Шедевры искусства и тайные смыслы

2021-12-27 22:16:35 Евреи на средневековых миниатюрах

Ростовщики и Иуда Искариот неоднократно появляются на страницах христианских рукописей, являя наиболее характерные черты еврейского облика, как его представляли средневековые мастера. Ростовщик, перебирающий кругляшки монет или вручающий клиенту завязанный мешочек с деньгами, и рыжий Иуда – имеют определенные общие черты. Еврей на средневековых миниатюрах наделен пухлыми губами, удлиненными глазами и крупным носом, который особенно бросается в глаза, поскольку его хозяин, как правило, повернут в профиль или полупрофиль, как и, например, черти или иные злодеи, – предположительно для того, чтобы не сглазить зрителя (обоими глазами сглазить можно, а одним – затруднительно). Отличают евреев и внешние атрибуты, введенные в оборот церковными соборами: островерхая еврейская шапка, по форме напоминающая то бумажную пилотку, то перевернутую воронку. Шапка имеет тенденцию сползать хозяину на глаза, тем самым символизируя его духовную слепоту. Из книги «Изгои Средневековья» Открыть/Комментировать

2021-12-24 23:37:20 Валерия Косякова «Код Средневековья. Иероним Босх» (2020)

Что скрывается за гротескной, местами комичной эстетикой Иеронима Босха? Какое отношение к современному ему обществу художник выражал через свои эксцентричные сюжеты? Чем инфернальное Средневековье Босха так цепляет нас? Откуда на холсте появился беременный император и почему, наконец, совы – не то, чем кажутся? Ответы на эти интригующие вопросы – на страницах этой книги, глубокого и насыщенного исследования творчества нидерландского мастера. Читать Открыть/Комментировать

2021-12-24 21:00:24 Мастерская Херри мет де Блес «Искушение святого Антония», ок. 1550-60
Метроплитен-музей, Нью-Йорк

Пейзаж, «алхимическая» фантастическая архитектура, монстры и пасть ада, общая атмосфера и колорит работы отсылает к триптиху Иеронима Босха. Маленькую фигуру искушаемого Антония пытается оттащить от алтаря, на котором стоит триптих с изображением распятия Христа, утконосый чёрт.

* Херри мет де Блес по прозвищу «Чиветта» (итал. «civetta» — «сова» была его монограммой и подписью), создавал целые серии работ в подражании Иерониму. Предполагают, что Херри мог быть племянником Иоахима Патинира, в 1535 году он вступил в антверпенскую гильдию святого Луки, став частью школы «антверпенских маньеристов», последователей фантастической живописи Босха, вместе с Яном Мандейном и другими.

Из книги Валерии Косяковой «Код Средневековья. Иероним Босх» Открыть/Комментировать

2021-12-24 19:35:16 Тициан «Нимфа и пастух», ок. 1570
Музей истории искусств, Вена

Пасторальное полотно представителя венецианской школы, итальянского живописца Тициана. Интерпретаторы этой картины называли разные любовные пары из мифологических пасторалей, однако ни один из них не был до конца убедительным. По мнению немецкого историка искусства Эрвина Панофского, произведение посвящено страстной любви Париса, сына троянского царя Приама, и наяды Эноны, нимфы источников и ручьев.

«К пасторали не существует ключа, ключ к картине в ней самой. Она создана для созерцания, в котором от простейшего непосредственного восприятия (пастух и нимфа) мы приходим к постижению едва ли не последних тайн бытия. Весь мир выглядит тогда одухотворенным, и при рода обожествленной, материя податливой, наполненной глубоким смыслом». (М. В. Алпатов) Открыть/Комментировать

2021-12-24 18:49:21 Евгений Яйленко «Венецианская палитра. Мир частного человека в искусстве Венеции эпохи Возрождения» (2020)

Книга представляет собой исследование искусства венецианского Возрождения, которое возможно изучать лишь в тесной связи с основополагающими проявлениями духовной жизни эпохи. В работе рассмотрены произведения не только корифеев венецианского ренессансного искусства – Джованни Беллини, Джорджоне, Тициана и Паоло Веронезе, – но и художников, малознакомых отечественному читателю. Автор воссоздает картину мира ренессансного человека в двух основных ее аспектах – отношение к женщине и к природе, что подразумевает обращение к широкому кругу мировоззренческих проблем... Читать Открыть/Комментировать

2021-12-22 18:46:02 Фреска Микеланджело Буонарроти «Страшный суд» (фрагмент «Конец времен: Ад»), 1537-1541
Сикстинская капелла, Ватикан

Харон — в греческой мифологии перевозчик душ умерших через реку Стикс в подземное царство мертвых. В XIV столетии Данте Алигьери описал его в своей знаменитой Божественной комедии, где проводник появился впервые в третьей Песне первой части комедии, Ада. Харон — первый мифический персонаж, которого персонаж Данте встречает в подземном мире. В разных местах Харон описывается, как тощий, слабый старик или как крылатый демон, носящий двойной молот, хотя на картине Микеланджело, на которую повлияло описание Данте, он изображен с веслом, занесенным для удара.

«А бес Харон сзывает стаю грешных,
Вращая взор, как уголья в золе,
И гонит их и бьет веслом неспешных»
Данте «Божественная комедия» Открыть/Комментировать

2021-12-21 22:43:22 Фреска Микеланджело Буонарроти «Страшный суд» (фрагмент «Конец времен: Ад»), 1537-1541
Сикстинская капелла, Ватикан

Харон, перевозчик через адскую реку, свирепо изгоняет из своей ладьи в ад ударами весла осужденных на вечные муки. Черти в радостном исступлении волокут голые тела гордецов, еретиков, предателей. Мужчины и женщины бросаются в бездонную пропасть. Открыть/Комментировать

2021-12-21 10:06:41 Биографическая драма Эмануэле Имбуччи «Микеланджело. Бесконечность» (2017)

Через диалог кино и живописи показан портрет человека, способного на резкие контрасты, сильные страсти и впечатляющую смелость, когда дело доходит до защиты идеалов. Бессмертная личность, один из величайших художников, которых когда-либо видел мир, — его богатое художественное наследие навсегда передовых технологий, воссоздает главные скульптурные и живописные произведения Буонаротти: Сикстинскую капеллу, «Пьету», «Давида», «Моисея», Вселенский Суд, Базилику святого Петра в Ватикане, «Мадонну Дони» и другие бессмертные шедевры. Смотреть Открыть/Комментировать

2021-12-21 00:39:18 Тромплёи с натюрмортами ванитас Корнелиса и Франциска Гейсбрехтсов, 17 век

Кисти фламандских живописцев Корнелиуса Норбертуса Гисбрехтса и его сына Франциска принадлежит значительное количество натюрмортов типа «суета сует», в которых присутствуют типичные для этого жанра атрибуты — черепа, песочные часы, свечи, мыльные пузыри и т. д. — призванные напоминать о бренности всего сущего и скоротечности земной жизни. Однако наибольшую известность Гисбрехтсам принесла другая разновидность натюрморта — так называемая «обманка». В XVII веке многие нидерландские художники увлекались иллюзионистским натюрмортом, стремясь изобразить реальность столь достоверно, чтобы нарисованное казалось настоящим.

Элементы обманки Гисбрехтсы добавляли и в свои ванитас-натюрморты. Так, во многих известных работах Корнелиса Норбертуса были изображены отклеившиеся от подрамника и отогнувшиеся углы холста. Это означало, что даже искусство, способное, казалось бы, остановить время, на самом деле хрупко, уязвимо и не вечно. Открыть/Комментировать

2021-12-20 20:25:36 mimesis — канал о живописи, фотографии и скульптуре. Админ старается публиковать работы редких авторов и делать гармоничные подборки. Присоединяйтесь. Открыть/Комментировать