Ни дня без художеств

2021-05-13 09:00:04 ЭКСПОНАТ №2904.

МАКС ПЕХШТЕЙН «АВТОПОРТРЕТ СО СМЕРТЬЮ» (1920)

Если бы во времена, когда жил Макс Пехштейн, был инстаграм, то его профиль пестрил бы максимально яркими и оверконтрастными картинками (и селфачами со смертью). Немецкий экспрессионист внимательно изучил картины Матисса, но критики про Матисса не начитался, поэтому у него цвета никакого символизма в себе не несут — это просто цвета. Через 10 лет он сплавал на Палау, остров в Океании, где насмотрелся красивенных закатов. А потом случилась война, и у Макса Пехтшейна случилось социальное прозрение: он стал рисовать плакаты, иллюстрации для газет и листовок и всячески участвовать в жизни общества. А потом случились нацисты, и идеология раздавила художника, оставив от него обычного мужчину. К счастью, до смерти в 1955 его успели признать и обильно наградить. Открыть/Комментировать

2021-05-12 09:00:05 ЭКСПОНАТ №2903.

АННА СТАКАНОВА «БЕЗ НАЗВАНИЯ» (2021)

36-летняя художница Анна Стаканова из Минска сперва выучилась в Академии искусств, а потом полирнулась механико-математическим факультетом. А после, посмотрев на жизнь сквозь две разных призмы, стала, по ее собственным словам, «пытаться ощутить законы физики через интуитивное восприятие природы и демонстрацию уязвимости человека во Вселенной». С последним точно не поспоришь. Открыть/Комментировать

2021-05-11 09:00:04 ЭКСПОНАТ №2902.

АРНОЛЬД БЁКЛИН «ГИМН ВЕСНЕ» (1883)

На этом художестве собраны все признаки весны: первая листва на деревцах, первые цветочки, первые полуобнаженные женщины. Арнольд Бёклин был швейцарским символистом и славился своими яркими художествами в основном на мифологические темы. Между прочим, его работами вдохновлялись другие известные мастаки, в том числе Сальвадор Дали. Открыть/Комментировать

2021-05-10 09:00:04 ЭКСПОНАТ №2901.

ВАСИЛИЙ МАРКОВ «ПАПА РИСУЕТ ТАЛИКУ КАРТИНКУ» (1943)

Как-то раз папу четырёхлетного Талика забрали на войну. Но разве может что-то заставить любящего папку забыть о милом сердцу сорванце? Из окопов, землянок, с передовой и из бесконечных дорог Василий Марков рисовал для сына письма. Он сочинял короткие стишки и к ним набрасывал карандашами смешных зверят. Темы все очень важные для любого малыша: о важности регулярной чистки зубов и расчёсывания волос, о послушании и успеваемости. Рисовал открытки на каждый день рождения сына, даже песенки сочинял и ноты приписывал, а ещё иногда делал зарисовки о собственной фронтовой жизни, но конечно с шуткой и даже самоиронией, будто война — трудное, но весёлое путешествие. Эта история, в отличие от многих-многих других, закончилась хорошо, вся семья снова встретилась в 1947-ом. И папа обнял уже совсем большого Талика. Открыть/Комментировать

2021-05-09 09:00:04 ЭКСПОНАТ №2900.

ВИЛЬЯМ БУГРО «СТАРШАЯ СЕСТРА» (1869)

Француз Вильям Бугро был одним из представителей академизма. Это такой консерватизм от искусства: только реализм и классические сюжеты, только хардкор. Бугро в основном работал с историческими и мифологическими сюжетами (получалось очень драматично, достаточно глянуть на «Данте и Вергилия в аду»: https://vk.com/wall-50358003_546), но иногда рисовал и незатейливые бытовые сценки. На этом художестве, кстати, позируют дети самого Бугро. Открыть/Комментировать

2021-05-07 21:30:06 ЭКСПОНАТ №2899.

ДЖЕЙМС ТИССО «КОМНАТА С ВИДОМ НА БУХТУ» (1878)

На самом деле Джеймса звали Жак-Жозеф, потому что он был французом. Джеймсом он назвался в тот момент, когда переехал жить и работать в Англию. Рисовал он в основном жанровые сценки и портреты, которые изображали беспечную жизнь обеспеченных людей. А в конце жизни Джеймс Тиссо неожиданно бахнул 500 акварелей со сценами из жизни Иисуса. Открыть/Комментировать

2021-05-06 21:00:06 ЭКСПОНАТ №2898.

АЛЬФРЕД ГИЙУ «ПРОЩАЙ!» (1892)

Все мы знаем, что на той двери было место. Наверное, поэтому по интернету гуляет версия, что на картине «Прощай!» обратная дикаприовской ситуация с утоплением дамы, то ли из ревности, то ли просто в процессе крушения. На самом деле всё не так. Да, Альфред Гийу писал любовные и кокетливые сценки с приморским шармом. Но в то же время он был сыном рыбака, отлично знал море и жизнь простых моряков. Самые бедные рыбаки часто выходили в море даже перед наступающим сильным ненастьем, потому что это давало возможность заработать на свежем улове, пока другие сидят в безопасности. Кого такие рыбаки брали на лодку помощниками? Правильно, собственных сыновей. С сыном-то и прощается суровый бородач на пороге собственной гибели! Присмотритесь, это же утонувший мальчишка. Так что всё ещё драматичней, чем в кино. Открыть/Комментировать

2021-05-05 21:30:05 ЭКСПОНАТ №2897.

ИЕРОНИМ БОСХ «ФОКУСНИК» (~1496-1516)

Пятьсот лет прошло, а споры, рисовал ли «Фокусника» именно Босх, все еще идут: исследователи сомневаются, что он выбрал бы такой примитивный фон, как стена. Но так как суть картины не в фоне, не будем сильно на нем фокусироваться. На фокусе с наперстком тоже — этим уже занят человек, из кармана которого сообщник фокусника тянет кошелек. На столе сидит лягушка - обозначение того, что это сатира: художник приглашает повысмеивать то, что на такую херню можно повестись. Во рту у зажиточного разявы, который скоро останется без денег, тоже лягушка — невероятно завораживающие эти наперстки, конечно. Открыть/Комментировать

2021-05-05 09:00:04 ЭКСПОНАТ №2896.

МАЙ ДАНЦИГ «НАВСТРЕЧУ ЖИЗНИ» (1958)

В этот майский денёк никому не повредит немного жизнерадостного соцреализма от художника по имени Май. Он родился и почти всю жизнь провёл в Минске, преподавал в Академии искусств, входил в правление Союза художников БССР, любил рисовать индустриальные пейзажи и картины на военную тематику. А это – одно из первых его серьёзных художеств, если точнее – дипломная работа. Открыть/Комментировать

2021-05-03 20:00:05 ЭКСПОНАТ №2895.

ПАУЛА МОДЕРЗОН-БЕККЕР «ДЕВУШКА С ЖЁЛТЫМ ЦВЕТКОМ» (1902)

Бедняжку Паулу Модерзон-Беккер всю жизнь разрывало между творчеством и классическими женскими штуками из раздела «надо». Паула была из небогатой, но просвещённой и не чуждой искусству семьи бюргеров. Ей разрешали учиться живописи при случае и в Париж возили смотреть на бурно цветущее современное искусство, но на жизнь нужно было зарабатывать «нормальной работой» гувернантки. Вместо этого Паула вышла замуж за художника, предварительно, по настоянию семьи, отходив на кулинарные курсы, чтобы быть примерной женой. Муж попался норм, видел в Пауле художника нового искусства (а её работы действительно считаются ценным примером раннего экспрессионизма) и даже горничную нанял, чтобы дать жене время творить. Но Паула прям очень сильно хотела в Париж, в художническую тусню, в деревне ей не хватало впечатлений, а муж, как назло, был пейзажистом и любителем идиллического вида из окна. Паула металась между мужем и Парижем, мно Открыть/Комментировать