Taylor Lovato

2021-07-02 09:26:08 Фестиваль Фольклора на эверморовых прудах продолжается. Не пугайтесь, Тэйлор (пока) не собирается выпускать третий альбом. Но госпожа Свифт активно поработала над второй пластинкой Big Red Machine, проекта Аарона Десснера из The National и Джастина Вернона из Bon Iver. А чем эти товарищи занимались на Фольклоре и Эверморе, думаю, вы и сами помните. Альбом How Long Do You Think It's Gonna Last? выходит 27-го августа. На нем две коллаборации с Тэй: трек Birch и, собственно, релизнутый сегодня сингл Renegade. Однако и песня The Ghost Of Cincinatti, также вышедшая на текущей неделе, изначально предполагалась для пластинки Свифт.

Renegade на 113 процентов звучит как песня из Evermore, хотя и на Folklore она бы не затерялась. Кого-то это может справедливо разочаровать: все это восхитительно, конечно, но не пора ли уже завязывать? Хорошая новость в том, что подвижный бит и приятная мелодика отправляют Renegade на одну полку с The Last Great American Dynasty или Long Story Short, одними из лучших работ на двух альбомах. Ставшее уже привычным переплетение голосов Свифт и Вернона в конце тоже не оставляет равнодушным. И главный бонус: прекрасная, очень приземленная, реалистичная лирика (Is it really your anxiety that stops you from givin' me everything? Or do you just not want to?). Завязывать и правда пора (хоть на какое-то время), но Renegade мне понравилась.



Открыть/Комментировать

2021-06-25 09:01:17 Эд Ширан обещал, что лид-сингл к его новому альбому зазвучит принципиально по-новому. Мол, можно было бы вновь поставить на привычную карту, выпустив что-то вроде Thinking Out Loud или Castle On The Hill. И, скорее всего, все бы остались довольны. Но какой в этом кайф? На серьезные перемены намекало и то, что Эдуард Широков отказался от единоличных выступлений на сцене с лупером, собрав полноценную концертную группу.

Образ Ширана для клипа, затянувшийся постпродакшн которого замедлил релиз Bad Habits на пару недель - отдельная тема и еще одно свидетельство глобальных изменений. Эд в образе вампира в розовом костюме, с приблондиненными волосами и блестящим макияжем? Выглядит восхитительно (местами), однако не имеет ничего общего с тем милым рыжеволосым парнем, к которому мы привыкли.

Нас, впрочем, больше интересует сама песня. На Bad Habits Ширан отставил в сторону задумчивую гитарку: по сути, нам предложили почти что танцевальный поп с мощным EDM-басом в припеве. Сглаживается все это, правда, меланхоличным гитарным битом (но совсем не таким, которого ждешь от Эдуарда) вместе с рефлексией на тему своего прошлого, когда Ширан в тяжелые моменты жизни злоупотреблял алкоголем по ночам, что редко приводило хоть к чему-то хорошему.

Ничего не могу с собой поделать: такая атмосферная полутанцевалка с вайбом легкой грусти не может меня не цеплять, так что первый полноценный сольный сингл Ширана за четыре года мне понравился. Радийный потенциал припева тоже очевиден. Но, конечно, Bad Habits и правда не похожа ни на одну из предыдущих песен Эда. И не все фанаты воспримут такую метаморфозу позитивно.



Открыть/Комментировать

2021-06-21 15:08:37 Джонасы на днях выпустили удивительно приятную песню, которая послужит как заглавным треком их грядущего тура Remember This вместе с Келси Баллерини, так и основным саундтреком трансляций Олимпиады в Токио на NBC. Да, абсолютно ничего особенного и/или революционного в очередной продюсерской работе Райана Теддера с братьями нет, но этот многоголосый гимподобный припев точно не оставит поклонников бойбенд-попсы равнодушными. К тому же, песня отлично подошла бы под выпускной или другой памятный момент жизни. Бэйби, вир гонна вонна римембер зис!



Открыть/Комментировать

2021-06-19 13:57:44 На самом деле, эмоциональная палитра Red огромна. Заглавный трек феноменально рассказывает историю знакомства с человеком, которая одновременно и лучшее, и худшее что с тобой происходило (Loving him is like driving a new Maserati down a dead end street). I Knew You Were Trouble, We Are Never Ever Getting Back Together и Stay Stay Stay полны как саморонии, так и просто иронии. The Last Time - хрестоматийная песня о полном отчаянии. Sad Beautiful Tragic - пробирающий до слез финальный взгляд на обреченный роман по прошествии времени. А заключительная Begin Again - ода той уязвимости, которую неизбежно чувствуешь, начиная что-то новое после тяжелого хартбрейка.

Особняком во всей этой композии стоит монументальная All Too Well, одна из наиболее выдающихся работ во всей дискографии Тэйлор. "Иногда тебе нужно обговаривать и обговаривать что-то из раза в раз, чтобы все действительно закончилось", - пишет Свифт в анонсе перезаписи Red. All Too Well, кажется, именно об этом. Она была написана по ходу репетиций к туру Speak Now: Тэйлор наигрывала элементарную прогрессию из четырех аккордов и просто вылила под них душу (And you call me up again just to break me like a promise / So casually cruel in the name of being honest), не забыв про самые трогательные детали (But you keep my old scarf from the very first week / 'Cause it reminds you of innocence and it smells like me) и максимальную откровенность (And I might be okay but I'm not fine at all).

В Daylight, заключительной песне на Лавере, Тэйлор вспомнит о Red и скажет: "I once believed love would be burning red / But it's golden like daylight". И слукавит, конечно, ибо вспомним хотя бы предположительно посвященную началу отношений с Джо Элвином Cruel Summer: если это не burning red, то я не знаю. Любовь, конечно, и то, и другое. И Red c Lover отлично презентуют обе ее стороны. Но Красный можно с удовольствием слушать и без любой привязки к смыслам и лирике. Ибо с точки зрения сонграйтинга и мелодики Red близок к шедевральному уровню, пусть и не без своих шероховатостей.



Открыть/Комментировать

2021-06-19 13:57:25 Taylor Swift - Red (2012)

На Тэйлор Свифт я впервые обратил внимание благодаря хитам с монументального альбома 1989, замечательно вписавшимся в плейлист турбулентной весны 2015-го года. Серьезно же погрузиться в творчество Тэйлор меня заставила Репутация, идеально поместившая мою злость на весь мир в рамки затемненной романтики. Но именно полноценное знакомство с Red влюбило меня в ее творчество окончательно и бесповоротно. Красный альбом с легкостью войдет в пятерку, если не в тройку самых дорогих моему сердцу пластинок в принципе. И слегка неожиданная весть о том, что в череде перезаписей следующим оказался Red, а не 1989 - вполне себе повод НАКОНЕЦ поговорить об оригинальном альбоме.

С точки зрения карьеры Red стал для Тэйлор переломным моментом. После трех кантри-альбомов, последний из которых, Speak Now, был от начала и до конца написан самой Свифт, Тэй решила открыть новые горизонты. До Красного доведением сочинительств Свифт до ума занимался кантри-продюсер Нэйтан Чепмен, для которого дебютник Тэйлор также стал премьерой в этом качестве. На Red Чепмен все еще играет первую скрипку, но общая картина куда колоритнее. Прежде всего, бросаются в глаза культовые шведские продюсеры Макс Мартин и Шеллбек, поработавшие над синглами I Knew You Were Trouble, 22 и We Are Never Ever Getting Back Together. Но есть и другие заметные имена. Например, ирландец Джекнайф Ли (U2, R.E.M., The Killers, Snow Patrol), приложивший руку к The Last Time.

Все это привело к поразительному жанровому разнообразию Красного. Какой-то кантри-фундамент здесь остался, однако я бы уже обозначал Red как преимущественно поп-альбом. Впрочем, и здесь не все так просто. Вступительную State Of Grace легко можно принять за песню U2, пока не услышишь голос Свифт. The Last Time с Гэри Лайтбади из Snow Patrol и Sad Beautiful Tragic музыкально предопределили Фольклор с Эвермором. А на I Knew You Were Trouble Свифт вообще внезапно смешала гитарный поп-рок и дабстеп: полноценный госпереворот в звуковой вселенной Тэй. Кому-то может показаться, что Red на фоне такого винегрета отчасти неоднороден. Но именно за это я его люблю.

Хотя нет, не только за это. Тема любви во всех проявлениях - основная в творчестве Тэйлор. Но если разобраться, она за свою карьеру выпустила лишь/целых два программных альбома о любви. Вышедший в 2019-м Lover по большей части посвящен светлым аспектам этого чувства (если на минутку забыть о Death By A Thousand Cuts). Red же - не только пластинка о хартбрейке во всех проявлениях, но и зеркальное отражение сломленного под напором переживаний человека. Однако Красный - это не история о бесконечном нытье, хотя даже на 22, самой счастливой песне альбома, можно найти нотки саморефлексии. Тематически особняком стоит лишь великолепная Starlight, блестящий танцевальный поп с потрясающей свифтомелодикой, посвященная роману брата Джона Кеннеди Роберта и его жены Этель. Открыть/Комментировать

2021-06-18 21:05:51 Тэйлор анонсирует выход перезаписанной версии (моего любимого) альбома Red 19-го ноября. И, черт, там будет 30 (!) песен. Оу май гад, сколько слез нам всем предстоит. Одна десятиминутная версия великой All Too Well чего стоит. Открыть/Комментировать

2021-06-18 12:16:26 Mabel - Let Them Know

Британка Мэйбел вернулась с лид-синглом к своей второй пластинке, выдав отборный хаусец с диско-припевом и таким же диско-басом. Все логично, ведь на треком работал элитный спецназ островных танцполов: Raye, Эменике (aka MNEK) и SG Lewis. Достойно.





Tate McRae, Khalid - Working

Новая песня восходящей звезды из Канады и Халида - штука залипательная. Вроде и банальная, незатейливая песенка под простой, но приятный гитарный бит. Однако Working быстро западает в голову, чему способствует милая распевочка в пост-припеве. И лирический концепт весьма ничего. Мол, я скучаю по тебе, когда работаю, но когда мы вместе, то мы не работаем. Радио, привет.





Natalie Imbruglia - Build It Better

Первая за 12 (!) лет оригинальная песня госпожи Имбрульи, которая совершенно не разочаровывает. Замечательная мелодичная попсятинка, делающая ставку на живые инструменты и звучащая хоть и олдскульно, но не устаревше. Да и просто приятная, вдохновляющая песня о расставании.





Becky Hill, David Guetta - Remember

Моя любимица Бекки Хилл, главный голос современной британской танцевалки, просто не умеет разочаровывать. Свежий трек с Дэвидом Геттой, предваряющий дебютный альбом Ребекки - очередной безотказный пиано-хаусный бэнгер, но, вместе с этим, еще и разбивающий сердечко брейкап-гимн. Феноменальный голос, ну правда.



Открыть/Комментировать

2021-06-11 12:48:11 Lorde - Solar Power

Вы и сами знаете: первая за четыре года песня Лорд бла-бла-бла. Капитальная смена стилистики и визуальных образов. Вместо легкой угрюмости былых лет Элла и продюсер Джек Антонофф приглашают нас в калифорнийское лето года эдак 1996-го. В теории звучит классно. Но сингл совершенно проходной, несмотря на все симпатичные гармонии вокруг припева. Хотел было написать, что никакой, однако вовремя послушал альбом Maroon 5. Ну, вы поняли.





Ava Max - EveryTime I Cry

Три дня на повторе. Вроде бы абсолютно стандартная вдохновляющая песня, не открывающая никаких новых музыкальных горизонтов. Но этот басовый танцевальный припев... ЭВРИТАЙМ АЙ КРАЙ АЙ ГЕТ Э ЛИТТЛ БИТ СТРОНГЕР! Объективно далеко от лучших работы Эйвы, субъективно - кайф.





Jessie J - I Want Love

АААААААААААААА. С помощью Райана Теддера Джесси Джей камбекнула с офигительно хитовым полуроком семидесятых. Феерический разнос всего на свете, особенно в вокальном плане. И шикарная СМЕНА ТОНАЛЬНОСТИ в конце песни! Внезапная красотень. Рекомендую.





James Arthur - September

Трогательная и музыкально нескучная история любви от Джеймса Артура, выделяющаяся прекрасным лирическим сторителлингом.





Topic, Bebe Rexha - Chain My Heart

Крышесносная, убойная танцевалочка от немецкого диджея Топика и мисс Рексы. Цепляющий электронный бит органично ложится на голос Биби, а припев... Бум бум бум, йе ю чейнд май харт! И попробуйте теперь выбросить его из головы.



Открыть/Комментировать

2021-06-11 09:25:58 Maroon 5 - Jordi

Седьмой студийный альбом Maroon 5 - история во многих смыслах трагическая. Во-первых, он посвящен умершему в 2017-м году менеджеру группы и детскому другу Адама Левина. Это отражено как в названии пластинки, так и в песнях вроде Echo и, конечно, известной всем Memories. Во-вторых, он потрясающе, феноменально ужасен: от начала и почти до самого конца, ибо последней в основном треклисте как раз идет Memories. Музыкальной оригинальностью она тоже не блещет, но не тронуть физически не способна.

В остальном, Jordi - сборник самых скучных, однообразных, предсказуемых, вторичных поп-песен в истории, которые вроде как направлены на то, чтобы высоко чартиться, но на самом деле их никто не будет слушать, ибо они, увы, никакие. Скромный успех синглов Beautiful Mistakes и Nobody's Love это уже подтвердил, а ничего лучше на пластинке нет и близко. Здесь нет ни одной запоминающейся мелодии, ни одного нестандартного хода и ни малейшей попытки выйти за пределы своего минималистического звучания последних лет.

В довесок к посредственному музыкальному материалу, который не способна спасти даже Стиви Никс, мы получаем еще и удивительно глубокую лирику. Половина трека Lost, например, состоит плюс-минус из вариаций фразы ЛОСТ АЙ ВОЗ ЛОСТ НАУ АЙМ ФАУНД. Потрясающе. Одним словом, Jordi - доведенная до абсурда квинтэссенция всего самого тошнотворного в современной попсе. И после ее прослушивания хочется задать лишь один принципиальный вопрос: а чем вообще занимались 46 миллиардов соавторов Левина, указанных в кредитах песен альбома? Ах да, и еще: считал ли кто-то всерьез, что это хороший материал, который не стыдно выпускать?

Нет, не подумайте, после предыдущей пластинки Red Pill Blues и двух последних синглов я ничего хорошего и не ждал. Однако с Jordi у Maroon 5 получилось превзойти ВСЕ самые негативные ожидания. Беспросветная печаль. Жаль.



Открыть/Комментировать

2021-06-07 13:41:15 Вы наверняка заметили, что последнюю неделю Тэйлор промоутила Evermore как сумасшедшая. Вишенкой на торте легкого абсурда стали четыре подписанные цифровые версии альбома по пять долларов каждая. Ну а что, давайте потратим 20 баксов на четыре jpg-файла с автографом! Отличная ведь идея. Окей, справедливости ради, ко всему этому шел еще один эксклюзивный ремикс на Willow, но общую картину это меняет слабо.

Казалось бы, мы вступили в эру перезаписей старых альбомов Свифт, где-то за углом нас поджидает релиз 1989, ну какой Эвермор? Все просто: виниловое издание девятого альбома Тэйлор увидело свет 28-го мая. А в чарте Биллборда правила сейчас такие, что все эти копии засчитываются по факту высылки, а не по дате предзаказа. Так что команда Свифт увидела отличную возможность снова побороться за первую строчку в альбомном Биллборде.

В дело, конечно, пошли и настоящие подписные диски, и прочие плюшки. Ибо задача была непростой: главным конкурентом Тэйлор оказался дебютник ее поклонницы Оливии Родриго, продающийся ФЕНОМЕНАЛЬНО ХОРОШО. Свифт эту битву выиграла, но с небольшим перевесом. Однако хотелось бы обратить особое внимание не на это, а на виниловые продажи Эвермора. За неделю разошлись 102 тысячи копий - это наивысшие продажи в США с момента начала трекинга в 1991-м году. И да, на такую ситуацию вне всяких сомнений повлияла многомесячная гора предзаказов. Однако и с Фольклором ситуация была похожей. А, например, у Positions Арианы Гранде первая виниловая неделя дала "всего" 32 тысячи копий.

Мораль здесь одна: Тэйлор Свифт - потрясающая бизнесвумен. Хотя ее мегаультраэксклюзивные jpg-автографы я покупать все равно не собираюсь.

https://www.billboard.com/articles/news/9583265/taylor-swift-evermore-billboard-200-chart-return-number-1/ Открыть/Комментировать