Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

365 фотографий

Логотип телеграм канала @golubovskaya365 — 365 фотографий 3
Логотип телеграм канала @golubovskaya365 — 365 фотографий
Адрес канала: @golubovskaya365
Категории: Картинки и фото
Язык: Русский
Количество подписчиков: 1.77K
Описание канала:

Приложение к группе «365 фотографий» в фб, альтернатива без купюр)

Рейтинги и Отзывы

3.00

3 отзыва

Оценить канал golubovskaya365 и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

0

3 звезд

1

2 звезд

0

1 звезд

1


Последние сообщения 11

2021-08-05 11:20:44 ​Вчера исполнилось 75 лет великой Ляле Кузнецовой.
Собственно, нет выше признания - когда к имени не нужны регалии. Просто Ляля Кузнецова, чьи работы остаются в памяти любого, кто хоть раз увидел.
12 августа в Казани выставка.

https://izo-museum.ru/.../vyistavka-doroga-lyali-kuznetsovoy?fbclid=IwAR34h3ryXSWUN4VPTNEBb8tL62uGBrvZpMFVTbROHtrosdzLWbNgOxdeip8
457 views08:20
Открыть/Комментировать
2021-08-05 09:00:14
Josef Sudek, 50s
472 views06:00
Открыть/Комментировать
2021-08-05 08:57:19
Josef Sudek 1963
480 views05:57
Открыть/Комментировать
2021-08-04 13:15:21
Todor Tanev
638 views10:15
Открыть/Комментировать
2021-08-03 11:14:23 ​День памяти Анри Картье-Брессона.

Вы сожалеете о том, что вы маргинал?

Вовсе нет. Не хочу, чтобы меня узнавали. Меня часто принимают за немца или англичанина. Если случайно тебя обнаруживают и говорят: «Это – такой-то», фотография пропала. Чудесно, что вокруг так много туристов с фотоаппаратами: благодаря им смешиваешься с толпой, и тогда можно смотреть по сторонам и работать относительно спокойно. В наши времена, склонные к раздуванию индивидуализма, мне также кажется важным, чтобы большое число фотографов обладали обычной восприимчивостью и почти анонимной внешностью. Надо быть лёгким (постоянно я ношу с собой один аппарат, а на репортажи беру только два дополнительных объектива) и подкрадываться по-волчьи: когда ловят рыбу, волн на воде не поднимают.

Однажды, когда я делал фотографии на аукционе драгоценностей, ко мне подошла обеспокоенная дама: она хотела знать, журналист ли я. В силу моего нормандского происхождения я не ответил ни да ни нет, но сказал: «Я – маньяк». «Очень хорошо, – ответила дама, – тогда продолжайте». И это правда, фотография для меня – мания, одержимость, фанатизм. Тому, что знаю о фотографии, я научился, занимаясь живописью в мастерской Андре Лота, читая Сен-Симона, Стендаля, Джеймса Джойса, газету “Le Monde” и извлекая пользу из комментариев моих товарищей. Я читаю “Monde”, “New York Times”, “Observer”, “Manchester Guardian”, потому что там нет изображений. Изображения я нахожу сам, но хочу познакомиться с анализом ситуации, чтобы знать, куда ехать.

Работы Брассая, Уильяма Юджина Смита, некоторых молодых фотографов из “Magnum” и из других мест, портреты Мана Рэя меня вдохновляют, но когда я вижу плохие фотографии, мне становится грустно и я начинаю рассматривать картины, чтобы вещи встали на свои места.

Что остаётся от всех фотографических документов? Что касается меня, я всегда мечтаю о следующей фотографии. Сегодня утром я вышел из дому и у метро сделал два снимка – так я веду свой личный дневник, делаю зарисовки. Великие фотографии редки, и если мне задают вопрос: «Сколько фотографий в день вы делаете?», я могу ответить только: «А сколько интересных вещей вы услышали сегодня? Вы их записали?» Я не верю во вдохновение.

Я убежден, что надо работать, работать, но один из моих друзей, с которым мы об этом говорили, сказал мне: «По существу ты не трудишься, ты испытываешь трудное удовольствие…»

Я люблю принципы и ненавижу правила. Когда иду в кино, меня почему-то всегда спрашивают, нравится ли мне операторская работа. Почему? В фильме меня интересует история, так же как и на улице я думаю о том, что вижу.

Анри Картье-Брессон ходит от дивана к креслу на фоне розово-коричневых ситцевых обоев, ему удобней стоять, чем сидеть. Иногда он слегка наклоняет голову, прищуривает глаза, как если бы рассматривал картину, как если бы собирался фотографировать.

«Если я откажусь от моего ремесла, – говорит он, – без сомнения, я буду писать картины. Но, – добавляет он, – я не могу одновременно заниматься двумя вещами, которые настолько близки и в то же время так противоречат друг другу».
Интервью с Ивонн Баби (1961 г.) книга "Диалоги"

Фотография великого АКБ - Германия, 1956
642 views08:14
Открыть/Комментировать
2021-08-01 21:35:10
Jean Gaumy
Waves in Le Havre. France. 1984
267 views18:35
Открыть/Комментировать
2021-07-30 10:33:14 ​Emili Godes
Barcelona, 1930

Иногда снимок западёт в душу, - здесь и бренность всего, и сиюминутность, и тонкость, и странность... и чего только не придумаешь.
А потом читаешь, что автор был биологом и снимал таким же образом и гусениц, и жучков и паучков, и флёр спадает.
В жизни так много разочарований)))
А карточка красивая.
436 views07:33
Открыть/Комментировать
2021-07-29 10:43:01
Unknown photographer
Jeanne Moreau, Paris, 1949
702 views07:43
Открыть/Комментировать
2021-07-28 16:55:11 ​«Боюсь, что гораздо больше людей, чем я могу себе вообразить, не в состоянии воспринимать изображение иначе, чем в форме прямоугольника с расположенным в центре объектом, который они могут идентифицировать. И им нет дела до того, что существует вокруг объекта, до тех самых пор, пока с этим объектом в центре что-либо не пересекается. Даже после уроков Виногранда и Фридлендера они не в состоянии этого осознать. Они уважают их работы, потому что респектабельные инстанции заявили им, что это важные художники, но то, что они на самом деле хотят видеть – это изображение с фигурой или предметом посередине. Они хотят чего-то очевидного. Их слепота становится явственной, когда кто-либо из них произносит слово «snapshot». Невежество всегда может быть спрятано за этим словом. Это слово никогда не имело смысла. Я же пребываю в состоянии войны с очевидным»

С днём рождения, Уильям Эгглстон!)
758 viewsedited  13:55
Открыть/Комментировать
2021-07-28 09:50:55 ​Leonard Freed
1964

Пишут, что последние слова перед смертью Фрид сказал жене:«No more pictures» («Кончено с фотографией»). Правда или нет, но возникла эта легенда не на пустом месте. С такой преданностью, и в то же время нежностью он относился к своей профессии. «Фотография – это жизнь - сказал он однажды. – Хотя я и сам не понимаю, что это значит».
И еще.
Фотографией Леонард Фрид увлекся в начале пятидесятых годов, и прошел курс фотографии у Алексея Бродовича. Пошел показать карточки и познакомиться с Эдвардом Стейхеном, директором отдела фотографии Музея современного искусства в Нью-Йорке. Авторитет Стейхена в мире искусства был огромен, для художников и фотографов он был живой легендой. Посмотрев работы Фрида, Стейхен посоветовал ему стать водителем грузовика.
И так пояснил свои слова: вы входите в тройку интереснейших молодых фотографов, из мне известных. Но те двое сейчас занимаются коммерческой фотографий, и стали мне совершенно неинтересны. Лучше оставаться любителем. Тем не менее, захотел приобрести для музея несколько снимков Фрида. Но фотограф обиделся и так и не привез свои работы Стейхену. Хотя и жалел об этом.
689 views06:50
Открыть/Комментировать