Государственный Русский музей

2022-04-20 12:03:12 Открыть/Комментировать

2022-04-20 12:03:12 В Корпусе Бенуа открывается выставка «Сохраняя историю. Реставрационным мастерским Русского музея 100 лет». Впервые экспозиция представит всю полноту деятельности музейных реставраторов, познакомит со стоящими перед ними задачами. Выставка организована при поддержке ПАО «Газпром» - партнера реставрационных проектов Русского музея.

21 апреля прямая трансляция открытия пройдет на нашей странице ВКонтакте: https://vk.com/rusmuseum
С 22 апреля ждём посетителей в Корпусе Бенуа.

На выставке представлены 330 экспонатов: произведения живописи, иконы и графические работы, предметы декоративно-прикладного и народного искусства и произведения скульптуры. И это только малая часть из десятков тысяч предметов, которые прошли реставрацию в Русском музее за прошедшие 100 лет. Около 30 произведений будут экспонироваться на своих постоянных местах хранения в музейных залах. Это «Последний день Помпеи» Карла Брюллова и «Медный змий» Федора Бруни, а также целый ряд шедевров древнерусской живописи, включая одну из жемчужин коллекции – икону XIV века «Борис и Глеб».

Служба реставрации музейных ценностей Русского музея считает датой своего рождения 1922 год, когда благодаря усилиям Петра Нерадовского, Николая Околовича и Николая Сычева была сформирована первая самостоятельная реставрационная мастерская. Сейчас Служба состоит из 13 отделов, в течение года через реставрацию проходит около 4500 предметов.

Вход на выставку по билетам Корпуса Бенуа: https://ticket.rusmuseum.ru/event/80C18F395EA35E78875AD47EF21F9C2E49357E41/2022-04-20 Открыть/Комментировать

2022-04-19 18:29:15 20 апреля в 19:00 приглашаем в Михайловский замок на лекцию «Неоэкспрессионизм» из цикла «Направления. После модернизма». Лектор: искусствовед Александра Алексеевна Смолянская.

Чем отличается экспрессия от экспрессионизма, а экспрессионизм от неоэкспрессионизма?

На лекции «Неоэкспрессионизм» мы поговорим об этом направлении в широком смысле: колористическом, фактурном и жестуальном. Речь пойдет о разных и смежных течениях в искусстве второй половины XX века - «абстрактном экспрессионизме», искусстве «новых диких», «неоэкспрессионизме» и других явлениях, тяготеющих к бесформенности, импровизации и мистичности. Когда речь заходит о «нео»направлении, мы так или иначе задаемся вопросом, что такое это «нео»: революция или миф? Одной из важных задач нашей встречи будет попытка раскрыть проблематику нового в современном искусстве.

Открыта продажа билетов в кассах музея и онлайн.

Эмиль Нольде. Маски. 1911.
Жан-Мишель Баския. Филистимляне. 1982. Открыть/Комментировать

2022-04-19 16:34:43 20 апреля в 16.00 не пропустите онлайн-лекцию «Из ада изведенные: Михаил Врубель, Фридрих Ницше: искусство после «смерти Бога».

Алексей Курбановский, главный научный сотрудник Русского музея, искусствовед, доктор философских наук, расскажет о том, как было связано творчество Михаила Врубеля с философскими воззрениями его современника – Фридриха Ницше.

В характерной для рубежа XIX–XX веков обстановке позитивистской критики христианства, Михаил Врубель воплотил в своем творчестве образ трагического персонажа – Демона, рожденного романтической традицией, но несущего в себе «предельный, рубежный» пафос религиозно-философского релятивизма, вдохновленного ницшеанскими идеями «смерти Бога» и «сверхчеловека».

Трансляция начнется в 16:00 по ссылке. Открыть/Комментировать

2021-07-01 18:10:52 Открыть/Комментировать

2021-06-23 21:04:26 На портрете, который сразу же привлекает зрителя своими яркими красками и геометрически сложными формами, изображена одна из самых известных женщин Серебряного века – поэтесса Анна Ахматова. Натан Альтман познакомился с ней в Париже в 1911 году. Он был поражен ее обликом: лицом, обрамленным неизменной челкой, тонким станом, облаченным в знаменитую шаль, и в 1913 году, случайно встретившись с Ахматовой в «Бродячей собаке», решает написать ее портрет. Образ красивой статной женщины, которая сидит вполоборота к зрителю, показывает ее внутреннюю силу – на тот момент Ахматова не только находится в зените своей славы, но и переживает разрыв с Николаем Гумилевым. Поэтессе 25, начинается новый период ее жизни.

На картине образ Ахматовой будто «выкристаллизовывается» внутри созданных художником кубистических форм, которые сами по себе также напоминают кристаллы – ее образ «проявляется» на «минеральной» поверхности полотна. Расцвет авангарда в России как раз совпадает со временем написания картины (1914), и портрет своей авангардистской манерой предрекает господство этого направления в русском искусстве.

Сегодня исполняется 132 года со дня рождения великой поэтессы Серебряного века.

Н.И. Альтман. Портрет А.А. Ахматовой. 1914.

#историяодногопортрета Открыть/Комментировать

2021-06-23 14:19:55 Открыть/Комментировать

2021-06-08 21:22:02 В день рождения Ивана Крамского (1837-1887) – выдающегося мастера портретной живописи – мы хотим рассказать об одном из полотен, написанных этим художником – о портрете, на котором изображен Иван Шишкин.

Для Крамского Шишкин не только неоспоримый в своем мастерстве пейзажист, но и очень хороший друг, с которым он тесно общался на протяжении всей жизни в Петербурге. Портрет сразу же удивляет выразительностью образа – внимательный взгляд, проникающий в душу зрителю, вызывает доверие к изображенному. От героя исходит тепло и естественность. Серый фон, который оттеняет темный силуэт, позволяет сконцентрироваться на приеме психологизма – во внешнем облике явно заключена попытка передать суть образа внутреннего. Эту задачу Крамскому помогает воплотить его опыт ретушера (именно с работы в фотоателье и начался путь Крамского-художника), поэтому портрет написан очень фотографично. Интересна выбранная поза рук – Шишкин их прячет в карманах, что придает образу естественности. На самом деле, это небольшая «уловка» со стороны автора: Крамскому не всегда удавалось четко прописать руки своих героев, поэтому подобный недостаток художник превращает в достоинство – в психологическую деталь образа великого пейзажиста.

Лучше понять натуру изображённого художника и особенности его творчества можно, посетив выставку, посвящённую уникальному мастеру русского пейзажа.

Выставка «И.И. Шишкин. 1832-1898» будет открыта в корпусе Бенуа 23 июня.

Выставка организована при поддержке Благотворительного фонда «ЛУКОЙЛ»

И.Н. Крамской. Портрет И.И. Шишкина. 1880.

#историяодногопортрета Открыть/Комментировать