Аудиомания (Audiomania.ru)

2021-02-12 12:20:01 ​Флагманская Hi-Fi-серия YAMAHA теперь доступна для прослушивания в нашем шоуруме на Электрозаводской

При создании серии Yamaha 5000 основной целью разработчиков был звук, который идет от исполнителя напрямую к вам. Балансная топология и комплектующие самого высокого уровня обеспечивают незабываемое наслаждение от музыки для ваших ушей, разума и души. В состав серии входят:

Проигрыватель винила GT-5000
Философия дизайна проигрывателей пластинок GT компании Yamaha основана на коротком тракте, акценте на чистоту звука и активном использовании технологий и материалов современной эры Hi-Fi. Вся информация на звуковой дорожке грампластинки аккуратно считывается и передается на усилитель без искажений и какого-либо окрашивания звука. Схема подобной степени чистоты стала возможной лишь при балансной передаче сигнала, что является большой редкостью на рынке виниловых проигрывателей.

Предусилитель C-5000
Гармонию звука, в которой слышна каждая деталь фонограммы, обеспечит новейшая модель Yamaha С-5000. Использование предусилителя в паре с оконечником M-5000 позволяет идеально сбалансировать все этапы пути прохождения сигнала. Звук любого источника будет бережно воспроизведен с максимальной выразительностью, что позволяет целиком погрузиться в музыку так же, как на выступлении исполнителя.

Усилитель мощности M-5000
В основе концепции дизайна M-5000 лежит воспроизведение заложенной в музыке эмоциональной составляющей с беспрецедентной открытостью звукового пространства на грани реализма подлинного исполнения на живом концерте. За счет усовершенствования электронных цепей, достигнутого благодаря многолетнему опыту Yamaha, любой низкоомный динамик звучит с M-5000 великолепно, а многолетний поиск по-настоящему качественного и точного звука можно считать завершенным.

Акустическая система NS-5000
При разработке флагманской акустической системы NS-5000 компания Yamaha применила концепцию эмоционального реализма и точного воспроизведения работ музыкантов, и воспользовалась инновационными технологиями. Использование материала Zylon для диафрагм динамиков обеспечивает однородную звуковую характеристику на всем частотном диапазоне. Это позволит более ясно передавать голос и эмоции музыкантов. Заново пересчитанные камеры подавления резонанса (R.S. Chamber) и акустический поглотитель (Acoustic Absorber), заключены в корпус из японской березы с острова Хоккайдо в роскошном черном лаке. Отдавая уважение прошлому, Yamaha NS-5000, задают новый стандарт для акустических систем премиум-класса.

Серия устройств YAMAHA 5000 производится на заводе в Японии. Открыть/Комментировать

2021-02-10 12:20:00 ​В 2021 году сервис Netflix пообещал выпускать по фильму в неделю

Сервис Netflix опубликовал рекламный трейлер с кадрами из фильмов, которые должны появиться на платформе в этому году. Всего подписчикам пообещали 70 новых картин. По словам Netflix, на каждую неделю уже запланирована своя премьера.

Среди самых ожидаемых фильмов значатся боевик-ужасы «Армия мертвецов» Зака Снайдера, фантастика «Побег из Паучьей головы» с Крисом Хемсвортом, супергеройская комедия «Громовая сила» и триллер «Серый человек» с Райаном Гослингом и Крисом Эвансом.

Стоит отметить, что часть запланированных фильмов снимались совместно с иностранными компаниями. К примеру, с бразильскими студиями. Таким образом, некоторые картины не будут изначально доступны на английском языке.

Помимо 70 обещанных основных премьер, Netflix запустит несколько сериалов и реалити-шоу. Если верить западной прессе, на создание контента сервис потратил около 19 млрд долларов США. Открыть/Комментировать

2021-02-08 12:20:00 ​BandCamp начнет выпускать больше виниловых релизов

BandCamp — онлайн-платформа, которая помогает музыкантам продавать свои творения — поверила в перспективность винила. По ее статистике, в 2020 году пластинок было продано вдвое больше, чем годом раньше. При этом явным упущением кажется то, что издание компакт-диска на BandCamp дублируется виниловой версией лишь в 12% случаев.

В BandCamp справедливо рассудили, что причина дисбаланса — в дороговизне виниловых релизов. Для простых музыкантов это слишком большой риск. И сервис решил помочь, запустив полтора года назад специальный сервис для музыкантов Vinyl Pressing.

Теперь же, учитывая рост популярности винила, в BandCamp решили сделать свой проект Vinyl Pressing Service более масштабным. Этот сервис должен исключить финансовые риски для музыкантов и авторов, решившихся на виниловый релиз. В прошлом году в результате 50 успешных пилотных проектов 13 000 пластинок уже были отправлены покупателям из 65 стран.

Теперь BandCamp намерен предложить свой Vinyl Pressing Service уже для 10 000 музыкантов. Столько приглашений принять участие в проекте уже было разослано. Условия сервиса просты: за месяц необходимо набрать минимум 250 заказов виниловой версии.

Все остальное — подготовку материала, производство, логистику — возьмет на себя BandCamp. При этом авторам будет предоставлен полный контроль за процессом — дизайн и цены также зависят от них. В BandCamp выразили надежду, что сервис Vinyl Pressing в этом году будет только расширяться. Открыть/Комментировать

2021-02-06 12:47:20 ​Gorillaz - Song Machine, Season 1. Альбом с картинками. Обзор

Творческой продукт приходит в серьёзной толщины картонной таре. Внутри – яркая книжка в твёрдом переплёте. Глянцевая, с картинками. Ее страницами являются также держатель CD и контейнер для трёх постеров (вынимаются вверх), там же лист с информацией и карточка с кодом для скачивания цифровой копии. Аналогично, вверх, вынимаются два LP (из внутренних сторон книжной обложки). Остальное содержимое изобилует буйством красочных рисунков, текст не нужен. Страниц с картинками суммарно 20. Изображены, понятно, мультяшные виртуалы: и так, и эдак, в пейзажах и вне. Галерея образов дополнена парой настоящих, живых людей, сидящих на диване вместе с нарисованными (плюс кот и кролик в дополнение к интерьеру)...

На яблоках дисков – цветные фрагменты из той же галереи; кстати, между сторонами B и D нет зрительных отличий (они на оборотах, где написано A и C; ну, или уж на слух)... Вот всё-таки попытаться понять: удивило нас всё это – или нет?.. Ладно, обратимся к музыке. Она важней.

Фишка альбома – привлечение особо крупного корпуса именитых (и не очень) музыкантов, которые, как правило, соавторствуют (но не обязательно: так, Элтон Джон ограничился лишь пением). Однако главных действующих лиц, если мы о звуковой стороне дела, двое: Деймон Албарн и Реми Кабака (хотя на диване с Албарном сидит Хьюлетт, ответственный за картинки). Первая вещь сначала подразнит слишком разреженной аранжировкой под невротический вокал Роберта Смита (людей, не чуждых специфическому обаянию The Cure, его невроз, наоборот, успокоит), но на второй минуте (мы уже начали волноваться, да!) всё пойдёт нахраписто и уверенно – и уже до конца альбома.

Округлая электронная перкуссия, резиново пружинящие синтезаторы, почти нормальные аранжировочные инструменты поверх. Автотонированный вокал кое-где. И да, для получения удовольствия от сегодняшних «Горилл» толерантность к рэпу (не говоря уж о хип-хопе) весьма желательна, но всё же рэп нигде, кроме самой последней, 17-й песни, не является главным блюдом, а лишь дозированным гарниром. Из самого примечательного: занятные брассы-стрингсы в Désolé, хороши также электронно-перкуссионные экзерсисы в Opium. Ну и, само собой, вокальное разнообразие. В целом, всё музыкально цветасто (к чему мы подготовлены зрительно) – и, вообще говоря, удобоваримо. Звукорежиссуру следует числить шикарной и безупречной, особенно по части низов и электронной перкуссии.

Материал делится на два LP не поровну, но это вполне объяснимо. Первый диск – короткая (одинарная) версия альбома на 11 вещей. Второй – «делюксовое» дополнение, шесть треков. Они (в основном) подлинней, позадумчивей, поэлектронней. Ощущение, что второй LP воспринимается ровней. Он для более трип-хоповых настроений. Нет, это не Demon Days. И на Now Now не походит вовсе. Но, скажем, Plastic Beach песенная машинка горазда переплюнуть и затмить. Что ж – посмотрим... Открыть/Комментировать

2021-02-04 12:20:36 ​«Давайте лучше в онлайн-формате»: почему поклонники спорта не торопятся возвращаться на трибуны

Дела с проведением спортивных мероприятий обстояли так себе еще до возникновения глобальных проблем на эпидемиологическом фронте. Посещаемость матчей и состязаний постепенно снижалась, а стоимость присутствия на трибуне, наоборот, шла в рост. Цены на билеты потащили за собой не только счета за парковку и питание, но и расходы на проживание, дорогу и страховки, если на соревнования нужно было ехать в другой город, регион или страну.

Однако вот уже почти целый год организаторы и зрители вынуждены обходиться телевизионными трансляциями. Просто так взять и посетить спортивное мероприятие без риска для здоровья нельзя — большую их часть в любом случае проводят при пустых трибунах, а крупные эвенты вроде Олимпиады, Паралимпийских игр и вовсе перенесли. Позволить себе присутствие на матчах, забегах и гонках с бутылочкой газировки и хот-догом скорее всего сможет меньшее количество поклонников спорта.

Деньги — не единственные факторы, определяющие предпочтения аудитории. Огромную значимость имеет зрелищность как самой дисциплины, так и всего, что окружает отдельное событие. Если для футбола во дворе хватит мяча и импровизированных ворот, то заняться авиаралли уже так просто не выйдет.

«Живые» комментарии скорее уступят тем, что идут во время телетрансляции. Увидеть получится далеко не все, к чему вы привыкли, а как минимум половину времени придется довольствоваться низкокачественной картинкой на одном из огромных экранов, стоящих перед трибуной. Прибавьте к этому перечисленные выше сопутствующие расходы и выбор окажется практически очевидным — просмотр на телеэкране.

При просмотре любого шоу, тем более спортивного мероприятия, да и практически в любой другой ситуации — мы нет-нет и проверим соцсети, полистаем новости или заметим нотификации в мессенджерах. Организаторы состязаний прекрасно понимают это и идут к аудитории со своими продуктами. Взять хотя бы лайв-тайминг для «королевских гонок», упакованный в платное приложение более десяти лет назад. С тех пор он существенным образом изменился и стал лишь одним из сервисов, доступных в личном кабинете поклонникам формулы. В нем подписку на трансляции продают напрямую владельцы прав на гоночную серию, плюс они предоставляют возможность просмотра прямого эфира с онборд-камер любого пилота, включая live-переговоры с инженерами команды.

Дистанционка и отсутствие поездок на спортивные мероприятия — вдохнули вторую жизнь в индустрию киберспорта. В той же формуле на виртуальных трассах можно было встретить как достаточно молодых пилотов топ-команд, так и легенд автоспорта, что воодушевило поклонников отдельных дисциплин и помогло привлечь внимание новой аудитории, а именно большого числа представителей поколения Z, к основным [оффлайновым] состязаниям.

Вне зависимости от того, когда мир вернется к привычной жизни и как будет развиваться ситуация с ценами на билеты, кажется, новое поколение уже давно сделало свой выбор. Оно предпочитает брать лучшее из того, что может предложить спорт во всех его проявлениях и форматах. Отличный пример такого подхода демонстрирует Стив Браун, независимый стример и гонщик из Великобритании. На своем YouTube-канале он совмещает киберспортивные эфиры с записями оффлайновых тренировок и картинговых гонок. Для него это — оптимальный микс доступности, интерактивности, зрелищности спорта и возможность для заработка. Открыть/Комментировать

2021-02-02 12:20:00 ​«Последи, чтобы мысль не убежала»: больше surveillance-пасхалок в популярной музыке

Сегодня «Every Breath You Take» группы The Police все чаще звучит на премьерах книг и документалок по инфобезу, хотя совсем недавно творчество Стинга и его коллег слушали на свадебных церемониях. Автор трека, продержавшегося целых два месяца в топе американского Билборда в 1983-м, спустя десятки лет пояснил, что эта песня все-таки больше о «зависти, болезненной привязанности и даже слежке», а не об успешных отношениях и теплоте чувств.

Известно, что Стинг писал эту композицию практически в полностью разбитом состоянии сразу после развода. Помимо этого группе разгорался внутренний конфликт: «The Police — не нравится мне это название, но не могу что-либо сделать», — воспоминал лидер коллектива в своей книге, выпущенной через двадцать с лишним лет после выхода нашумевшего сингла. При этом певец отмечал, что увлекался творчеством Артура Кёстлера, рассматривавшего различные аспекты тоталитарных режимов, вопросы парапсихологии и ставшего номинантом на Нобелевскую премию по литературе в 1967 году. В честь его произведений Стинг даже подобрал названия для двух заключительных альбомов группы.

Интересно, что за год до его появления The Alan Parsons Project — в 1982 году — представили похожий музыкальный образ лирического героя-любовника, слова которого тоже можно воспринимать по-разному. Строки «I am the eye in the sky / Looking at you / I can read your mind / I am the maker of rules / Dealing with fools» действительно тянут на пару-тройку теорий от телевизионных конспирологов. Но и сами авторы трека не отрицают, что вдохновлялись романом-антиутопией Джорджа Оруэлла «1984».

Вокалист группы Эрик Вулфсон в то время часто бывал в Лас-Вегасе и был впечатлен неимоверным количеством скрытых камер, которые присматривали за посетителями казино и других заведений города. Он был убежден, что от тотального контроля — со спутников, воздушных судов и с помощью других средств наблюдения — обществу уже не отделаться, и поделился своими ощущениями, став соавтором этой композиции.

Творчеству музыкальных коллективов Вулфсона и Стинга предшествовала гораздо более ранняя песня Тома Пакстона «Mr. Blue», где в качестве условного «контролера» выступает некая организация или сообщество, а может быть и молчаливое большинство, повествующее о своих возможностях и стремлению к превосходству над судьбой отдельно взятой личности: «Good morning Mister Blue, we’ve got our eyes on you… What will it take, to whip you into line?».

Этот мотив [противостояние человека и организации] можно проследить и в относительно современных произведениях рэп-исполнителей, о которых мы чуть подробнее рассказывали ранее. Но примеров намного больше, чем можно себе представить: «Fingerprint File» Роллингов, «Somebody's Watching Me» Рокэулла, «Big Brother» Стиви Уандера, «Electric Eye» Джудас Прист — список можно продолжать и далее. Взять хотя бы саундтреки к фильмами вроде «Citizenfour».

Меняют ли такие произведения отношение общества к технологиям мониторинга его жизнедеятельности или, наоборот, уже долгие годы усиливают ощущение массовой паранойи — каждый ответит на этот вопрос, исходя из собственного понимания ситуации. Музыкальные образы способны лишь приблизить слушателя к пониманию масштаба потенциальных проблем и помочь ему ощутить реальность происходящего. В жизни подобный подход оказался достаточно действенным, что неплохо иллюстрирует пример Surveillance Camera Man и его весьма провокационных экспериментов. Помните? Открыть/Комментировать

2021-01-31 12:23:04 ​Без рекламы, сбора метаданных, рекомендаций и алгоритмов: учимся искать музыку по старинке

Что если сравнить тап пальцем по обложке с распаковкой издания на виниле или компакт-диске, с последующей установкой пластинки и изучением информации на конверте, пока играет музыка? В чью пользу будет ли разница в ощущениях?

С точки зрения экономии — денег на покупке полноформатных записей ради пары песен, места для хранения пластинок, времени на их установку в проигрыватель [потом обратно в кейс или конверт], а еще и упорядочивание всей библиотеки — стриминговые сервисы не оставляют конкурентам шансов. Однако есть и противоположные ситуации, когда домашняя коллекция насчитывает несколько тысяч дисков, а знакомство с творчеством исполнителя, начатое с пары треков, подталкивает к внимательному изучению всех релизов полюбившихся авторов.

Бен Сисарио, один из колумнистов «Нью Йорк таймс», специализирующийся на музыкальной индустрии и теме «стриминговых войн», придерживается сбалансированного подхода. У него есть беспроводная акустика Sonos PLAY:5 и сетевой донгл Chromecast Audio, с помощью которых он иногда стримит музыку и подкасты, но в качестве базового варианта — предпочитает CD. Зачастую Бену проще послушать диск «без рекламы, возни с рекомендациями и плейлистами». Получается, что даже для профильного журналиста выбор больше зависит от удобства в определенной жизненной ситуации, а не только от характеристик формата и носителя.

Вместо отсутствия возни и рекламы, совсем уж древний CD, пролежавший в коробке лет десять, может легко продемонстрировать отсутствие звука. Более того, диски, которые вы раньше благополучно ставили на аудиосистеме, а сейчас, возможно, вновь послушали в автомобиле, могут и не заиграть при запуске с компьютера в силу пресловутого «копи контрола».

Да и в целом, кажется, Бен не сказал и слова о возможности локального воспроизведения музыкальных файлов. Этот вариант не менее привлекателен, чем стриминг и компакт-диски, тем более, если библиотека уже под рукой или вы в любом случае собираетесь заняться оцифровкой. Другое дело, что в ряде стран [например, в Великобритании] обыкновенный «рип» купленного в личных целях диска или пластинки могут считать правонарушением в области копирайта.

При этом синхронизация локальной библиотеки со стриминговыми сервисами не всегда проходит без проблем, а зачастую — приводит к полному откату слушателя на CD и винил. Их ценят за возможность оценить творение авторов в том виде, в котором они задумывали его. [Кстати, если это диск с классической музыкой или джазом, есть вероятность, обнаружить достаточно качественные вкладыши с информацией об издании, которую будет не так легко найти в сети. Хотя и для этой ниши уже сделали свой стриминг с оффлайновым прослушиванием.]

Пластинки и компакт-диски сегодня весьма и весьма доступны. Ими обмениваются, но чаще — перепродают на интернет-аукционах те самые «долгие ящики» с десятками и сотнями альбомов. Стоят такие бандлы в разы меньше оригинального ценника и по большей части выглядят почти как новые, если не считать дефектов на пластиковых кейсах и конвертах. Сложно не согласиться с тем, что обложки выглядят интереснее на крупном «холсте» [для винила размер конверта составляет 315-330 мм], их приятнее изучать и обсуждать с близкими, в особенности этот процесс нравится детям.

Обложки «нового» винила практически всегда содержат QR-код для цифровой версии альбомов, а на площадках вроде Bandcamp'а часто продают комплекты, состоящие из авторской пластинки и цифровых копий треков в нескольких форматах. В этом случае музыканты получают основную часть доходов, а в отдельные дни сервис и вовсе не берет с них комиссию. Поддерживая любимых исполнителей практически напрямую, слушатели получают еще больше эмоций и сразу несколько рабочих альтернатив с точки зрения носителей. Открыть/Комментировать

2021-01-29 12:20:00 ​Technics собралась конкурировать с Apple

На пресс-конференции, состоявшейся в рамках выставки CES 2021, представители бренда подтвердили, что в ближайшее время будут выпущены действительно беспроводные (true wireless) наушники-вкладыши с шумоподавлением, которые составят конкуренцию модели от Apple, AirPods Pro.

В целом выступление Technics обошлось без громких заявлений, что несколько удивило экспертов: после триумфального возвращения бренда и ряда ярких новинок, появившихся в 2019 и 2020 годах, многие ожидали от компании более агрессивной политики. Впрочем, анонс новой модели наушников – тоже заявка на успех: в ходе презентации прозвучали слова, заставляющие предположить, что Technics готовится продавать новинку по очень доступной цене. Это должно заставить насторожиться Sony с её WF-1000XM3 и Apple с AirPods Pro, пользующимися популярностью, но совсем не дешёвыми.

Детали пока не разглашаются. Представитель Technics лишь заявил, что инженеры компании «как следует поработали над звуком». Открыть/Комментировать

2021-01-27 12:20:00 ​Конспирологи перепутали схему гитарной примочки Boss Metal Zone с секретным 5G-чипом для вакцин от COVID-19

Сторонники конспирологических теорий весьма часто радуют общественность различными «сенсационными» открытиями в области мировых заговоров. На этот раз конспирологи из Италии предупредили человечество о неких 5G-чипах (5G Chip), которые будут добавлять в состав вакцин от вируса COVID-19.

По мнению «независимых исследователей» (видимо, абсолютно независимых) из Италии, 5G-чипы будут добавлять в 5G-вакцины, чтобы в дальнейшем отслеживать всех людей в мире через 5G-сети. Чтобы убедить сомневающихся в своей правоте, итальянские конспирологи дополнили свои тревожные сообщения «настоящими» и даже «секретными» схемами COVID-чипа.

И все было бы хорошо, если бы не упрямые пользователи социальных сетей. Несколько дней назад один из таких — Марио Фуско (Mario Fusco), ведущий разработчик компании Red Hat — написал в своем Twitter, что схемы «секретного» чипа слишком уж похожи на схему гитарной педали.

Как выяснилось чуть позже, речь о примочке Boss Metal Zone, которая хорошо известна среди любителей тяжелых стилей музыки. Марио вполне справедливо отметил, что «засунуть схему гитарной примочки в вакцину — это превосходная идея». С этим сложно не согласиться.

Тысячи пользователей поддержали идею. Были разные предложения и мнения. Кто-то посчитал, что добавить в вакцину нужно и другие гитарные педали, включая квакушку (Wah-Wah) от той же Boss (предложили модель Boss AW-3 Dynamic Wah). Другие же решили, что ничего менять не надо: Boss Metal Zone — это «олдскульно и никакой цифровой чепухи».

Педаль Boss Metal Zone появилась на рынке в 1991 году. Эта примочка стала одной из самых продаваемых в мире. Открыть/Комментировать

2021-01-25 12:20:00 ​Зимние цены на зимние Penaudio: цены на колонки Talvi и Lumi снижены на 28%

Дистрибьютор «Аудиомания» договорился с финской компанией Penaudio об уникальных ценах на две модели акустики: Talvi и Lumi.

Модели, названия которых переводятся, как «Зима» и «Снег», будут доступны со скидкой в 28%. Так что теперь стоимость этих колонок стала существенно приятнее для наших соотечественников, даже в сравнении с европейским ритейлом: Talvi можно приобрести за 336 015 рублей, а Lumi — за 232 370 рублей.

В свое время мы протестировали обе модели и единственное, что может оказаться проблемой — это их невысокая чувствительность, которая, однако, сглаживается жанровой универсальностью. О том, как долго продержатся специальные цены на зимние колонки, представители «Аудиомании» ответили уклончиво, но, судя по всему, весной их уже не будет. Открыть/Комментировать