​​Биллу Фризеллу сегодня исполняется 70 лет. О таком разностор | Sobolev//Music

​​Биллу Фризеллу сегодня исполняется 70 лет. О таком разностороннем художнике можно написать много. Он всю свою карьеру был настолько активен, что при взгляде на нее начинаешь думать, что гитарист побывал везде, видел все, играл со всеми. При этом манера его крайне узнаваема. Фризелл угадывается что на записях с Джорджом Льюисом и Джоном Зорном, что на свежих прекрасных альбомах Чарльза Ллойда. Угадывается и когда переигрывает Элвиса Костелло (и когда самого Костелло, обладателя самого невыносимого голоса в музыке, этим же материалом громит на чужом поле), и когда дает концерт вместе с группой Yo La Tengo.

Фризелл, безусловно, повлиял на многие множества музыки. И джазовые, и неджазовые. Завтра выходит новый альбом Ланы Дель Рей, на нем очень много гитары, и она временами совершенно фризелловская. Думаю, это не случайно. И Дель Рей, и Джек Антонофф — люди образованные.

Я вижу величие Фризелла именно в его игре и в его умении работать в коллективе. Он, возможно, в принципе лучший околоджазовый сайдмен из ныне живущих. Гений импровизации, способный выступать в совсем разных составах с совсем разными людьми. Его манера — в которой он чем дальше тем больше отказывается от технической гитарной виртуозности и глубже зарывается в возможности звучания, эха, полутонов, во все, что, кстати говоря, исследовал другой, упомянутый в названии одного из треков Фризелла гитарист — неповторима, оригинальна. В первую очередь именно она позволяет ему охватывать те широкие пласты материала, которые он охватывает.

Я не могу сказать при этом, что я сильно ценю Фризелла как композитора и как бэндлидера. Опять же, — никак не оспорить тезис, что под его собственным именем выходили отличные записи. Некоторые я люблю очень сильно. Но почти все мои любимые — старые, сделанные в период вплоть до конца 90-х годов. Дальше Фризелл избрал композиторскую манеру, прелесть которой мне сложно понять. Он стал сочинять миниатюры, которые больше похожи на наброски или фрагменты мысли, чем на законченные композиции, — и больше полагаться, скорее, на способности к интерпретации, свои собственные (например с помощью наложений) и своих групп.

Исполнения Фризеллом музыки чужого авторства тоже становятся чем дальше, тем более предсказуемы. Порой. Как на альбоме «When You Wish Upon a Star», где он переигрывает темы из кинофильмов (выбирая шокирующе банальные, типа из «Однажды на диком западе» или из «Крестного отца»), или как на пластинке «All We Are Saying», составленной из песен Джона Леннона. Это все немного автопилот.

Но при этом и чудеса интерпретации он продолжает творить, — вслушайтесь в «Peace» Орнетта Колмена на последнем диске Чарльза Ллойда.