Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Silly Love Songs

Логотип телеграм канала @silly_love_songs — Silly Love Songs S
Логотип телеграм канала @silly_love_songs — Silly Love Songs
Адрес канала: @silly_love_songs
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 1.38K
Описание канала:

Искренний канал о популярной музыке.
Связь с редакцией: t.me/silly_love_bot

Рейтинги и Отзывы

2.00

2 отзыва

Оценить канал silly_love_songs и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

2

1 звезд

0


Последние сообщения 2

2021-06-08 23:43:11
Love — одна из самых недооценённых психоделических групп шестидесятых. В этом году исполнилось пятьдесят пять лет их альбому Da Capo

Читайте историю релиза на Karma
208 views20:43
Открыть/Комментировать
2021-06-08 23:43:11 Решил писать про классические пластинки, которые отмечают в этом году юбилей и стараться выбирать не слишком очевидные. Про Love нужно писать и напоминать постоянно с годами песни Артура Ли становятся только актуальней.

В то же время «Revelation» — манифест абсолютной творческой свободы, средний палец в адрес всех, кто по ходу лонгплея успел обзавестись какими-либо ожиданиями относительно Love. Артур Ли не только предсказал крах Эры Водолея, позволил Джими Хендриксу украсть его манеру одеваться и создал одно из величайших произведений в истории поп-музыки. Он был одним из первых трикстеров и смутьянов: не боялся ставить неоднозначные вопросы, касающиеся веры и человечности, и тут же срывать эти искусно расписанные холсты, чтобы погрузить слушателей в хаос пошлости и странного юмора.
219 views20:43
Открыть/Комментировать
2021-06-03 11:34:10 С недавних пор пописываю для сайта Karmapolitan, который учредил один популярный хип-хоп-артист и продюсер из Казахстана.

Туда я написал большой текст про альбом Playboi Carti, которому на днях исполнилось полгода. Для тех, кто внимательно следил за публикациями в этом канале, там вряд ли откроется что-то новое, но пара свежих мыслишек все же родились.

Также выдал несколько обзоров:

Young Nudy – DR. EV4L (с 2019 года самый недооцененный трэп-чувак с очередной убойной пластинкой)
Paris Texas – Boy Anonymous (перспективный, по мнению музыкальной блогосферы, коллектив, пока что не записавший ничего особенного, хоть и звучит МОДНА)
Bill Evans Trio – Sunday at the Village Vanguard (классический джазовый лайв, пластинка на все времена; возможность делать такие материалы про вечное, а не «осмыслять» Моргенштерна, – одно из преимуществ ресурса, как по мне).

Вообще, написал в последнее время целую кучу разных текстов в разные места, и скоро, надеюсь, все это будет выходить. Буду держать в курсе. Связь!
221 views08:34
Открыть/Комментировать
2021-05-23 14:39:16
Ушел из жизни Чи Моду – фотограф, создавший в 1990-х множество запоминающихся портретов рэп-исполнителей. Не будет преувеличением сказать, что Чи Моду во многом определил визуальную эстетику этого жанра: если вы хоть немного интересуетесь хип-хопом, то совершенно точно видели его снимки.
229 views11:39
Открыть/Комментировать
2021-05-22 22:41:15 Видел только что номер Манижи на «Евровидении», это вкайф: что песня, что энергия, что движ в целом. Вспомнил, что 4 года назад видел эту исполнительницу на фестивале Kaliningrad City Jazz, и там она старательно пела, но на сцене ей отчаянно недоставало уверенности и харизмы. На фоне Ивана Дорна, который выступал после нее и пел ужасно, но круто взаимодействовал с залом, она смотрелась вообще бледно. Сейчас ситуация иная: Манижа выглядит единственным живым и прикольным человеком на выставке восковых фигур.

Еще сделал тогда с ней интервью. Помнится, рассказывала, что угорает по Tame Impala.

https://www.tvoybro.com/exclusive/5915959114000000_manizha-o-pierfiektsionizmie-shou-v-liedovom-i-portughalskikh-fiestivaliakh
210 viewsedited  19:41
Открыть/Комментировать
2021-05-20 23:08:51 Добрался до «ЙАЙ» от FEDUK – лучшего русского альбома 2020 года по версии портала The-Flow. Вообще слушать не собирался, но за полгода, что прошли с его выхода, с него так и не «стрельнул» ни один трек, и я подумал, что это знак, указывающий на то, что там может быть что-то интересное. Плюс, FEDUK обнаружился на новом альбоме Скриптонита, а это что-то, да значит.

Федя Инсаров – один из самых приятных ребят отечественного хип-хопа, единственный, кто может на голубом глазу выдать строчку «Я старался понравиться всем / Я хороший, мне не надо проблем», и пропеть ее абсолютно искренне, без какой-либо иронии. Как-то раз я брал у Федука интервью почти сразу же после того, как вышел трек «Розовое вино». Дело было в легендарном калининградском клубе «Планета», стены которого увиты искуственным плющом и увешаны пластмассовым виноградом – чисто придорожный кабак из сериала «Дальнобойщики». FEDUK отбарабанил полтора часа, во время которых метался по сцене от толпы в пятьдесят школьников к расстроенной акустической гитаре и раза четыре спел «Розовое вино». Стоя в крошечной гримерке, по которой сновали полуголые гоу-гоу-дэнсерши, Федор абсолютно искренне был уверен в том, что это – самый крутой клуб в городе и лучше ничего не бывает.

Ну как к такому светлому человеку можно плохо относиться? Но увы, но его пластинки – напоминание о том, что у всякого явления есть различные стороны, и к хорошему парню Федуку раз в пару лет в довесок прилагается почти полтора десятка плохих песен.

«ЙАЙ» – не исключение. Весь продакшн на альбоме сделали Cream Soda, и их звук плоский, неинтересный и совершенно не качевый. В их дискографии встречаются хорошие треки (например «Volga»), но здесь они как будто вообще не старались. Cream Soda пытаются делать и хаус, и трэп – и выходит полнейший дженерик, что там, что там. Кача, стиля – ноль. На такие биты и у Федука не рождаются запоминающиеся мелодии.

Обычно русскому Post Malone неплохо даются симатичные вокальные мелодии, но не в этот раз. Вместо того, чтобы цеплять хуками, FEDUK превращается в кринж-машину. Чувствуется, что большая часть «ЙАЙ» родилась из фристайлов, но тут все же стоило, вероятно, посидеть над текстами, а не городить что попало. То, что звучит на альбоме – это не прикольная отмороженная фигня в стиле его протеже OG Buda – Федя просто всю пластинку несет какую-то пафосную банальщину из серии «Моя душа – океан» (в треке «Хайлайтер»). Как-то все уныло, серо и стыдно, и нет ни бэнгеров (хоть и есть трек с таким названием), ни запоминающихся мелодий, ни цепляющих строчек.

Ровно на середине альбома в композиции «Фак опс» Федук произносит монолог о том, как важно «трахаться с музлом», и как он вместе с Cream Soda устраивает на альбоме «ЙАЙ» «гэнг-бэнги». Мудрость от Федука всплывает посреди выжженного поля из одномерного хип-хауса и коматозного трэпа, от которого хочется выть. Это вот это вы называете «факаться с музлишком», Федор? Ясно-понятно.

Впрочем, к финалу ситуация немного выправляется. Композиция «Покажи мне свою комнату» – милый старомодный R&B, а заключительная «Тепла», исполненная FEDUK вместе с вокалисткой Cream Soda Анной Романовской, – оммаж отечественному поп-хаусу 1990-х. Федор звучит в этом треке практически как внебрачный сын Шуры, а женский вокал и классный билд-ап здорово его оттеняют. И месседж отличный: холода были слишком долго, мы требуем тепла!

Не знаю, зачем я все это пишу, видимо тоже холода эти уже в печенках сидят.
207 views20:08
Открыть/Комментировать
2021-05-18 19:50:18 Ничего не имею против ретро-музла и того, чтобы современные артисты имитировали звучание прошлых лет, и вообще «батя-рок» –– один из моих самых любимых жанров на свете. И к группе The Black Keys отношусь, в целом, положительно, хоть и презрительное определение «beer commercial rock», брошенное Марком Козелеком во время его одностороннего конфликта с The War on Drugs, относится в первую очередь к The Black Keys. Ведь это они «стрельнули» после того, как их трек «TIgnten Up» (увы, не кавер на одноименную величайшую песню Archie Bell and the Drells) засветился в рекламе лагера Molson M.

В целом, все их творчество мимо меня, но есть один трек, который напрочь выбивается из их вдоль и поперек клишированной дискографии. Это песня «Psychotic Girl» из альбома 2008 года «Attack and Release». C 2008 года это трек, к которому я регулярно возвращаюсь, время от времени прокручиваю в голове и переслушиваю, когда он заедает в памяти. И это самый лучший симбиоз блюза и хип-хопа в истории, прости Everlast.

Из всех продакшнов, которые создавал для The Black Keys (а он спродюсировал аж четыре их альбома) Danger Mouse, его влияние чувствуется в этой композиции больше, чем в чьей-либо другой. Тут и мерный бум-бэповый бит, сыгранный живьем в его фирменном легком «прыгучем» стиле. И партия клавишных, будто бы подслушанная в салуне, которую как будто играет тапер. И пронзительно визжащая готическая гитара, и готичные же подпевки. Тягучий бас, переборы банджо, пропуски тактов ударными –– да это просто потрясающий бит и вообще лучший продакшн, который когда-либо делал Danger Mouse. Под такое мог бы зачитать Ghostface Killah, но вместо него звучит Дэн Ауэрбах.

И это то, что надо. Вокалист The Black Keys не усердствует, не пытается звучать «черным» (что у него, кстати, проскальзывает время от времени), не интонирует, где не надо, а просто пропевает историю отношений с человеком, чье состояние нестабильно. Почему-то именно в этой песне к нему хочется прислушаться и кажется, что он искренен. Песня вроде как тревожная, но расслабленная, без нервяка. Есть в ней частичка разбитого сердца, необходимая для блюзона, и есть в ней уверенность и бравада, сопутствующие хип-хопу.

Есть ли хоть что-то похожее на этот трек в дискографии The Black Keys? Я сегодня специально прослушал весь плейлист из серии «Главное» этой группы на Apple Music, все 19 треков. Ни один и близко не стоит с этой композицией, и все они –– тот самый пресловутый «beer commercial rock», тогда как «Psychotic Girl» –– реально сильная и необычная вещь. И, главное, в какое «Главное» она не попадает –– да там вообще нет ни одной песни с альбома «Attack & Release»!
275 views16:50
Открыть/Комментировать
2021-05-16 19:41:11
55 лет лучшему поп-альбому в истории.

You know it seems the more we talk about it, it only makes it worse to live without it, so let's talk about it.
289 views16:41
Открыть/Комментировать
2021-05-13 11:13:25 YouTube подсунул мини-документалку про историю песни Ванессы Карлтон «A Thousand Miles» от Vice. Поразительная вещь. Никогда еще не встречал я произведения, про которое на протяжении 20 минут не было понятно, это шутка или всерьез?

Запредельно пафосный «нетфликсовский» монтаж и космический драматизм, который заставляет документальный сериал «Последний танец» выглядеть просто байкой про потных мужиков в кроссовках. Ванесса Карлтон, которая изо всех сил старается быть забавной (40-летней) девчонкой и ее мама, которая будто бы играет в современной голливудской трагикомедии и не может выйти из образа. Слегка фриковатый и маниакальный продюсер и наставник Рон Фейр, который трясет на камеру демо-диском Карлтон и заявляет, что это «энчилада». Фильм братьев Уайанс «Белые цыпочки», который в документалке раз пять на полном серьезе называют «культурным феноменом». Ну и в довершение всего мемоемкость самой песни «A Thousand Miles». Все это выглядит как какой-то растянутый скетч SNL.

Помнится, долгое время я вообще был уверен, что Ванесса Карлтон и Мишель Бранч (которая исполняла вместе с Сантаной великую песню «The Game of Love») – это один человек, и это также добавляет неоднозначности восприятия.

Но, оказывается, что все это всерьез, и это далеко не первая подобная документалка от Vice. Существует еще пяток фильмов про героев одного хита начала 2000-х и они гораздо более вменяемые. Я посмотрел их все и некоторые из них я рекомендую посмотреть вам.

1. The Story of «Thong Song» by Sisqo. В детстве, когда видел клип по MTV, совсем не понимал величие этой композиции. Не слышал ее лет двадцать, а тут эта документалка открыла трек с новой стороны. Совершенно вневременная вещь с фантастическим битом, гениальной аранжировкой струнных и оргазмической модуляцией в конце, на которой песня просто взрывается. Шедевр.

2. The Story of «It Wasn’t Me» by Shaggy. Тоже казалась ничем не примечательной песней в детстве, и только сейчас я смог оценить изящество вокальных мелодий в этой композиции. В этом треке столько шикарных и запоминающихся хуков, что, в принципе, из него одного можно было бы наклепать с пяток отдельных хитов. Также интересно показано то, как трек набрал популярность сам по себе, без поддержки лейбла и затрат на продвижение – чисто на хитовости, которая была в нем заложена авторами.

3. The Story of «The Last Resort» by Papa Roach. Неожиданно трогательный фильм про истинный смысл, сокрытый в песне. Если вкратце, то вокалист Papa Roach дружил с чуваком, но как-то раз накачал его наркотиками, и у того конкретно потек чердак. Прочел недавно книгу «Эзотерическое подполье Британии», там описывается похожий случай с Джоном Бэлансом в 1990-х: тот тоже принял убийственную дозу мдма и кислоты, три дня орал дурным голосом и думал, что он птица. В общем, друг вокалиста группы отъехал и обратно вернулся уже немного другим человеком, с которым тот так и не смог найти общий язык и поэтому прекратил общение. В финале документалки они встречаются, сидят вместе на заднем дворе, вспоминают былые времена и просят друг у друга прощения. Трогательно капец. Ну и песня отличная.
455 viewsedited  08:13
Открыть/Комментировать
2021-04-20 23:05:47

516 views20:05
Открыть/Комментировать