Картина маслом

2022-05-08 14:01:05 ​​Иногда меня бьет по щекам мысль – надо бы посмотреть работы Петрова-Водкина. Давайте-ка сегодня глянем, что нам может предложить харизматичный усач.

Сперва предыстория. В 1918 году художник стал учредителем и активным участником Вольфилы (Вольной философской ассоциации). Место практически мифическое – полная свобода идей и любая траектория фантазий, а какие глыбы трещали о высоком: Блок, Белый, Замятин, Зощенко, Мейерхольд…

Петров-Водкин был уверен – теперь то пришло время расти вверх, в новой стране строить новое искусство. Кто же знал, что скоро лавочку прикроют.

И как раз в процессе духовного и творческого подъема он пишет картину «Петроград.1918». Часто ее можно найти под народным именем «Петроградская мадонна».

И действительно, очень меткое сравнение. Христианский символ спасения и надежды посреди города, пережившего кровавую революцию – очень даже в стиле Петрова-Водкина.

Мелкие фигурки людей на улицы написаны в стиле иконописных миниатюр, они задают небольшой фон, от которого уже отталкивается ввысь мадонна. И снова приемы художника – линия балкона завалена (отличительная фишка автора), складки плаща и одежды напоминают технику скульптуры.

И снова ненавязчивый символизм: вроде и есть намек, а истолковать можно по-разному. Если хотите. Прямо как его красный конь.

Вот за это люблю Петрова-Водкина: вроде и модерн, а есть в нем наши традиции, кажется, заложил кучу символов, но они свободно интерпретируются и ни к чему не обязывают. Даешь рост вверх! Открыть/Комментировать

2022-05-03 12:27:02 Еще несколько иллюстраций:
1. Ной выпускает голубя из ковчега, фрагмент мозаики 12-13 века, собор Святого Марка в Венеции
2. «Голубка» для конгресса в 1952 году
3. «Голубка» для конгресса в 1962 году
4. Московский вариант
5. Пабло Пикассо и пернатый друг Открыть/Комментировать

2022-05-03 12:26:22 ​​Белый голубь с ветвью в клюве уже давно был символом чего-то хорошего. Еще Ной из Библии проводил тест на появление суши. И именно голубь вернулся с оливковой ветвью – тест положительный, можно выходить.

Появлялся голубь как символ мира и в мифах Древнего Рима – так несколько пернатых товарищей свили гнездо в шлеме Марса, отчего тот решил не начинать войну.

Ну а официально символом мира голубь стал в 1949 году. Итак, Всемирный конгресс сторонников мира в Париже и Праге: больше 2000 человек, сплошь гуманисты и все за мир в мире.

Делегаты собраны, лозунги и манифесты зачитаны, подписи проставлены, но есть задачка – нужен свой символ. Но не переживайте – пока говорились речи, в парижской студии трудился испанец с двумя десятками имен – для своих Пабло Пикассо. Вместе с Луи Арагоном, французским поэтом и важным участником конгресса, они и выбрали голубя.

Правда первый голубь мира еще никуда не летел, да и в клюве ничего не было, еще и лапы мохнатые. При встрече вы бы его не узнали, да и похож на какую-то другую птицу (я привык к городским гладким и жирным голубям, извините).

Уже вечером афиши с голубкой заполонили Париж и обозначили новый символ мира. И понеслась: афиши в новых городах, на каждый новый конгресс Пикассо предлагал новый вариант голубки – так она научилась летать, держать в клюве ветки и цветы, водила хороводы и даже сидела на куче оружия.

Хотя Пикассо часто веселился с этого, называя голубей жадными и жестокими птицами, и спрашивал – как это они стали символом мира?

Но это он балагурил. Забавный факт – за день до конгресса у Пикассо родилась дочка, которую он назвал Палома. С испанского означает «голубка»!

А голубка мира теперь известна каждому, и надеюсь, сплетет еще не одно гнездо. Всем мир. Открыть/Комментировать

2022-05-03 12:26:02 Друзья, пришло время вернуться. Хорошего момента снова делиться историями в ближайшее время не будет, поэтому я решил потихоньку возвращаться к нормальности, а заодно разбавить свое и ваше настроение искусством.

Важный момент – если вы не готовы читать, то не читайте, сделайте паузу, посты никуда не денутся. Ну а мы продолжим говорить про «Голубку» Пикассо. Открыть/Комментировать

2022-03-03 14:15:36 Друзья, всем привет. Последнее время не выкладываю ничего нового – до сих пор не могу поверить в происходящее. Поэтому решил сделать паузу до прекращения ужаса в Украине, не вижу вариантов писать развлекательные тексты сейчас. Обнимите своих близких, берегите себя и окружающих в это сложное время, всем мир и нет войне.

На иллюстрации – «Голубка Пикассо», надеюсь скоро будет повод рассказать про работу подробнее. Открыть/Комментировать

2022-02-18 11:25:10 Открыть/Комментировать

2022-02-18 11:25:06 ​​Давно я не устраивал опросы. А тут как раз интересная тема подвернулась. Штош, обо всем по порядку.

У англичан есть свой Айвазовский, Уильям Оверенд. У него не было костюма железного человека, поэтому без него он художник, иллюстратор, гравер, коллекционер.

Уважаемый художник неожиданно умер в 1898 году, успев, однако, закончить свое последнее полотно – «Трафальгар», позже переименованное как «Герой Трафальгара Нельсон на палубе корабля «Виктории», 21 октября 1805 года». Патриотично, динамично, но малоинтересно.

Однако! В 1900 году Павел Савелов написал картину «Адмирал Нахимов на корабле «Императрица Мария» во время Синопского сражения» (вроде называется так, источников маловато, я бы и не стал публиковать, но тема интересная).

Ну, не буду указывать на очевидное, но кажется кто-то дал списать домашку, но только чтобы не точь-в-точь. И сперва я хотел разразиться длинным постом про плагиат, пропаганду и стандарты патриотизма. А с другой стороны – Савелов не великий художник, а очень даже неизвестный и вообще любитель. Вдохновение и проба пера? Или вообще совпадение?

Давайте голосовать! Выбирайте, зовите друзей, накручивайте ответы – истина рядом.

P.S. Отдельное спасибо подписчику Михаилу за наводку) Открыть/Комментировать

2022-02-15 09:08:03 Псс, хотите немного соц-арта? Эрик Булатов будет нашим проводником сегодня)

Но не путайте с соцреализмом. Соц-арт стал ответом на идеологию партии, контркультура и постмодернизм как они есть. Все просто – если на западе культом были поп-объекты а-ля Кока-кола или Микки-Маус, то у нас свои герои – Ленин и великие партийцы. Штош, значит и арт у нас будет не поп, а соц.

Веселые художники брали избитые клише и образы официального искусства и превращали картины в пропагандистский абсурд.

Эрик Булатов может и не хотел причислять себя к движениям, а вот его картины хотели. Небольшая группка идет к морю, солнечный день, ветерок. А на горизонте.. а на горизонте лента ордена Ленина!

Идиллия) Открыть/Комментировать

2022-02-09 09:07:45 Энди Уорхол – гений постмодернизма. Только ему могло прийти в голову сделать икону с Лениным. А еще он финансовый гений. Потому что сделал по 120 копий на каждый из вариантов)

Картина появилась на закате жизни Уорхола, в 1987. Уже были банки супа, доллары и кола, засветились Монро, Пресли и Кеннеди, художнику нужен был сильный образ. Знакомый для всего мира, и обязательно с коммерческим потенциалом.

Ну кто же еще. Красный и черный Ленин – это же стильно!
При этом Энди не был коммунистом, для этого он был слишком богат и популярен. Но такая сильная личность (в плане истории) не могла пройти мимо художника.

Все по классике: кислотные цвета, трафаретная печать, авторские копии и коммерческая нацеленность. Цена не отстает – оригиналы за миллионы долларов, копии за десятки тысяч.

Только два вопроса не дают мне покоя – чувствовал ли Уорхол иронию в таком минималистичном образе, по многим критериям подходящей к иконам (особенно в красном варианте)?

И какую карьеру он мог бы сделать с этими картинами в СССР? Открыть/Комментировать

2022-02-03 09:06:10 Василий Верещагин был не только воином и художником баталий, но и вполне себе путешественником. Причем настоящим: когда путешествовал в Индию, на Гоа не заезжал, только трудовой туризм – крупные города аля Дели, посетил Кашмир и Тибет, взбирался на горы в Непале..

В таких местах даже мне дайте кисть в руки – будет почти шедевр. А тут целый Верещагин.
Итогом путешествия, кроме массы впечатлений, стали 150 всевозможных этюдов, каждый из которых – или невероятный пейзаж, или маленькая жизнь.

Но больше всего меня впечатлил «Ледник по дороге из Кашмира в Ладакх». Ребята, это картина! Может у меня экран на ноуте плохой, но я сперва подумал сова фотография. Солнце, горы, синющее как мой сосед небо и внизу два всадника в пути. Обычно я тут вздыхаю, мол махнуть бы на море, но а горы-то, горы! Открыть/Комментировать