2021-11-11 16:02:45
Люблю серию Олега Виденина "Отель".
В 2019-м году Олег показывал ее в "Зерне", петербургской галерее, я тогда написала текст к выставке. Прочла сейчас - ничего не захотелось изменить. Разве что лишний раз сказать, как нежно я отношусь к автору.
Вот ссылка на сайт Олега. https://olegvidenin.com/?item=1491
ОТЕЛЬ
Я не критик, пишу, как фотограф и зритель. Зная уличные портреты Олега Виденина, к серии «Отель» подошла с той же, реалистичной, меркой – но споткнулась, пазл не сложился. Другой язык.
Пятьдесят фотографий выстроены, как единое действо – от пролога, где лежит на постели раскрытый альбом с одной из фотографий цикла на развороте, до финала, где отпечаток появляется на свет, промытый после фиксации. Как в пьесе, где сюжет движется от конца к началу.
Почему в пьесе? Место, время и действие сосредоточены в гостиничном номере. В номер (номера меняются, как и времена года, но замечаем мы это не сразу, как и то, что серия снималась много лет) приходят женщины. Простодушные комментаторы и бдительный робот фейсбука думают, что серия про эротику - женщины обнажены.
Не так часто встретишь в фотопроекте то, к чему приучила литература, театр и кино эпохи постмодернизма. Открой любой справочник – и узнаешь, что в постмодернистских пьесах часто показывается не само действие (его может и не быть вовсе), а внутренняя рефлексия героев по поводу жизни в целом. Персонажи говорят о себе, а не совершают поступков. У Виденина все так, только язык визуальный – не нуждающийся в переводе. Важная особенность - наличие обыгрываемых цитат и подсказок, игра со зрителем, проступающая при внимательном взгляде.
Сама тема – чем не ответ «Sex sell» Ньютона? Как и автопортрет через безупречный треугольник ног модели, как и девушка на фоне Кремлевских башен, если захотеть, многие кадры можно воспринимать как диалог с известными фотографиями и создавшими их фотографами. Обнаженность не застилает сосредоточенных лиц, умных глаз красивых, гибких женщин. В безликих, взаимозаменяемых декорациях мы видим, как податливы и доверчивы одни и сдержанны, закрыты другие, кто-то провоцирует зрителя взглядом, а чьё-то лицо от нас скрыто. Диалог с автором, подчеркнуто дистанцированным камерой, если и про секс – то как одну из частей жизни. Многослойность серии позволяет думать о разном. О комнатке как укрытии в огромном, не родном для автора, и скорее всего для его моделей городе, подчеркнутой несоразмерности крошечного пространства и масштабных пейзажей за огромными окнами. О холоде за стеклом и тепле тела, вытянувшегося на подоконнике. Кресло, ванна, белизна, в которой зажатость, стиснутость все сильнее –
"Она лежала в ванной, ощущая всей кожей облупившееся дно, и пустота, благоухая мылом, ползла в нее, через еще одно отверстие, знакомящее с миром". (И.Бродский, 1970)
Почему процитировала Бродского? Может, из-за того, что он радикально развил тему, главную для постмодернизма — ощущение мнимости реального, осознании пустоты как среды существования. Ничто как предела времени и пространства. Хватает ли тепла отдельного человека, чтобы заполнить собой пустоту? Что успеваем мы узнать друг о друге, пока докуривается сигарета? Мы за редким исключением, успеваем выхватить фрагмент, никогда не задерживаясь надолго. Ощущение, что это не эмоциональное, долгое исследование – как человеческая жизнь распадается на цепочку отдельных моментов, где не имеют значения ни опыт, ни культура, ни память, каждый новый момент начинается с нуля. Людей не счесть. И почти все взаимозаменяемы. Хоть и не безлики, проявляемся на фотографиях.
Мы не одиноки в своем одиночестве.
Анна Голубовская
Одесса, сентябрь 2019
481 views13:02
3
