Музей

2022-05-11 16:16:41 Казимир Малевич — «Спортсмены»

1931 г. Открыть/Комментировать

2022-05-11 13:02:01 Рене Маргарет — «Влюблённые»

1928 г.
********
Существует несколько трактовок полотна «Влюбленные». Причем две из них являются полностью противоположными друг другу. Согласно первой, Магритт изобразил на картине олицетворение расхожей фразы «Любовь слепа». Причем слепота эта в данном случае абсолютна: герои картины являются загадкой и для окружающих, и друг для друга, к тому же, они так поглощены страстью, что не видят и не слышат ничего вокруг. Что касается второй, более оптимистической трактовки, мужчина и женщина на полотне сумели постичь любовь такой силы, что способны ощутить настоящую близость, несмотря на любые покровы тайн и разделяющие их преграды. Открыть/Комментировать

2022-05-10 21:12:27 Открыть/Комментировать

2022-05-10 21:12:14 Винсент Ван Гог — Название в опросе

1889 г. Открыть/Комментировать

2022-05-10 18:02:01 Борис Кустодиев — «Волга. Радуга»

1925 г.
*****
Волгу писали многие русские художники, но у Кустодиева она получилась особенной. Перед нами Волга-труженица, кормилица. Бегут по великой реке буксиры, медленно тянутся за ними баржи. Крутые берега, окрашенные закатом в красный цвет, разноцветное небо, зеленый лес и белая церковь вдали. Художник использует все цвета солнечного спектра, чтобы показать разнообразие и красоту волжских берегов.
Вобрав в себя все краски закатной Волги, на небо вознеслась радуга.
Небо на картине разделено невидимой осью. Правая часть готова проясниться, левая - во власти дождя. Именно благодаря дождю, небо отражает цвета земли и Волги, придавая пейзажу сказочность и яркость. Открыть/Комментировать

2022-05-10 12:58:03 Иван Крамской — «Девушка с распущенной косой»

1873 г.
***
Мятежные «передвижники»», главным образом, бунтовали против ограничения сюжетной свободы – творцы сами хотели выбирать темы для своих полотен, «озвучивая» новые проблемы, предлагая новую эстетику. Одним из характерных сюжетных веяний того времени – изображения человека на краю смерти, его увядания, истощения жизненных сил.

Самое известное произведение Крамского на данную тему – «Девушка с распущенной косой». Крамской как никто другой импонировал данному сюжетному веянию. Только в период болезни, когда физические силы человека уже истощены, в нём просыпается та духовность, которую не видно за дневной суетой, только тогда возможно рассмотреть истинную сущность человека, его красоту – именно так считал Крамской. При этом живописец не ставит пред собой задач социальной направленности – его картины не обличают и не поднимают проблем. Скорее его работы дают возможность заглянуть глубоко в душу человеку в тот период, когда она раскрыта и обезоружена. Открыть/Комментировать

2022-05-10 11:02:01 Иван Айвазовский — "Неаполитанский залив"

1841 г.

******
Закончив Санкт-Петербургскую Академию художеств, Иван Константинович Айвазовский отправляется на стажировку в Италию. Великолепная природа, красота побережья настолько очаровали живописца, что он будет писать итальянские пейзажи на протяжении всей жизни.
Это одна из картин, написанная им во время первого путешествия по Италии, - вид на Неаполитанский залив. Открыть/Комментировать

2022-05-09 21:26:59 Открыть/Комментировать

2022-05-09 21:26:45 Эдвард Мунк — «Крик»

1910 г. Открыть/Комментировать

2022-05-04 21:46:20 Борис Кустодиев — «Купчиха за чаем»

1918 г.
**
Картина уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. В сидящей на балконе за столом, уставленным яствами, дебелой, необъятной толщины русской красавице, образ купчихи приобретает подлинно символическое звучание. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе, изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Спелый красный арбуз с черными косточками, жирный кекс, булочки, фрукты, фарфор, большой самовар — все это написано необыкновенно вещно и осязаемо и в то же время не иллюзорно, а нарочито упрощенно, как на лавочных вывесках.

В голодный 1918 год, в холод и разруху художник мечтал о красоте, полнокровной яркой жизни, обилии. Однако смакование сытого, бездумного существования сопровождается здесь, как и в других произведениях автора легкой иронией и беззлобной усмешкой. Открыть/Комментировать