Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Сломанные пляски

Адрес канала: @brokendance
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 53.69K
Описание канала:

меня зовут Николай Редькин, я музыкальный журналист с бэйбифейсом
второй канал: @brokenlinx
ютуб: https://youtube.com/@broken_dance
связь / сотрудничество / реклама: @yavproekte (Соня). все другие аккаунты — скам, пишите только на этот

Рейтинги и Отзывы

3.67

3 отзыва

Оценить канал brokendance и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

2

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

0

1 звезд

1


Последние сообщения 91

2021-06-14 20:45:31 ​​999 треков, без которых нельзя

Список с таким названием в 2007 году составил музыкальный журнал Play. Прикрепляю ниже обложку номера — там еще более прямолинейный кликбейт, что вполне объяснимо: журналы надо было как-то продавать.

Cоставляли список-монстр журналисты Play и приглашенные эксперты-музыканты. В их числе, например, Тимати и Егор Летов — существовало ли какое-то другое поле деятельности, где эти двое могли бы встретиться?

Сегодня автор канала Capybara Tapes Боря Стародубцев пересобрал этот плейлист на спотифае. Просто вдумайтесь: человек в одного вальнул плейлист на девять сотен треков! Подписывайтесь на его канал даже не раздумывая: @capybaratapes.

Слушаю плейлист весь день, хотя вначале планировал просто бегло просмотреть. Удивительная штука, как будто пришедшая из другой эпохи и другой страны.

Русская музыка в нем на 90% представлена советским роком. Рэпа на русском нет вовсе (да и зарубежный стоит отдельным сиротливым блочком — подозреваю, что это дело рук Тимана: кто еще мог притащить в такой плейлист песню Марио Уайнанса?). Российская поп-музыка очерчена четырёхугольником Агутин / Меладзе / Hi-Fi / Гости из Будущего (и это не фигура речи, там реально четыре песни).

Я сейчас, боже упаси, не пытаюсь подъебать составителей. Такие списки помогают понять, как со временем меняется наша система иерархий в музыке — и в очередной раз перенастроить свою оптику. Ну и, как журналист, могу представить, сколько сил на это было потрачено и какие страсти кипели в редакции во время составления.

Просто учим историю, дети: шел 2007 год, мы выживали как могли.

Слушайте плейлист здесь.
3.0K viewsedited  17:45
Открыть/Комментировать
2021-06-14 14:37:28 ​​Собрал в один пост много новой крутой музыки. Теперь в этом канале есть ещё и дайджест релизов!

Заведу привычку время от времени рассказывать про интересные и относительно новые релизы. Это не обязательно альбомы из последнего пятничного дропа (у меня нет столько времени, чтобы играть со стримингами в догонялки) — просто музыка, которая мне понравилась, и я хочу, чтобы она понравилась кому-то еще.

Зараза «Психонавтика». Если даже вы пропускали последние альбомы Заразы, то этот пропускать точно не надо. Даня Порнорэп развернуто объяснил, почему — почитайте его здесь. Я от себя добавлю, что Зараза интересно продолжает ATLовские звуковые опыты (ATL тут есть на фите) и доведение их до той точки, когда священный рейв Сеги вот-вот и перейдет в народное техно GSPD (он тоже есть), но нет, не переходит, а остается на своей сай-фай волне. Максимально кратко: бодрый, хоть и обреченный по настроению, клаббер-рэп. Надеюсь, после такого альбома пойдут гастроли и большие площадки, потому что пора бы уже.

Missu «Шрамы». Человека три написали мне в личку, чтобы я послушал этот альбом — я поборол лень, послушал и не был обманут (спасибо вам, читатели). Интересно спродюсированный, современный, чуточку манерный и открытый всем ветрам рэп/ R&B про борьбу с собственной башкой. Удивился, когда в третьем же треке пошел драм-н-бейс — оказалось, все просто: человек долгое время писал электронную музыку, а потом сам вышел к микрофону (похожий путь проделал два года назад Куок, с которым Missu много записывался).

Cudeа «Маугли». Про Cudea часто пишут, что вот же какой молодец этот парень — возвращает нам звучание рэпа 90-х. Но работает в его случае не это, а то, что действительно молодой (22 года) человек смотрит на хип-хоп 90-х, во-первых, как на романтизированную эпоху, от которой он сам далек. А во-вторых, через призму скейт- и граффити-культур, которые в его случае работают как красивый фильтр, придающий стильности — советую посмотреть последний клип. Вообще, если включить все три его альбома друг за другом (это займет меньше часа), то на «Маугли» уже слышно, что Cudea стремится к мелодичности и делает многое, чтобы сырые полудемки превратились в песни.

Петар Мартич «На балконе». Новый сингл Петара идет аж целых четыре минуты (это 30% хрона его недавнего EP). В нем он опять дает Гуфа — старожилы вспомнят, что у того когда-то была песня «Под балконом». При этом нетрудно заметить, что припев-то в песне чисто пасошевский, из-за чего она начинает немного отдавать альт-рэпом 90-х и звучать настолько вызывающе немодно, что даже модно. Кому-то вспомнится «Loser» Бека, хотя Петар говорит, что вдохновлялся не им, а американской группой Soul Coughing.

Надеюсь, вас не смутил формат такого мини-дайджеста — если что, сразу пишите в ЛС и жалуйтесь. Не обещаю, что сразу возьму все и поменяю, но жалобы будут рассмотрены в надлежащем порядке.
2.6K viewsedited  11:37
Открыть/Комментировать
2021-06-12 13:29:26 Чтобы вы провели День России на правильной волне, включу вам одну из любимейших песен на русском, которую при этом написали иностранцы.

Песня «5», известная в народе как «Три полоски на твоих штанах» (привет группе Animal Джаз), принадлежит дуэту Дин Блант & Инга Коупленд. Она вышла на лейбле Hyperdub — да, это тот самый лейбл, где издается Burial.





Дин и Инга, в десятые ставшие культовыми музыкантами, ведут затворнический образ жизни и не дают интервью, но даже тех крупиц информации, которые есть в общем доступе, хватает, чтобы в полной мере насладиться песней «5».

Блант — черный британец, в чьей дискографии помимо альбомов красивого, очень меланхоличного постпанка «The Redeemer» и «Black Metal» (включаю их, когда накатывает тоска, но стараюсь не увлекаться: есть шанс в этой тоске залипнуть) есть записанный в Москве альбом «Каменный остров».

С Коупленд еще проще: ее настоящее имя Алина Астрова, а ее отец в 80-е, проживая в Куйбышеве, придумал группу Час Пик и записал альбом «Рэп» (почитайте его отличное интервью в «Афише»).

Неудивительно, что на альбоме Дина и Инги 2012 года вдруг обнаружилась песня на русском — и какая! Она звучит как будто из мафона с соседского подоконника, музыка шипит и зажевывает сама себя, а Коупленд-Астрова с нежным акцентом поет те самые слова, которые может спеть человек, всегда смотревший в пол, а потом поднявший глаза на небо и хлопнувший себя по лбу: «Да как же я до сих пор этого не замечал!».

«Три полоски на твоих штанах,
Ты идешь вперед, но смотришь назад,
И белая надпись на твоей спине
Только об одном расскажет мне
Видишь небо — у тебя над головой оно!
Синим цветом сливается с травой в одно!».

Когда в интервью Ингу попросили рассказать историю создания этой песни, она была немногословна: «Просто я ношу много Adidas».

И немного саморекламы. Этой песней мы с Артемом Макарским сегодня будем открывать вечеринку ПИКА-ПИКА, посвященную Дню России. Как легко догадаться, звучать там будут только разные странные песни на русском.

Место действия — клуб «Клуб» (это в Москве), начнем в 22:00. Играть с нами будет много хороших людей, среди них Федя Моа Пиллар и Даша Ушко. Приходите послушать наши сеты, это бесплатно. Но обязательно возьмите с собой паспорт — на входе жесткий 18+ контроль.
1.3K views10:29
Открыть/Комментировать
2021-06-10 10:48:12 По случаю первого нормального снегопада (жители Москвы меня сейчас поймут, в других городах наверняка ситуация со снегом обстояла лучше, чем тут, поэтому вас тоже касается) хочу запостить сюда эту песню. Девушку с обложки зовут Елизавета, она называет себя…
2.7K views07:48
Открыть/Комментировать
2021-06-08 14:17:40 Как известно всем, кто хоть капельку понимает в сегодняшней поп-музыке, самые громкие конфликты происходят не на премии Муз-ТВ, а на шоу «Музыкалити». Недавно там громко выступила Лайма Вайкуле, которая послушала песню «Мальчик на девятке» и решила прокомментировать тлетворное влияние группы Ласковый Май на молодое поколение. «Мы портим вкус слушателя, дети не должны такое слушать».

«У наших детей вообще сейчас пропал вкус», — соглашается с Лаймой сидящая рядом Айза Долматова.

Специалисты по изящным искусствам высказались, позвольте и мне. Любой, кто пробовал слушать Ласковый Май дальше песен «Белые розы» и «Детство, детство, ты куда бежишь», знает, что при желании там можно докопаться до таких глубин, что и не откопаешься потом обратно.

В качестве примера ловите самую первую версию песни «Метель в чужом городе» 1986 года выпуска.

13-летний Юра Шатунов и его подружка Марина Попова поют о том, как на город надвигается вьюга и темнота, но все живут одной мыслью о том, что после нее придет весна. Качество звука — как из преисподни, все хрустит и чуть ли не разваливается в процессе. Сейчас группы, наверное, месяцами задрачиваются, чтобы накрутить себе такой лоу-фай.

К четвертой минуте песня вообще уходит в пещерный минимал-вейв и начинает звучать как забытый шедевр обскурного совьет-итало, только шедевр не такой уж и забытый — через два-три года человек с ним будет стадионы собирать. Дети поют отчаянно, эмоционально фальшивить они еще не научились — и вкладывают в песню все, что у них есть на душе. За шесть минут как будто проходит целая жизнь, полная надежд и переживаний.

Спасибо Антону Вагину @popgodnota, что показал эту вещь — ставлю ее каждый день и выключать пока не собираюсь. «Петь умею плохо, зато чувствовать умею хорошо», — говорила как-то Айза о своей музыке, а здесь и поют хорошо, и чувствуют все так, как надо.

Надеюсь когда-нибудь прочитать от Антона подробный гид по творчеству Ласкового Мая.
3.1K viewsedited  11:17
Открыть/Комментировать
2021-06-07 12:34:50 ​​Lovanda «Тепло» — пока вы не послушаете его, лето не начнется

Хочется, чтобы о группе Lovanda узнали вообще все — и нет сомнений, что со временем это обязательно случится. Но вы можете слушать ее уже сейчас, чтобы потом на правах старых слушателей ворчать: «Наша любимая группа теперь не только наша» (шутка! когда это случится, я открою бутылочку клаб-матэ).

Паша и Лала, двое участников Lovanda, успевают как будто бы все на свете. Они поют, танцуют, читают рэп, диджеят и понимают в винтажной одежде (говорят, что Лала еще и здорово кладет в кольцо трехочковые, но я пока не успел заценить). Короче, это люди, рожденные, чтобы выступать на сцене, наводить движ и создавать праздник.

Новый EP группы (а она предпочитает выдавать свой материал небольшими порциями) называется «Тепло», и это не та музыка, которую можно поставить в разгар вечеринки. Скорее, та, которой вечеринку открывают: чтобы люди начали понемногу пританцовывать и входить во вкус. Шесть мурлыкающих песен с джаззи-боссановой слушаются как что-то экзотическое, но очень родное. Вам наверняка вспомнится Леонид Агутин (большой мастер одомашнивать экзотику), и правда, по вайбу очень похоже. Есть даже песня с названием «Теплый дождь».

Предлагаю начать этой музыкой понедельник — а если вам мало, то для догона возьмите еще и прошлогодний EP «Turbo»: он побыстрее и с сильным креном в электро и гэридж.

Слушать «Тепло»: везде | Вконтакте
1.5K views09:34
Открыть/Комментировать
2021-06-06 21:26:01 Вы все еще не смотрите русские сериалы? А зря, ведь там играет крутая русская музыка

Уверен, что писать о концертах стоит только в том случае, если делаешь на них какие-то открытия. Вчера ходил на Муджуса и удивился реакции людей на песню «Underground» — ее встречали таким шумом, как будто это главный хит.

Олдовые фанаты Романа Литвинова, выросшие в обнимку с альбомом «Downshifting», вряд ли вообще знают о такой. А это, кажется, самая известная песня Муджуса прямо сейчас. «Underground» вместе с другими его песнями год назад попал в саундтрек ТНТ-шного сериала «Мир, дружба, жвачка» и очень хорошо его озвучил.

Так творчество Муджуса открылось для юной аудитории. Сборник с песнями из сериала набрал Вк почти 900к на плейлисте (это сплюсованные прослушивания всех предыдущих песенных альбомов Муджуса). На ютубе под клипом «Underground» можно найти комментарии: «Я одна про него узнала из «МДЖ»?». Я запостил сториз с концерта в инстаграме, и мне наперебой начали писать люди о том, какой крутой Муджус и какой прекрасный саундтрек для сериала он написал.

Выводы какие? Если ты делаешь музыку 20 лет, а к тебе потом приходят молодые люди и заново открывают твои песни про вечную юность, значит, ты делаешь все правильно?

Вдруг вы пропустили «Underground» (мало ли, не смотрите русские сериалы) — оставлю песню здесь. Все как мы любим — героический Муджус-Цой на гипер-максималках.



1.5K viewsedited  18:26
Открыть/Комментировать
2021-06-05 16:14:59 Не думал, что доживу до таких времён, но вот пришлось — Макс Корж выпустил новую песню, а его фанаты не оценили. Пишут не хвалебные комментарии как всегда, а жалуются, что бессмысленный набор звуков и слов не разобрать.

Песня «Аттестат» тем временем замечательная! Это две минуты тринадцать секунд радости. А ещё нарезанных гитар, ганшотов, лязгания затвора, визжания дефолтной диджейской сирены, спотыкающегося ритма и узнаваемого, хоть и зацикленного в джуковой манере сэмпла.





Пару дней назад я пытался понять, когда уже в России появится свой гиперпоп. Так вот, «Аттестат» совершенно гиперпоповая песня: ошметочная структура, построение поп-песни из шума и грохота, ироничное обращение к «низкому» жанру (если вы всё-таки не узнали, тут сэмплируется «Аттестат в крови» Бутырки, но Корж любил такое и раньше — одну свою песню он начинал сэмплом из «Владимирского централа»), которое в итоге оказывается не таким уж ироничным и прекрасно обыгрывается контекстом.

Так могла бы звучать группа 100 gecs, вырасти ее участники не в американской провинции, а в постсоветской, с «ягуаром», тонированными девятками, примеркой брюк на картонке и всеми сопутствующими делами. Но мне вспомнились даже не они, а другой дуэт, производивший деконструкцию поп-музыки — Amnesia Scanner, про саунд которого пару лет назад писали «измельчённый в блендере ню-метал» (мотните Коржа на 0:34 — вам тоже отчётливо слышится «кип роулинг, роулинг, роулинг, роулинг»?).

Короче, повторюсь: «Аттестат» — чистая энергия и безоглядный кайф, а то, что свои пацаны не поняли прикола, только добавляет этой песне крутости в моих глазах.
2.4K views13:14
Открыть/Комментировать
2021-06-04 13:06:12 Кину сюда и видео, из которого я дернул скрин. Посмотрите, как идет Соде рок-обработка его песни (и кружевное жабо).
2.6K views10:06
Открыть/Комментировать
2021-06-04 13:02:37 ​​В 2021 рок-группы востребованы как никогда. Просто не в том формате, к какому вы привыкли

«Ты можешь петь свои песни?» — спрашивает Дудь у Тимы Белорусских (таймкод), имея в виду «не запретит ли бывший продюсер?».

«Могу, но под другую музыку. Под живую. Мы с ребятами собрались и очень круто прогнали всю программу».

Заметили, как живая группа стала важной частью концертного звучания молодого артиста? Смотрю тиктоки Соды Лав — он готовится прыгнуть в толпу, а рядом с ним играет гитарист, по виду как будто только вчера уволенный из стоунер-бэнда. Группа Френдзона на сцене окружена волосатиками, которые превращают нежные девичьи песни в рок-н-ролл. Даже Даня Милохин выложил видео, как репетирует перед концертом — и ему тоже подыгрывает бэнд. Ударник, ритм, соло и бас — все как положено.

Про больших звезд я вообще молчу. Моргенштерн, еще не будучи мегазвездой, откатал тур с бэндом. ЛСП выступает с группой уже года четыре. Скриптонит делал это с того времени, как у него начались туры.

Это легко объясняется поколенческими сдвигами произошедшими в рэпе прошлого десятилетия (а все перечисленные герои как-никак вышли из рэпа, даже Тима). Рэп был субкультурой — в десятые он стал молодежным мейнстримом. Рэп был строгой пацанской музыкой — в десятые выросшие с интернетом в кармане артисты, у которых в одном наушнике был Лил Пип, а в другом — мелодик-дэткор, разбавили его эмо- и панк-энергетикой (молодые слушатели, месящиеся на концертах Соды, удивятся, наверное, если им сказать, что изначально мошпит — атрибут совсем другой субкультуры).

Рэп был музыкой для маленьких клубов — дорвавшись до тысячных площадок, рэперы обнаружили, что двое машущих руками людей выглядят там сиротливо. Под рэп на концертах принято было качать «ветками» — теперь, когда слушатель приходит и требует драйва, нужно как-то этот драйв создавать.

Другое дело, что живой бэнд не всем идёт. Если песням Моргенштерна гитары и барабаны дают еще большей панковости, то сет Маркула на фестивале Booking Machine 2019 с группой выглядел странновато. Из песен как будто потерялась та энергетика, благодаря которой они работали, а новой не появилось. Мне почему-то кажется, что и тимина «Витаминка» с живой группой не прозвучит (но буду рад обмануться).

Финальное: рок-группа за спиной точно не универсальный лайфхак для любой ситуации. Пока что самый запомнившийся мне концерт 2021 — выступление ATL в семитысячном «Стадиуме». Из сессионных музыкантов там был только барабанщик Светлов, но круто отстроенный звук и световые инсталляции давали весь нужный драйв даже с добавкой. Оказывается, можно и так.
2.5K views10:02
Открыть/Комментировать