Умвельт

Какое место можно назвать модным?

На этот вопрос отвечали студенты, участвовавшие в воркшопе московского бюро MASTER'S PLAN. Во вторник, 8 ноября, они презентовали итоги своей работы в рамках фестиваля Open City Fest. По итогу получилось:

1) Самое большое скопление всех модных мест в Москве отмечается в центре, внутри Бульварного кольца (75%). За ТТК тоже можно найти жизнь, но там ее будет уже поменьше (25%). За МКАД практически ничего нет (5%).
2) Чаще всего это очень старые (дата постройки ранее 20 века).
3) Модные места обладают интересными планировочными решениями и оригинальными материалами отделки (кирпичные стены).
4) Двусветные, арочные или периметральные (дворового типа) пространства - одним словом, не банальные.
5) Модные места обязательно имеют внутри себя идею, отличающуюся от других. Допустим, в арт-галерее ГРАУНД Солянка происходит частая смена выставок, которые никогда не похожи на предыдущие. (Перфомансы, выставки скульпторов или музей звука - экспозиции достаточно разнообразны).
6) Популярность модного места интересным образом не зависит от ее пешей доступности. Люди будут одинаково постоянно посещать Ровесник (5 мин от Тверской) и Мутабор (все 20 минут от Дубровки)
7) Главный пункт - модное место обязывает своих посетителей ему соответствовать.

На презентации ребята так же показали видео, как итог своей работы. До конца ноября идет сессия презентаций и после 17 числа можно будет посмотреть их вот здесь.

Вообще, дом Наркомфина до реставрации и после - это два абсолютно противоположных по духу здания.
До реставрации дом был больше похож на одно большое общежитие (собственно, Моисей Гинзбург так и планировал). Дом для человека нового образца не включал в себя ничего лишнего, все было четко выверено и продумано. Общая кухня, общее место для прогулок, общая столовая и культурный центр, соларий на крыше (на котором, кстати, все чаще всего сушили белье) - приватным оставался только сон и поддержание личной гигиены.
После реставрации внуком, Алексеем Гинзбургом, ушла та доля свободного духа, которая в 90-е годы была повсеместно.
Длинные коридоры, которые обычно были полны людей, сменились пустым и чистым пространством. Дело в том, что до реставрации в здании 70% помещений сдавались для коммерческих целей под офисы малого бизнеса, магазинчики и склады.
В 2020 году при завершении реставрации большая часть квартир была тут же выкуплена новыми владельцами. Привычный шум и гам купли-продажи в коридорах сменился на тишину. Новые владельцы - это в основном люди интеллигентные, образованные, состоятельные и не проживающие постоянно в доме.

Еще новости про нейросети

На ArchDaily сегодня нашла статью про новый сервис, позволяющий по фото изменить стиль интерьера.

На выбор представлены 5 бесплатных стилей.
Очень удобная вещь, если вы не специалист в этой области и вам бы хотелось увидеть, как можно освежить интерьер своего дома. В бесплатной версии, правда, действует ограничение на загрузку одной картинки и его качества, но при регистрации своей электронной почты, можно сделать до 10 картинок.


Решила протестировать на примере визуализации, которые делала для своей квартиры. Выбрала богемный стиль - посмотрите, как получилось.

Кремлевский дворец, который так и не был построен

В московском музее архитектуры имени Щусева на втором этаже можно найти один интересный макет. Он находится на постоянной экспозиции и представляет собой проект Большого Кремлевского дворца авторства Василия Баженова. Этот проект был заказан Екатериной II, призванный связать воедино все постройки Кремля и стать архитектурным памятником, сравнимым с мифологическим Акрополем. Баженов занимался проектированием целых 7 лет, создав при этом деревянную липовую модель масштабом 1:48, длиной 17 метров.
Проект был принят, бюджет одобрен и началась подготовка к строительству. В 1770 году разобрали все обветшалые постройки и часть кремлевской стены.
Неожиданно в планы строителей вмешалась эпидемия чумы, которая заморозила все работы на целых два года.
В 1773 году все-таки состоялась торжественная закладка фундамента, запечатленная на рисунке ученика Баженова, Матвея Казакова. В иллюстрациях это вторая картинка.
Но и в этот раз случились неприятности - южная стена Архангельского собора покрылась трещинами. Нужно было укреплять и возводить фундамент быстрее.
Екатерина к этому моменту уже успела заметно охладеть к этому проекту, который идейно противопоставлял новую столицу Санкт-Петербург (который она боготворила) Москве. К тому же в это время у нее были другие заботы - война с Турцией и восстание Пугачева. Поэтому строительство медленно останавливалось, бюджеты были урезаны и весь материал, который к тому времени уже был подготовлен для строительства дворца был использован для восстановления разрушенной кремлевской стены и башен.

Оставшееся наследие от этого проекта - макет Большого Кремлевского дворца стал учебным пособием для многих поколений архитекторов того времени.