​​ЭСТЕТЫ В ЖИВОПИСИ Сегодня мы поговорим о художниках-эстетах | Эстет

​​ЭСТЕТЫ В ЖИВОПИСИ

Сегодня мы поговорим о художниках-эстетах и их представлениях о прекрасном.
В середине XIX века в Англии и Франции возникает кризис академической живописи и именно в этот период появляются ряд движений, в том числе, эстетизм.
Художники – эстеты считали невозможным продолжать работать в соответствии с классическими традициями и образцами; единственным возможным выходом, по их мнению, был творческий поиск за рамками традиций.
Квинтэссенцией идей эстетов является то, что искусство существует для искусства и не должно иметь целью морализаторство, возвеличивание или что-либо другое. Живопись должна быть эстетически прекрасной, но бессюжетной, не отражающей социальных, этических и других проблем.
У истоков эстетизма стояли художники, изначально являвшиеся сторонниками Джона Рескина, входившие в Братство прерафаэлитов, которые к началу 1860-х отказались от морализаторских идей Рескина. Среди них – Данте Габриэль Россетти и Альберт Мур.
Зачастую простой обыватель может спросить, а чем же эстетизм в таком случае отличается от импрессионизма, возникшего в этот же период. Отвечаем, действительно и эстетизм, и импрессионизм возникают приблизительно в одно и то же время – в 1860-1870-х; эстетизм возникает в Англии, импрессионизм – во Франции. И тот и другой – попытка отойти в живописи от академизма и классических образцов, и в том и в другом важно впечатление. Отличие их в том, что эстетизм трансформировал впечатление в субъективное переживание, отображая субъективное видение эстетического образа художником, а импрессионизм трансформировал впечатление в отражение сиюминутной красоты объективного мира.

В качестве наглядной иллюстрации приведем картину Габриэля Россетти “Леди Лилит”, который возглавлял группу эстетов в начале 1860-ых годов.