Школа дизайна НИУ ВШЭ

2021-08-13 11:01:11 Логотип Chupa Chups

Об отношениях автора логотипа конфет на палочке с самим продуктом и его производителем пишут разное. Согласно одним источникам, художнику регулярно присылали большую коробку «Чупа-чупс» и он то ли ел их сам, то ли раздавал детям. Говорят также, что из-за любви к сладкому он нарисовал логотип бесплатно, на что другие возражают, что он получил солидный гонорар. Точно известно только имя художника – Сальвадор Дали.

Нарисованный им простенький с виду цветочек вкупе с данными им инструкциями по упаковке резко увеличили продажи конфет, сделав их название одним из символов успеха. С тех пор логотип существенно не менялся – в этом году знаку исполняется 52 года.

В прессе появляются фантазии на тему нового оформления, но руководство компании пока придерживается успешных традиций. Подробнее об истории создания бренда и его логотипа читайте на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.



изображение: https://fishki.net/mix/3374373-nebosy-zhutkij-bajan-no-ne-znal-chesslovo.html/comment-38129380 Открыть/Комментировать

2021-08-05 11:00:49 Дизайнер Джо Коломбо

30 июля исполнилось 50 лет со дня смерти одного из самых оригинальных дизайнеров Италии – Чезаре Коломбо, более известного под именем Джо Коломбо. Как вспоминал лидер и идеолог дизайнерской группы «Мемфис» Этторе Соттсасс, Джо был единственным итальянским дизайнером, осознавшим мировые изменения в конце 1950-х. Наступал новый век — ядерный и космический, и Коломбо был пророком его. 
 
Подобно Ле Корбюзье, он хотел трансформировать всю жилую среду в соответствии с динамикой новой жизни. Все необходимое должно быть интегрировано в пространство и представлять не меблировку, а оборудование. Мобильные и адаптивные предметы интерьера, модульные системы — «антидизайн», использующий все новейшие достижения науки и технологии. Подробнее о том, как Джо удалось опередить свое время — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ. Открыть/Комментировать

2021-07-26 11:00:34 Музей Гуггенхайма в Бильбао 

Здание, построенное архитектором Фрэнком Гери, многие считают ярким проявлением деконструктивизма, а архитектор Филип Джонсон и вовсе назвал его «самым выдающимся зданием ХХ века». С похвалами критиков оказалась полностью согласна и публика. 
После открытия музея в Бильбао в город хлынули миллионы туристов, в результате чего экономика Басконии получила миллиарды долларов, а словосочетание «эффект Бильбао» прочно вошло в экономическую терминологию.
Специалисты также с немалой долей удивления отмечали, что стройка была завершена в срок и без превышения бюджета. Гери оказался не только отличным архитектором, но и блестящим руководителем работ, тщательно контролировавшим расходы.
О пути Гери к успеху, о других его работах, о том, как открытие музея едва не было сорвано террористами — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Изображение: сайт https://www.dreamstime.com/ Открыть/Комментировать

2021-07-24 11:00:26 Концепт-кар Le Sabre (1951)

Новое детище основателя отдела стайлинга General Motors Харли Эрла стало образцом для массового подражания, цитирования и прямого копирования. Сложно найти американский автомобиль 1950-х, на который Le Sabre не повлиял бы самым непосредственным образом. 

Он оформил моду на аэростиль: подражание обводам самолета, большие «плавники», фальшивые воздухозаборник и сопло. В автомобиле соединились прорывной дизайн и передовые технологии: датчик дождя, автоматически поднимавшего складной верх, электрические стеклоподъемники, подогрев сидений, спидометр, компас, датчик температуры. А двигатель мог работать не только на бензине, но и на метаноле, выдавая сумасшедшую мощность в 335 л.с. 

К сожалению, Le Sabre не пошел в серию, но его отдельные элементы были растиражированы как General Motors, так и другими автопроизводителями. А в СССР вышел практически полностью скопировавший внешность Le Sabre спорткар ЗИС-112, получивший прозвище «циклоп». Подробнее — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ. Открыть/Комментировать

2021-07-19 11:00:52 Дизайнер мебели Грета Ялк

В школе Грета Ялк изучала языки, в университете — философию, но в 20 лет решила круто изменить жизнь и поступила в художественно-промышленное училище и занялась изготовлением мебели. 

После выпуска она какое-то время следовала традициям своего учителя Коре Клинта, но затем под влиянием Алвара Аалто и супругов Имз увлеклась сложными гнутоклееными формами. Ее самое знаменитое изделие — Shell Chair — напоминает оригами, сложенное из двух листов фанеры.

В 1963 году Грета с блеском выиграла конкурс на изготовление особых стульев для женщин и мужчин. Однако ее He Chair и She Chair так и не пошли в производство, несмотря на высокую оценку профессионалов. Увы, такая судьба ждала многие работы Греты Ялк: они либо вообще не производились, либо выпускались малыми тиражами.

Однако творчество Ялк остается яркой страницей в истории дизайна, как и ее просветительская деятельность. Подробнее о ее работе и биографии — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ. Открыть/Комментировать

2021-07-17 12:01:06 Дизайнер Икко Танака

20 лет назад журнал GQ назвал 71-летнего Икко Танаку самым ярким японским дизайнером XX века. Танака сотрудничал и с автомобильной корпорацией Mazda, и с фэшн-дизайнерами, способствовал продвижению компании Muji, занимая пост арт-директора почти до самой смерти, курировал и оформлял многочисленные выставки по всей Японии и в лондонском Музее Виктории и Альберта, был плакатистом, мастером книжной графики, создателем логотипов.

Среди его известных проектов: символика выставок Expo-85 в Цукубе и World City Expo-96 в Токио, логотип Университета Осаки. Его работы экспонируются в Британском Музее, МОМА и многих музеях США, Японии, Австралии.

Танака показал, насколько широким может быть спектр применения знаний и навыков графического дизайнера, и сделал это с блеском. О биографии Икко Танаки и одной из граней его творчества — искусстве плаката — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ. Открыть/Комментировать

2021-07-11 12:00:53 Альбом Revolver (The Beatles)

Дизайн пластинки Revolver стал не менее революционным, чем музыка, записанная на ней. В то время конверт оформлялся в основном фотографией исполнителей, а общим дизайном занимался художник, которого выбирала студия звукозаписи.

Но Beatles изменили все. Они сами выбрали дизайнера и попросили его сделать что-то необычное. Знакомый им еще с гамбургских времен Клаус Форманн остановился на  портретной схеме, дополнив ее коллажем из фотографий участников. Обложка не только понравилась музыкантам и публике, но и помогла сгладить противоречия в коллективе и уберечь его от преждевременного распада.

О знакомстве Форманна с «великолепной четверкой» (а тогда еще — пятеркой), о совместных выступлениях, о работе над обложкой и о том, как эта пластинка изменила мир — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Фото: сайт http://www.mfu.co.kr/ Открыть/Комментировать

2021-07-09 12:00:27 Небоскреб «Бурдж-Халифа»

828 метров над уровнем моря в высшей точке, 163 этажа, самая высокая в мире смотровая площадка, самый высотный ресторан и множество других рекордов — это «Бурдж-Халифа», высочайшее здание на планете, созданное по проекту Эдриана Смита.

При его строительстве приходилось бороться с жарой, ветром, рыхлым грунтом, финансовыми проблемами, но все задачи были успешно решены, и итоговый результат впечатлил и публику, и специалистов.

О деталях строительства здания, о том, чем навеяна его форма, о том, в честь кого оно названо и почему, о конкурирующих проектах и попытках превзойти рекорды «Бурдж-Халифа» читайте на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Фото: Nepenthes - собственная работа, CC BY-SA 2.5, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=9046651 Открыть/Комментировать

2021-07-03 12:00:12 Графический дизайнер Милтон Глейзер

Чуть больше года назад, 26 июня 2020 года, в свой 91-й день рожденья ушел из жизни легендарный графический дизайнер Милтон Глейзер. Несколько десятилетий он был в числе тех, на кого ориентировались, кому подражали, чьими работами вдохновлялись молодые дизайнеры.

Самым, пожалуй, коммерчески успешным его проектом стал логотип I love New York, состоящий из трех букв, набранных шрифтом American Typewriter, и сердечка. Среди других знаковых работ — постер Боба Дилана, вдохновленный автопортретом Марселя Дюшана, и печальный пес, заимствованный с полотна Пьеро ди Козимо, для рекламной кампании пишущей машинки Olivetti. Нельзя не вспомнить и десяток шрифтов, созданных Глейзером.

Отдавая дань памяти мастера, мы публикуем большое интервью, данное им незадолго до смерти. В нем он рассказывает Мите Харшаку не только о своем творческом пути, но и о своих взглядах на жизнь и творчество, о методах работы с заказчиком и многом другом. Подробнее — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ. Открыть/Комментировать

2021-06-28 12:00:33 Автомобиль Buick Y-Job

Buick Y-Job был первым во многих отношениях. Его создали в первом в США специализированном отделе автомобильного дизайна — General Motors Art & Color Section. Он был первым в мире концепт-каром, предназначенным не для продажи, а демонстрации идей, технических достижений и изучения покупательского спроса. И, наконец, в этом автомобиле были впервые применены многие дизайнерские концепции, которые на многие годы определят вектор развития автомобильной промышленности.

Декоративная решетка радиатора, получившая прозвище «водопад», плавники и другие декоративные детали, примененные на Y-Job, станут узнаваемыми чертами «детройтского барокко».

О деталях биографии создателя Y-Job и главы Art & Color Section Харли Эрла, об особенностях работы его отдела в годы Великой Депрессии и о причинах популярности созданного им дизайна — на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Фото: сайт https://redfoxxx.tistory.com/ Открыть/Комментировать