Шедевры искусства и тайные смыслы

2021-09-26 22:29:59 Иоганн Гете Фауст «Фауст. В переводе Бориса Пастернака. С иллюстрациями Эжена Делакруа и других художников» (2020)

«Фауст» – литературный шедевр, не нуждающийся в представлении, венец творчества Иоганна Вольфганга фон Гёте, над которым тот трудился на протяжении всей своей жизни. Удивительная по своей глубине, многоплановости и широте охваченных философских вопросов, трагедия уже больше двух веков остается неизменной вершиной немецкой поэзии, а сам Фауст – величайшим интеллектуалом и гуманистом, олицетворением идеалов века Просвещения.

Пройдя через множество изданий, трактовок и театральных постановок, легенда о докторе Фаусте вдохновила огромное количество деятелей культуры по всей Европе. На страницах данной книги вы встретите редкие гравюры Эжена Делакруа, которые украшали первый перевод «Фауста» на французский язык, работы художников Франца Ксавье Симма и Франца Штассена, а также знаменитый офорт Рембрандта, который сам Гёте поместил на обложку одного из изданий своей трагедии в Германии. Читать Открыть/Комментировать

2021-09-25 20:15:00 Калокагати́я (также калокага́тия, от др.-греч. — «прекрасный и хороший», «красивый и добрый») в древнегреческой культуре — гармоничное сочетание физических (внешних) и нравственных (душевных, внутренних) достоинств, совершенство человеческой личности как идеал воспитания человека. Открыть/Комментировать

2021-09-25 19:23:32 В источниках упоминается, что предстала Фрина перед гелиэией — афинским судом присяжных, а не перед ареопагом (судебно-политический трибунал в древних Афинах, он судил только за убийства), но в названии картины французского художника Жана-Леона Жерома использовано более звучное слово.

Внутри произведения Жерома скрыто дополнительное противопоставление: в центре композиции на алтаре помещена статуэтка Афины Паллады — богини мудрости, которую никогда не изображали нагой. В лицах судей были представлены все возможные реакции на обнаженное женское тело — от радостного восхищения и интимного умиления до страха и раздражения. Открыть/Комментировать

2021-09-25 19:15:39 Жан-Леон Жером «Фрина перед ареопагом», 1861
Гамбургский кунстхалле

Афродита Книдская — одна из наиболее знаменитых работ греческого скульптора Праксителя, самое прославленное изображение богини красоты во времена античности. Впервые в древнегреческом искусстве художник дерзнул изобразить женское тело полностью обнаженным.

Как пишут классики, скульптор использовал в качестве модели свою возлюбленную — гетеру Фрину, что считалось кощунством. Ее отвергнутый поклонник Евфий обвинил Фрину в безбожии и в введении новых культов. Ее защитником выступил знаменитый оратор Гиперид. Увидев, что его речь не производит на суд особого впечатления, он сдернул с Фрины одежды, полностью обнажив ее тело. Красота гетеры произвела такое впечатление на судей, что ее оправдали — ведь, согласно греческим представлениям о прекрасном, столь совершенное тело не могло скрывать несовершенную душу (концепция калокагатии). Открыть/Комментировать

2021-09-24 21:40:09 Корнелис Корнелиссен ван Харлем «Дурак с двумя женщинами», 1595
Частное собрание Открыть/Комментировать

2021-09-24 18:31:50 Стивен Фрай «Миф: Греческие мифы в пересказе»
Древнегреческий миф об Иксионе Открыть/Комментировать

2021-09-24 18:27:12 Жюль-Эли Делоне «Иксион падает в ад», 1876
Музей изобразительных искусств, Нант

Иксион — персонаж древнегреческой мифологии, отличавшийся дерзостью и нечестивостью, первым из людей согласно греческим мифам убивший родственника. Несмотря ни на что, Зевс даровал Иксиону очищение и даже допустил на пиры богов на Олимпе, где неблагодарный герой воспылал страстью к жене громовержца. Заметив это, Зевс заменил Геру богиней облаков Нефелой, создав точный образ жены из облака. После того как Иксион возгордился и начал хвастаться перед людьми, что имел любовную связь с женой самого Зевса, боги его покарали: Иксиона привязали к вечно крутящемуся колесу, которое Зевс сначала бросил катиться по небу, а затем закинул в Тартар, где герой крутится, распятый, и жарится по сей день. Открыть/Комментировать

2021-09-22 20:24:08 Вильям Бугро «Равенство перед смертью», 1848
Музей д’Орсе, Париж

Монументальное эффектное полотно французского живописца Вильяма Адольфа Бугро, изображающее ангела смерти, накрывающего саваном обнаженное тело мертвого юноши. Напоминая о неизбежности смерти, этот образ затрагивает всех. Мрачное видение звучит как предупреждение, о чем свидетельствует и запись сделанная художником на подготовительном рисунке: «Равенство. Когда ангел смерти накроет вас своим саваном, ваша жизнь будет бессмысленной, если вы не сделали ничего хорошего». Открыть/Комментировать

2021-09-21 21:01:21 На картине «Притча о слепых» Брейгель изобразил шестеро держащихся друг за друга слепцов, бредущих вперед. Идущий первым слепой поводырь оступается и вместе с посохом падает в яму, следующий за ним — на него. Остальные еще ни о чем не подозревают, но и им неминуемо быть там. Диагональная композиция зрительно усиливает впечатление движения последовательно падающих фигур. Благодаря точному изображению деталей и композиционному решению картина «Притча о слепых» считается одним из шедевров мировой живописи.

Сюжет полотна основан на библейской притче «Слепой ведет незрячего», в которой Иисус обращается к иерусалимским книжникам и фарисеям: «Они слепые вожди слепых; а если слепой ведет слепого, то они оба упадут в яму». Эта притча о человеческой глупости неоднократно встречается в писаниях гуманистов, но трагическая глубина и убедительность образа, созданного Брейгелем, придает этой теме особую силу воздействия. Картина нидерландского мастера является вечным предостережением человечеству. Открыть/Комментировать

2021-09-21 19:55:53 Питер Брейгель Старший «Притча о слепых», 1568
Музей Каподимонте, Неаполь

«Если слепой ведет слепого, то оба они упадут в яму».

Гениальный дар обобщения и умение выразить драматическую коллизию или иносказание через ритмику жестов и движения достигли своей вершины в картине Питера Брейгеля Старшего «Притча о слепых». В разных стадиях падения фигур слепых, следующих за слепым же поводырем, в неумолимой логике этого падения, в лицах-масках с пустыми глазницами, воплотился образ человечества, спотыкающегося во тьме. Это ясное и трагическое осознание неизбежности судьбы и времени, чувство грандиозности мироздания и понимание истинного места человека в нем, делают Брейгеля одним из величайших художников-мудрецов в искусстве Северного Возрождения. Открыть/Комментировать