Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Критик укусил

Логотип телеграм канала @i_tebya_ukusit — Критик укусил К
Логотип телеграм канала @i_tebya_ukusit — Критик укусил
Адрес канала: @i_tebya_ukusit
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 530
Описание канала:

Про музыку рассказы
Не Троицкий
Фидбэк: kritik.ukusil@gmail.com

Рейтинги и Отзывы

4.50

2 отзыва

Оценить канал i_tebya_ukusit и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

1

3 звезд

0

2 звезд

0

1 звезд

0


Последние сообщения 2

2020-12-31 14:23:37
632 views11:23
Открыть/Комментировать
2020-12-20 15:17:00 Дайджест! Сегодня будет много размеренной и красивой музыки разных жанров.

FKJ - Vibin Out with ((( O )))
Не всякий французский творец уныл. Меня привлек мультиинструменталист Fresh Kiwi Juice и его вокалистка с непроизносимым никнеймом. Человек-оркестр с бэкграундом из джаза и блюза отпускает музыку с жанрового поводка, а она всегда находит способ понравиться. В этом видео сошлись умиротворяющие танцы, красивые женщины в золоте и звуки винтажного итальянского электрооргана.

ENNY ft. Jorja Smith - Peng Black Girls Remix
Иногда мне кажется, что канал нужно посвятить Джордже Смит, а про остальную музыку небрежно рассказывать в перерывах. Настоящая принцесса и надежда всея Великобритании. Да что уж там, и Руси - только послушайте осенние синглы "By Any Means" и "Come Over". В сегодняшнем треке Джорджа на вторых ролях, ведь основная партия принадлежит восходящей звезде ENNY из Южного Лондона. Примерно так с речетативом управляются леди: никаких дерзких уличных интонаций, только плавный размеренный вайб.

Tanerelle - Nothing Without You
Случается, что горячему исполнителю достается совершенно холодный голос. Именно так поет свой нео-соул Тенерель Стивенс, чернокожая красотка из декабрьского американского Playboy. Она выглядит как стереотипный персонаж из черного эксплуатационного кино Америки 70-х. Здесь прическа афро и гиперболизированная сексуальность встречаются с томными песнями о любви. Без сомнений, прохладный тембр Тенерель в будущем кто-нибудь да подхватит. А пока она независимый артист, хочет - работает сольно, а хочет - хоть с электронщиком Machinedrum!

LEEBADA - Night Dream
В октябре я неожиданно провалился в корейскую инди-сцену. До сих пор глобально не разбираюсь в ней, однако уже могу выделить достойные образцы, которые "качают". Корейцы практикуют умилительный подход к своим песням: несколько фраз в припеве исполняются на английском, а остальное на родном. Например, эту жаркую композицию я нашел на стримингах только благодаря фразе "sitting in the dark". Как любят писать одноклеточные СМИ, "это все, что вам необходимо знать о..."

Dua Lipa: Tiny Desk (Home) Concert
После прорывного дебютного альбома Дуа Липа имела все шансы выйти в тираж и стать любимой певицей вашего таксиста. Но! Фаворитка уверенно продолжает, теперь в формате ретро-футуро для состоятельных тридцатилетних. Каждый кадр этого видео говорит: "Эй, мистер, у нас тут дорого и до жути профессионально". Рекомендую канал площадки NPR Tiny Desk Concerts: сотни живых акустических выступлений разных жанров, от новичков до суперзвёзд.

Леонид Агутин feat. Therr Maitz - Босоногий мальчик
Леонид Агутин - первоклассный автор и исполнитель. Не взирая на соседство с эстрадой, он 25 лет несет знамя главного посла латиноамериканской музыки в России. Антон Беляев - хитрый жук, который, кажется, втихаря гострайтит попсовикам, а для успокоения души собрал один из лучших (о, конкуренция) бэндов в стране. В проекте LAB Беляев сталкивает артистов с неожиданным репертуаром или новым прочтением их же хитов. В этот раз "Босоногий мальчик" Агутина превратился в перформанс London Elektricity или в роскошный джангл джаз с Good Looking Records прямиком из середины 90-х.

IOWA - Мечта (a-capella live)
Немногие знают, что белорусско-российская инди-поп группа IOWA названа в честь второго альбома Slipknot. После расставания с музыкальным продюсером Олегом Барановым в 2018 году ребята почти утратили приставку "инди-", взявшись за поп-хиты на границе с ТикТоком. В связи с драматическими событиями в родной Беларуси группа преобразилась и записала острейшую песню-манифест "Мечта". Чёрно-белая картинка, женский хор а-капелла и всего один дубль. Такое высказывание едва ли появится в эфирах музыкальных телеканалов.
713 viewsedited  12:17
Открыть/Комментировать
2020-12-20 14:44:32
469 views11:44
Открыть/Комментировать
2020-12-07 12:54:15 Если не бояться делать свое, если идти против конъюнктурного музыкального болотца, если задействовать лучших специалистов, если быть талантливыми и терпеливыми, то скорее всего получится группа Сёстры.

//А если чисто гипотетически столкнуться в коридоре с Надей Грицкевич, то может произойти хороший дуэт//

Завораживающий видеоряд гиперболоидного Аджигольского маяка сделала украинская команда, работавшая с Монатиком, Розалией и Кэти Перри. Самих сестер в кадре нет, зато есть впечатляющая хореография, безупречный цвет и расколотая пополам песня, которая неожиданно меняет свой ход. Звучит красиво, выглядит предельно графично. Этим людям обязательно нужно продолжать.

Сёстры - Никаких стен

#быстро #импульсивно
586 viewsedited  09:54
Открыть/Комментировать
2020-12-07 12:47:18
508 views09:47
Открыть/Комментировать
2020-11-19 13:49:12 Тверк от Бьорк. Такая фраза для привлечения внимания не должна пылиться в столе. А теперь по тексту.

Певицу Бьорк все знают, но слушают неохотно, потому что лень разбираться в исландских сложных щщах. В массовом сознании ее музыка обитает где-то на пустоши с черным песком, рядом с бесконечным словом "Эйяфьядлайёкюдль". Давайте упрощать!

Бьорк поет с 12 лет, сейчас ей почти 55, а значит до всемирного успеха в 90-х она провела уйму времени на сцене. В составе нескольких групп Бьорк врывалась в пост-панк, джаз, эйсид хаус и альт-рок. Ее сольная карьера как причудливый клубок жанров и форм, способный обмотать Тесея и Ариадну с парочкой Минотавров впридачу. От мюзикла Ларса Фон Триера "Танцующая в темноте" до тандема с эпатажной сущностью Arca, от альбома в виде ios-приложения до экспериментов с виртуальной реальностью. Масштабы творческой личности впечатляют, но как с ними обращаться?

Разобраться в таком многообразии поможет дорожная карта Бьорк для самых маленьких:
1) до конца 80-х звук певицы был почти подпольным и шумным;
2) на стыке 90-х и 00-х в карьере Бьорк произошел лучший купаж мейнстрима и авангарда;
3) со второй половины 00-х по сей день длится эпоха вычурного аудиовизуального искусства, которое не всем по зубам.

Если вам требуется расколотить весь дом, чтобы открыть один грецкий орех, то это плохой орех. Xорошая музыка зачастую доступна слушателю, она держит баланс между податливостью конформизма и новаторством бунтаря. У Бьорк все иначе: одной песне вы подпеваете, а другая вызывает желание переключить, иногда так происходит с целыми альбомами. Мой ключ к ее музыке таков: чем проще сценические костюмы, тем доходчивее звучит конкретный альбом. Если на сцене девушка в платье - будет комфортно, а вот королева инсектоидов в маске с жемчугом явно все усложнит.

С чего начать, если никогда не слышал Бьорк? С альбома "Post" 1995 года. Он разноплановый и дружественный, пара треков по душе найдутся для каждого. В момент записи Бьорк переехала в Лондон и села в одну лодку с Трики, это отразилось на звуке, который и 25 лет спустя живет без печати времени. Если понравилось, можно переключиться на "Vespertine" 2001 года. Предельно мелодичный и вкрадчивый, альбом состоит из вокала и глитчей с мелодиями музыкальных шкатулок. Удовольствие без усилий.

Лучшей работой Бьорк я считаю "Homogenic", вышедший в 1997. Название переводится как "однородный, равный, одинаковый". Это странный альбом странных событий: фатальное покушение безумного фаната, расставание с драм-н-бэйс плохишом Голди. Красота и ярость объединились в десяток острых как бритва непростых композиций. В интервью журналу Time Бьорк сказала: "Как музыкальный нерд, я следую своему сердцу и мое сердце было битами, которые звучали в Англии." Под толщей передового экспериментального звука можно встретить красивые поп-песни. Есть и другие, что дадут фору современному поп-авангарду, например, ядовитый трек "Pluto". Статья об альбоме на Вики ждет тех, кто захочет самостоятельно исследовать глубину кроличьей норы. К слову, изучение фактов о творчестве Бьорк бывает столь же интересным, как и сама музыка. На ней, наконец, остановимся.

Есть лайв из берлинской оперы с оркестром, но я выбрал скромную запись с ТВ. Напоминание о том, что большая поп-музыка не была скороговорками американского торговца кроссовками с биполяркой.
Bjork - Hyperballad (Live from Later... with Jools Holland)

Струнный октет с танцами на босу ногу и хаотичной жестикуляцией.
Bjork - Joga (Later Archive BBC)

Джаз из 1996 года. Бьорк здесь милая, как актриса Лея Сейду, как чудно́е исландское молодое яблочко.
Bjork - It's Oh So Quiet

Легендарный клип Криса Каннингема. На эту песню существует превосходный драм-н-бэйс ремикс от Chris SU, салютую читающим меня джанглистам.
Bjork - All Is Full Of Love

Недавний хит с цветочной визуализацией.
Bjork - Arisen My Senses

На десерт - знаменитое мамбо "Sway".
Bjork - ¿Quién será?

Ну и увидеть панк-Бьорк подростка можно здесь.
669 views10:49
Открыть/Комментировать
2020-11-19 13:39:51
450 views10:39
Открыть/Комментировать
2020-10-30 16:55:19 Я не люблю трэп за душность и бездушность. В кратчайшие сроки трескотня на 808 басах буквально сожрала остальную музыку в массовом сегменте. Предложение рождает спрос, а значит это шоу будет продолжаться.

Все началось в 1980 году, когда японская компания Roland выпустила на рынок легендарную драм-машину TR-808. Ее раскатистый басовитый звук получился таким благодаря дефектным транзисторам во всей партии. Звук определил время и лег в основу большинства классических композиций 80-х. Увы, много лет спустя он же способствовал развитию грандиозной безвкусицы, которая сейчас занимает абсолютно любой топ. Вернуться бы в прошлое и запустить все драм-машины на Марс, может быть это предотвратило трэп-апокалипсис.

Сейчас у индустрии всего два выхода: менять или терпеть. Пережидать тенденцию нет времени, поэтому нужно вносить новое. Кто первый догадается, тот и победит. Одни ставят на возвращение бум-бэпа, другие всерьез размышляют о рок-ревайвале, мнение блаженных некромантов поп-эстетики 90-х мы даже не учитываем. Сейчас нужно делать хоть что-то с кардинально другим продакшном.

На днях я невольно ознакомился с исполнителем OFFMi. Клишированный боец новой армии с плохой речью на интервью и стереотипными жестами. Знаете, как у Фрекен Бок из Карлсона или у Бейонсе: одна рука на талии, а другая указывает перстом в разные стороны. Poor man's Drake. Говорит, что разбогател на жидкостях для вейпа, а "певцом" быть не планировал, видимо жизнь заставила. До сих пор не понимаю, как такие персонажи просачиваются на Universal.

У парня есть минимум один трек, который уверенно кладет болт на современные тенденции. Музыку написал столичный электронный продюсер Bad Zu. Так вместо картофельного трэпа вышел наэлектризованный брейкбит с олдскульными сэмплами и недурственным дропом после первой минуты. При прослушивании я оживился, эта музыка победила однообразие. Но не обольщайтесь, остальное творчество исполнителя - скука, как обычно. Главное, кто-то наконец осмелился и поменял в отработанной схеме чертов транзистор.

//Осторожно, в треке присутствует ненормативная лексика и упоминания вредных веществ!//

OFFMi feat. Bad Zu - Больше
594 viewsedited  13:55
Открыть/Комментировать
2020-10-30 16:50:57
500 views13:50
Открыть/Комментировать
2020-10-24 19:05:35 Ровно 20 лет назад вышел дебютный альбом Нелли Фуртадо - "Whoa, Nelly!", а значит этот текст будет полон любви и ностальгического подросткового обожания. Многие помнят ее по треку "Say It Right" из 2006 года, но сегодня я расскажу о совершенно другой музыке и другом времени.

Начну издалека. Нелли Фуртадо - канадская певица с португальскими корнями и русским именем. Мое знакомство с ней состоялось в 2000 году благодаря радио и синглу "Turn Off The Light". Помню, как на подоконнике стоял немецкий однокассетник с FM-тюнером, который я постоянно крутил, чтобы лучше принимал сигнал. Радио считалось полноценным источником новых релизов: никакого интернета, никакого MTV доступно не было. С тех пор я уверен, что реакция на музыку без давления СМИ - это большое событие. Всего одна песня смогла надолго пробудить интерес. И вот пару лет спустя я летел через весь город за обнаруженной кассетой "Whoa, Nelly!"

Как же звучала Фуртадо в 2000?

Первое: необычный голос. Здесь сразу любовь или ненависть, высокие тембры заходят не всем. Но как работает вокал Фуртадо на альбоме - надо слышать. Она выдает радиохиты, лирические баллады на двух языках, декламирует и всерьез стелит подобием дабл-тайма. Кто разбирается в вокале, различит околоджазовый скэт и другие типы вокализа, замысловатые мелизмы, вот это все. В переводе на русский: тысячу голосовых украшательств записали в студии, а затем мелко нарезали и насыпали на каждый трек, будто разноцветную глазурь поверх пончика. Ах, эти милые кривляния! Благодаря такой многослойности вокала, альбом звучит вдвое мелодичнее, чем современный поп с линейной подачей.

Второе: уникальная музыка. Когда альбом вышел, журналисты замешкались с определением жанров. Здесь нет ни одной песни с привычной поп-ритмикой 4x4. Зато есть босса-нова и другая Латинская Америка, тень трип-хопа под дабовый бас, гитарные риффы, много скрэтчей с фэйдером, встречаются даже амен-брейки (!!!) и хлопанье дверями, наконец. В общем, повсюду музыка с грувом, что заставляет не только постукивать пальцами по столу. На альбоме нет явных атрибутов времени: совершенно не ясно, когда он записан. Продюсеры отказались помещать туда стереотипный хип-хоп или популярную пошловатую разновидность ритм-н-блюза. Вместо этого звук наполнился необычными деталями, редкими инструментами. Как вам барабан куика для самбы, звук из которого извлекается трением?

"Whoa, Nelly!" стал свежим собирательным лицом урбанистической и фолк-музыки, каждая песня в нем - гимн энергии и молодости. Выпустить такую пластинку удается единожды за карьеру, да и то не каждому исполнителю. Во время записи Фуртадо был 21 год, в ее песнях торжествует органика юности. Повторить такое вновь нельзя, да и не следует.

В моем личном чарте поп-альбомов "Whoa, Nelly!" долгие годы занимает первое место. Близко к нему удалось подобраться наверное Мадонне с эталонным "Ray Of Light". Кстати, про общественное признание. Сингл Нелли Фуртадо "I'm Like A Bird" в 2001 году завоевал Грэмми. Трудно поверить, что она обошла... Sade с песней "By Your Side". Странное решение жюри, но ведь было же!

А теперь феерическая расстановка точек о творчестве и популярности. Спустя 3 года после дебюта Фуртадо записала ещё одну отличную пластинку с прежней командой. А затем началось странное: популярный хип-хоп делец Timbaland продюсирует альбом "Loose" и в одночасье превращает Фуртадо в суперзвезду планетарного масштаба. Музыка и тексты скатываются в пошлый глянцевый мэйнстрим, от былого очарования не осталось и следа, но большинству нравится. У диска - мультиплатина, у Фуртадо - многолетние мировые туры. Timbaland и его подопечные в лице Джастина Тимберлейка или Димы Билана звучат из каждого утюга, благо продлилось это недолго. После оглушительного успеха Нелли Фуртадо выпускает несколько разнонаправленных альбомов и уходит в тень. Буквально на днях в ее пустом Инстаграме появляется пост о том, что новой музыке - быть. Что ж, посмотрим.

Nelly Furtado - I Will Make U Cry
Nelly Furtado - Party
Nelly Furtado - Scared Of You
584 views16:05
Открыть/Комментировать