Мировая живопись

2021-05-15 09:00:08 ​​Эдуар Мане. "В лодке" (1874) 
Музей Метрополитен, Нью-Йорк 
 
«Срезанная» композиция создает впечатление того, что мы находимся на одной лодке с персонажами. Откровенный цвет, выраженные мазки — то мелкие и дробные, то широкие — все это приметы нового стиля: картина создана в 1874 году — именно этот год считается датой рождения импрессионизма. Господство голубого цвета усиливает ощущение свежести и легкого летнего ветерка. Открыть/Комментировать

2021-05-14 18:00:38 Эдуар Мане. "Портрет Антонена Пруста" (1880)
Музей изобразительных искусств им.А. С. Пушкина, Москва 
 
С Антоненом Прустом, в 1880-х годах занимавшим во Франции пост министра культуры (а также известным как журналист, коллекционер, организатор выставок), Мане дружил с детства. Портрет остался незаконченным — не проработан фон, не доведены объемы. Но на первый план выходит яркая личностная характеристика. Открыть/Комментировать

2021-05-14 12:00:07 Эдуар Мане, "Расстрел императора Мексики Максимилиана" (1867) 
 
Мане был убежденным республиканцем. Картина, на которой представлена казнь «императора Мексики», занявшего свой престол при активной поддержке французских правящих кругов, была настолько политически неоднозначна, что долгое время не экспонировалась во Франции. Открыть/Комментировать

2021-05-14 09:00:46 Эдуар Мане. "Сливовица", (1878)
Национальная галерея искусства, Вашингтон 
 
Многих возмущало то, что Мане не стремится в своих картинах «облагородить» реальность, вот и здесь он предельно реалистичен — в кафе сидит то ли нетрезвая торговка, то ли женщина легкого поведения в ожидании клиента. Образ создают мелкие детали — как, например, давно погасшая сигарета в пальцах женщины, ее застывший взгляд. Открыть/Комментировать

2021-05-13 21:00:55 Эдуар Мане. "Ваза с пионами" (1865)
Музей д’Орсе, Париж 
 
На многих «цветочных» композициях Мане можно увидеть выпавший из вазы увядающий цветок. Его часто ассоциируют с образом потерянной жизни, поверженной души. Интересно, что в то же время, когда создавалась «Ваза с пионами», Мане пишет картины из жизни испанских тореадоров, где мотивы жертвы и судьбы тоже представлены очень ярко. Открыть/Комментировать

2021-05-13 18:01:16 Эдуар Мане «Завтрак в мастерской», (1868)
Новая Пинакотека, Мюнхен 
 
Вместе с семейством Мане занимает квартиру с видом на порт в меблированном доме, который сдает один старый моряк. Морской воздух укрепляет художника, и праздность начинает вскоре его тяготить. А так как он не смог удержаться и прихватил с собой холст и краски, то в конце концов начинает новое полотно маслом, где изображает Леона Коэлла: тот стоит в столовой их временного пристанища, опираясь о стол. На столе расположен блестящий натюрморт - бокал, чашка, устрицы, лимон, сахарница... 
 
Смотря на картину, невольно приходишь к мысли: «Неужели Мане стал реалистом?». Эта картина многих привела в смятение. 
После того как Мане закончил работать над ней, он решает выставить её в Салоне. Открыть/Комментировать

2021-05-13 12:00:44 Эдуар Мане. "Мадам Мане (Сюзанна Леенхоф) на голубом диване" (1880)
Музей д’Орсе, Париж Открыть/Комментировать

2021-05-13 09:00:53 Эдуар Мане. «Пейзаж с деревенской церковью» (1874)
Ашмольский музей искусства и археологии, Оксфорд 
 
Это небольшое (40 х 30 см) полотно привлекает достоверной передачей хмурого, прохладного ветреного дня. Почему именно прохладного? В этом и заключается суть импрессионизма: впечатление есть, но его не всегда можно объяснить... Только почувствовать! Открыть/Комментировать

2021-05-11 21:00:20 Эдуард Мане, «Балкон» (1869)
Музей Орсэ, Париж

На картине зритель может увидеть близких Мане людей – это художница Берта Мариозо (слева), с которой у мастера были сложные романтические отношения, известная скрипачка Фанни Клаус, член знаменитой «банды Мане» Антуан Гийеме и Леон Коэлла, внебрачный сын художника, которого, впрочем, он официально так никогда и не признал. Открыть/Комментировать

2021-05-11 18:01:09 Эдуард Мане, «Бар в Фоли-Бержер» (1882) 
Галерея Института Курто, Лондон

Эдуард Мане написал эту картину под конец своей жизни, будучи уже очень больным человеком. Несмотря на свой недуг, он создал картину, которая отличается от всех предыдущих его работ.
В основном его работы недвусмысленны и лаконичны. “Бар в “Фоли-Бержер”, напротив, заключает в себе ряд загадок, которые не дают покоя неравнодушному наблюдателю. Открыть/Комментировать