Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Киноакула

Логотип телеграм канала @kinoakula — Киноакула К
Логотип телеграм канала @kinoakula — Киноакула
Адрес канала: @kinoakula
Категории: Видео и фильмы , Блоги
Язык: Русский
Количество подписчиков: 3.21K
Описание канала:

Вещаю раз в день с самого дна.
Автор канала: @evgenyhi

Рейтинги и Отзывы

1.00

2 отзыва

Оценить канал kinoakula и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

0

1 звезд

2


Последние сообщения 6

2021-07-06 12:00:17 Сериалы из 2021 года

Если бы меня спросили, чем мне запомнилась первая половина сериального 2021 года, то я бы сказал: Марвел и русские вампиры.

Американский киногигант выпустил аж целых три сериала: экспериментальную «ВандуВижн», скучноватый боевичок «Сокол и Зимний Солдат» и шикарного «Локи».

Российские же производители наконец-то начали исследовать тему вампиров, которая, кажется, актуальна в любую эпоху. Первым вышел сериал «Вампиры средней полосы» про современных провинциальных вампиров, а потом и «Пищеблок» — ужастик про пионерлагерь 80-х. Оба сериала получились хорошими, хотя и сильно разными.

Выбрал для вас 10 хороших сериалов первой половины 2021 года.

https://telegra.ph/10-horoshih-serialov-pervoj-poloviny-2021-goda-CHast-pervaya-07-04
638 views09:00
Открыть/Комментировать
2021-07-05 12:00:16Замуровали в лабиринте, из которого никак не выбраться. Французский «Куб»

В прокат вышел французский фильм 2020 года «Бегущая в лабиринте» (Méandre). Скажу честно — ни о каком беге в лабиринте речи нет. Это ужасно некорректный перевод названия, противоречащий духу фильма.

Méandre в переводе с французского означает «извилистый». Правда, фильм с таким названием вряд ли кого-то привлечёт. Зато это слово отражает суть — большую часть времени главная героиня ползает по узким коридорам. Так что если локализаторам так сильно был нужен «лабиринт» в названии, корректнее было бы назвать фильм «Ползущая в лабиринте».

Кстати, «меандром» ещё называют орнамент, вид которого тоже соответствует духу фильма.

В описании к фильму на киносайтах указано, что девушка просыпается в лабиринте, населённом фантастическими тварями, и это тоже создаёт неверное впечатление — тварей там не так уж и много. Большую часть времени девушка вынуждена преодолевать не слишком изощрённые ловушки — до фантазии авторов «Кубов» фильм не дотягивает, а по скупости декораций чем-то напоминает ещё один европейский фильм — «Платформа». Как пленница оказалась в лабиринте и в чём суть её мучений — зрителю не объясняют.

Ещё один фильм, который сразу приходит на ум — свежий «Кислород» — там тоже большую часть времени зрителю приходилось любоваться на крупный план одной актрисы, замурованной в криокапсуле непонятно кем и зачем.

Но всё же, что происходит с героиней фильма Méandre? Она замурована, на руке у неё браслет с таймером, по окончании которого запускается новая ловушка, этот же браслет служит фонарём. Основная опасность исходит от огнемётов, съезжающихся стен и опускающихся потолков. Фильм клаустрафобный, в каждом кадре режиссёру хорошо удалось передать ощущение тесноты пространства.

Снял этот фильм Матье Тури и это его вторая лента, хотя режиссёр давно вращается в мире кинематографа. Матье работал помощником у Тарантино, Гая Ричи и Люка Бессона. Главную роль исполнила Гайя Уайсс, французская актриса и модель.

В подобных фильмах самое важное понять, где ещё просто страшно, а где уже мерзко и противно. Если вы смотрели «Кубы» не жмурясь, то ничего особенного вы здесь не увидите, фильм хоть и жутковатый, но не шокирующий. В начале, вообще, создаётся впечатление, что режиссёр пытался растянуть хронометраж, фильм наполнен слишком долгими и однотипными сценами преодоления узких коридоров. Но всё же, чем дальше движется по лабиринту девушка, тем меньше становится понятно что происходит. И если до середины фильма кажется, что у автора фильма не нашлось более интересных идей, нежели гонять бедную девушку по лабиринтам, то в середине фильм делает интересный крен, а последние полчаса смотрятся на одном дыхании — хочется понять, а в чём же тут смысл.

Чем ближе к концу, тем сильнее хочется узнать, как же у автора и сценариста фильма получится выпутаться из того, что он наворотил. Когда пойдут финальные титры, то у значительной части зрителей может возникнуть разочарование — неужели фильм нельзя было закончить иначе? Ведь во время просмотра в голову приходит как минимум несколько альтернативных объяснений происходящему, но кино снял Матье Тури и он решил закончить свой фильм так.

Что получилось в итоге? Симпатичная клаустрафобная фантазия с интересными идеями и забавными сюжетными ходами, которая легко смотрится, местами удивляет, но оставляет много вопросов. С другой стороны, испанский фильм «Платформа» тоже закончился странновато, но при этом зрители его хорошо приняли. Так что раз испанцам так можно, то чем французы хуже?
957 views09:00
Открыть/Комментировать
2021-07-04 12:01:22Кажется, в будущем кончились солдаты

Что делать, если идёт война, а солдаты кончаются? Всё просто — нужно слетать в прошлое и набрать бойцов там. Так начинается новый фильм «Война будущего» (The Tomorrow War) и он, в общем-то, не так уж плох.

Из 2051 года в 2022 прибывают молодые ребята. Технологии позволяют перемещать людей в одежде, это вам не древние порталы из «Терминатора». В будущем люди воюют с пришельцами и война эта почти проиграна. Людей из сегодняшнего времени начинают перекидывать на эту войну будущего, правда, зачастую это поездка в один конец — возвращаются не все, а многие из тех, кто вернулся — изувечены. Причём призывают в армию будущего только людей старше 40 лет, что некоторым кажется странным. К тому же есть проблема — население планеты начинает резко уменьшаться.

На самом деле, в первые полчаса фильма складывается ощущение, что у сценаристов не получится вырулить повествование. Сюжет хоть и интересен, но разыгрывается без динамики. Сказывается и то, что на главную роль назначили Криса Прэтта, который играет в фильмах Марвела. В комиксах Крис стал одним из самых ярких человеческих персонажей — Звёздным Лордом, а обе части «Стражей Галактики» — замечательные космические фильмы, ценные и вне рамок киновселенной Марвел.

Так вот, в «Войне будущего» Крис Прэтт показывает довольно скучную игру. Кажется, что ему не объяснили, кого он должен играть. Шуткующего Звёздного Лорда? Заботливого отца? Учёного? Бывшего «Зелёного Берета»?

К сожалению, многофакторные персонажи редко уживаются внутри фантастических боевиков и если не вывести некоторые характеристики на первый план — герой превращается в обычного человека, смотреть на которого неинтересно.

Крис играет учителя биологии с военной биографией по имени Дэн Форестер, которого как раз призывают отправиться в будущее. Дэну с командой нужно будет выполнить опасную миссию. Кстати, откуда взялись инопланетяне — никто не знает, никаких летающих блюдец над планетой не зависало. Фотографий захватчиков тоже нет — это объясняют так — если вам показать, как выглядят инопланетяне — то вы откажетесь с ними воевать и в ужасе сбежите.

К счастью, после перемещения в будущее начинает работать двухсотмиллионный бюджет фильма и дыхание перехватывает. Не зря солдатам не показывали фотокарточки! Все военные операции сделаны отлично и если вы не выключите фильм раньше того, как бригаду отправят на штурм — сможете насладиться прекрасным зрелищем.

Правда, в глаза бросается ещё один недостаток — перегруженность семейными отношениями. Сегодня уже недостаточно просто вставить для галочки разговоры о важности семьи — зритель этому не верит. И хоть Крис Прэтт на обложке и напоминает Тома Круза, но даже Том Круз не пытался так напористо рассказать зрителю семейную историю внутри боевика.

Можно привести в пример мультфильм «Митчеллы против машин», который тоже про войну с захватчиками. Вот только авторы этого мультфильма хоть и рассказывают семейную историю, но делают это аккуратно, оставляя пространство для зрительских размышлений.

С юмором в «Войне будущего» тоже туго, хоть Крис Прэтт и скажет — «I’ll be back». Но эту шутку поймут только те, кто знает, что актёр женат на дочери Арнольда Шварценеггера — писательнице Кэтрин Шварценеггер.

Зато фильм по духу чем-то напоминает известный роман Джона Скальци — «Обречённые на победу». Там тоже людей отправляли биться с инопланетянами, а армия состояла только из стариков.

«Война будущего» хоть и крупнобюджетный фильм, но всё же сильно не дотягивает до крутейшего фантастического боевика с перемещением во времени «Грань будущего» с уже упомянутым Томом Крузом.

С другой стороны, есть в фильме техника? Есть. Стреляет она? Ещё как. Пулемёты есть? Полно. Масштабные сцены? Хватает. Твари, от которых волосы встают дыбом? Да, это имеется. Финальная супербитва — пожалуйста. Захватывающая поездка в Сибирь, снятая в Исландии? Ну это, вообще, основа любого фильма!

Ну а то, что хронометраж можно было бы и подрезать — переживём.
1.1K viewsedited  09:01
Открыть/Комментировать
2021-07-03 12:02:05Любите большие грузовики? А ледяную дорогу?

Увидев этот фильм, некоторые водители грузовиков ворчали: «В жизни так не бывает! Попробуйте поставить на колёса завалившийся грузовик, а потом на нём поехать. К тому же если грузовик упал набок — у него должно отломиться боковое зеркало».

Но если вы любите огромные грузовики, бездорожье и льды и согласны мириться с художественными допущениями — обратите внимание на новый фильм с Лиамом Нисоном «Ледяной Драйв» (Ice Road).

В шахте произошёл взрыв и шахтёры оказались замурованы под землёй. Чтобы их спасти, нужно оборудование, но доставить его можно только на грузовике и ехать придётся прямо по льду. Под колёсами тридцатитонного монстра — вода. Если лёд провалится — машина моментально уйдёт на дно.

Руководство компании собирает спасательную экспедицию — целых три машины поедут по ледяной дороге, это повышает шансы, что хотя бы одна из них довезёт груз. Двести тысяч долларов будут поделены между теми, кто справится с задачей.

За работу берётся дальнобойщик Майк (Лиам Нисон). Он — водитель со стажем. В напарниках у него брат Гурти — механик. Гурти — ветеран Иракской войны и до сих пор от неё не оправился — у мужчины нарушено восприятие речи и он плохо говорит. Зато может починить любой механизм.

Майку нужны деньги, его брат мечтает о собственном новеньком грузовике Kenworth, чтобы ни от кого не зависеть.

Во второй машине едет руководитель спасательной миссии Джим, его играет Лоренс Фишборн, тот самый Морфеус из «Матрицы».

Третья машина находится под управлением только что вышедшей из тюрьмы дальнобойщицы Танту. Она хорошо знает, как управляться с грузовиком, но предпочитает работать одна. Словно специально, чтобы её раздражать — в кабине сидит специалист по управлению рисками — Том, который должен следить, чтобы миссия шла по плану.

Три тяжёлых машины отправляются в путь. Ехать быстро по льду нельзя — это может спровоцировать волну, которая разобьёт лёд и поглотит автомобиль. Медленно — тоже. Лёд может не выдержать нагрузку. Водители должны держать определённую скорость и молиться, чтобы грузовик не заглох.

Естественно, водителем придётся тяжело — против них не только природа, но ещё и человеческое коварство.

Если вы, пока читали описание, вспомнили классический французский фильм 1953 года «Плата за страх», то вы не одиноки. «Плата за страх» — отличный фильм и пережил он аж два ремейка. Но всё же, развитие сюжета «Ледяного драйва» сильно отличается от классики. В новом фильме меньше психологизма и больше эффектов и драк.

Основа «Драйва» — большие машины, те самые, что колесят американские дороги и в кабине которых можно спрятать слона. Машины буксуют и тонут, а водители вытягивают их лебёдками. Всё, что касается грузовиков получилось круто, но в фильме есть проблема с остальными спецэффектами. Смотрятся они неестественно, но, к счастью, таких сцен мало.

Видимо, чтобы зрители не спутали кино с сериалом от National Geographic, фильм обозвали «Ледяным драйвом», хотя правильное название «Ледяная дорога». Кстати, если тащитесь от грузовиков — возьмите на заметку «Ice Road Rescue» — больших машин там ещё больше, а сезонов уже вышло пять.

Создатели фильма завлекают зрителей на «Ледяной драйв» через Лиама Нисона и актёр, действительно, хорош в этом фильме. У Нисона есть своя база поклонников, которые знают, что если Лиам появляется в фильме — то это будет крепкий, хоть и вторичный боевик со стрельбой и драками, где Нисон будет страдающим и обделённым жизнью мужчиной, который обязательно всех победит в конце. Кстати, что интересно, в этом фильме персонаж Лиама Нисона практически не держит в руках оружие.

«Ледяной драйв» — динамичное зрелище, где без конца что-то происходит. Грузовики на льду смотрятся круто, а в середине фильма даже есть твист. Если вы готовы провести значительную часть фильма в кабине грузовика и посмотреть как четыре мужчины и одна женщина будут сражаться за жизнь во льдах — не пропустите.
1.1K views09:02
Открыть/Комментировать
2021-07-02 12:00:00 Волшебник страны Оз

Если не знаете, что смотреть — посмотрите американский классический фильм 1939 года — «Волшебник страны Оз». Он яркий, красочный и, самое главное, цветной.

Рассказал про него немного больше в своей статье.

https://telegra.ph/Volshebnik-strany-Oz-Klassika-kino-05-26
1.1K views09:00
Открыть/Комментировать
2021-07-01 12:02:12Коварство плохой дороги

Пару слов о бездорожье. Этим летом я ехал по лесной дороге и угодил в лужу. Причём издалека лужа казалась вполне проходимой, но дно было вязким и машина погрузилась в воду по бампер. Выбраться возможности не было — колёса прочно увязли в грязи.

Из этой ситуации я сделал два вывода: в мире есть люди, готовые помочь бескорыстно и у некоторых из них даже найдётся лебёдка. И самое важное — в лесные лужи больше ни ногой.

К чему я это? На днях вышел новый фильм с Лиамом Нисоном в главной роли и он как раз про ледяное бездорожье. Называется фильм «Ледяной драйв» и снимали его в Канаде, в настоящий мороз. Причём режиссёр настолько хотел, чтобы зритель ощутил все страдания водителей по-настоящему, что отказался от хромакея — всё снимали вживую: серпантин, ледяные дороги и вязнущие машины.

Я давний поклонник Лиама Нисона, а тема непроходимых дорог теперь резонирует с моим опытом. Если вы тоже интересуетесь большими грузовиками и бездорожьем — обратите внимание на этот фильм, а я подготовлю через несколько дней подробную рецензию.
1.2K views09:02
Открыть/Комментировать
2021-06-30 12:27:51Итоги месяца

Вот и кончился жаркий июнь. Смотреть фильмы в такую жару тяжело, но давайте напомню вам о тех июньских фильмах и сериалах, которые мне понравились.

Больше всего мне запомнился сериал «Мальчик с оленьими рогами». И вот вроде бы ничего особенного в нём нет — опять уже надоевшая тема гибели человечества, опять противостояние «не таких, как все» и «остального мира», но всё же чем-то этот сериал цепляет. Возможно, сериал бы не получился, если бы не удачно подобранный исполнитель главной роли — Кристан Конвери, который хоть и ребёнок, но играет совершенно по-взрослому. Кстати, в оригинале сериал называется «Sweet Tooth», что значит «Сладкоежка». Это потому что мальчик любит сладкое.

Неплохим вышел и «Локи». Когда я писал рецензию, была доступна только одна серия. Сейчас их уже три. Главная фишка сериала — перемещения главного героя в пространстве и времени. Причём Локи перемещается не просто так — его задача отловить нарушителя. И нарушитель этот, если обойтись без спойлеров, довольно тесно связан с самим Локи. Марвел, как всегда, делает свои сериалы дорогими и зрелищными. Декораторы хорошо поработали над антуражем сериала. Особенно интересной получилась штаб-квартира «Управления временными измерениями». Сотрудники имеют доступ ко всем временам, но предпочитают дизайн шестидесятых.

Из полного метра — однозначно стоит посмотреть мультик «Лука». Это весёлое летнее приключение в декорациях итальянского морского городка. Одна из самых лёгких работ студии «Пиксар», которые обычно делают серьёзные и вдумчивые мультфильмы. «Лука» же, наоборот, получился простым. Здесь нет никакого двойного дна — мораль считывается элементарно, если про неё, вообще, имеет смысл говорить.

Конец июня — грустное время. Ведь лето, казалось, только началось, а уже прошла одна треть. Ещё две недели — и будет половина. Если вы ещё не успели насладиться летом — поторопитесь. Ведь жизнь иногда бывает поинтереснее любого фильма, особенно в летние месяцы.
1.3K views09:27
Открыть/Комментировать
2021-06-29 12:00:01Где снимали

У меня уже скопилась значительная часть заметок о том, где снимали те или иные советские фильмы. Смотрите, вдруг что-то пропустили.

— «Кавказская пленница». Как снять кино про Кавказ без Кавказа

— Опасно для жизни. Где снимали?

— Где снимали «Любовь и голуби»

— Где снимали «Бриллиантовую руку»

— Где снимали «Трое в лодке»

— «Обыкновенное чудо». Где снимали фильм?

— Где на самом деле снимали фильм «Тот самый Мюнхгаузен» и в чём его особенности

— Где снимали «Спортлото 82»
1.1K views09:00
Открыть/Комментировать
2021-06-28 12:01:37Пересмотр

Пересмотрел на днях два фильма. Первый — «Довод» Кристофера Нолана, а второй — «Джентльмены» Гая Ричи. И оба этих фильма понравились мне со второго просмотра гораздо больше.

Чем интересно смотреть «Довод» второй раз? Фильм этот запутанный. И если с первого раза я понял где-то треть, то со второго — уже половину. Ещё я люблю, когда зритель в рамках одного фильма может прогуляться сразу по нескольким странам — «Довод» снимали в Италии, Индии, Эстонии, причём в Эстонии на месяц перекрыли одну из загруженных улиц.

Кристофер Нолан нарезает сюжет дольками — вот одна зрелищная сцена, вот другая, проследить между ними связь получается не всегда, особенно при первом просмотре.

В общем, второй раз смотреть интересно именно потому, что фильм всё ещё кажется загадочным и не раскрывается с первого просмотра. Ну и особый кайф любоваться на Амальфитанское побережье Италии, а именно там была отснята часть фильма.

Что касается «Джентльменов» — то это тот самый Гай Ричи, которого так все любят. Напомню, что перед этим британец снял «Алладина», хоть и классный, но довольно обычный фильм.

В «Джентльменах» много разговаривают. Местами фильм, вообще, напоминает театр. Сами актёры тоже отмечали, что во время съёмок у них возникало ощущение, что они играют в спектакле.

Чем интересно пересматривать этот фильм — сюжет тут хоть и попроще чем у Нолана, но всё равно слегка запутанный — зато со второго раза все точно встаёт на свои места.

Вообще, лишний раз убеждаюсь — если не знаешь что смотреть, пересмотри хороший фильм, который остался непонятым — не ошибёшься.
1.2K views09:01
Открыть/Комментировать
2021-06-27 12:00:07Люди Икс

Одна из сцен, которые я могу пересматривать бесконечное число раз — это сцена спасения людей из фильма «Люди Икс: Апокалипсис».

Спасение осуществляет Питер Максимофф, известный как Ртуть. Его суперспособность — движение на запредельных скоростях.

Сцена разыгрывается под песню «Sweet Dreams» и для меня это пример прекрасной кинематографической работы — Ртуть не просто вытаскивает людей из смертельной ловушки — он делает это кайфуя в процессе.

К сожалению, франшиза чувствует себя неважно, фильм 2019 года «Люди Икс: Тёмный Феникс» даже не окупился в прокате, а «Новые мутанты», вышедшие в 2020, попросту собрали меньше бюджета. С другой стороны, «Логан» — последний фильм о Россомахе, получил неплохую кассу, да и зрителям понравился.

Всё хорошо и у Дедпула, супергероя в красном костюме. В следующем году нам обещают снять третью часть, с Райаном Рейнольдсом, разумеется.

Ну а пока можно насладиться фрагментом и вспомнить про киновселенную Людей Икс.
1.2K views09:00
Открыть/Комментировать