Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

бетонная шкатулка

Логотип телеграм канала @concrete_music — бетонная шкатулка Б
Логотип телеграм канала @concrete_music — бетонная шкатулка
Адрес канала: @concrete_music
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 2.04K
Описание канала:

Канал о музыке, архитектуре и в целом об искусстве от дирижёра Cristina Iscenco
Поддержите канал упомянув его и/или сделав репост
| чат канала @concretemusic_chat
• для связи @concretemusicfeedback_bot
"Music should be a collective magic and hysteria."

Рейтинги и Отзывы

3.50

2 отзыва

Оценить канал concrete_music и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения 10

2020-12-26 20:46:15 Дорогие подписчицы и подписчики. Посоветуйте хорошую интересную комедию. Чтобы было понятнее, что я считаю интересной комедией, следующие фильмы и режиссёры мне нравятся:
Пожалуй, первая комедия, что приходит мне на ум - "Реальные упыри" (какой же отвратительный перевод отличного фильма) он же "What We Do in the Shadows" новозеландского режиссёра Тайка Вайтити. Мне также понравился его "Кролик Джоджо" (Jojo Rabbit).
Мне нравятся фильмы Уэса Андерсона, особенно фильм "Водная жизнь Стива Зиссу" (The Life Aquatic with Steve Zissou) и "Королевство полной луны" (Moonrise Kingdom).
Считаю лучшей комедией Эдгара Райта фильм "Типа крутые легавые" (снова отвратительный перевод названия фильма), он же "Hot Fuzz".
Последний фильм Тарантино "Однажды в Голливуде" мне тоже понравился.
При этом, во время просмотра фильма "Большой Лебовски" братьев Коэн, я посмеялась в прямом смысле дважды и недолго (смотрела в оригинале, не списать на перевод).

Пишите в комментариях или в чат канала какие фильмы приходят вам на ум.
#кино_бш
1.9K viewsedited  17:46
Открыть/Комментировать
2020-12-19 20:18:18 ​​Этапы жизни Фридриха.
Немецкий художник романтического периода Каспар Давид Фридрих (Caspar David Friedrich) рано лишился близких родственников и поддержки. Однако ему удалось в молодости получить образование в Датской королевской академии изящных искусств. После получения образования он решил вернуться из Дании в родную Германию. Ещё позднее он стал профессором дрезденской Академии художеств, прожив оставшуюся жизнь в Германии и став одним из наиболее важных немецких художников эпохи романтизма.
Его картины, как и положено романтическому творцу, изображают не сколько красоту или могущество природы, сколько образами природы передают внутренние переживания творца. К концу жизни из-за паралича он был вынужден прекратить работать с масляными красками. Но и в этом он проявился как художник романтической эпохи, превозмогая физические ограничения он писал картины более податливой сепией.
Вы наверняка знаете Фридриха по его картине "Странник над морем тумана", а я предлагаю посмотреть на картину 1835 года "Этапы жизни".
Картина "Этапы жизни" - одна из поздних работ, сделанная незадолго до паралича художника. На картине изображён морской берег, племянник и дети Фридриха, держащие в руках шведский флажок (Грайфсвальд, родной город Каспара Давида Фридриха, принадлежал с 1630 по 1815 год — Швеции).
"Этапы жизни" мне напоминает какую-то несуществующую сцену из фильмов Бергмана. Длинную и задумчивую сцену размышлений и грусти. #картины_бш
1.8K views17:18
Открыть/Комментировать
2020-12-10 19:58:47 Старинная проблема умопомешательства и гениальности, пожалуй, столь упорна оттого, что безумие является вызовом нашим представлениям о справедливости мира и возможности контроля обстоятельств нашей жизни. Трудно смириться с мыслью, что даже наше собственное сознание способно изменить нам, что мы можем утратить контроль над самим ядром нашего бытия, не получив взамен драгоценного дара.
Мало кто, впрочем, предполагает, что телесные болезни ведут к гениальности — язвенный колит, рассеянный склероз или, скажем, подагра не ассоциируются с пробуждением творческих способностей. Обыкновенно считается, что такие заболевания скорее мешают творчеству, нежели помогают ему. Да, испытания, которые выпадают на долю болеющего, могут пробудить его к собственной творческой судьбе, но все таки вопреки, а не благодаря болезни. Аналогично и с ментальными заболеваниями — они оказывают всестороннее влияние на жизнь человека, значительно снижают качество жизни и мешают раскрыться дарованиям.
Яркий пример судьба гения романтической музыки Роберта Шумана. Шуман всю жизнь страдал от расстройства настроения, похожего на биполярное расстройство. У него были как эпизоды творческого подъема, так и депрессии. Во время депрессий он не мог сочинять музыку и его творчество оказывалось парализовано. В 50-х годах XIX века он, после попытки самоубийства, был по собственной просьбе помещен в психиатрическую лечебницу, в которой через несколько лет умер от пневмонии, так и не вылечившись. Вероятно, к расстройству настроения присоединились и последствия сифилиса, которым он заразился ещё в студенческие годы, так как Шуман начал страдать от галлюцинаций и иных органических симптомов, вроде речевых расстройств. Симптомы болезни также напоминали результат отравления ртутью, которая в те годы, в отсутствие антибиотиков, была одним из немногих средств против сифилиса. В последние месяцы жизни Шуман, оторванный от семьи, не мог работать и сочинять, так как болезнь полностью поглощала его. Лечение же помочь попросту не могло. В те годы изоляция больного и отрыв его от привычной деятельности считались одним из способов излечения психических расстройств — предполагалось, что мозг больного в отсутствии обычных стимулов и переживаний сможет исцелиться сам. Естественно, этот варварский метод приносил вреда гораздо больше, чем пользы.
Поддержкой Роберту Шуману была его жена Клара Вик-Шуман, гениальная пианистка и композиторка. Она не только воспитывала детей (она родила в браке с Шуманом 8 детей), но и с помощью концертов обеспечивала семью, а также пропагандировала творчество мужа. Кстати, сам Роберт с ревностью относился к творчеству жены. Можно только представить, каких высот достигла бы музыка Клары Вик-Шуман, если бы не быт, отсутствие поддержки и болезнь мужа. От серьёзного ментального расстройства страдал и один из сыновей четы Шуман — Людвиг, который также окончил жизнь в лечебнице. Однако, в силу недостатка свидетельств, трудно понять, было ли связано его заболевание с болезнью отца.
Если бы у Шумана был доступ к современной фармакологии — к антибиотикам, антидепрессантам и нормотимикам, препаратам, помогающим при колебаниях настроения — возможно он прожил бы более длинную и наполненную творчеством жизнь. Его гениальность отнюдь не следствие его болезни, напротив, болезнь была той преградой, что мешала раскрыться его гению.

В серии заметок #acoustica_mentis_бш музыкант-импровизатор и историк философии Юрий Виноградов (ведущий канала @classic_mechanics) расскажет о классических музыкантах с ментальными расстройствами и о том, как ментальное здоровье и музыка связаны.
1.9K viewsedited  16:58
Открыть/Комментировать
2020-12-09 19:36:10 Музыкальные поп-жемчужины от подписчиков.
Первой в списке будет Carola Baer. Это американская певица, записавшая кассету в домашних условиях в далёких 90-х. Её сольная карьера не взлетела, но совсем недавно кассету нашли в Орегоне, на свалке в сэконд-хэнде. Кассету оцифровали, выложили в интернет и с тех пор началась эпоха возрождения её творчества. Как описал её в чате канала Миша Котов: "Что-то между Джарбо, Д. Галлас и Грейс Слик".
Слушаю на повторе.
Её альбом "The Story of Valerie" полностью можно послушать на bandcamp / spotify
__
По ссылке от Александры Копелян заново открыла для себя Світлану Няньо (Svitlana Nianio). Я её ассоциировала прежде всего с необычным проектом "Цукор Біла Смерть" (альбом "Село" по ссылке). Её музыка - местами пугающий, но очень красивый украинский нео-фолк, завлекающий в какой-то совершенно отдельный мир. Тонкий и высокий голос Няньо идеально пронзает музыкальное сопровождение во всех проектах, в которых она принимает участие. Очень советую к прослушиванию.
Альбом Няньо и Юрченко ‎"Знаєш як? Розкажи" полностью можно послушать на bandcamp / spotify
#бш_поп
1.6K views16:36
Открыть/Комментировать
2020-12-02 20:31:47 Отличные новости.
На днях украинская дирижёрка Оксана Лынив (Оksana Lyniv) стала дирижёром года по версии немецкого журнала Oper! Awards. Награду она получила за исполнение оперы Бартока с Баварской государственной оперой.
За новость спасибо Антону П.

Напомню, что на данный момент она занимает пост главного дирижёра Оперы Граца и филармонического оркестра Граца (Австрия). Также она активна на родине, где основала фестиваль классической музыки LvivMozArt и Молодёжный симфонический оркестр Украины.
К тому же, в сентябре стало известно, что она будет первой в истории *Байрёйтского фестиваля приглашённой женщиной-дирижёром.

*Bayreuther Festspiele - ежегодный летний фестиваль, на котором исполняются преимущественно оперы Рихарда Вагнера. Фестиваль существует с 1876 года, его основал сам композитор. С момента смерти Рихарда Вагнера и до наших дней фестивалем руководят его прямые потомки.
#бш_академузыка #бш_дирижирование
2.0K views17:31
Открыть/Комментировать
2020-11-30 19:46:40 «Хиросима, любовь моя»
На выходных смотрела фильм 1959 года Алена Рене по сценарию Маргерит Дюрас "Hiroshima mon amour". В фильме главная героиня, французская актриса, рассказывает о глубокой личной трагедии японскому архитектору. Действие фильма происходит незадолго до её предполагаемого отлёта из Хиросимы, где Она (Elle) снималась в фильме о мире. Фильм начинается с того, что Она, находясь в объятьях у своего возлюбленного, рассказывает о бомбардировке Хиросимы. Позже он (Lui) и мы узнаем о французском городе Невер, в котором росла Она во время второй мировой войны и о том, что именно происходило с ней в том городе.

Большое место в фильме занимает архитектура. Яркие улицы Хиросимы, уже почти восстановленной, создают живое ощущение от города. Даже чёрно-белая плёнка не сильно меняет восприятие Хиросимы. Крупные кадры стройной архитектуры подчёркивают современность города. В противовес Хиросиме показан родной город главной героини, Невер, город красивый и старый, но мрачный и очень жестокий. Однако, несмотря на контрастную динамичность и современность, Хиросима необратимо рассказывает о своей страшной истории. Мы видим Купол Гэмбаку, а также Мемориальный музей мира, которые на карте города выполняют роль маяков незабываемой истории.

Этот фильм о людях, которые невольно наблюдают события исторического масштаба, о том, как они стараются жить с тем, что произошло с ними, и о памяти, как светлой, так и слишком тяжёлой, чтобы дальше жить.
Пожалуй, это один из лучших фильмов, что мне довелось посмотреть.
Кстати, за сценарий к этому фильму Маргерит Дюрас была номинирована на премию Оскар в 1961 году.

Много ли фильмов произвели на вас действительно глубокое впечатление?
#кино_бш
1.5K viewsedited  16:46
Открыть/Комментировать
2020-11-24 20:49:11 Гульд против Моцарта. Choose your fighter.

Восхитительное видео с великим пианистом Гленом Гульдом, обсуждающим, почему поздние произведения Моцарта - плохие произведения. В самом начале он блестяще исполняет часть из фортепианного Концерта До-минор (здесь можно отдельно послушать исполнение Гульдом этого концерта) и, прервавшись, рассказывает о том, что этот отрывок напоминает ему скорее рабочую записку. Мало того, он упоминает современные ему технологии, и что компьютеры уже могут сочинять музыку. Его основная мысль заключается в том, что Моцарт был гениальным музыкантом, но не был столь же гениальным композитором, если судить по его поздним работам ("да разве можно так говорить?!"). Хотя моя любимая симфония Моцарта - не 41 и даже не 40, а блестящая 25.
Видео записано на утончённом и непростом английском. Субтитры на русском работают неплохо, только почему-то Концерт До-минор перевёлся как Ля-минор (пока ещё рано бояться технологий).

Бальзамом по сердцу такое смотреть. От Гульда всюду летят стрелы искренней эксцентричности, совмещённой с красноречивыми аргументами. За что его и любим.
Смотрите скорее!


#бш_академузыка
1.7K viewsedited  17:49
Открыть/Комментировать
2020-11-19 20:41:59
Неожиданно мимо меня прошло важное сентябрьское событие в мире музыки и коронавируса. Знаменитый венгерский дирижёр Иван Фишер (Ivan Fischer) разработал особенную музыкальную маску с пластиковыми руками позади ушей.
Конструкция, по мнению дирижёра, должна усиливать звук за счёт дополнительных элементов. А ещё она выглядит достаточно ярко и элегантно, как раз подходит для походов на культурные мероприятия. Насколько эффективно работает эта конструкция сказать трудно, к сожалению такой маски у меня нет. Но обладать ей мне бы точно хотелось, как минимум это необычный коллекционный предмет.

На видео Иван Фишер подробно рассказывает о своём изобретении



#бш_академузыка
1.7K viewsedited  17:41
Открыть/Комментировать
2020-11-16 22:07:57
Levina Teerlinc.
Левина Теерлинк была фламандской художницей и миниатюристкой, живущей между 1515 и 1576 годами. Она работал в дворе сразу четырёх правителей Англии — Генриха VIII, Эдуарда VI, Марии и Елизаветы I. Дочь знаменитого фламандского художника Симона Бенинга, при жизни она не только успешно занималась преимущественно "мужской" работой, но и получала за это более чем хорошее жалование (глупцы назовут это привилегиями женщин в эпоху средневековья, историки укажут на не являющуюся правилом эпизодичность подобных историй).
Сохранены достаточно копий работ с указанием её авторства, но оригиналы она не подписывала. Потому сейчас представляется большой сложностью указать на какие-то миниатюры с уверенностью, что это не копии, а работы именно её руки. К тому же, многие её работы погибли при пожаре в Уайтхолльском дворце (он был основной резиденцией английских королев и королей с 1530 по 1698 годы).
На изображении Елизавета I, автором работы указывают Левину Теерлинк.
#картины_бш
1.7K views19:07
Открыть/Комментировать
2020-11-05 20:00:23
Как две близкие родственницы, живущие далеко, стоят два комплекса зданий. Одно из них в Торонто, а другое в Вене.
Комплекс в Торонто, городская мэрия, большинству посетивших Торонто хорошо знаком. Монументальность строений трудно не заметить, тем более, что расположены здания в самом центре города и являются популярным туристическим объектом. Комплекс в Торонто был построен между 1961и 1965 годами.
Венский международный центр (оно же “город ООН”) чуть младше,фундамент комплекса заложили в 1973 году, окончательно достроив в 1979.
За мэрию Торонто ответственен знаменитый финский архитектор-экспериментатор Viljo Revell. Комплекс в Вене спроктировал Johann Staber, о котором почему-то почти нет информации на английском.
Сравните сами, на первых 3 фото Торонто, а с 4 по 6 фото вы увидите Вену.
1.8K views17:00
Открыть/Комментировать