Искусство

2021-05-03 19:07:00 Скидки до 20% на Факультете современного искусства

Среда обучения начинает готовиться к новому набору — дарит скидку тем, кто готов поступить сейчас, и дает доступ к модулю «Погружение в Среду», который познакомит слушателей со сферой современного искусства.

Акция действует при поступлении на долгосрочные программы — в мастерские для художников, кураторов, художественных критиков и арт-менеджеров, а также на программу «Теория современного искусства и ведение арт-проекта».

До начала программы слушатели получат доступ к вводному модулю— программа из трех блоков включает шесть предметов и предоставляется бесплатно всем поступившим.

Спешите занять место в понравившейся мастерской, сэкономить и приступить к подготовительному курсу — ознакомиться со списком программ можно на сайте Факультета современного искусства Среды обучения: https://is.gd/7Wq4Lm Открыть/Комментировать

2021-05-01 13:24:17 "Гималаи. Розовые горы"
Николай Рерих, 1933
>Нью-Йорк, музей Николая Рериха

Данное полотно великого русского художника Николая Константиновича Рериха относиться к его зрелому творчеству. Он был разносторонним человеком и много путешествовал по миру, изучая философии и религии. Рерих побывал во многих странах, но одна полюбилась ему больше всех — красочная Индия. Прожив там много лет вплоть до самой смерти, художник успел написать целую серию работ посвящённых Индии.

Горы — то, что манило Рериха больше всего. В данной работе изображены Гималаи, которые по праву считаются одними из самых прекрасных гор на планете. Миллионы людей ими восхищаются, но только Николаю Константиновичу удалось их изобразить на холсте.

Сложно представить, сколько усилий было приложено для этой работы, наверняка художнику пришлось взбираться высоко на горы, что бы поймать такой вид.

Смотря на картину, можно почувствовать свежесть и прохладу, но вместе с тем и умиротворение. Открыть/Комментировать

2021-04-29 20:22:09 "Мопс в кресле"
Альфред Дедрё, 1857
>Санкт-Петербург, Эрмитаж

«Мопс в кресле» является одной из центральных картин в творчестве французского художника-анималиста Альфреда Дедрё. До сих пор не известно, что подтолкнуло художника к созданию полотна, ведь сразу виден пародийно-сатирический характер изображения.

Развалившийся и задремавший в кресле с красно драпировкой мопс занимает центр картинной экспозиции. Рядом с ним находится небольшой столик с наполненным бокалом, а в ногах валяется помятый номер газеты «Le Figaro».

Известно, в виде мопса изображён известный французский журналист Ипполит де Вильмессан, который возобновил выпуск той самой помятой газеты. В виде гончей же Дедрё изобразил изящного и утончённого графа Шарля де Монри, который был ближайшим другом Ипполита. Открыть/Комментировать

2021-04-28 18:00:36 Как понять, что перед вами – произведение искусства? Настоящие творения трогают душу. Как фильм "Под одним небом". После просмотра остается теплое ощущение, словно искренне поговорил с близким человеком. Очень здорово, что его можно бесплатно посмотреть и украсить свой вечер. Открыть/Комментировать

2021-04-26 22:05:00 "Дом повешенного"
Поль Сезанн, 1873
> Париж, д'Орсе

Работа знаменитого импрессиониста ставит перед собой только одну цель — произвести на зрителя определенное впечатление. Картина должна отталкивать — так гласит нам её название, ведь никому не нравится смотреть на произведение, где в название зашифрована смерть. Прямо в день выставки работа получила массу отрицательных отзывов, но и не меньше положительных, так что Поль добился желаемого успеха.

Художник играет с нами. Мы не видим там трупа, веревки или конкретного дома, где повесился человек. Никто не знает, где произошло происшествие. Мы видим лишь преобладание зелёного цвета, который выжигает глаза, непонятную улицу и дома — всё это перетекает между собой, кажется, что формы искривлены и перспектива отсутствует. Хаос — вот как можно описать картину.

Можно зацепиться за открытое окно в одном из зданий, но вглядываться в него бесполезно, так как все равно ничего не разглядеть. Может именно там лежит или ещё весит тело? Открыть/Комментировать

2021-04-22 10:12:00 "Безумие Хуаны Кастильской"
Лоренцо Валлес, 1867
> Мадрид, Прадо

Рожденная третьим ребенком в семье короля Арагона Фердинанда II, Хуана стала королевой и получила в мужья одного из самых завидных женихов того времени – герцога Бургундии Филиппа Красивого.

Хуана и Филипп поженились, когда ей было 17. Филипп развлекался с придворными дамами, Хуана ревновала его: устраивала сцены, калечила любовниц. И все со страшными скандалами и нервными срывами. Пошли слухи, что молодая жена не здорова.

В 28 лет Филипп скончался. Выпил холодной воды после игры в мяч, простудился и умер. В 26 Хуана стала вдовой, окончательно расстроившись психикой. Она не отходила от его тела, противилась похоронам.

По её приказу гроб неоднократно вскрывался. Она хотела удостовериться, что тело не похищено. Мертвого мужа она ревновала не меньше, чем живого, поэтому в похоронной процесии не было женщин.

Болезнью дочери воспользовался её отец. Он назначил себя регентом, а законную королеву поместил в монастырь. Открыть/Комментировать

2021-04-21 10:45:47 "Свиньи"
Франц Марк, 1913

Работа выполнена в стиле экспрессионизма с небольшой долей символизма. Данное полотно, как и ряд подобных этому говорят о целом животном мире, образы которых, были одухотворены и даже наделены чертами, схожими не то с человеком, не то еще с кем-то. Художник не мог писать людей, у него было отталкивающее чувство к ним, поэтому он изображал исключительно животных.

Суть и смысл картины довольно просты, несмотря на всю сложность её написания. Синяя свинья может олицетворять мужское начало, красный цвет, вероятнее всего, олицетворяет не женское начала, как могло быть очевидным, а давление тяжелой и грубой материи, при этом жёлтый, как раз означает женское начало.

Переплетение достаточно большой реалистичности и экспрессионизма является новаторским подходом, что несомненно выделяет эту работу. Полотно не говорит напрямую о переживаниях и эмоциях художника, таким образом, художник оставляет для зрителя возможность самостоятельно раскрыть секрет каждого полотна. Открыть/Комментировать

2021-04-20 18:00:12 Мечтаешь о карьере ювелирного дизайнера? Пора действовать — запишись на курс от Skillbox «Профессия ювелирный дизайнер»!

На курсе ты научишься создавать дизайн украшений и разрабатывать коллекции на уровне лучших ювелирных брендов, узнаешь, как делать эскизы, переносить их в 3D и рассчитывать бюджет. После курса ты сможешь стать универсальным ювелирным дизайнером и работать над частными заказами.

Обучайся на практике из любой точки мира! Первые 3 месяца БЕСПЛАТНО — сначала учись, плати потом. Начать обучение на курсе — ответственное решение, и лучше познакомиться с курсом еще до покупки. Поэтому мы дарим тестовый доступ к первому модулю курса.

Не упускай шанс обучиться со скидкой! Переходи: https://clc.am/e26IVQ и регистрируйся! Открыть/Комментировать

2021-04-19 21:05:00 "Музыка"
Анри Матисс, 1910
> Санкт-Петербург, Эрмитаж

В 1908 году художнику поступило предложение — написать два панно. Известный в прошлом веке коллекционер Щукин хотел украсить ими свой особняк в Москве.

Нужно было с помощью аллегории изобразить такие важные искусства, как музыка и танец. Художник создал парные панно. В доме Щукина достаточно часто проводились концерты, поэтому ему были близки эти темы.

Перед тем, как отправить работы своему заказчику, их выставили на «Осеннем салоне» в Париже в 1910. Работы вызвали настоящий скандал, благодаря своебразному видению художника, ведь картина была выполнена в минималистичном стиле и с обнажёнными телами. Щукин даже решил отказаться от данных творений, но в итоге передумал.

Перед нами 5 героев. Двое из них играют, трое поют. Всё изображено в упрощённом стиле, герои изображены идентично. Это сделано для того, что бы картина воспринималась как единое целое. Силуэты выписаны нарочито упругими линиями, для предания полотну особого музыкального ритма. Открыть/Комментировать

2021-04-09 10:12:00 "К родным"
Леонид Пастернак, 1891
> Владимиро-Суздальский музей-заповедник

Леонид Пастернак, отец известного поэта Бориса Пастернака, был популярным живописцем. Художник часто писал картины с неочевидным, загадочным сюжетом, который складывался из множества небольших, но важных деталей.

Одной из таких работ было и представленное в экспозиции полотно «К родным». Оно посвящено теме семьи и материнства – одному из важнейших мотивов в творчестве Пастернака.

Главная героиня картины – молодая женщина в глухом траурном наряде, сжимающая платок. Рядом с ней сидит девушка в цветастом платье. Вероятнее всего, это кормилица, которая держит на руках ребенка женщины. Они едут в поезде, в вагоне первого класса – на что указывает мягкий темный диван. Поэтому можно заключить, что героиня картины весьма состоятельна.

Проанализировав эти детали, можно предположить, что изображенная на картине женщина – молодая вдова, которая едет «к родным» после похорон мужа. Открыть/Комментировать