2021-04-05 12:44:49
Композитор Александр Рабинович-Бараковский попросил поделиться с читателями своими воспоминаниями о Янкилевском, с удовольствием выполняю его просьбу.
"Корабль" или "Ковчег"
Моё первое знакомство с твоpчеством Владимира Янкилевского состоялось в конце 60-х годов. В составе небольшой группы энтузиастов под предводительством Наталии Яблонской, я смог посещать — время от времени — мастерские московских художников и пытаться, естественно, иерархизировать свои впечатления. Незабываемым для меня остаётся тот день, когда я переступил порог мастерской Янкилевского, и буквально сразу же столкнулся глазами с висевшим на одной из стен Триптихом но.7. Мгновенно — и на интуитивном уровне — я испытал особое чувство неотразимости эстетического воздействия этого шедевра художника с ярчайшей индивидуальностью. Позже я попытался истолковать мои интенсивные эмоции для выявления познавательного аспекта своих непосредственных впечатлений. Tворчество художника настолько многогранно, наполненo символическим содержанием, что я продолжаю изучать его до сих пор. Поэтому попытаюсь изложить в обобщённом виде некоторые размышления о духовном богатстве и масштабе этого наследия.
Будучи лишь любителем "застывшей музыки" - архитектуры, а также живописи, я не хотел бы пробовать свои силы в исследовании профессиональных, технических деталей. Ещё и потому, что глубинные стимулы к творчеству лежат в совершенно иной плоскости и находятся, конечно же, в метафизической сфере, в области фундаментальных Вечных Вопросах и в контексте поисков смысла человеческого существования. Но интересно, что мы находим очень много приверженцев так называемого "чистого искусства" даже среди больший художников.Такaя дуальность явно носит схематичный характер, но не учитывать подобную дихотомию тоже, как мне кажется, не следует.
Обращаясь к истории искусства я думаю о таких контрастных явлениях как Рембрандт-Вермеер, неистовый Тинторетто (или несравнимый Эль Греко)-магическая красота полотен Тициана, Караваджо-Пуссен, Ван Гог - Ренуар, Врубель-Серов (или, скажем, сверкающий Кустодиев), Магритт - декоративно экспрессивный Бэкон, а также и Янкилевский-Булатов ("рисую что вижу"). "Чистые" (да и не только) художники иногда высказывают чрезвычайно категоричeски-безапелляционные суждения типа "картины ничего не изображают, и должны изображать прежде всего цветовую палитру" ( Сезанн). Или композитор Дебюсси: "Метафизика - это искусство говорить очень глупые вещи туманным языком". Без комментариев.
В качестве противовеса таким искусственным ограничениям, творчество Янкилевского междисциплинарно и отсылает к системному, холистическому восприятию мира. И его творческую позицию можно рассматривать в различных ипостасях. Художник предстаёт перед нами как антрополог, задающий себе кантианский вопрос -что представляет собой человек? Как психолог, в частности как бихевиорист,размышляющий о полярности женского и мужского началах, о динамике их взаимодополняющих отношений, их единения. А также сочетает в своём мировозрении элементы стоицизма, т.е.обращается к философии, а также и к социологии, снабжающей его инструментарием для прогнозирования в качестве
провидца будущих радикальных изменений в общественном сознании - в зависимости от верениц Окон Овертона. И это совсем не случайно, что мы обнаруживаем такое пристальное внимание художника к фигуре пророка.
В работах Янкилевского сквозной и основополагающей темой является жанр триптиха,который в вариативных обликах проходит через всё его творчество и доминирует наряду с более поздними пентаптихами в его творческом арсенале. Идея архетипов женского и мужского и их обьединения в одухотворённом центральном пространстве выступает в качестве основного концептуального принципа. Такого же рода дуальность присутствует в разных культурных традициях. Достаточно упомянуть альянс Инь и Яна в китайской философии; слияние Шакти,символизирующую,кстати, активно-энергетический элемент, с конкретным богом( Шива,Вишну и т.д.).
1.1K views09:44
Ф
