Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

КРАСНАЯ КНИГА

Логотип телеграм канала @thebigredbook — КРАСНАЯ КНИГА К
Логотип телеграм канала @thebigredbook — КРАСНАЯ КНИГА
Адрес канала: @thebigredbook
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 2.58K
Описание канала:

Музыкальная археология Дениса Бояринова (Colta.ru): ненаписанные страницы советской и постсоветской музыкальной истории. Шеллак, винил, бобины и тому подобное. Контакт для связи - @blackboyara.

Рейтинги и Отзывы

2.67

3 отзыва

Оценить канал thebigredbook и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения

2022-09-01 18:25:54 Небольшое объявление в День знаний: Институт Музыкальных Инициатив собирается делать четвертый сборник в серии «Новая критика» и объявил конкурс питчей. Книжка на этот раз будет посвящена визуальной составляющей в российской поп-музыке. Конкурс пройдет до 10-го октября включительно. Редактором сборника выступит журналист Наталья Югринова, главный редактор «Джазиста» и ведущая канала Eastopia. А я на этот раз буду в составе жюри, которое будет оценивать питчи. Участвуйте в конкурсе, присылайте заявки — это отличная возможность написать на интересующую вас тему, приумножить знания в этом мире и заработать гонорар (15 т.р. за авторский лист).
Пользуясь случаем напомню, что «Новая критика 3. По России» — сборник, которым занимался я — можно найти в электронном виде на Litres, Amazon и Bookmate. Почитайте, если еще нет. Кстати, недавно сайт «Горький» опубликовал на него любопытную рецензию с кликбейтным заголовком — оставляю ее здесь.
393 viewsedited  15:25
Открыть/Комментировать
2022-08-31 01:22:27

«Gorbachov es una estrella, viva Gorby superstar». Спасибо за Перестройку, Михаил Сергеевич.
292 views22:22
Открыть/Комментировать
2022-08-30 10:10:54 Он хоть и состоял из опытнейших и талантливейших джазменов страны, но, поскольку был штатным коллективом при фирме «Мелодия», практически не покидал стен англиканского собора на улице Станкевича (сейчас — Вознесенский переулок), где находилась Всесоюзная Студия Грамзаписи. В потоковом режиме его музыканты, ведомые саксофонистом Георгием Гараняном, записывали музыку: аккомпанировали эстрадным певцам и певицам, исполняли песни советских композиторов и музыку для кино и телефильмов. На счету ансамбля «Мелодия» — сотни альбомов, они играли с эстрадной дивой 50-х Тамарой Кравцовой и с Владимиром Высоцким, писали музыку к «Романсу о влюбленных» и «Мимино», но при этом успевали создавать и собственные пластинки, в которых демонстрировали удивительный кругозор и стилистическую гибкость — от оммажей джазу и танго 20-х и 30-х и почтительных интерпретаций Дюка Эллингтона до джаз-роковых лабиринтов и фанковых версий шлягеров советской эстрады. Так что давать концерты им было просто некогда и «де факто» ансамбль «Мелодия» был невыездным.
Тем удивительней, что «Мелодия» в 1980-м добралась до Индии и отыграла на Jazz Yatra, и тем ценней альбом «Концерт в Бомбее», на котором музыканты зафиксировали впечатления, оставленные этим выступлением. В пластинку, оперативно вышедшую в том же 1980-м, вошли несколько композиций, сочиненных московскими джазменами из легендарного поколения шестидесятников, аранжированных участниками «Мелодии» в духе электро-фанка и фьюжена и представленных в Индии — так что это уникальный снимок опытнейшего джаз-коллектива страны в самом расцвете сил, да и к тому же сохранившего запал от исполнения любимой музыки перед большой и благодарной аудиторией (чего с ними практически не случалось).
Еще более поразительной эту запись делает позднейшая находка, сделанная при ремастеринге записей для цифрового переиздания. На оригинале пленки был обнаружен трек, который не попал на пластинку — видимо, его исключили из-за экономии места. Романтическую балладу «Здравствуй, Анна» сочинил руководитель ансамбля «Аллегро» Николай Левиновский, за синтезатором Polymoog — Вагиф Садыхов, флейта и саксофон — в руках у Александра Пищикова. Все трое вместе с каждым из участников «Мелодии» — корифеи отечественного джаза, так что вместе с этим треком для его ценителей открывается еще одна, прежде неизвестная страница в истории.
Только что «Мелодия» выложила этот альбом, вместе со «Здравствуй, Анна», в стриминги: Яндекс.Музыка, Apple Music и другие.
860 views07:10
Открыть/Комментировать
2022-08-30 10:08:31
«Cаксофоны. Толпы. Музыканты. Полчища фотографов. Джинсовое поколение. Дым марихуаны. Восторженные слушатели. Призрак Колтрейна, парящий над сценой…» — так в свое время индийская пресса описывала джазовый фестиваль Jazz Yatra, который проходил в феврале 1980-го в Бомбее (нынешний Мумбай). Состав его участников поистине был межконтинентально-звездный: от родины джаза — квинтет знаменитого саксофониста, популяризатора босановы Стена Гетца и ансамбль мастеров бибопа, игравших с Чарли Мингусом Mingus Dynasty, от Южной Америки — пылкая бразильская пианистка Таня Мария, от Японии — «фри-джазовый камикадзе», пианист Ёсукэ Ямасита, от Индии — амбассадор ситара Рави Шанкар, возглавивший интернациональный джазовый оркестр, и многие другие. СССР на этом саммите представлял неожиданный коллектив — ансамбль «Мелодия».
853 views07:08
Открыть/Комментировать
2022-08-17 20:56:31 После этих выступлений Муслим Магомаев получил приглашение в Большой театр, но снова проявил свободолюбивый характер: он остался в родном оперном театре Баку. Этот вроде бы недальновидный шаг привел его на сцену знаменитого миланского театра Ла Скала, куда Магомаева отправили на стажировку, и позволил прикоснуться к традиции итальянской оперной школы, фанатом которой он был с раннего детства. Вернувшись из Италии, он привез домой два чемодана пластинок, среди которых были не только оперные записи, но и модные твисты и шейки. Сольные концерты Магомаева стартовали с классических арий, а заканчивались третьим отделением, в котором певец, аккомпанируя себе на фортепиано, исполнял хиты Челентано на итальянском. Стремление Магомаева к щегольским западным ритмам нашло неожиданную поддержку маститого композитора Арно Бабаджаняна, вместе с которым они занялись обновлением языка советской поп-музыки – так появились знаменитые «Королева красоты» и «Лучший город Земли», раздражавшие Хрущева настолько, что он пытался их запретить. Эти песни снимали с радиоэфиров, но тем не менее их знала и пела вся страна. Другим соратником Магомаева в деле модернизации советской эстрады стал Полад Бюльбюль оглы – сын великого азербайджанского певца и товарищ Магомаева по дворовым играм.
Вместе с «импортными» музыкальными тенденциями и костюмами итальянского кроя Муслим Магомаев привез в Союз и пересадил на отечественную почву само заграничное представление о поп-звезде и излучаемой ею славе, как о стихийной силе. И до и после него в советской стране были артисты, любимые народом, но Магомаев стал первым, чья фигура породила «манию», сравнимую с той, что бушевала вокруг Элвиса или The Beatles. Певец выступал перед многотысячными трибунами Дворцов спорта, иногда давая по несколько концертов в день, под восторженный рев поклонников обоих полов, которые после концерта мечтали прикоснуться к автомобилю, перевозившему их кумира. По законам устройства советского общества артист не мог вести жизнь западной звезды, и Магомаев жил более чем скромно (из атрибутов роскоши он приобрел разве что видеомагнитофон), впрочем, у него был «свой» самолет, который перевозил его эстрадный оркестр, собравший лучших джазовых музыкантов страны; он принадлежал КГБ Азербайджана, которым руководил его друг и покровитель Гейдар Алиев. Невообразимая популярность Магомаева была для него источником проблем и несколько раз навлекала на артиста опалу первых лиц СССР. Он не стремился к славе и нес ее бремя с чувством собственного достоинства и шиком небрежной элегантности – как все, что он делал. В той же манере – сдержанно и гордо – он ушел со сцены в конце 1980-х, когда политический климат в стране снова начал меняться.
Распахнув границы советской легкой музыки, Магомаев стал вровень с великим дедом, но ему удалось исполнить и мечту бабушки о продолжении династии: он также реализовал себя как композитор, написав немало удачных песен. Главная из них – «Синяя вечность» – посвящена Каспийскому морю его детства, и в ней голос Магомаева показывает всю мощь и силу водной стихии. По словам автора, мелодия песни пришла ему в голову в ресторане между переменами блюд, и он второпях записал ее на мятой салфетке; анекдот, который мог бы случиться с Джоаккино Россини, жизнелюбивая музыка которого вдохновила маленького Муслима начать петь.
1.7K views17:56
Открыть/Комментировать
2022-08-17 20:56:31 В Азербайджане любят и ценят своих певцов, и Муслим Магомаев занимает среди них особое место. Памятник ему стоит на Аллее почетного захоронения в Баку рядом с могилой его деда, тоже Муслима Магомаева, дирижера и композитора, основателя профессиональной музыкальной школы в Азербайджане, и мемориалом Гейдара Алиева, с которым певец дружил. В Москве статуя Магомаева установлена в переулках Тверской близ посольства Азербайджана. Это закономерно: Магомаев не только любовь и гордость азербайджанского народа, но и символ национальной культуры, к которому до сих пор обращаются в дипломатических целях. При этом гений бакинца, прожившего большую часть жизни в Москве, был всемирного масштаба, а искусство его – космополитично. Искренне влюбленный в родной Баку, и сам Магомаев был гражданином мира: он пел на нескольких языках без акцента, а его вклад в советскую поп-музыку состоит в том, что он начал демонтировать изолировавший ее железный занавес, привнеся в нее множество влияний из мировой музыкальной культуры.
Семья видела в мальчике преемника деда-композитора, именем которого в Баку названа филармония. Бабушка хранила для него в своем кованом сундуке фамильные реликвии: дедовский смокинг и дирижерскую палочку. Магомаев-младший выбрал свой путь: он сам начал учиться петь, снимая на слух оперные арии с патефонных пластинок деда. Его интересовал, впрочем, не только классический репертуар, но и «неразрешенная» музыка: джаз и рок-н-ролл на «ребрах» (пластинках на рентгеновских снимках), которые с риском покупались из-под полы. Еще учась в музыкальной школе, Муслим играл на фортепиано в самодеятельном джаз-бэнде, который репетировал тайком от преподавателей. Тогда и началось раздвоение музыкальных интересов певца, которое привело его к тому, что он не стал выбирать между Моцартом и Элвисом, и в этом поступке была свойственная его характеру безрассудная смелость. В середине 1950-х такое решение могло стоить карьеры и разрушить всю жизнь. Но время показало, что наивный и неопытный Муслим был абсолютно прав: когда он стал самым популярным певцом в Советском Союзе, бабушкин сундук превратился во вместилище охапок писем, стекавшихся к нему от поклонников со всех уголков страны.
По счастью, в СССР наступила другая эпоха, которую позже назовут оттепелью. После доклада Никиты Хрущева о культе личности на XX съезде КПСС, страна начала разворачиваться лицом к остальному миру и даже приоткрыла границы. Первое признание к Муслиму Магомаеву, что символично, пришло из-за рубежа: молодой певец попал в делегацию республики Азербайджан, отправившуюся летом 1962-го года на VIII Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Хельсинки. Следуя двойственной природе своих музыкальных интересов, Магомаев пел своим могучим баритоном и гражданско-патриотические «Хотят ли русские войны?», «Бухенвальдский набат», и любовные неаполитанские баллады – и имел успех у финской публики. Вернувшись в Москву, он обнаружил свою фотографию в журнале «Огонек», а после получил приглашение выступить на Центральном телевидении. На одаренного певца обратили внимание, но до настоящей известности было еще далеко.
Переломным событием в биографии Магомаева стало выступление в недавно построенном Кремлевском дворце съездов на Декаде культуры и искусства Азербайджана в марте 1963 года. Это был грандиозный смотр лучших художественных коллективов республики, в котором принимали участие как мэтры, так и новички. Финальный гала-концерт Декады смотрели первые лица государства, сидевшие в правительственных ложах, и сотни тысяч жителей страны – его транслировали по телевидению. На этом концерте 21-летний Муслим продемонстрировал весь размах и универсальность своего дарования, заработав блестящим исполнением арии из национальной оперы «Кёр-оглы», «Бухенвальдского набата» и россиниевской каватины Фигаро и овации зала, и благосклонную оценку великого Ивана Козловского. Этот триумф привел певца на правительственный банкет, где он пел перед Хрущевым «Подмосковные вечера». Ему подпевала министр культуры Екатерина Фурцева.
1.7K views17:56
Открыть/Комментировать
2022-08-17 20:55:28
Муслиму Магометовичу Магомаеву сегодня исполнилось бы 80. В связи с этим хотелось бы вспомнить пластинку, которую "Мелодия" выпустила некоторое время назад - избранные песни МММ, редкие и ремастированные. А ниже - большой текст о Магомаеве, который я писал для этой пластинки. Если честно, мне нечего к нему добавить и отнять.
1.3K views17:55
Открыть/Комментировать
2022-08-13 13:13:54 Внезапно попросили написать про Янку — и я, от удивления, согласился. Искомый фильм, который стал поводом, не видел - но предполагаю, что он ничем не лучше мемориальной доски на ее доме. https://theblueprint.ru/culture/music/yanka-dyagileva
1.8K views10:13
Открыть/Комментировать
2022-08-12 09:07:48 ​Еще раз хочу напомнить, что Дмитрий Петрович Ухов (Аглая Мишон) с декабря прошлого года находится в тяжелом состоянии. Он дома, но не в состоянии передвигаться по квартире, ему требуется медицинский уход, регулярные сложные процедуры и т.д. В его день рождения многие выразили желание помочь ему материально. Долгое время не получалось найти его банковскую карту. Наконец, она найдена на имя Дмитрия Петровича У. Карта сбербанка 4276380020008178. Быть может у кого-то есть опыт касательно того, что нужно (и нужно ли) писать в сопровождении перевода, чтобы у получателя не возникло проблем (налоговых и пр.), например "на лечение". Дима просил меня передать всем его благодарность.
2.7K views06:07
Открыть/Комментировать
2022-08-12 09:07:47 Дмитрий Петрович Ухов — меломан, просветитель и автор лучших аннотаций на пластинках «Мелодии» — болен. И ему нужна наша помощь.
2.5K views06:07
Открыть/Комментировать