сценарного мастерства от лучшей американской киношколы – American Film Institute
🚫 рекламу не продаю
☕️ угостить меня кофе https://ko-fi.com/guljan
✉️ по сценарным консультациям @guljant

Рейтинги и Отзывы

1.33

3 отзыва

Оценить канал guljantv и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

1

1 звезд

2


Последние сообщения 22

2021-04-04 21:23:57 “Минари” - как Ли Айзек Чун превратил свои воспоминания в фильм (часть 1)

Два моих любимых момента наградного сезона связаны с фильмом “Минари” - когда Ли Айзек Чун выиграл Золотой глобус за лучший фильм на иностранном языке, дочка обняла его со словами ”Я молилась!”; другой же момент, над которым умилялись все, это как Алан Ким расплакался во время своей победной речи на Critics Choice Award.

“Минари” рассказывает историю о корейской семье, отец которой перевозит их в Арканзас, где он пытается заняться фермерством и выращивать корейские овощи. В отсутствие доходов Джейкоб и его жена Моника вынуждены работать на птичьей фабрике, где они являются chicken sexers, т.е. определяют пол цыплят. Причем, Джейкоб считается одним из лучших и быстрых в этом деле. Пока родители работают, они вызывают из Кореи маму Монику для того, чтобы та присматривала за детьми - Дэвидом и Энн. Но когда приезжает бабушка, оказывается, что она не соответствует образу бабушки - она курит, бранится, пытается их научить играть в карты, и даже не готовит кушать.

Фильм рассказывается с точки зрения маленького Дэвида, который сразу конфликтует со своей бабушкой, потому что вынужден делить с ней комнату, а она еще и “пахнет Кореей”. Он вообще ведет себя как засранец, но как милый засранец. Главным героем же является Джейкоб, который переселил свою семью из Калифорнии в Арканзас, где он купил землю. И тут довольно остро стоит вопрос демаскулизации, которой обычно подвержены азиатские мужчины и особенно мужчины-иммигранты. Это вообще интересное явление, когда при иммиграции семьями сложнее всего приходится мужчинам, которые сталкиваются не только с проблемой того, что надо все также оставаться добытчиком, но дела у жены и детей идут намного лучше, чем у него. А тут еще и Джейкоб вынужден работать chicken sexer, не самым маскулинным занятием, где он отделяет мальчиков и девочек, и от цыплят-мальчиков затем избавляются, потому что они не несут в себе никакой ценности.

Ли Айзек Чун сделал отличный выбор в том, чтобы не показывать внешние сложности, с которыми сталкивается семья. Ему было важно показать, как семья иммигрантов справляется именно с переездом, как это влияет на их отношения между собой. Расизм тут, конечно же, присутствует, это все-таки Арканзас 80-х, но он показан с точки зрения маленьких детей. Вот девочка подходит к Энн и начинает вразнобой говорить разные слова, которые, как она думает, произносят азиаты, и просит остановить, когда она скажет слово, которое что-то значит. А к Дэвиду подходит мальчик и спрашивает, почему у него плоское лицо. То есть дети в своей невинности не обращают внимания на эти проявления расизма, отряхиваются и идут дальше.

Фильм основан на реальном опыте самого Ли Айзека Чуна, чья семья переехала в Арканзас и отец занялся там фермерством. И на помощь им тогда приехала бабушка, которая не соответствовала тому образу корейской культуры, о которой говорили им родители. Они говорили о культуре уважения, а тут приезжает бабушка - мало того, что она бранится, так еще и пытается научить их азартным играм.
1.4K views18:23
Открыть/Комментировать
2021-04-01 20:29:17 Книги по сценарному мастерству

Вот и ответ на частый вопрос, какие книги по сценарному мастерству можно почитать. Ведущие подкаста Поэпизодный клан насоветовали классных книг. Я еще добавила бы:
- The Art of Dramatic Writing Лайоша Эгри
- Three Uses of the Knife Дэвида Мэмета
- Writing the Pilot: Creating the Series Уильяма Рабкина
- The Hero Succeeds Кэм Миллер

P.S. и "Поэтику", которую именно для сценаристов. Она так и называется Aristotle's Poetics for Screenwriters
1.1K viewsedited  17:29
Открыть/Комментировать
2021-03-31 16:44:50 Мастер-класс Стива Мэйзера о персонажах, которым сопереживаешь - дублированная версия и на оригинале.

Стив - один из моих любимых преподавателей в AFI. И он прям Преподаватель. В каждом наборе была определенная группа ребят, которые выбрали AFI из-за Стива, являющегося комедийным сценаристом ("Лжец, лжец"). Непосредственно сценарный воркшоп он у меня не вел, но в первом году я брала у него импров, и те инструменты оказались одними из самых полезных в работе, а на второй год мы пересекались с ним на занятиях по mega-sessions, когда все преподаватели давали комментарии по одностраничному синопсису, и Стив всегда играл доброго полицейского.

Этот мастер-класс стал поводом связаться со Стивом и спросить, как у него дела. Он, правда, не знал, что занятие будет выложено в онлайн, но как настоящий сценарист сразу попросил фидбек.
897 viewsedited  13:44
Открыть/Комментировать
2021-03-30 07:53:19 Если хотите погикствовать на тему фильма “Никто” Ильи Найшуллера, который на прошлых выходных занял первое место в американском прокате, то посмотрите/послушайте очень подробное и наполненное спойлерами интервью сценариста Дерека Колстада для подкаста Q&A с Джеффом Голдсмитом. Колстад тут предстает очень классным и добрым парнем, с которым можно погикствовать о фильмах, особенно в жанре экшна, о сценарном мастерстве и просто приятно поболтать. 

Он тут рассказывает о том, как работа над “Никто” началась с обычной general meeting с Бобом Оденкерком, а до встречи Колстаду приснился сон, который он потом рассказал актеру на встрече. Это была открывающая сцена фильма. Понятное дело, после этого рассказа работа уже была у Колстада в кармане и они начали работать вместе.

Колстад считает, что в жанре экшна всегда присутствует абсурдность и это то, почему ему нравятся эти фильмы. И еще подкупает то, что он прекрасно знает свои фильмы - он не изобретает колесо, он просто пытается сделать самое крутое колесо.

В целом Колстад много говорит о своих коллегах и отдает им должное. Например, то, что Оденкерк - классный сценарист, и его комментарии делали Колстада лучшим сценаристом, и помогали улучшить проект. Или то, как Найшуллер был ответственен не только за аутентичное изображение русской мафии, но и за выбор песен и тон в фильме, и за то, чтобы 15-миллионный фильм выглядел на уровне. И заметьте, сколько раз за интервью Колстад говорит: “Это все Илья”, “Это была идея Ильи” и т.д.
1.6K views04:53
Открыть/Комментировать
2021-03-29 16:36:28 Правда и достоверность

Во время панели с номинантами на премию Сценарной гильдии за лучший оригинальный сценарий произошел довольно интересный аргумент между Аароном Соркиным и Шакой Кингом. Они спорили на вечную тему о том, сколько свободы есть у сценариста при работе с реальными историями.

Среди номинантов на премию были Эмералд Феннелл ("Девушка, подающая надежды"), которая и получила в итоге награду, но она не смогла поучаствовать в беседе из-за разницы времени, а также Энди Сиара ("Зависнуть в Палм-Спрингс"), Дариус и Абрахам Мардеры ("Звук металла"), Шака Кинг и Уилл Берсон ("Иуда и черный мессия"), и Аарон Соркин ("Суд над чикагской семеркой"). И как раз последние два фильма основаны на реальных историях: фильм Соркина рассказывает о судебном процессе 1968 года над участниками протестов против войны во Вьетнаме, которых обвинили в организации беспорядков, а фильм Шаки Кинга рассказывает о том, как информатор ФБР проник в ячейку Черных пантер в Чикаго и втирается в доверие к ее лидеру Фрэду Хэмптону.

Модератор там задал вопрос Соркину, Кингу и Берсону о том, старались ли они соблюдать факты из реальной истории и насколько свободно они обращались с этими самыми фактами. Первым ответил Соркин: “Для меня “Суд над чикагской семеркой” это картина, а не фотография. Это не журналистика, это искусство, что не дает тебе право перевирать историю, но это дает тебе право быть субъективным. Есть разница между правдой и достоверностью. Достоверность важна в журналистике, но не так важна в искусстве. Например, Бобби Сил в реальной жизни, после того, как его связали и заткнули рот кляпом, сидел в суде четыре дня. В фильме же прокурор сразу после этого момента просит судью отделить Бобби и объявить об аннуляции судебного процесса. Почему? Потому что мне, как драматургу, не имело смысла держать персонажа Бобби четыре дня. Казалось, что зрители больше не должны переживать, что он там сидит связанный, с кляпом во рту, а мы двигаемся дальше и продолжаем рассказывать историю. Иногда нормально принимать такие решения, вы не переврали историю. Правда момента все еще там, и Бобби показал невероятную смелость, сумев противостоять судье. Достоверно ли это? Нет. Это длилось четыре дня, а не пять минут. И я уверен, что Шака принимал такие же решения все время”.

Но Шака Кинг не торопился соглашаться с Соркиным, потому что в его проект была вовлечена семья Хэмптона: “У тебя нет выбора когда детали, которые ты как драматург находишь безобидными, имели большие последствия для людей, которые пережили этот травматический опыт. Были определенные вещи, которые мы не могли поменять, потому что это причинило бы боль Фрэду Хэмптону-младшему и Акуа Нджери. Решать, конечно, в итоге сценаристу. Аарон рассказывает о сцене с Бобби Силом и о том, как он сократил четыре дня до 5 минут, но мне было бы некомфортно сделать такое, потому что это разница между пыткой и действительно ужасным моментом”.

Соркин ответил Кингу, что он тоже прислушался бы к пожеланиям семьи, которая пережила такое убийство. И опять повторил свои слова о правде и достоверности и что правда момента там присутствует. На что Кинг ответил, что он пытается представить, если бы он смотрел, как Бобби Сила заносят и выносят в зал суда четыре дня подряд, связанным и с кляпом во рту, что бы он почувствовал как зритель, а не увидел просто момент, где сразу снижается напряжение. Кинг как бы мягко сказал Соркину, что тот убрал важный момент, как афроамериканца по сути пытают в зале суда и просто сократил его, вместо того, чтобы пытаться драматизировать. Хотя потом Кинг все же отметил, что они со своим соавтором тоже принимали сложные решения о том, чтобы не включать некоторые ключевые моменты в сценарий.
1.8K viewsedited  13:36
Открыть/Комментировать
2021-03-28 16:31:15
Слишком правдиво
858 views13:31
Открыть/Комментировать
2021-03-27 16:31:39 Покупка прав на статью

Недавно удалось послушать панель, где одним из участников был журналист The New York Times Азам Ахмед. Буквально недавно около 20 компаний и телеканалов боролись за права на его статью о Мириам Родригес, чью дочь когда-то похитил и убил картель, и не дождавшись правосудия от властей, она сама выследила и сдала полиции почти всех причастных к тому преступлению, после чего она сама была убита. Как удалось подслушать в одной из комнат в Clubhouse, желающих там было явно больше, но маленькие компании и независимые продюсеры даже рассчитывать не могли на участие в аукционе. В итоге права ушли за шестизначную сумму компании Blumhouse, которая сделает мини-сериал.

Было интересно узнать, чем руководствовался Ахмед когда выбирал компанию, которая будет адаптировать статью. Ему было важно, чтобы в итоге проект не превратился в Taken с Лиамом Нисоном, хотя такой соблазн велик. Но после того, как он столько времени провел с семьей и проникся ее историей, он такого сделать не мог.

Но что вообще означает покупка прав на статью? Потому что оказывается покупают не просто саму историю, или саму статью. Тут речь идет и о доступе к самому журналисту, который знает больше, чем он написал в статье, ведь если указать все факты в статье, никто ее не прочитает. Но эти материалы могут быть полезны когда будет разрабатываться фильм или сериал. У самого Ахмеда оказалось так много материала про Мириам Родригес, что он теперь берет отпуск для того, чтобы написать о ней книгу.
1.0K viewsedited  13:31
Открыть/Комментировать
2021-03-24 17:05:04 О втором эпизоде и втором сезоне

Сейчас по работе читаю множество сценариев начинающих авторов, большинство из которых это сценарии пилотных эпизодов. Кажется, сейчас все пишут пилоты, и даже цифры это подтверждают - пилотов в полтора раза больше полнометражных фильмов.

Довольно интересно увидеть, как структурируют пилоты авторы - некоторые будто в голове уже нарисовали в голове весь сюжет сезона и боятся раскрыть карты, а некоторые еще даже не определили для себя, о чем у них будет история. То есть согласно структуре, пилот это как первый акт, а некоторые придумали историю только до инициирующего события. То есть когда ты делаешь пилот для Нетфликса, которые рассматривают первые две серии как пилот, или для Apple TV+ и Disney+, которые и вовсе три эпизода считают за пилот, наверное, такое прокатит. Но ведь у этих авторов пока нет второго эпизода, а есть только пилот.

Написание пилотного эпизода это вообще интересное дело. То есть ты вроде как пишешь первый акт для целого проекта, истории в котором в идеале хватит на 8-12 эпизодов, но в тоже время ты пишешь так, будто не рассчитываешь на второй эпизод. Помню, когда одногруппник ответил преподавателю, что во втором эпизоде начнет глубже копать в тайну, которую закладывал для второстепенного персонажа, преподаватель указал, что у него в данный момент нет второго эпизода, поэтому все надо указывать в пилоте. Такой же совет давал и постоянный соавтор Райана Мерфи Брэд Фелчак - в первую серию закидывайте почти все, что есть, не надо хранить что-то для последующих эпизодов, потом придумаете еще более крутое. Учитывая, что при благоприятном стечении обстоятельств потом будет целая комната сценаристов, которая будет искать решение. И соответственно не надо хранить сюжеты для следующего сезона - надо максимально вложиться в этот.

Когда у нас преподавал сценарист “Озарка”, он рассказывал, что после того, как в конце первого сезона они (СПОЙЛЕР!) убили главного злодея, сценаристы, гордые и довольные собой, разошлись на несколько месяцев. Сериал вышел на Нетфликсе, стал большим хитом, и его продлили на второй сезон. И когда сценаристы собрались на мозговой штурм второго сезона, они думали, как из этого положения будут выходить, и поначалу даже жалели о своем решении для финала первого сезона. Но выкрутились же потом, сделав сериал только лучше.
937 viewsedited  14:05
Открыть/Комментировать
2021-03-23 16:42:36 Актуальная статья The Hollywood Reporter о том, как из-за пандемии особо пострадали люди, которые только делали свои первые шаги в индустрии - ассистенты в продакшн-компаниях и агентствах, актеры и ассистенты на площадке.

Выпускаться в пандемию тоже так себе. Часть контактов были отправлены в отпуск без содержания или попали под сокращение, соответственно и входных позиций стало меньше. Понятное дело, что сценаристы пострадали меньше всего, хотя бы потому что наша работа не зависит от физического продакшна и все можно делать удаленно. Плюс же, что теперь из-за зума легче планировать встречи с теми же ассистентами или даже самими продюсерами и руководителями продакшн-компаний.
990 views13:42
Открыть/Комментировать
2021-03-22 07:21:46 Победители Writers Guild Awards 2021 и их сценарии

Сценарная гильдия Америки объявила победителей своей премии за лучшие сценарии фильмов, сериалов, вечерних шоу, анимации и документалок.

Радостно за победу Эмералд Феннелл и ее “Девушку, подающую надежды”, и надеюсь, что ее ждет победа и на Оскаре, Питера Моргана и “Корону”, Скотта Фрэнка и “Ход королевы”, Тони МакНамару и “Великую”, и “Теда Лассо”.

Вот и список победителей:

Оригинальный сценарий
Девушка, подающая надежды / Promising Young Woman
автор Эмералд Феннелл

Адаптированный сценарий
Борат 2 / Borat: Subsequent Moviefilm
сценарий Саши Барона Коэна & Энтони Хайнса & Дэна Суимера & Питера Бэйнхэма & Эрики Ривиноджа & Дэна Мэйзера & Джены Фридмен & Ли Керна; история Саши Барона Коэна & Энтони Хайнса & Дэна Суимера & Нины Педрад; основано на персонажах, созданных Сашей Бароном Коэном

Драматический сериал
The Crown / Корона
- Питер Морган, Джонатан Уилсон

Комедийный сериал
Ted Lasso / Тед Лассо
- Джейн Бекер, Леанн Боуэн, Бретт Голдштейн, Брендан Хант, Джо Келли, Билл Лоуренс, Джейми Ли, Джейсон Судейкис, Фили Уолш, Билл Врубел

Новый сериал
Ted Lasso / Тед Лассо
- Джейн Бекер, Леанн Боуэн, Бретт Голдштейн, Брендан Хант, Джо Келли, Билл Лоуренс, Джейми Ли, Джейсон Судейкис, Фиби Уолш, Билл Врубел

Оригинальный длинный формат
Mrs. America / Миссис Америка
- Таня Барфилд, Джошуа Гриффит, Шэрон Хоффман, Бу Киллебрю, Мика Шрафт, Эйприл Ши, Дави Уоллер

Адаптированный длинный формат
The Queen’s Gambit / Ход королевы
- сценаристы Скотт Фрэнк, Аллан Скотт, основано на романе Уолтера Тэвиса

Эпизод драмы
“Fire Pink” (Ozark / Озарк)
- Мики Джонсон

Эпизод комедии
“The Great” (The Great / Великая)
- Тони МакНамара

Здесь список номинантов и номинированные сценарии фильмов, сериалов и эпизодов.

Тут можно посмотреть панели с номинантами за оригинальный и адаптированный сценарии, эпизоды драмы и комедии.

А вот и полный список победителей.
2.2K viewsedited  04:21
Открыть/Комментировать