Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Продолжу вчерашнюю тему примерами того, как бывает чаще всего, | Stone, Wood, Sea

Продолжу вчерашнюю тему примерами того, как бывает чаще всего, то есть, привычно видеть на фото. Хотя в жизни, наверное, одна картинка тут, другая - там. Да?

Почему/зачем обычно делают так, а не как в прошлом посте? Кроме акцентов. И почему по-другому тоже можно.

Для этого я расскажу историю. У нас с мужем есть друг фотограф, снимает уже несколько десятков лет. Милый человек, очень добрый! Но разговоры о фотографии у него чаще всего сводятся к цифрам: сколько миллиметром, мегапикселей, гигабайт и тысяч рублей. Так проще всего, потому что цифры, хоть и абстрактны, легко поддаются сравнению, а потому ощущаются намного понятнее, чем какие-то там чувства и эмоции.

Именно поэтому в интернете можно найти не то что схемы, как размещать арты, но и вообще целые подборки с артами, которые остается распечатать в нужном размере. Это очень безопасно! В смысле, что снимает страх ошибиться. Поэтому заполнение пространства в определенных границах: лестницы, дивана или целой стены - ощущаются как нечто приемлемое. Даже если объекты разноразмерны и закомпанованы неровно, несимметрично, в итоге они читаются как нечто целостное в понятных границах и это успокаивает.

Но чтобы закомпоновать так, как в прошлом посте, нужна идея или какое-то особое намерение, например, «кек». Со стороны такое «нарушение правил» может вызвать негодование, но это точно задержится в памяти дольше, чем еще одна стена полная картинок. А что еще нужно в современном мире, где главной валютой стало наше с вами внимание?