Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Эстет

Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет Э
Логотип телеграм канала @estet_best — Эстет
Адрес канала: @estet_best
Категории: Видео и фильмы , Искусство и фото
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 11.27K
Описание канала:

Золотая коллекция кино,музыки,книг и живописи
Для связи: @Odyssey_75 спам: @EstetBest_bot
Стикеры: https://t.me/addstickers/estet_best

Рейтинги и Отзывы

2.67

3 отзыва

Оценить канал estet_best и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 41

2021-02-16 18:34:08 ​​#ТайнаОднойКартины

Эдуард Мане «Бар в „Фоли-Бержер“», 1881-1882 год.

«Эстет» уже рассказывал об одной загадке шедевра Эдуарда Мане. Сегодня мы поговорим об одной из последних работ мастера, которой он ещё раз ошеломит чопорный мир искусства, но уже в последний раз.

Открытый в 1869 году, бар Фоли-Бержер был первым парижским кабаре по адресу улица Риша 32. Это был музыкальный зал, в котором средний класс Парижа собирался вместе для захватывающих развлечений, таких как балет, акробатика, кабаре, пантомима, оперетта. Эдуард Мане часто посещал заведение и в итоге представил картину.
Ни одно полотно еще не давалось Мане так тяжело. Боли терзали при каждом движении, почва уходила из-под ног из-за нарушения глубокой чувствительности, одолевала слабость… Организм художника разрушала сухотка спинного мозга, вызванная подхваченным в юности сифилисом.
Пожалуй, это и самое загадочное произведение Мане. Не нужно быть знатоком законов оптики, чтобы заметить: отражение барменши в зеркале «неправильное», оно слишком смещено вправо. Рентгенографические исследования, проведенные в 1980-е годы, подтвердили, что Мане сделал так нарочно, изначально отражение девушки было написано левее. Зеркало на картине не копирует, а как бы расщепляет реальность надвое. Героиня на переднем плане существует отдельно от окружающей суеты, она стоит в одиночестве с отрешенным видом, погруженная в свои мысли. Но по другую сторону зеркальной рамы барменша почти сливается с морем посетителей, доверительно склонившись к одному из них, возможно, пришедшему не только за выпивкой.

1. Публика. Среди посетителей Мане изобразил друзей: женщина в желтых перчатках — дама полусвета Мери Лоран, рядом с ней актриса Жанна де Марси и художник Гастон Латуш.
2. Девушка. Живописцу позировала знакомая барменша из «Фоли-Бержер» по имени Сюзон. Работниц этого заведения писатель Ги де Мопассан, современник Мане, недаром назвал «продавщицами напитков и любви». Сотрудники Института Курто — Роберт Брюс-Гарднер, Джерри Хедли и Кэролайн Виллерс — полагают, что, «раздвоив» изображение героини с помощью зеркала, Мане намекнул на ее двойную жизнь.
3. Цветы. Начавшие увядать розы на груди девушки, вероятно, символ мимолетности земной красоты, как на знаменитых голландских и фламандских натюрмортах о тщете бытия, vanitas.
4. Зеркало. В жанре vanitas это символ преходящего мирского тщеславия. Изображая в зеркале сияющий огнями зал и нарядную публику, умирающий художник тосковал по развлечениям в «Фоли-Бержер», но понимал, что все это недолговечно, как и он сам. Впрочем, варьете «Фоли-Бержер» продолжает работать в том же здании и в наши дни.
5. Мужчина. Позировал друг Мане, художник-баталист Анри Дюпре.
6. Светильники. Одно из первых в европейской живописи изображений электрических ламп — новшества тех лет.
7. Акробат. В «Фоли-Бержер» давали не только концерты и спектакли, но и цирковые представления.
8. Пиво. Судя по треугольнику на этикетке, это британский светлый эль Bass, производимый крупнейшей в то время пивоваренной компанией. Предпочтение английского пива немецкому, по мнению историка искусства Кеннета Бендинера, свидетельствует об антигерманских настроениях администрации «Фоли-Бержер» либо самого художника, связанных с недавним поражением во Франко-прусской войне. Пиво Bass выпускают до сих пор.
9. Апельсины. Историк искусства Ларри Лиго отмечал, что апельсины в творчестве Мане ассоциируются с продажными женщинами.
10. Шампанское. Бутылки не лежат в ведерках со льдом, как следовало бы. Возможно, Мане хотел показать, как они схожи с барменшей силуэтом и колоритом: девушка — такой же товар, выставленный на продажу.
3.3K views15:34
Открыть/Комментировать
2021-02-14 17:19:25 ​​ЧТО ЕСТЬ ЛЮБОВЬ?

Во все времена философы и поэты, художники и менестрели воспевали любовь. Античные мыслители и писатели одни из первых создали целую систему идей и образов, на многие века вперед определившие развитие европейских представлений о любви, воплощавшихся в искусстве, литературе, системе нравственных и эстетических понятий.

Откуда же возникло понятие любви? Ответ мы можем найти в мифе об андрогинах, рассказанный одним из персонажей диалога Платона "Пир". Согласно ему были когда-то на земле "двойные" люди, имевшие четыре руки, ноги, две "срамные части", два лица, глядевшие в разные стороны. Андрогины были трех полов: мужского – от Солнца, женского – от Земли, а также "обоеполого" – от Луны, поскольку Луна совмещает оба начала.
Имея огромную силу и великие замыслы, они намеревались взойти на небо и напасть на богов. Обеспокоенные боги стали совещаться, и Зевсу пришла идея: разделить каждого андрогина пополам, чтобы уменьшить их силу и буйство.
Так люди стали "камбалоподобными", и с тех пор каждый ищет соответствующую ему половину. Однако найти именно свою половину нелегко, поэтому люди находят утешение хотя бы во временном соединении не со своей половиной подходящего пола. То есть если мужчина был раньше частью двуполого андрогина, его влечет к женщине, и соответственно женщину, отделенную от мужской половины, – к мужчине.

1. АГАПЭ.

В русском языке слово "любовь" происходит от слова "любой", что значит нужно полюбить абсолютно любого. Это очень перекликается с античным определением "мягкой", жертвенной любви - агапэ. Именно такое понимание любви восхваляло христианство в период заката языческой культуры; у ранних христиан были в обычае "агапы" – братские трапезы. Апостолы говорили «Бог любит нас не потому что мы нужны ему, но потому что Он есть агапэ».

2. ФИЛИЯ.

Филией называют любовь возвышенную. Любовь к красоте, познанию и к дому, животным, стране. Филия предполагает равноправие и гармонию сторон, в отличие от эроса, где одна сторона идет вопреки моральным и нравственным устоям. Именно этот вид любви в XVIII веке получил название "платонической любви". В диалоге Платона «Пир» звучит так же еще одно объяснение природы любви описанное Сократом. Он считал, что люди не стремятся к целостности, а хотят достичь бессмертия. Он считал, что когда встречаются два духовно развитых человека, то «происходит зачатие духовного детища».
Дети души – это произведение искусства, поэзии, живописи. Их родители становятся бессмертными, их имена переходят из века в век.

3. СТОРГЕ.

Это любовь- привязанность, чаще всего встречается в семье, где люди привязаны настолько, что не могут представить себе жизнь друг без друга. Традиционной античной моделью сторге считалось пример родительско-детских отношений. В классификации Льюиса Клайва: «строге (привязанность) смиренна, мы гордимся влюбленностью или дружбой. У привязанности – простое, неприметное лицо, и те, кто ее вызывает, часто просты и неприметны. Наша любовь к ним не свидетельствует о нашем вкусе или уме».

4. ЭРОС.

Первоначально данный термин означал «желание». У Гомера в «Илиаде» «eros» - не только желание женщины , но и желание пищи или питья. Широко употреблялся также глагол «eran» - «желать», «быть влюбленным», а также глагол «erasthenai» - «влюбиться», «обрести желание». Все эти слова имели отношение к сексуальной сфере. Кроме того, существовало божество по имени Эрос как персонификация той могущественной силы, которая заставляет людей влюбляться и искать взаимности друг друга. Страстная любовь безумна и непродолжительна. Платон, основываясь на своих более ранних предшественников Гомера и Гесиода, делил эрос на два понятия: эрот земной, страсть, похоть, желание обладать – фактор, тормозящий развитие человека, как личность. Эрот небесный олицетворяет собой развитие, выводя на первое место духовное единение.
3.0K views14:19
Открыть/Комментировать
2021-02-14 10:59:00 ​​ТОП — 7 книг о любви.

Ко Дню святого Валентина «Эстет» подготовил для вас список самых лучших романов о любви: от произведений великих классиков до романов популярных современных писателей.

1.«Гордость и предубеждение», Джейн Остин.

Гордость и предубеждение — именно это мешает главной героине Элизабет Беннет, небогатой и умной, поверить в серьёзность чувств благородного аристократа мистера Дарси, завидного жениха и объекта мечтаний многих девушек. Эта книга после выхода в печать сразу же стала одним из самых популярных романов о любви и судьбе.

2.«Великий Гэтсби», Фрэнсис Скотт Фицджеральд.

Джей Гэтсби – богатый человек, который сам всего достиг. Но никто не знает о происхождении такого большого достатка. Гэтсби уже долгое время одержим любовью к Дейзи Бьюкенен. Но девушка вышла замуж за Тома Бьюкенена, человека из богатой семьи, который не забыл обзавестись любовницей. Ник, двоюродный брат Дейзи, рассказывает нам о столкновении двух мужчин в борьбе за любовь и о том, как все можно разрушить в один миг.

3. «Узорный покров», Сомерсет Моэм.

Не всё то золото, что блестит — чтобы понять эту прописную истину, главной героине одного из лучших романов Моэма пришлось пройти через множество испытаний.
Молодой женщине казалось, что она живёт блестящей жизнью, но все её стремления, как выяснилось, были ложными, а привязанности — пустыми. Однако настоящее сильное чувство и боль потери навсегда изменили Китти и помогли ей в конце концов обрести себя.

4. «Триумфальная арка», Эрих Мария Ремарк.

Случайная встреча двух одиноких людей в Париже. Он скрывается от гестапо, она пытается разобраться со своей жизнью. Он любит, она мастерски играет в любовь. Трагический финал расставляет всё по местам и дарит главному герою надежду на обретение нового счастья в другой стране.
Это не просто роман, это тончайшая паутина чувств и мыслей, которые обязательно найдут отклик в душе каждого читателя.

5. «Доктор Живаго», Борис Пастернак.

Юрий и Лара влюбляются друг в друга. Их история любви разворачивается на фоне Первой мировой войны, Русской революции, Гражданской войны и построения коммунизма. Обстоятельства всеми силами стараются их разлучить… Сможет ли эта трагическая любовь обрести счастье?

6. «Чтец», Бернхард Шлинк.

Пронзительная и трогательная история любви зрелой женщины и 15-летнего юноши, которая глубоко врезается в сердце. Она просит его читать ей вслух, он удивлён, но охотно делает это — пожалуй, не найти более благодарную слушательницу. Но связь их обрывается внезапным исчезновением главной героини.
Через 15 лет они встречаются снова, но при неожиданных обстоятельствах. Финал романа наверняка отправит читателей в нокдаун.

7. «Любовь», Михаил Эпштейн.

Подзаголовок этой книги — «Вдохновляющее путешествие по многогранному миру любви». Это не академическая работа, которая систематизировала бы понятия в узком ключе, — это сложное поэтическое высказывание о том, что такое любовь. Эпштейн предлагает задуматься о том, насколько разные жанры бывают у любовной истории; мысль, казалось бы, банальная, но, мне кажется, она сейчас нам не вполне доступна и понятна, поскольку доминирующий язык рассуждения о переживаниях — язык терапевтического менеджмента. Мы рассуждаем об отношениях в ключе инвестирования, и нам сложно представить другие возможности. Эпштейн же просто, как волшебник из шляпы, вынимает одного кролика за другим: бывает любовь-анекдот — история на три строчки, абсурдная ситуация, над которой можно посмеяться. Бывает любовь-героический эпос: десять лет они друг друга ждали, боролись, встречались, и вот, наконец, что-нибудь произошло. Бывает любовь — греческая драма, где главную роль исполняет хор, бывает любовь-роман.
2.7K views07:59
Открыть/Комментировать
2021-02-11 17:22:20 ​​#киноанонсы
Родные (2020)

Россия

комедия, драма

Режиссёр: Илья Аксенов
В ролях: Сергей Бурунов, Ирина Пегова, Семен Трескунов и др.

«Родные» — комедия режиссера Ильи Аксенова («Мир! Дружба! Жвачка!») по сценарию Жоры Крыжовникова и Алексея Казакова. Отец семейства (Сергей Бурунов) решает отправиться вместе с родными на Грушинский фестиваль, чтобы исполнить давнюю мечту — спеть там свою песню про оладушки. Вместе с ним отправляются жена (Ирина Пегова), двое сыновей (Семен Трескунов и Никита Павленко), невестка (Катерина Беккер) и дочка (Лиза Монеточка). И хотя повод у этого путешествия, как выясняется, не самый веселый, авторы сделали из этой истории комедию с шутками про Крым, антисемитизм и любовь к Родине.
3.1K views14:22
Открыть/Комментировать
2021-02-07 15:51:57 ​​ПЯТЬ КНИГ, В КОТОРЫХ ПИСАТЕЛЬ — ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ.

1. «Тень ветра», Сафон К.

Читателю предстоит вместе с главным героем встретить зловещих незнакомцев, понять и полюбить прекрасных и загадочных женщин, бродить по мрачным лабиринтам прошлого, и главное – раскрыть тайну книги, которая непостижимым образом изменяет жизнь тех, кто к ней прикасается.

2.«Мастер и Маргарита», Булгаков М.

Великий и вечный роман писателя претерпел многочисленные запреты к изданию и гонения, не хуже чем судьба романа о Понтии Пилате самого Мастера. Впервые был издан в 1966 году с купюрами в журнальном варианте, а полный текст романа был опубликован только в 80-е годы ХХ века. До официальной публикации распространялся в перепечатанных вручную копиях и сразу приобрёл невероятную популярность и любовь читателя.

3. «1Q84. Тысяча Невестьсот Восемьдесят Четыре», Мураками Х.

Роман самого знаменитого автора современной японской прозы, главная литературная сенсация нового века, "магнум-опус прославленного мастера" и "обязательное чтение для любого, кто хочет разобраться в японской культуре наших дней", по выражению критиков. Действие книги происходит не столько в тысяча девятьсот восемьдесят четвертом году, сколько в тысяча невестьсот восемьдесят четвертом, в мире, где некоторые видят на небе две луны, где ключом к вечной любви служит Симфониетта Яначека, где полицейских после всколыхнувшей всю страну перестрелки с сектантами перевооружили автоматическими пистолетами взамен револьверов, где LittlePeople — Маленький Народец — выходят изо рта мертвой козы и плетут Воздушный Кокон.

4. «Мартин Иден», Лондон Дж.

Выдающийся роман Джека Лондона о человеке из низов, простом моряке, добившемся успеха, о поиске места в жизни, муках творчества и муках любви. Герой этого во многом автобиографичного произведения проходит через тяжёлые испытания и благодаря упорному труду и необъятной энергии превосходит своих учителей и меняет свою жизнь.

5. «Сияние», Кинг С.

Проходят годы, десятилетия, но потрясающая история писателя Джека Торранса, его сынишки Дэнни, наделённого необычным даром, и поединка с тёмными силами, обитающими в роскошном отеле «Оверлук», по-прежнему завораживает и держит в неослабевающем напряжении читателей самого разного возраста…
4.2K views12:51
Открыть/Комментировать
2021-02-02 17:52:11 ​​#ТайнаОднойКартины

В.В. Кандинский «Композиция VI», 1913 год.

Для обывателя привычно определять авангардную живопись начала XX века как беспредметную и безыдейную. Одним из ярких представителей данного направления был Василий Кандинский. К беспредметной живописи Василия Кандинского, как он сам рассказывал, привел случай. Однажды вечером в Мюнхене, вернувшись с пленэра в мастерскую, художник увидел там незнакомую «неописуемо прекрасную, пропитанную внутренним горением картину».
В тревожной атмосфере накануне Первой мировой войны художник обращался к библейским сюжетам о конце мира. Замысел «Композиции VI» появился, когда он написал на стекле картину на тему Всемирного потопа — звери, люди, пальмы, ковчег и буйство водной стихии. То, что получилось, Кандинский решил доработать и превратить в большое полотно маслом. В «Композиции VI» не только изображения стали абстрактными, но и идея — более общей: обновление мира через разрушение

1. Волны. Извилистые линии, в которые превратились воды, затапливающие мир, создают ощущение хаоса, разгула стихии.
2. Розовое пятно. Это, как писал сам Кандинский, один из трех центров композиции — «нежный», «со слабыми, неопределенными линиями». На исходной картине на этом месте находился холм с женщиной и животным, пытающимися спастись. Розовый в понимании Кандинского — цвет телесности.
3. Сине-красное пятно. Хаос на картине мнимый: продумывая композицию, художник уравновешивал основные элементы. Рядом с аморфным розовым — второй центр, по словам Кандинского, «грубый», «с резкими, отчасти недобрыми, сильными, очень точными линиями» и диссонансом холодного и теплого цветов.
4. Бело-розовое пятно — центральный элемент картины. Живописец пояснял, что клубящиеся мазки должны создавать ощущение пространственной неопределенности. «Положением главного центра — „где-то“ — определяется внутреннее звучание всей картины», — писал художник.
5. «Лодка». Образ лодки с похожими очертаниями неоднократно встречается на картинах Кандинского. Исследователь творчества художника Хайо Дюхтинг полагал, что это символ стремления вперед.
6. Параллельные линии. В них превратились струи дождя с исходной картины. Художник использовал противостояние горизонтальных и вертикальных линий, чтобы придать композиции драматичность.
7. Розовые пятна. «Чтобы... скрыть слишком назойливо звучащий драматический элемент (надеть ему намордник), я позволил разыграться в картине целой фуге розовых пятен различных оттенков», — отмечал Кандинский.
8. Коричневый. Как выразился художник, «глубокие коричневые формы... вносят уплотненную и абстрактно звучащую ноту, которая напоминает об элементе безнадежности». В трактате «О духовном в искусстве» он характеризовал коричневый цвет как «тупой, жесткий, мало склонный к движению», но при этом способный удачно сдерживать динамику остальных красок.
9. Желтые и зеленые пятна, согласно комментарию к картине самого Кандинского, «оживляют это душевное состояние, придавая ему недостающую активность». Рассуждая о цветах, Кандинский описывал желтый как «типично земной» цвет и при этом самый яркий.
1.0K views14:52
Открыть/Комментировать
2021-02-01 17:00:07
@citadelhobby Цитадель интересов – авторский канал о всем самом любимом и интересном для всех: кино, сериалы, музыка и литература.

Это словно бы крепкое многоуровневое сооружение, сооружение из увлечений, сооружение из хобби, приправленное честным субъективным мнением. Очерки, заметки, стихи, полноценные рецензии и другие рубрики.

Подписывайтесь на «Цитадель интересов»: @citadelhobby
1.1K views14:00
Открыть/Комментировать
2021-01-31 15:35:44 #КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок января на которые стоит обратить внимание.

1. «Кабинет редкостей. Мои зарисовки, коллекции и другие одержимости», Гильермо дель Торо.

Гильермо дель Торо – один из самых потрясающих режиссеров современности. Впрочем, талантливый человек талантлив во всем. Мистер дель Торо не только режиссер, но еще и сценарист, и писатель, и продюсер. Его пугающие истории принесли Гильермо славу мастера ужасов, вспомните хотя бы фильм «Лабиринт фавна». А как насчет любовных шедевров? Наверняка вы слышали о его ленте «Форма воды», ставшей гимном любви. Если вы обожаете творчество Гильермо, непременно прочтите его новую книгу с зарисовками «одержимости» дель Торо. Эта книга поможет понять всю глубину его таланта.

2. «Тоннель», Уильям Гэсс.

Американский писатель, специалист по Рильке и Витгенштейну, критик и эссеист Уильям Гесс (1924—2017) писал «Тоннель» четверть века. Главный герой этого текста — профессор истории по фамилии Колер — принимается сочинять предисловие к работе всей жизни, которую он посвятил феноменам вины и невиновности в гитлеровской Германии.
Текст историку не дается: вместо предисловия Колер 650 страниц изрыгает осколки исторической и частной памяти о XX веке. Жалобы на тяжелое детство, мерзкую жену и несчастную любовь к студентке сливаются в мутном потоке с лихорадочными рассуждениями о Боге, Хрустальной ночи и казнях евреев. Для пущей символичности герой, построивший концлагерь в своей черепной коробке, то ли роет, то ли не роет тоннель под собственным домом; этот тоннель, как и сам нарратив, ничем не заканчивается.

3. «Итальянских впечатлениях», Василий Розанов.

В основе книги, впервые изданной в 1909 году, лежат очерки, которые мыслитель подготовил по итогам двух (из трех имевших место в его жизни) поездок за рубеж — в 1901—1905 годах Розанов прокатился по Италии, Германии и Швейцарии. Современники ценили эти записки за «импрессионизм» и умение различить в чужом родное: если Василий Васильевич гуляет по Риму, то грезит Костромой, если наблюдает работы Микеланджело, то перед души зерцалом проплывает Акакий Акакиевич.

4.«Противостояние», Стивен Кинг.

Из секретной лаборатории вырвался на свободу опаснейший вирус. Умерли сотни тысяч, миллионы ни в чем не повинных людей... Однако и это еще не все. Вступили в игру беспощадные и могучие силы. Рвется к власти таинственный темный человек, способный подчинять себе слабые, сомневающиеся души. Кто он? Откуда явился? Что сулит человечеству его победа? Немногие люди, не утратившие еще представления о Добре и Зле, должны понять это, — ведь, не зная врага, его невозможно победить... Роман «Противостояние» — одно из лучших произведений «короля ужасов» Стивена Кинга — в новом переводе и без сокращений!

5. Михаил Киселев. «Регулярное» государство Петра I в сталинской России: Судьбы историков права в контексте научных и идеологических баталий советского времени.

Исследование уральского историка Михаила Киселева посвящено специфическому сюжету из истории советской науки. Сюжет связан с публикацией в 1943 году книги яркого российского, а затем советского историка права Бориса Сыромятникова (1874—1947) «„Регулярное” государство Петра I и его идеология». Публикация пришлась на период ждановщины, подверглась резкой критике за «протаскивание буржуазных теорий» и в итоге не получила продолжения — задуманный второй том не вышел.
Киселев не склонен объяснять развитие советской исторической науки исключительно реакцией на политические и идеологические вмешательства.
Работа способствует пониманию феномена советской исторической науки как сложной системы — на первый взгляд тотально огосударствленной, но на деле имевшей множество «пустот» и «щелей», где возникали новаторские концепции.
1.9K views12:35
Открыть/Комментировать
2021-01-28 18:24:14 ​​#киноанонсы
Дьявол в деталях (2021)

США

триллер, детектив

Режиссёр: Эмиральд Феннел
В ролях: Дензел Вашингтон, Рами Малек, Джаред Лето.

Томный детектив-нуар Джона Ли Хэнкока рассказывает об октябре 1990 года, когда ещё не было новомодных и инновационных приспособлений, которыми в настоящее время пользуются детективы и полицейские. Заместитель шерифа округа Керн Джо Дикон по прозвищу Дики отправляется в рабочую командировку в Лос-Анджелес для сбора улик. Джо думал, что быстро справится с этим делом и вернётся обратно, но улики задержали на пару дней и мужчине приходится остаться в городе. В отделе полиции Дикон встречает бывших коллег и знакомится с местным сержантом департамента полиции Джимом Бэкстером. Он наслышан о Джо и впечатлён его работой, пусть их методы и не совпадают.
Фильм «Дьявол в деталях» — это фильм, на котором не получится расслабиться и отдохнуть. Он держит в напряжении до самого конца, тем более что создатели даже намёка не дают на то, кто может быть убийцей. Хорошо подобраны главные герои — Вашингтон внушает доверие, он точно сможет докопаться до истины, а Малеком будет использовать несколько другие методы. Но вместе им удастся найти маньяка, защитить бедных девушек Лос-Анджелеса и не опорочить свои честные имена. Или всё-таки нет?
2.5K views15:24
Открыть/Комментировать
2021-01-27 18:15:05 ​​ПЯТЬ КНИГ О ХОЛОКОСТЕ

27 января в мире отмечается День памяти жертв холокоста. «Эстет» выбрал 10 главных книг о холокосте.

1. Анна Франк. Убежище. Дневник в письмах.

Дневник еврейской девочки Анны Франк, который она вела в годы войны в Амстердаме, вместе с семьей и несколькими друзьями скрываясь от нацистов в потайном убежище, — один из первых документов холокоста. Он был опубликован отцом Анны Отто Франком уже в 1947 году и сразу стал, с одной стороны, потрясением, с другой — бестселлером. И это понятно: «Дневник» — невероятной силы документ и памятник истории.

2. Виктор Франкл. Сказать жизни «Да!»

Легендарная книга немецкого психолога и психотерапевта Виктора Франкла занимает уникальное положение в ряду книг о холокосте: это одновременно и свидетельство его жертвы (автор провел почти три года в концлагерях Терезиенштадт и Аушвиц), и одна из важнейших попыток его осмысления. В отличие от большинства других узников концлагерей, вспоминающих об унижениях, голоде, страхе и иных физических и душевных страданиях, Франкл концентрирует внимание на механизмах выживания в этих не совместимых с жизнью условиях.

3. Ханна Арендт. Банальность зла.

Свою книгу Арендт писала по результатам суда над «архитектором холокоста» Адольфом Эйхманом. Израильские спецслужбы много лет выслеживали Эйхмана и в 1961 году доставили в Иерусалим — там-то его и увидела Арендт и была поражена полным отсутствием в нем даже слабого намека на демонизм. Эйхман не был ни антисемитом, ни кровожадным маньяком, ни даже бесчувственным социопатом — он был самым обычным человеком, крепким профессионалом и хорошим семьянином. Осуществляя «окончательное решение еврейского вопроса», Эйхман был убежден, что всего лишь выполняет свой долг и следует закону, не больше и не меньше. Это поразительное обстоятельство — отказ от персонального выбора и бездумное соучастие в злодействе — подтолкнуло Арендт на глубокое исследование «обратной стороны» холокоста. Получившаяся в итоге книга — универсальное и фундаментальное пособие по анатомии любого общественного зла, без отсылок к которому сегодня не обходится практически ни одна дискуссия на эту тему.

4. Илья Эренбург, Василий Гроссман. Черная книга.

Во время войны писатели и журналисты Эренбург и Гроссман были военными репортерами и уже с 1943 года начали собирать свидетельства о Холокосте. Помогали им в этом фронтовики, присылавшие со всех освобожденных территорий найденные документы, относящиеся к массовому истреблению евреев. В итоге книга состоит из дневников, предсмертных писем, рассказов очевидцев, очерков, созданных на основе осмотра мест массовых казней, лагерей, вскрытия братских могил и официальных бумаг, представленных Чрезвычайной комиссией по установлению и расследованию злодеяний немецко-фашистских оккупантов.

5. Джонатан Литтелл. Благоволительницы.

Вслед за Ханной Арендт француз Джонатан Литтелл отправляется исследовать «обратную сторону» холокоста: его герой (повествование в романе ведется от первого лица) — эсесовец Максимилан Ауэ, участник расстрелов в киевском Бабьем Яре, а кроме того эстет, рафинированный интеллектуал и философ.
Читателю предлагается посмотреть на мир не глазами жертвы, с которой мы привычно соотносим себя, когда речь заходит о холокосте, но глазами палача — и на собственном опыте понять, где пролегает граница, отделяющая просто неприятного человека от убийцы. Читать «Благоволительниц» тяжело и мучительно — едва ли не мучительнее, чем самые страшные свидетельства о зверствах нацистов, именно потому что очень быстро понимаешь: зло в самом деле банально, граница между исполнительностью и бездумной жестокостью практически незаметна.

Мемориал жертвам Холокоста в Майами
2.7K views15:15
Открыть/Комментировать