ТЕАТРАЛЬНЫЕ ЛЮДИ

В Петербург едет "Сибирский МХАТ"!

Это историческое второе имя Новосибирского академического драматического театра "Красный факел" - одного из ведущих драматических театров Сибири. Такое прозвище критика дала сибирскому коллективу еще в 1953 году во время гастролей в Москве, когда труппу возглавляла ученица Станиславского Вера Редлих. По сей день театр стремится оправдать это гордое название, и сейчас как никогда близок к этому.

С 2023 года "Красный факел" возглавляет петербургский режиссер Андрей Прикотенко - выпускник Моховой и однокурсник худрука МХТ им. Чехова Хабенского. Он поставил культовое "Лето одного года" в БДТ им. Товстоногова, легендарный "Эдип-царь" в Театре на Литейном, недавнего "Обломова" в Александринском театре и десятки других спектаклей.

С 5 по 10 августа "Красный факел" Андрея Прикотенко покажет на основной сцене БДТ три программных спектакля:

5-6 августа - "Ромео и Джульетта" (режиссер Марк Букин) - музыкальный спектакль о любви в городе, погрязшем в зле.

7-8 августа - "Мертвые души" (режиссер Андрей Прикотенко) - метафизическое роуд-муви с необыкновенной сценографией.

9-10 августа - "Бесы" (режиссер Андрей Прикотенко) - еще одно путешествие по метафизической России, складывающееся в дилогию с "Мертвыми душами".

Билеты: https://red-torch.ru/playbill/

Ещё немного любопытной истории для тех, кто не знал. В этом году "Красный факел" отметил 105-летие. В 1920 году логотип молодого модернистского театра представлял собой руку, держащую букет роз. Однако деятели от советской власти, выдававшие разрешения на прокат спектаклей, порекомендовали заменить розы на что-то более пролетарское - например, на красный факел. Вот так!

Сегодня торжественно открыли VIII Фестиваль классической музыки на открытом воздухе «Лето. Музыка. Музей» в музее «Новый Иерусалим» совместно с Московской областной филармонией.

Главной изюминкой открытия стал один из выдающихся скрипачей мира Вадим Репин, который исполнил концерт № 1 Д. Шостаковича для скрипки с оркестром, ля минор, соч. 77 вместе с Госоркестром России имени Е.Ф. Светланова. Дирижировал маэстро Дмитрий Юровский.

В этом году фестиваль отметит 80-летие Победы в Великой Отечественной войне. В
программе: опера «Война и мир» и Пятая симфония Прокофьева, легендарная «Ленинградская симфония» Шостаковича, произведения Хачатуряна, Рахманинова, музыка Исаака и Максима Дунаевских.

Впереди ещё 4 дня фестиваля. Будет жарко во всех смыслах
⠀
«Театральные люди»
⠀

Театр Михаила Барщевского представляет спектакли и премьеры осени:

Спектакль «Неформат» 19 и 20 октября, 21 и 28 ноября.

Премьера. Спектакль «Решением Президента». 14 и 15 ноября.

Премьера. Детектив «Ведите следствие». 10 и 11 декабря.


Спектакль «Неформат»

Неформат - театральное событие года! Спектакль, ломающий представление о современном театре.

В постановке все необычно – от режиссера до сюжетной линии и ее воплощения.

Спектакль под названием «Неформат» поставил известный юрист, хранитель традиций клуба "Что? Где? Когда?" Михаил Барщевский.

И никто лучше его самого не расскажет о спектакле:
«Очень не люблю эффект обманутых ожиданий. Хочу и вас предостеречь. То, что вы увидите, не есть спектакль в обычном значении этого слова. Все будет не так, все не по правилам. От Марка Розовского как-то я услышал фразу Пушкина: «Судить автора надо по тем законам, которые он сам установил». Я установил на сегодняшний вечер закон – НЕФОРМАТ.»

В пьесе сплелись авторские тексты с импровизацией и позицией автора и исполнителей по самым актуальным темам современности: института семьи, роли денег, конфликта поколений и многих других.

Рейтинг спектакля на Яндекс.Афише - 9.3 из 10.


Спектакль «Решением Президента».

Спектакль «Решением Президента» поставлен по пьесе Михаила Барщевского «6 писем». Автор рассказывает нам о судьбе шести женщин из одного города. У каждой своя, непростая история жизни. Во многом, увы, типичная. В последней попытке хоть как-то её наладить и что-то изменить вокруг себя они пишут письма.

О судьбе и беззащитности «маленького человека» писали ещё Пушкин, Гоголь, Чехов и Достоевский. Что изменилось с тех пор? Михаил Барщевский пишет о судьбе «маленького человека», перенеся этот образ на простую русскую женщину. Что делать ей, когда она один на один со своим горем и некому помочь? Обратиться к власти? А всегда ли власть услышит?

Успейте посетить самую скандальную постановку Михаила Барщевского, пока спектакль не закрыли!


Спектакль «Ведите следствие».

Сколько же романтики, казалось бы, в работе следователя…Ну так кажется многим людям… А так ли просто расследовать преступления и обвинять человека? А Вы сможете?

Спектакль-квест «Ведите следствие» по пьесе Михаила Барщевского одного из самых известных юристов в России даст вам такую возможность.

Действие спектакля происходит в кафе, расположенном на первом этаже двухэтажного дома, а этажом выше совершено убийство и каждый, находящийся в кафе, мог оказаться преступником, ведь у всех есть мотив. Так кто же убийца?

В ходе спектакля актёры и зрители пытаются построить сложную логическую цепочку, оценить доказательства и определить виновного. Сочетание импровизации и авторского текста делают каждый спектакль неповторимым, поскольку исход зависит только от того, смогли ли зрители разгадать загадку и найти убийцу.

Все спектакли Театра Михаила Барщевского идут на сцене Театра на Трубной.

Билеты можно приобрести на официальном сайте: https://teatr-neformat.ru/

Наш канал в Телеграм: @neformat_spektakl

«Это началось с детства. Саморежиссура. Я заранее, наперед отгадывала будущую атмосферу события и под нее организовывала свой внешний вид и внутренний настрой. Долгое время это происходило стихийно, подсознательно... А потом стало необходимым, естественным и закономерным. Как в работе над ролью, так и в повседневной жизни. Я замечала: если я одета в длинное - у меня и походка, и пластика, и голос, и рост, и улыбка, и возраст, и строй мыслей - одни. Если я одета в строгий деловой костюм - другие. Если на мне широкое и бесформенное - третьи. Если я в узком и коротком - четвертые. Иногда главное в костюме, в поведении решает периферическая деталь - ну... ширина проймы рукава, например.

Несколько раз я делала "ляпсус" и была одета не в "атмосфере", и меня уносило совсем в другую сторону. Я "разочаровывала". Стала учиться на своем
горьком опыте и извлекать выводы. Есть женщины, актрисы, - всегда ровные, приятные, красивые. От того, что они надевают красивый, необычный наряд, они становятся еще красивее, но остаются узнаваемыми. У меня все труднее. Я совершенно, тотально меняюсь. Становлюсь новой сама для себя. И это новое вводит меня в азартную игру. Я вдруг боюсь себя. И мне нужно огромное напряжение всего организма, максимальный контроль за собой, чтобы это новое не "занесло", чтобы не повторять ошибок. Невероятно трудно вернуть к себе потерянный интерес.

Если в роли до мельчайших подробностей разработан костюм, прическа, если в них точно угадано время - то и походка, и пластика, и голос, и рост, и улыбка, и возраст, и строй мыслей - все приходит само, независимо от меня. Я уже свое главное предугадала. И тогда мне совершенно неважно, красивая я
или некрасивая, молодая или старая. Тогда "работает" характер персонажа - человек».

Людмила Гурченко
⠀⠀
«Театральные люди»
⠀